蜘蛛侠的叔叔呢？

叔叔出场了

叔叔肯定要死了

叔叔快死了

果然叔叔又死了

我身边很多研究电影的朋友以及老师都相当不喜欢这部电影。听说北影的郝建老师曾被强行要求必须在课堂上讲一下蜘蛛侠，结果郝建老师说，非要我讲也可以，不过要多加一千块钱(*^__^*) ……

说实话我倒是挺喜欢这部电影的，我倒不是非想从美学或内涵上替它辩护什么，事实上也没什么可辩护的。就像我也很喜欢威尔史密斯的《全民超人汉考克》，我认为这两部电影都是很好的文本，用来证明超级英雄片的确是一种类型，而且其逻辑结构已经越发明显。

在很早以前，当我因为替一本杂志写文章而完整地看了一遍《超人》系列和《蜘蛛侠》系列后，我注意到，这两个系列虽然有着不同的主角和不同的故事，却有着完全一样的结构。

在《超人1》里，超人作为孤儿被一对农场主夫妇收养；幼年的超人发现自己拥有超能力并滥用自己的超能力去泡妞，被他的养父批评并指出他应该用他的力量帮助别人；超人拥有双重身份，一面是懦弱善良的普通人，一面是无敌的超人；邪恶的反派要求超人做出选择，是救无辜的民众还是自己的女友（反派往不同的方向各发射了两颗导弹）。在《蜘蛛侠1》里，情节是一致的：蜘蛛侠作为孤儿被叔叔婶婶收养；蜘蛛侠拥有超能力后滥用自己的力量并被叔叔教育（作为一种加强，叔叔用生命将自己的教育变成了强大的道德律令，永远留在蜘蛛侠内心之中）；蜘蛛侠拥有双重身份；反派绿魔同样要求蜘蛛侠选择救一校车的无辜儿童，还是救自己的女友。

在《超人2》里，路易斯识破了超人的双重身份，超人不得不在两个身份之间做出选择。超人最终放弃了自己的超能力，选择与路易斯长相厮守。然而邪恶的反派出现，超人再次意识到自己的责任，于是恢复了自己的超能力，并抹除了路易斯的记忆。在《蜘蛛侠2》中，蜘蛛侠也深受双重身份的折磨，并最终为了玛丽简而放弃了自己的超能力。但他同样再次意识到自己的责任，于是他又拒绝了玛丽简，重新获得了超能力。

在《超人3》里，超人由于受到放射性物质的影响，开始放纵自己的欲望，他肆意破坏，成为反派的帮凶。影片最后超人分裂成了两人，一个是西装革履的克拉克，一个是不驯服的邪恶超人，两人进行了一场战斗，克拉克最终战胜了超人。而《蜘蛛侠3》也是如此，蜘蛛侠被外星生物寄生，他变得自私、暴戾，为了复仇而试图杀死沙人。同样在一个充满象征意味的教堂里，蜘蛛侠借着教堂钟声赶走了外星生物。

在这个过程中，反复出现一组组对立项：孤儿（个人）与家庭、欲望与责任、超级英雄与普通人、女友与大众、放纵与文明。

如果进一步抽象，所有对立项都可以总结为一组对立项：一种个人主义的选择与一种集体主义的选择。

这对矛盾，被融合进超级英雄的身上，使得他成为调和这对矛盾的中间项。

按照列维·斯特劳斯对南美神话的考察，他认为“神话思维总是从对某些对立有所意识，然后发展到对这些对立逐步进行调和”（《结构人类学1》第十一章《神话的结构》206页）。

如何调和呢？进行一种隐喻性的转化，从一对无法被调和的二元对立结构，转化成一组可以包容一个中间项的三联体结构。比如，如果要调和“生与死”的矛盾，那么就把“生”转化成“农业”，把“死”转化成“战争”，那么在农业与战争之间，就可以包容一个中间过渡项“狩猎”了。

如果我们承认好莱坞的西部片是一种类型片，反映了一定的西部神话，并认为牛仔本身调和了蛮荒与小镇、自由与秩序、野蛮与文明的对立。那么，我们就没有理由反对，超级英雄片同样具备这种鲜明的类型结构。

而且，以这个结构反过头来再去检验其他超级英雄电影，可以清楚地从任意剧情中抽象出这种对立结构。比如《蝙蝠侠》系列、《刀锋战士》系列、《X战警》系列和《地狱男爵》系列。

尤其是后三部，它们与《超人》、《蜘蛛侠》和《蝙蝠侠》不一样，影片中的超级英雄没有双重身份作为一种调和与掩饰，于是故事中的超级英雄都要承受一种个人主义选择和集体主义选择之间矛盾的直接冲突。

表现为故事，则是片中的超级英雄同时被邪恶阵营和普通大众所排斥，但超级英雄又两者皆是。

刀锋战士是半人半吸血鬼，X战警本身就是变种人，地狱男爵是来自地狱里的恶魔之子。他们的对手全是他们自身的反大众一面（邪恶的吸血鬼、邪恶的变种人、邪恶的恶魔）。

二元对立结构、以及超级英雄作为调和这对矛盾的中间过渡项，在这里面尤为的明显。

而我之所以喜欢《全民超人汉考克》，其原因也无非是这部电影以一种充满自觉意识和戏谑的手法，将这些结构凸显了出来并进行了嘲笑。比如，故事里提到超级英雄必定是孤独的（孤儿），因为一旦他们找到女性伴侣，他们的超能力便会消失；又或者，原本不自律的超级英雄，当他穿上一套紧身衣制服后，他就慢慢学会了不再放纵自己。

这种感觉让我很舒服，因为它在证明我的观点是正确的，所以我会喜欢这部电影。

而这部《超凡蜘蛛侠》则在另一个层面上验证了我的观点。

列维·斯特劳斯提到，“神话的目的是提供一个逻辑模式，以便解决某种矛盾”，但“如果这种矛盾是实在的话，那么这项任务是无法完成的”（211页）。

所以，为了不断达到调节矛盾的功能，“神话将会螺旋式地发展，直到为它催生的智能冲动耗尽为止”（211页）。

这种发展便是，“极点上的两项之一和那个中间项被一个新的三联体所取代”（206页）。

简单解释，就是作为调和矛盾的中间项，已经无法继续让人信服地缓和这组对立关系了，于是，中间项与它所调和的两个极端项中的任意一项，组成一对新的对立关系，并由此产生一个新的中间项。

还是以生与死为例。生与死是初始对立项，它们被转化成一个三联体“农业、狩猎、战争”，其中狩猎是农业与战争的中间项。当狩猎无法继续调和二者矛盾时，狩猎与农业形成一组新的对立项，并被转化成第二组三联体：“草食性动物、食腐肉动物、猎食性动物”。其中草食性动物是农业的隐喻，猎食性动物是狩猎的隐喻，而食腐肉动物是二者新的中间项。

毫无疑问，西部片经历了这样一个转化的过程。如果说，《关山飞渡》、《搜索者》、《原野奇侠》里的西部牛仔，都是在罪犯与文明人、印第安人与白人、牛仔与农夫、枪与锄头、蛮荒（或远山）与小镇之间进行调和。那么，《正午》则是西部英雄与大众组成了一组新的对立结构，而警长的妻子成为了调和二者矛盾的新中间项。而《赤胆屠龙》则是西部英雄与野蛮的犯罪者之间的一组新对立项，一个有前科的女赌徒（她最后爱上了警长）则成为了这组矛盾的新中间项。

超级英雄片也有这样一个转化，开启这场转化的电影是诺兰的《黑暗骑士》，而扎克·施耐德的《守望者》则继续延续了这种转化。在这些片子里，大众、超级英雄和超级坏蛋这三者，形成了一个异常复杂的三联体结构。

原本超级英雄只需要调和大众（一种集体主义选择）和超级坏蛋（一种个人主义选择）之间的矛盾就可以了。但在这些片子里，超级英雄要与大众形成一组新的对立结构、超级英雄要与超级坏蛋形成一组新的对立结构。

双面人象征着在大众与小丑之间一种调和失败的产物，蝙蝠侠通过将自己与大众完全对立起来形成一个新的对立项，来掩饰这种失败。

而《守望者》则采取与《黑暗骑士》完全相反的方式讲述了同样的故事。《守望者》的核心预言讲的其实是，超级英雄为了缓和自己与大众的矛盾，通过制造一个“超级坏蛋”与大众形成对立，来缓和自己与大众的对立关系。

总之，不管是《黑暗骑士》也好、《守望者》也好，超级英雄与大众的矛盾关系都成为了一组新的矛盾。

而这种变化则鲜明地反映在《超凡蜘蛛侠》中。

在这部新作中，原版蜘蛛侠对于自己双重身份的痛苦被最大程度地消解掉了，作为英雄与作为个人的选择问题也不存在了（至少是淡化了，最后蜘蛛侠轻描淡写地说了句：“该毁约就得毁约。”就把老版蜘蛛侠与老版超人一辈子都没解决的矛盾化解了）

在新作中，反复渲染的却是超级英雄与大众的关系。

第一组三联体是：警察（父亲）、女友（女儿）、蜘蛛侠（男友）。

蜘蛛侠与警察的矛盾在老版的蜘蛛侠里不存在，老版蜘蛛侠唯一反映出的蜘蛛侠与大众的对立，仅仅是报社老板用报纸不痛不痒地抨击蜘蛛侠。

但在新版里，蜘蛛侠与警察的冲突简直成为了蜘蛛侠与蜥蜴魔的矛盾之外叙事里最强的一对冲突了。以至于蜘蛛侠大战蜥蜴魔之前，先要与警察展开一段大战。

最能体现这组对立的是警长的一句台词：他戴面具，而我戴警徽。而这对矛盾最终靠着蜘蛛侠的女友同时是警长的女儿，作为一个中间项而化解了。

第二组三联体则是为了修补第一组三联体而进行的美化：建筑工人（父亲）、小孩（儿子）、蜘蛛侠。

在这一组三联体里，蜘蛛侠与大众的关系则让人充满了感动。蜘蛛侠先是拯救了建筑工人的儿子（同时，值得指出的是，蜘蛛侠先是脱下面具获得小孩的信任，又通过让小孩戴上面具而使得小孩产生了勇气）。

然后，当蜘蛛侠被代表大众法律的警察击伤腿后，同样是代表大众的建筑工人们，用自己的大吊车组成了空中的桥梁，保护蜘蛛侠一路奔向目的地。

于是我们发现第二组三联体完全是出于修复第一组三联体而发挥自己的功能。

相似的分析还可以进行很多。比如原版蜘蛛侠的吐丝能力是个人的超能力，而新版的吐丝能力则是源于一种大众的科技化力量；原版蜘蛛侠是一个普通人，机缘巧合之下获得超能力，而新版蜘蛛侠的父亲本身就是这项基因技术的发明人，这使得蜘蛛侠获得超能力有种必然性。

因此我对新版蜘蛛侠怀有很大的欢迎和兴趣，并且异常期待它的第二部诞生。如果第二部新版蜘蛛侠继续印证我的观点的正确性，那么我们有理由说，超级英雄电影是继好莱坞西部片后，最有生命力和结构最完整的新类型。

       在美帝的国庆前夕，抱着些许激动和些许怀疑的心态去看了重制版的Amazing Spiderman。作为一个自认资深的美漫迷，十年前大一时托比马奎尔身影还在脑海中清晰如昔，在博士刚答辩完时这厢又来了个重制版的“高帅富”版的spiderman，一边感慨时光荏苒，一边还是忍不住心中对这个最平民化的超级英雄的热爱滚进了AMC。

       Spiderman之所以为大家所热爱，正是因为他是“失败”的man，是超级英雄中的屌丝，是能够映射出平民百姓如你如我的喜怒哀乐的荧幕英雄。十年前2002年第一部托比版的蜘蛛侠，还是在我组织的院系活动月我们系周电影节里欣赏的。那时并不觉得托比有多屌丝有多平民，那时对他的热爱，更多的停留在他在空中腾挪转移的曼妙身姿，以及红蓝紧身衣上身后世界尽在我脚下身后的潇洒。十年后的今天，对Peter Parker的理解却早已不同往日。为什么大家整日以屌丝自居？什么是屌丝精神的精华？这个世界不可否认存在着高帅富。但是绝大部分的人却是如你如我如Peter的普通人。虽说是普通人，每个普通人却都或多或少有着自己的“超能力”。有人能歌善舞，有人懂得穿衣打扮；有人书念得好，有的人善于领导交际；有的人精于模仿表演，有的人口齿伶俐。但大家总会在残酷的现实中饱经挫折，一遍一遍与自己世界里的Villain搏斗。这就是为什么大家看到在2004版Spidreman 2里Peter白天为了生计卖披萨卖自己照片被老板骂被老师批评，在夜里腾挪转移捉拿罪犯时心中总会有那么一丝共鸣。因为这是生活的共鸣。还记得当Peter失去超能力时只能坐电梯下楼和电梯那个大哥尴尬相处的几十秒，有没有让你想起你生活中的某个awkward时刻呢？所以当你看到复仇者中高帅富Tony Stark，神Thor，性格如红军政委高大全的Captain America，你有没有一丝怀念那个骑着小摩托在纽约市送披萨的一脸囧象的Peter Parker?

         混着自己情绪叽歪了半天Peter的历史，好吧，还是来说说这部电影。好看！第一印象是，10年后的今天，特技又上了一层楼，Spiderman在空中的动作更为潇洒更为自然！居然还出现了Peter Parker在空中的第一视角！大家年纪大的都玩过CS吧！年轻的玩过Call of Duty吧！对的，这次你可以以第一视角体验到Peter Parker在扭腰大楼间腾挪转移的无敌爽快感！（有恐高症的同学，搜瑞啦）第二印象，Peter Parker不屌丝啊？！首先，Andrew Garfield那正太脸，清瘦高挑的身材，时不时耍萌的气质，在高中整天拿着滑板走来走去，脚上还蹬着一双Nike 6.0板鞋！这哪里屌丝了！！！其次，Ema版的Gwen一直很专情，没有以前的Harry来当抢妻星人！所以Peter这次也不苦情了，虽然最后老丈人挂掉时让他保证不让Gwen卷入四百大妈的危险世界，但是最后课堂上老师的无心插柳让两个年轻人瞬间扔掉了那临终遗言的包袱，估计续集里两人会爱的死去活来吧！再然后，看得出这次剧组无论是对喷丝器还是喷出的蛛丝的刻画，都比以前更加细致，每次蛛丝喷出后到碰到目标前的轨迹，以及那体现速度的蛛丝音效，都是这部新蜘蛛侠的加分之处。而且Spiderman在下水道里搜寻蜥蜴人时，居然倒悬着慢慢从容的织了一张蜘蛛网，我忍不住在心里大吼了一声，太TM酷了！再再然后，不算在桥上救小孩时摘下面罩外，Peter居然第一次去Gwen家吃饭就向女人暴露了自己的身份，当然初吻时的小伎俩值得大赞特赞，（屌丝同学们记得学着点哦）后来被警察围捕时又向岳父暴露了身份，小哥你丫还保不保密了？？是不是想向那个高帅富Tony Stark学习啊？？你是屌丝啊！不要这样高调嘛。。。再再再然后，四百大妈这次还。。。。中枪子了！！尼玛要不要这么苦啊，瘸着个腿爬个楼还摔下来几百次，看得我虐心哦，旁边的黑人妇女观众都快哭出来了。。。。好在这次又来了人民煽情时刻，记得当年第二部时电车上的人民看到四百大妈为了救电车被章鱼博士搞的半死不活时深情抚摸Peter并充当了人间传送带，这次就是建筑工人们为了瘸腿的四百大妈能够尽快赶到Oscorp大楼用高空作业吊车为他的蛛丝充当空中桥梁，人民群众就是多情啊，哈哈哈哈！最后，导演不亏是拍过500 hundred days with summer的小清新爱情片的高手，每次Peter和Gwen在一起时的Peter的结巴，尴尬，纠结，以及狗急跳墙的初吻小伎俩，以及两人在一起的BGM，都很小清新啊有木有！尼玛综上所述，这次的Peter够高中生，够小清新文艺范，新制服够酷够醒目，但是唯一不足的是，不够屌丝。可能也是因为背景设置在高中吧，你想，高中时能有多屌丝啊，真正的屌丝是被社会所蹂躏过的，学校里的孩子们，你们还不够格当屌丝呢，好好享受幸福生活吧！
 
       可能之前的豆友们都提到过了，不过还是说几个我认为能够帮助大家理解影片情节的点。第一，那个Oscorp就是以前三部曲里的Norman Osborn的公司，这次他虽然没有亲自露面，但是至少为他将来的出场，为绿魔的出场留下了伏笔；第二，很多人问Mary Jane Watson不是Peter的女友么？这个Gwen不是第三部托比版里出现过的和黑Peter共舞的那个美女么？其实Gwen是漫画里Peter的原版女友，后来死了Peter才认识了MJW。这个是符合原著设定的；第三，Stan Lee！！！对的，他又出现了！这次还来了个无敌大特写！这次四百大妈和蜥蜴人在高中乱斗时，Stan Lee悠闲的戴着耳机在图书馆里整理书籍，然后两个打架的家伙着实给他当了回背景。对的，美国观众看到他又鼓掌了！第四，片尾有彩蛋！这个也不是什么新鲜事了。不过偶没明白那个阴影里的家伙是谁？难道是Norman Osborn??或者是他变身后的绿魔？？

写了好多，一个刷新……全部泡汤……
让我来总结一下。
首先，蜘蛛侠改用手表发射蛛丝了。这一点接受无能啊……万一手表没电了或是表带断了……很难想象。

女神不再不得志而成了万众瞩目的科学少女，并且不再只会尖叫着被各式各样的坏人攻击，而是会主动攻击坏人了！好评！对啊，为什么所有的坏蛋都喜欢抓大英雄的女朋友来玩呢？而且一改韩剧式的误会纠结蛋疼结局，女主猜到了！！猜到蜘蛛侠的心了！！好聪明！！当时我就释然了，而且蜘蛛侠说的每一句有内涵的话她都能立刻明白！！全五星好评！这是最近我遇见的除了黑寡妇意外最出色的女主了~虽然讨喜程度输给了肥婆版的金雅中（原谅我喜欢看老片……）。

其次，台词太棒了，蜘蛛侠学会了骂娘，本大叔说的话终于更贴近受众。能力越大责任越大只是说给蜘蛛侠的，但是“那些让我们陷入低谷的事情总能成就我们”却能说给所有人听。最后连酱油老师的对白都让我惊艳了！“所有故事的主题都只有一种，那就是‘我是谁’”。我靠！好点题！老师是哲学专业出身的吧！！那请问《妇联》的主题是不是“我们是谁”？好吧……我不是来吐槽台词的，我是来表扬台词的，但是说着说着就嘴贱了。仲有！！“你觉得我看起来像东京市长吗？”这句台词的搞笑程度直逼《雷神》里面那句“一群类似Jackie Chan的什么东西”。当时就笑了！导演吐槽的段子不就是红透网络的那句“日本多怪兽，美国多变态，日韩多绝症”么？感觉导演很傲娇的在说“瞧瞧，我们纽约的BOSS都是又怪兽又变态！”另，是不是理科男的究极体就是各种怪胎啊？从章鱼博士到绿妖精到现在的蜥蜴君……理科男都是各种变态……难道是文科男战斗力太弱了不足以成为BOSS么？？倒也是，不可能BOSS的技能是吐槽吧。

图书馆的萌老伯，戴着耳机的感觉很有哲理啊！他让我明白了！要么就死！要么就活得乐天！哇靠！悟性好高有没有！他瞬间让哥斯拉与蜘蛛侠的打斗看起来像是两口子吵架，完全不需要理会啊！一瞬间我闻到了黑色幽默的气息！！导演再次吐槽了奥特曼与哥斯拉那种就扯不断的暧昧关系……
另外一个大萌点相信看客都没有错过！对！那就是蜘蛛侠自己织了个网，给自己拍照就算了，还可以理解成想向警方举证，但是……玩手机游戏是为哪般？纯粹是卖萌嘛……你拿手套玩触屏机！！！这是SONY的广告！！！绝对是！！是在叫板苹果的触屏没有你的灵敏对不对！！不要狡黠的笑！！告诉我对不对！！

最后！值得一说的是，在蜘蛛侠3中彼得帕克肥嘟嘟的骑着摩托的样子让我这个一直很萌蜘蛛侠的姑娘彻底深深烙印下了蜘蛛侠事业不如意的中年形象……当初第一部那个蓝色大眼睛的彼得帕克多萌啊，一直喜欢那个被网友说是众多英雄女神中最挫的玛丽珍（玛丽珍其实也有萌点，但是确实滕思特长大还是不够灵了，至少不够小时候灵，显得略微花瓶。），但是呢……蜘蛛侠三像是后妈拍出来的……男主不是肥嘟嘟骑摩托的屌丝样就是油头粉面的典型混世公子样……肥嘟嘟的还耍帅跳舞长刘海……事业各种不如意，连个正式工都没有混着，兄弟也被他弄得毁容之后牺牲，女友也从新星变成流星最后沦落到酒吧，编剧导演真的是后妈派来的么？可是看看人家超凡蜘蛛侠！虽然射蛛丝（咳咳……）不如你，飞来飞去还会撞到东西，喷个蛛丝还要用电子表，但是人家脑子好使！会自己改造机械，计算方程式，动脑子混进敌人内部！！人家根红苗正的科学世家！人家还会设计衣服以后采用先进技术做出来！人家女神还主动来追他！集齐裁缝、科学家、帅二代于一身！！你却还抢兄弟的女人毁兄弟的容！！你在用座机，玛丽珍怎么都找不到你的时候！别人在用触屏机悠闲的打游戏！！你到处找敌人的时候，别人在打游戏。你在追敌人的时候，别人在打游戏。你女朋友在尖叫的时候，别人在打游戏！最后敌人出现的时候，你打敌人，别人晓得靠蜘蛛网的震动来得知敌人的方位！！你们的差距简直不是一个次元能够兄容，而是二维直接奔向三维的欢乐……算了算了，也不是你的过错，主要还是后妈太歹毒，小三太貌美。
最后为了女主该跑的时候跑，该打怪的时候打怪再追加好评一个！这真是除了黑寡妇以外最看着不揪心的一个女主了！

最后的最后，我会告诉你们我看到警察和工程师爸爸为蜘蛛侠开路的时候感动到落泪么？奶奶的，以前的英雄片貌似什么都是某某MAN自己的事，只有这部感觉民众这么热情啊……（钢铁侠中那个坚信自己是钢铁侠，举手准备毙掉机械装甲人的小盆友除外。）

最后最后的最后，我想知道滕思特最后有没有回到舞台成就梦想啊混蛋，我想知道彼得帕克最后成了正式工没有啊混蛋！！超凡蜘蛛侠拍了，一般蜘蛛侠到底还拍不拍了啊！！！另外故事内容差距这么大让我怀疑这到底是不是一部漫画改编的啊！难道其实蜘蛛侠和超凡蜘蛛侠真的是两个故事么？？？

文/时漆

在看片之前，就被各种“小清新”、“卖萌”的评论呼声打了预防针，寻思着这新版蜘蛛侠必然是要走充满活力的青春路线。可完全没料想到的是，“青春”谈不上，反倒成了“少儿”，甚至是“低幼”。马克•韦布的履历单凭一部《与莎莫的500天》就足以确立他在观众心目中的特殊位置。能将失恋的主题诠释得如此小清新，代入感与共鸣感达到史无前例的高度，实在是难能可贵。电影是一门狡黠的艺术，手法的细微转变，其效果便会大相径庭。马克•韦布《超凡蜘蛛侠》比之山姆•雷米版的《蜘蛛侠》几乎是彻头彻尾都刷新了一遍。革新本是好事，此番也必须革新，商业电影需要的不是看点，而是卖点。让皮特•帕克重返校园，“暮光之城”之心，昭然若揭。选择艾玛•斯通伴英雄左右，看重的则是她在《绯闻计划》里的成功上位。这对组合的针对性，其光芒丝毫不比托比•马奎尔与克斯汀•邓斯特的弱。加之这对金童玉女在场外假戏真做，免费的宣传攻势简直是如虎添翼。七七八八的因素一堆，几乎没有影片本身，这部《超凡蜘蛛侠》就已经半只脚踏入了真金白银里。此次重启的计划，着实有它的精妙之处。

只是，个人虽是马克•韦布如假包换的拥趸，但对本片却失望至极。细想一下，我还是不由自主的认真了。遗憾的是，一认真，我就老了。安德鲁•加菲尔德在《社交网络》里初试锋芒，除了清淡文艺之外，其余平平。尽管他乐此不疲地在片中卖萌，时常撅嘴，抓耳挠腮，三句话有两句话表达不清，模样很傻很天真。但我毕竟不是高中生，真心喜欢不起来。况且艾玛•斯通饰演的蜘蛛女格温，整一个纯情大花痴，爱情戏上没一点羁绊可言，说服力相当之微弱。不过更绝还是，皮特•帕克耐不住寂寞，第一回就将自己的身份直接暴露给了对方。那一吐豪爽激情的蜘蛛丝啊，瞬间震慑了我的三观，老了，真的是老了。居然容不得英雄抱得美人归，我很有面壁思过的冲动。回想下山姆•雷米版的《蜘蛛侠》，那个雨夜倒挂下的浅吻，是多么富有诗情画意而感天动地。

融入校园之后，并不意味着能无限的透支青春，最起码的价值观还是应该保留的。而影片完全被爱情冲昏了头脑，伯父死了，自责归自责，耍帅一定不能耽误。于是就有了第一次闹剧般的行侠仗义，直到警察来了，必须闪人的时候，才想到本次学雷锋做好事的目的。难怪要把经典独白“能力越大，责任越大”，换成“命运选择了你”，因为他根本就不配嘛。每每受伤，就回到温柔乡里享受温存，花痴格温也不负众望，面对严重的伤痕眼光里也没有爱怜，而只有爱恋，算是服了。就连校霸也莫名其妙的改邪归正，主动跟他攀亲戚，想必英雄的气场是无人能挡的。片末处花痴女其父牺牲，非但不埋怨蜘蛛侠，还主动投怀送抱。当听到心仪对象愿破誓言的时候，那一抹笑容啊，能不那么邪恶么，这叫九泉之下的父亲何以瞑目。想想老版的蜘蛛侠就苦不堪言：穷困潦倒，身心俱焚，肛肠寸断，美人难拥，伤痛自舐。前辈是现实与励志，后辈是虚幻与意淫。难道这是编剧在暗讽浮躁虚荣的社会现状么？

影片的视听效果较老版而言，娱乐性功能增强了许多，毕竟相差有10年有余。IMAX加3D，尝鲜的第一人称视角的确惊艳至极，但总感觉飞荡在林立大厦之间时的空间感、节奏感没有老版的味道。只有最后过场式的招牌结束动作，看着顺畅舒心。唯一的动情聚焦点，机械臂的搭桥，也淡淡的，掀不起持久的高潮。

虽说钟情山姆•雷米的蜘蛛侠，但并不希望他再消耗时间继续鼓捣，毕竟《魔兽世界》才是厚积薄发的重头戏。“革新”是值得鼓励，但如果味道完全变了，该有的没有，不该有的却泛滥成灾，那就沦为扯淡了。当然，以上都是我认真之后的恶果，因为我不可抗拒的老了。剩下的，除了叹息人无再少年之外，就只有重看一遍老版《蜘蛛侠》了。