1 ) 迪迦我最爱的奥特曼,没有之一。除了迪迦别的都不看,和我弟弟小时候不写作业就围着电视看迪迦奥特曼,被爸妈骂,现在想想慢慢的回忆啊。我爱你迪迦
迪迦是我最爱的奥特曼,没有之一。每个故事都用了很多铺垫,剧情温馨而善良,教给了我什么叫做勇气,什么叫做信仰。大古队员,你没有义务去面对一个根本赢不了的敌人,你应该听懂了吧。根本赢不了,我听不懂。是啊,从什么时候起,我也变得不再相信命运,一定要赢啊,以人类的身份。真的很感动,明知道赢不了,还是要去拼一把。我们现实中,也应该是这样,为了我们的父母亲人去拼搏,迪迦奥特曼的剧情,别的奥特曼都无法去比拟的。迪迦代表了善良,爱,和勇气。那天晚上,在迪迦的石像被黑暗的支配者加坦杰厄沉在海底的时候,所有小朋友的信念都变成了光,飞向迪迦石像,那晚我也变成了光。每个人都可以依靠自己的力量变成光,你也变成了不是吗?
2 ) Take Me Higher - 奥特曼究竟教给了我什么?
‘当我第一次看到奥特曼的时候,我以为我遇见了上帝。’ - 居间惠
从幼儿园就开始看奥特曼,最先接触泰罗(从此之后奥特曼界他一直是我的英雄),后来又往回补看了初代,杰克,艾斯,雷欧,爱迪和平成系的迪迦,以及N多剧场版。小时候的奥特曼都只有VCD,论盒卖,一部52集分成三盒,每盒都要几十到一百左右,所以买他们是很奢侈的事情,每次都要向妈妈乞求半天……
初代奥特曼开启了一代人的梦想,也彻底成就了圆谷公司和圆谷英二,这位特技摄影之神。平成系的第一部作品迪迦,就用了倒数第四集来纪念这位伟大的制作人。初代和赛文与杰克并称昭和三部曲,正是他们三个将奥特曼的形象深深地刻在了人们脑海中 - 圆脸,没什么鼻子,蛋大的会发光的眼睛。此后,艾斯走了恐怖路线,泰罗走了搞笑路线,雷欧走了苦逼路线,etc.
看了这么多年,我虽然不算最最死忠的每部都看过的粉丝,但也自认为算半个奥特曼专家了。可直到最近看完第三遍迪迦之后,我仿佛才悟出了奥特曼带给我的东西。这些东西,甚至可以说是价值观,也许已经在我身上打下了深深的烙印,只不过我之前都没有意识到。
笼统地总结下,奥特曼教给了我两样东西,全部写在了雷欧OP1的歌词里:
‘谁都不能忘记勇气,忘记善良的心。’
勇气和爱。
根据《迪迦》里的描述,65年的圆谷公司从制片人到编剧都已经‘江郎才尽’,怪兽题材已经拍不出任何新意。但圆谷英二先生见到穿越的迪迦奥特曼与初代奥特曼一起打败了亚那加基,便产生了一个想法:我们需要一个英雄。当时的他也许没有想到,后来这个英雄在无数孩子的心中种下了勇气和爱的种子,也许还有正义。
勇气在奥特曼里始终都是主线。自打奥特曼诞生开始,当过主角的就没有任何一个有过面对强敌临阵脱逃的情况。即使敌人再强大,人间体们都会拿出变身工具,化身成为奥特曼。他们看起来永远都是乐观主义者,可能或多或少也把自己当成救世主。打不赢,撤退之类的词语从来不曾出现在他们的字典里。泰罗奥特曼里面,最后一集奥特之母重回地球,光太郎向她交回了奥特徽章,失去了变身的能力。但导演依然不忘直截了当地告诉小朋友们,我们人类凭借自己的双手也可以像奥特曼一样打败怪兽。就这样,泰罗王朝的最后一个怪兽就被东光太郎用石油爆炸给玩儿死了。
雷欧则将勇气的主题提升到了一个新的层次,因为结合了他苦逼的身世。故乡被毁,父母双亡,跟弟弟两地分居,在地球的帮手赛文奥特曼失去了变身能力,只能当个普普通通的诸星团(当然还有奥特念力)。最后,自己爱的人还有战友居然都被圆盘生物干掉了……被这样的生活逼出来的雷欧,自然练就了异于常人的勇气。他在没有任何地球战队帮助的情况下,一个人完成了消灭所有圆盘生物的复仇使命,保卫了地球。
还给我印象比较深的就是迪迦的最后。面对那个‘不可能战胜的对手’,大古用了一句‘我决定一个人去’,让迪迦的结尾看起来像是对个人英雄主义的赞颂。
其实不然。奥特曼里面的各位人间体都很不容易。莫名其妙被安排了这样一个肩负人类存亡使命的角色,还不能跟别人分享自己的苦衷。记得当年丽娜的一句‘为什么要一个人承受’,让奥特曼哲学里的一个最主要的矛盾凸显了出来 - 纯粹的个人英雄主义 vs. 所有人的勇气与力量。
是的,奥特曼不简简单单是讲述‘英雄’的科幻电视剧。Well,也许一开始有点儿,但是到后来,圆谷公司也在把作品弄得更励志,更有寓意。藏在英雄背后的,是想要给予每个人勇气的愿望。大部分奥特曼迷对迪迦的评价都不高,但是我想,没有多少人在看到绝望时刻孩子们变成光让迪迦复活的镜头时能够不稍稍为之振奋。丽娜的一句‘我也想,变成光’,也许是对奥特曼里勇气的最好诠释。
至于爱……哈哈,爱有太多了。奥特曼系列由于年龄取向的原因,向来不对爱情做过多阐释。但其实那种朦胧的爱情都是始终贯通的。北斗与南夕子,凤源和百子,大古和丽娜(最后顺利完婚并移民火星),飞鸟和良……其实这些爱情里面很多都很美好,但我想凡是对奥特曼稍有了解就会知道我指的爱肯定不是爱情,至少不全是。
其实这种爱解释起来很费劲,通俗一点儿说应该就是对世界的博爱吧。奥特曼里地球的各种警备队,虽然大多时候都是废柴,但却无时无刻不透露出对保护人类这项任务的坚定不移。另外,这个爱也包含宽容,仁爱和友情的意思。奥特曼们无数次对本质无害的怪兽施行放生政策,队员们舍身保护队友和民众,等等一系列听起来像政府宣传机器惯用的手段,在奥特曼里面都被很纯真地表现出来了。
总结起来,其实不难发现,奥特曼的精神就是由勇气和爱组成的。奥特曼的世界里,人类的未来时刻都是收到威胁的,所以奥特曼站了出来,与怪兽和宇宙人对抗,为人类争取一点点的未来。这种对于未来的憧憬和期待,并为之而奋斗的过程,充斥着奥特曼剧集。那么,奥特曼里人们究竟是如何面对未来的呢?我觉得,就是用勇气与爱。勇气让你对未来充满了希望,爱让你坚信你可以跟身边的人一起克服种种苦难,最终让希望成真。
这里插一句。长久以来,围绕‘奥特曼适不适合孩子看’的讨论依旧夺人眼球。不时也会看到报道说,某位家长表示自己孩子在学校打人是因为看了奥特曼。个人的见解是,纵使奥特曼里面含有些许暴力倾向,但把孩子错误行为的原因归咎于一部电视剧,可不像是负责人的家长会干的事情。暴力行为,纵使它非常不可取,也无奈地成为了生活的一方面。现在的小孩按理讲是文明多了。生活中要想完全避免暴力元素几乎不可能,这不是看不看奥特曼就能解决的。所以与其控诉奥特曼,不如想想如何正确引导孩子的想法,让他们看到奥特曼里除了暴力之外其它的那些有价值的东西。
现在19岁了,经历了更多,也成长了很多。今天再看奥特曼,我似乎终于体会到了这个系列的部分内涵。其实,我并不是因为今天重温奥特曼才学到这些的 - 否则这剧就太无意义了,因为很少有人会等到19、20岁以后再回来仔细回顾奥特曼。我发现,奥特曼里蕴含着的那种对勇气与爱的歌颂,其实已经深深刻在了我的心里。只不过我重温之后才发现,我内心的那股力量很可能是通过看奥特曼得来的。
这么多年来面对那么多无奈,我却也还能充满信心地迎接明天,保持自己的理想主义和那份倔强,也许就是奥特曼里的这种勇气给了我力量吧。
开篇那句居间惠队长的话,我想总结得很好。初见奥特曼,很容易将这个形象与平庸的个人英雄划等号。其实看久了,你就会明白奥特曼既是上帝,也不是上帝。他给与人们希望,力量和勇气,同时他也作为一个人在战斗。所以,到了最后终究会明白,奥特曼跟人合二为一了。圆谷公司用了奥特曼这样一个很简洁的形象告诉了我们面对困难和生活应有的态度,因为生活中,我们每个人都像奥特曼一样在战斗,在挑战,在突破。
勇气与爱,这两样最珍贵的东西,由奥特曼教给了我。形式很简单,但又深刻。作为结束语,我想还是点点题吧。迪迦50集,大古在丽娜面前变成了光,两个人终于一起承担了。当时丽娜的内心,就是这样呐喊的吧:
Tiga, take me higher!
3 ) 在这个没有怪兽的世界
放假在家,偶然看到少儿频道放着小时候看过的《迪迦奥特曼》,心血来潮上网搜到了迪迦奥特曼的剧场版,看完了之后关于童年的种种激情与澎湃又一次涌上了心头。
百度了大古的名字,知道他还客串了2008年上映的《奥特八兄弟》,一个人在房间中看着电影,直到深夜。
故事讲了一个不同寻常的奥特曼的故事。大古、飞鸟、我梦是三个看着奥特曼长大的好兄弟,长大之后,他们有了各自平凡而又普通的工作,心中曾经关于奥特曼的梦想也不再坚持,他们相信自己生活在一个没有奥特曼也没有怪兽的世界中。
电影中的男一号是大古,《迪迦奥特曼》是98年拍摄的,《奥特八兄弟》的拍摄在十年以后,与他搭戏的女主角是曾经在迪迦中扮演丽娜的吉本,十年过去了,长野的脸上少了当初的英气与潇洒,吉本的脸上也不再有当年的灵动与纯真。心疼一下,觉得岁月带走了我的童年,也带走了他们的青春。
看着电影,看着那些曾经为了人类的正义与善良作战的英雄们,在现实生活中碌碌无为,心中忽然有了万千的思绪。我们曾经都是相信奥特曼的孩子,期待有朝一日自己的也能成为英雄,承担起整个世界的兴亡。然而,有一天我们长大了,好像与我们告别的除了童年,还有责任、梦想与勇气。我们接受了平凡的生活,也接受了奥特曼仅仅是一个存在于童年的幻想。
在《迪迦奥特曼》中有一集,被誉为“奥特之父”的圆谷英二,奥特曼系列的创始人,挥舞着双拳说:“这个时代需要一个英雄!”初代奥特曼从光芒中升起,与当时奥特曼——迪迦一起并肩战斗,当两个奥特曼的手臂中一同放出光线,我忽然意识到,这不仅仅是对于圆谷英二先生的致敬,他表达了一种精神,一种童真的英雄主义。
我们生在不需要英雄的年代,我们被教育安分守己,我们被教育按部就班,我们被教育事不关己高高挂起。对于成长最心痛之处,不是意识到这个世界本没有奥特曼,而是意识到我们的世界随着成长不再相信梦想,不再相信勇气,不再相信爱与决心。
早就到了看奥特曼会被嘲笑的年龄,也曾经自问,一个奥特曼永远赢得了小怪兽的故事何来如此大的魅力呢?后来才发现,在那些被影像定格的画面中,不仅仅有自己已经逝去的童年,也有那些自己的不希望逝去的信念。
电影的最后,在短暂的战斗之后,大古与兄弟们又回到了自己平凡的生活,回到了那个没有怪兽肆虐的世界。不同的是,他们回忆起自己曾经的梦想,开始了不一样的平凡人生。
奥特曼不会陪我们一起长大,但是不要因为长大而忘记了那些我们最初就知道道理。
很喜欢大古在迪迦奥特曼中的形象,无论是电视剧还是剧场版,他被无数人拷问道为什么要成为英雄,为什么要一个人孤军奋战,为什么要保护人类。面对他的朋友、爱人、敌人还有那些质疑他的人,他给出了相似的答案:
他既是光也是人类,保护人类不是因为自己偶然成了奥特曼,而是身为人类本来就有为了生存与和平而战斗的义务。他也从不觉得自己是一个英雄,他告诉丽娜,你也可以是光,任何在黑暗面前心存希望的人,都有可能成为光之巨人的力量源泉。
4 ) 光与影相生相对,正如爱与恨一般
终于的终于,看完了《迪伽奥特曼》,看时的心情是愉悦而振奋的,看后的思考不断,人前嘲讽自己幼稚长不大,人后还享受地哼着主题曲。
小时不懂事,看不出这许多深意来,长大了也明了,一集一集的邂逅,那给孩子取气球的外星少女,那不知亲人已死的偶像玛雅,那美丽冷酷又忧伤的电脑拟人卡莲;难忘跨度70年少年野瑞与少女的邂逅与诀别,难忘鹦鹉希拉的忠心;难忘怪兽母子间的爱……
着牛仔的大古,手握操纵杆时的丽娜,发明出新武器时自信的崛井,身为哥哥的新城,年轻的天才野瑞,指挥作战运筹帷幄的宗方,以及美丽而大气的队长居间惠……胜利队的人与事,那形影不离中的默契,那不用言明的信任,那些婚姻与暗恋,那些失去与获得,早已印刻我心,就不能忘。
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5 ) 第29话《蓝色夜晚的记忆》
1996年的迪迦可以算是圆谷最艰难时期的救世作品,也是奥特曼30周年的纪念版意义非凡。三十年磨一剑,这部平成奥系的创始大作直接开启了平成辉煌年代。也许是为了给奥特曼卷土重来,在那样一个年代里,单集200万元的投入,公司可是下足了血本,不成功便成仁。
演员方面,有V6成员长野博,初代奥特曼人间体黑部进的女儿吉本多香美,高树零、石桥慧等等高颜值主角及配角 。皮套方面,迪迦的皮套从各种角度看平衡性都达到了近乎完美的统一,五官的布置实在是太美了,就像是奥特曼中端正的"正统派美男"。剧情方面,加入了超古代文明等等令人耳目一新的宏伟庞大设定。
小时候看着这些特摄片,通常只将注意力放在打戏,等长大后再翻回去重温时才发现,里面包含打戏以外的人文戏值得我们反思的东西太多了。
虽然迪迦每集时长限制为二十多分钟,但是拍的充实丰富,拍的通俗易懂,拍的恰到好处,很少拖泥带水,这很考验主创们的功力。回顾以往集数,大多都令人回味无穷,无论是大人还是孩子都能找到自己感兴趣的点,即使长大了再去重温也能看的津津乐道,真称得上是老少通杀的一部特摄剧啊。
下面来简单分享一下迪迦里我特别喜欢的一集:1997年放送的第29话《蓝色夜晚的记忆》
本作亮点是特摄篇幅极少,将大部分篇幅投入到了外星人少女偶像玛雅与其哥哥的感人故事,片尾还有音乐现场欣赏:田中规子饰演的女主玛雅所演唱的『青い夜の記憶(蓝色夜晚的记忆)』(实际演唱者为须藤ひとみ),该曲翻唱于普洛可哈伦乐团的《a whiter shade of pale 》;
此曲真的好好听!前奏像是幽辽广袤的繁星,一听便会爱上。
新城装作外星人哥哥仍然附身的样子去见玛雅,告诉她:“在这个星球上,还有许许多多爱着你的人们。”
在这个场景中,远处浮现着如同星空般的城市的夜景。这样,玛雅想要回到自己星球的愿望就和闪烁的星星一样变得虚幻,喜欢着她的许许多多的人们的人生也变得充满希望。
玛雅最后面临的处境是,双亲被杀,哥哥也牺牲,故乡毁灭。自己虽是偶像明星,出入各种场合前呼后拥看似风光,实则是个孤独的灵魂飘荡在异国他乡。
·截图片源:未央閣-爱之夏字幕组&魔星字幕组
·推荐贴吧@圣主之环翻译的帖子《少年宇宙人》迪迦:http://t.cn/AiWTzAVX
·《蓝色夜晚的记忆》蓝光CUT://www.bilibili.com/video/BV19t411V7fF
6 ) 迪迦第39话,你好,奥特曼影评
本话借助桐野,来说出了奥特曼为什么要隐瞒身份的原因,如果公开身份,则原来的秩序就会被破坏。
作为拥有超能力人类的桐野,他更像是占卜师,而大古则拥有神光棒。两个一个是头脑强大,一个是力量强大。同样拥有超能力的人,为什么他受到的是人类的打击和谩骂?而大古却收获了人类的赞美和歌颂?可以说,他对大古,心里是很不平衡的。
桐野知道如果紧靠人类的力量是无法战胜该怪兽,便制订了不能变身靠人类的力量打败怪兽的规则。目的就是为了让大古破坏该规则,让大古的身份公布于众,他倒是想看人类是怎么对待大古的本来面目的。是继续歌颂还是谩骂打击?
人类普遍对于陌生的强大力量感到本能的恐惧。这是人类的基因决定的。从人类对其他动物界的屠杀就可以略知一二。在智人登上澳洲大陆时,该陆地上体重超过50公斤的24种大型动物,灭绝了23种,其中包括6米高重8吨的巨型地懒。同样的,来到美洲的智人,绝非善男信女。北美原本有47属各类大型哺乳动物,其中34中已经消失,南美原本60属失去了50属。
面对本话的桐野,人类天然也是恐惧的。但是迪迦则不同。迪迦第三话,居间惠队长就对突然出现的迪迦没有恶意,居间惠是胜利队的队长,如果不是经过自己的分析和判断,她不可能下这么荒谬的结论。而迪迦也没有辜负居间惠队长的期望,用一次次的行动赢得了人类的赞美。比如,恶魔的审判那集,部分民众甚至觉得迪迦是恶魔,而迪迦却无怨无悔的帮助人类;比如,齐杰拉花粉那集,迪迦为了人类的未来,作出了不符合沉迷于齐杰拉花粉人类的期望的行动,毅然将齐杰拉花连根拔除。
正如本话最终桐野说的,人类赞美你的并不是因为你的超能力,而是因为勇气和爱这种品质。迪迦面对该怪兽,即使自己不敌也要去战斗;为了救出自己所爱的人,不顾破坏游戏规则变身为迪迦,这便是勇气和爱。这才让桐野最终下定决心帮助迪迦,因为他不再惧怕自己的超能力。
7 ) 泛泛而谈:B站上线重温的一点感想
【2021.09.27】在经历数日的短暂失联后,光之巨人页面回来了!
【2021.04.10】这次重温后收获的「新感受」出乎本人意料地丰富。一部分和本帖楼主搬运总结的内容不谋而合,还有一个很明显的就是:“其实宗方根本不会喝酒”(呸呸呸)
还有一个就是:几乎每一集各自的情节、主题、矛盾,在后来二十多年包括现如今许多全球性最尖端制作(不单是日本、还有头牌好莱坞以及兴起的华语)的电影里对应地找到类似的探讨与表达甚至如出一辙。
举一些例子:E36穿越时空的少女,用一个莫比乌斯环结构讲述野瑞在时空扭曲下所面临的情感与责任间的冲突。是否觉得这与去年公映的《信条》有类似之处?E45永远的生命,全世界都被欲望和梦境缠身,迫使大古要站在主流对立面去战斗。《神奇女侠1984》也能找到非常相像的故事框架。以及E42少女消失的街道,AI因人类有缺陷而视其为阻碍需要抹去(复仇者联盟2:奥创纪元);E39你好奥特曼,自我能力的厌恶与接纳(X战警:黑凤凰)等等.....
举例并不是为了要论证“特摄吊打超级英雄”、“日本影视吊打好莱坞”等浅显的比较层面。只是让我很惊讶地两点是:①迪迦几乎所有探讨表达放今天都还是非常新鲜不显过时;②在后来二十多年里,不仅是日本影视行业,就连头号工业大佬好莱坞,以及近来新兴的华语影视工业,在进行类似地挖掘时,几乎都是在玩以前完剩的,甚至在叙事能力上还存在明显地倒退。武断一些地拷问:为何人家迪迦等90年代作品都做过的事情,如今全球各大影视公司们重复也就算了,还越复刻效果越弱,甚至都快连形都模仿不出来了?
我没有系统全面地去深究寻找答案。不过它的确再一次反映了一个现状:目前影视行业创意过于枯竭。这个“创意”并非是要编剧导演去讲一个谁也没讲过或听过的故事。虽然很多我们称赞故事好的影视作品,其情节内容也不都是原创(即使迪迦,也有参考克苏鲁神话),但由于融合了显著的时代色彩,它们最终都呈现出一种前所未有的感官体验。《阿凡达》早在90年代的《与狼共舞》甚至更早的作品和历史中就能找到大同小异的故事模式,但凭借更新的技术去表达更符合该时代思想价值观的内容,最终给观众的感觉即如其宣传标语所说:走进全新的世界。
同样,上述提到的《信条》等大片,在技术资金上都有着比《迪迦》显著得多的优势,但是它们最终所呈现出来的效果都不及预期,无论是在叙事流畅度,还是主题挖掘深度,都存在较明显的缺陷,与《迪迦》既紧凑又强烈的观感有明显差距。我知道把控2小时时长电影比半小时单元剧剧集要复杂得多,不一定能说明什么。但我认为这种差距形成的原因,很难被主要归结于“是时长提高了讲个好故事的门槛”,更多是当下创作者思考和表达不及前人。上述列举的大片都不乏好的立意,但在讲述故事的同时总让观众感觉有些不对劲,如《信条》费尽周折玩弄结构最终事倍功半,《神奇女侠1984》在编排情节时不太懂得取舍,《复联2》草率收尾让许多人感觉差口气。
当然为了摆脱过分厚古薄今的嫌疑,举一些当代成功的例子:《信条》导演诺兰的《黑暗骑士》系列,反映了当代法治与人治的矛盾;第一部《神奇女侠》与近来兴起的新一轮女权思潮融合、几部《X战警》电影里变种人与人类之争,也算是一种对种族、LGBTQ平权之路的写照。
我对影视作品里的故事一直有那么些“敏感”,一般不怎么能像许多观众一样随意将自己看影视作品时的预期控制在“看看特效就好了,剧情直接忽视”。在后来的重温过程中,我意识到很可能就是因为《迪迦》是自己最初最初接触的作品之一,于是很多影视作品在得到许多观众肯定的同时都不太能轻易打动我这类。这也导致自己会有一种矛盾:有时候鄙夷不屑地觉得那些人“品味捉急”,有时候羡慕对方希望自己也能这般轻易收获满足。不过我始终很庆幸,自己童年时幸运地接触到《迪迦》。
还好《迪迦》只触发了我的故事感,没解锁啃cp的狂热能力
光回来了,但乌云仍在,寻光之路尚未结束。
刚刚在b站看到了一个迪迦感动我们的片段,本来以为已经不会再感兴趣了,结果却全部都看完了,慢慢回忆起了小时候,很感动,这部剧每集不拉的看了,小时候还买过奥特曼的周边,这部剧真真是童年,是美好的回忆。
信任一旦毁掉了,就不是还回来就没事了,何况阉割是最无耻的行径。上面的别总是试探人民的底线,这次欺负多数人,下次欺负少数人,不能总是着了急就用转移对外矛盾这一套吧?啊?
五星。无法想象我小时候是多么喜欢看奥特曼,那时候我觉得奥特曼就是贴近人类生活的神灵!我一直到高中的时候还在看奥特曼系列,现在也会看……光明必然能战胜黑暗。
梶井基次郎的意蕴 樱花下埋葬着尸体 浓重的和风迷幻气息 実相寺昭雄的风格依旧唯美妖异 飘落的樱花 诡谲的神道教雕像 倾斜运动镜头 跳跃的剪辑 以能剧方式展现的格斗 早已超越了一般的奥特曼剧集的美学氛围
童年记忆,最帅的一个奥特曼,从此以后再也不看奥特曼。
不给5星,我都对不起我的童年
迪迦是奥特曼系列最出色的作品,没有之一了。也不怪为什么总有人酸,然而人家就是人气最高受众面广,你不服气嫉妒死也没办法。
全方位的杰作。以克苏鲁神话为底色,融合基督神话、和风民俗、特摄致敬等元素,在配乐、美术、镜头等方面都有极高造诣,当真不负童年。
=。=其实看日语原版的话效果会稍微好一点,提了很多光之巨人的事情,不过总的来说和昭和系奥特曼是两个世界观。。。平成系比起昭和系单纯的打怪兽不同,迪迦、戴拿、盖亚三部都很直接地在片子里讨论地球的能源和环保问题,这也算是“奥特曼”这个词在现代想打造的新概念吧。。。
银河唯一的秘密天际最强人物正气朋友 性格忠实英勇未变质世界第一 打怪物将恶人 重罚厌恶邪恶 哪怕冲突邪恶马上消失护卫人类 挽救地球看守这宇宙这进行曲 一高奏妖怪便逃走奴隶兽 奴隶兽东一只 西一只东一脚 西一脚给批斗 抱着头退后十秒便失手
这部剧的迪迦还是塑造的很有深度的,也是最有情感的一个奥特曼,既是奥特曼也是人,让人联想到耶稣的身世,印象深刻的有模仿圣经故事的审判的一集,致敬圆谷导演的一集,最后一集也没有宣扬平庸的个人英雄主义,而是将全人类的爱和勇气联合起来面对挑战,可以说在剧情设定上已经用心良苦了,还是在预算紧缩的情况下,用心地为孩子们传递爱和勇气,值得5星
变身,打怪兽
“你想用强制的手段控制群众吗?这简直是独裁!”——第38集
如果只是为了删片段所以豆瓣下架迪迦干啥,所谓的删减要大动干戈到把条目都给下了吗,真的气人。而且删的部分根本就没有删掉的意义,欲加之罪,何患无辞,真的离谱。
有时真的希望胜利队的组成人员和迪迦这部剧集可以一直延续下去,起码播多几年也好,就这么52集和几部剧场版,完全不够看,尽管后来又出了一大堆新的奥特曼,有些甚至把迪迦放进新剧集里客串,但我都找不回当初看迪迦的感觉了
长野博真是帅。
奥特曼打小怪兽
小时候看的打怪兽真人动画,回头再来看,发现它每一集都有对弱者的同情和保护,对极端主义者的纠正和引导,有些故事情节也很温暖感人。。这部融人文情怀和正确价值观的剧集影响力那么大是有原因的
刚进初中某段时间电视里突然就放起来的!良心的国语译制配上原创国语片头片尾曲印象很深!成为咱童年美好的记忆。就算现在看来也是很经典的一作。在那之后几乎就看不到国内引进的日本动画和特摄片了,将以往引进的几部反复播到没人看为止。而最惨的是现在,少儿频道直接被国产弱智动画占领了