1 ) “最黑暗的故事往往是从一个孩子的嘴里说出来”|解析+介绍
**迷宫物语制作于1987年,是最先开始尝试用新的表现手法来呈现动漫的更多可能性,也是最先开始用超现实与动漫结合。这部的问世直接影响了主流经典动画的风格:**
其8年后有了回忆三部曲,10年后有了未麻的部屋,14年后有了大都会,19年后才有了红辣椒。要说试验性和创新性非你迷宫物语莫属。**
三个故事各有各独到之处,与其说是三个故事我更喜欢称为一个故事,在第一个故事里嵌套了2个小故事。
**故事1:迷宫物语**
【故事介绍】小女孩带着自己的猫咪进入一个时钟后的迷宫之门,在迷宫里她追随着白衣小丑的影子观看着这个光怪陆离的世界,她和她的猫咪也将成为接下来要放映的两个故事的观众。2个故事的放映结束后,长相怪异的一群动物开始了狂欢,在片尾处小女孩和我们一样才意识到观众外面有观众,谁也不知道自己是不是也在舞台上,一场故事一场戏,真真假假,谁才是跳梁小丑
🐇“兔子解读这个世界其实就是小女孩以孩子的视角将她对真实世界的感受投影在这个她幻想出来的迷宫里。这一集让我记忆深刻的是音效对氛围的塑造以及转境的手法。
【隐喻理解】在孩子眼里成人世界就是一个马戏团,这个马戏团又如宇宙中的孤岛,在这里有被时间追赶如行尸走肉的纸片人一推就倒,他们化成黑水反噬周边环境;最后绚丽的烟花有消亡的美感,像为了享受宁愿燃烧殆。
**故事2:狂奔的男子**
【故事介绍】一个记者来研究为什么有这么多人愿意为死亡赛车的比赛丧失生命,其中他最为关注的是车神煞古希尔,便看了他最后一场比赛。
🐇“很简单的故事却让兔子大受震撼,在记者观察车神并尝试与他感同身受的画面处理很精妙!全篇的动静对比和光影都让观众有附体记者之身的临场感
【隐喻理解】1)-当求胜之心成为价值排序中的第一位时,在高速运行中的环境下看不到风景,看不到自己,也看不到敌人,只能看见被超越的恐惧。
2)-值得探讨一个话题,如果以死亡状态跑过终点的冠军算获胜吗?
**故事3:工事终止命令**
【故事介绍】工程总监彬冈勉被派往444号工程调查上一任总监消失之迷,同时还要传达让所有机器人停工的命令,抵达后不久彬冈勉就被机器人囚禁,工程也因为机器人违抗命令变得失控,由此作为唯一一个人类的彬冈勉开始了反抗行动。然而最后竟上演了一场乌龙。
【隐喻理解】1)-探讨的是自由意志,在大环境下,建筑总监一个人类跟机器人是一样的,都是在执行命令,这是一层又一层的套娃;
2)-讽刺一个现象,如果用人工劳作赶工期,累坏了上面的人不心疼,但用机器人赶工期,累坏了就被上面的人重视了,知道影响成本了;
3)-注意建筑总监与机器人随情节发展从状态|态度|身份地位发生对调变化。
最后再说一下对这个题目「迷宫物语」的理解:
这个故事就是借孩童的想象力来映射她所理解的社会和人文环境;
1)-女孩进入迷宫就像成年后的我们一直在迷惘的状态下寻找内心真正的欲望,心境如迷宫;
2)-也像极了中年h后总在试图寻找生活的出口,生活困境如迷宫;
3)-也像极了步入老年后的我们在寻找终极问题:我们是谁,为什么活着,意义是什么的答案,终极价值如迷宫;
2 ) 时代与地域的产物
1987年动漫可以做到这样的程度,先锋的风格不是每个国家能够实验的。当时,泡沫经济几乎来到高潮,人们的生活却愈发变形,这种变形早已不断积累,这在本片中有很强的隐喻。
少女自闭式的游戏,被吸入魔幻般的世界,但其中光景亦如平日的街道,丧尸般的通勤道路,通勤者是扁平的,机械如多米诺骨牌一碰即连环倒下,黑色的背影变成漆黑的墙,漆黑的世界中犹如迷宫,在迷宫中小丑引导拉开故事的帷幕。
无尽循环压力下的竞逐,最终自我毁灭在终点线之后。究竟算赢了?算输了?
机械取代了人,抑或暗示人沦为机械般的程式,最终不再为“人”所控,是惶惑?是警示?
最终小丑闭上大幕,黑影下的烟花,小女孩面对电视中的自己。观者究竟于物外还是b其中?
动画不断闪回与切换,极少的台词,将连贯性肢解、增加了复杂度,但又加深了作品的压迫感,这种压迫感使人更易融入它所构成的世界。这个世界中,镜头的角度与节奏又显得刚好。
3 ) 一堆废话
看一部影片,特别是动画,音乐总是让我难以忘怀。躲在母亲的身边听着母亲干家务的声音,枫叶飘落的潮湿日子里,对着那些色彩斑斓的玩具去无边的幻想,偶尔对自己心爱的伙伴一次小小的恶恶作剧。记忆,就算平日是铁石心肠,一旦小小的契机让那冰封的湖面也荡起波痕,汹涌而来的潮水也一样能淹没干涸的沙漠。童年的美好与纯真,即使曾经觉得痛苦的事很久很久以后也会成为宝贵的回忆。
1987年,比我还要大一岁。当年看到这部电影的人现在也应该都30出头了,那淡淡的钢琴曲在这么多年后,当再一次在一部某女神的追忆中,为那永恒的机械生命奏响时,不知道曾在1987年便欣赏过她的人会泛起什么样的回忆。
大街上的人来人往,当他们逝去时唯独他们曾经走过的街道会留下来。飞驰而去的列车中的人们不管如何去追逐时间,生命也终将离去。遵守时间周而复始的生活的人,其实早已成为背负时间的奴隶。电子游戏中的一切不管再刺激再真实,其实那也是虚假的,真实的只有经历了这个故事的你罢了。魔术,障眼法,特技,长时间的特训,这些解释又有什么用呢,在孩子的眼睛里面人真的能在天上飞,动物们也真的能听懂人类的语言,小丑的手里也总是有那么多的稀奇古怪把戏让你永远也不会腻。好与坏,真与假,这些也不过是大人们自己强加上去的,即使是丑恶扭曲的怪物孩子们一样会用温暖的拥抱去接受,问题不过是接受了这份扭曲的孩子,他们也终将成为那扭曲的一份子罢了。
当男人们为了一种虚幻的信念,抛弃了一切,化为了传奇。当被后来的人传颂推崇时,那血流成河,那光辉但是却短暂的生命,那离去时的无依无靠和心灵极端的痛苦却没有一起传颂下去。每个光鲜的传奇故事背后,或许如果能选择,其实没人愿意成为传奇,不过可惜的是我们用来激励下一代的通常都是这些充满传奇的故事罢了。讽刺的不过是当那曾经另他痛苦想要忘记却连梦境中都会出现的声音,却随着他的死亡更加的茁壮成长了。
制度是为了人存在的呢,还是人为了制度而存在。曾经赌上生命与荣誉的,是不是会随着某个声音的命令而变得毫无价值。虽然在我们想在的地方都能建立城市,但是我们终究也不过是自然中的一部分,潮水上涨时,脱离的一切终将回归。我们破坏某一事物的借口通常都是为了建设,为了建设而破坏,即使可笑但他确实就在我们身边。经常有人说社会失控了,但是你怎么知道这社会的主角是不是你呢。
诚然这一切的一切在时间流逝化作历史之后,也许只不过是马戏团里那光彩夺目的游行巡礼,但是不管我们创造出多么恶心,多么诡异,多么丑恶的世界,在我们的眼里这也许是一种所谓的虚幻时代的错误,但是我们的孩子,他们会去接受这一切的,自己的创造物终究玷污的不过是下一代罢了,或者当你坐在显示器面前看着自己曾经也有过的纯真,在以记忆为名的音乐衬托下,是否会在你的心里有一丝丝的共鸣,而今天的你是否已经成为了自己当初拥抱的东西?
4 ) 只当精致噩梦
气泡分解消失的啤酒是夏天的敌人!只好拿去洗头发。
在这样大脑软化融化不断汽化的夏天,当然要看古怪的东西振作精神。
背景资料:
1987年,角川书店的社长——角川春树集结3位监督完成了这部眉村卓原作的动画短片作品集【迷宫物语】。
第一部【labyrinth】,监督铃太郎(一说林太郎,作品还有【幻魔大战】)。
第二部【飞驰的男人】,监督川尻善昭(作品还有【妖兽都市】和【黑客帝国动画版】,不过【黑】也是动画合集,他是哪一段?)
第三部【工程终止命令】,监督大友克洋。(这个人有名到连我都知道——只是知道)
制 作 PROJECT TEAM ARGOS、MAD HOUSE(疯狂屋,今敏的动画都是他家做)
故事不长,画面精美,镜头角度刁钻;情节充满弗洛伊德式的隐喻,想象力丰盛。我可以记住画面,却难以描述故事。每次试图完整地讲述故事却力不从心。
一个迷宫的故事,小女孩和猫闯入镜中世界,歪扭曲折的人形和建筑如同一个关于冒险的梦。只有梦中才有如此奇异的景象,似乎充满诡异阴谋又顺理成章。每个人都会在梦中遇到荒唐的事,作荒唐的决定,就算坠落最深的海沟也丝毫不觉恐怖。
一个赛车的故事,赛车手已经死亡,但车子仍然飞驰飞驰永不停止。这是偏执还是坚持?这是怨念还是信念?这是不值得还是反正我愿意?车窗依次破裂,玻璃碎片肆无忌惮地冲向面孔,握着方向盘的手青筋暴起,直到血液终于迸出血管,血浆也青黑色。涅槃的凤凰,还是原来那一只吗?
一个机器人的故事,小办事员被派去某个被遗忘的城市终止修建工程,导游是个患了帕金森症一样哆嗦抽搐的机器人。它软禁他,每天送来的食物也越来越少,最后只剩一盘螺丝钉——不是比喻法,是真的螺,丝,钉!它带领他参观工程进度,整个城市都是大楼遗骸,墙缝中爬出藤蔓植物,窗口有鸟窝和猴子。它命令所有机器人昼夜赶工,有的机器人在工作中过热自爆,也是像暴毙的人一样难看又可怜地倒在泥水中。
最后一个故事没找到合适的截图,同样是空城,本作比【我是传奇】有气势多了。所谓“高下立现”就是这个意思。
每个故事都阴测测惨兮兮,现在不惨的也有充分惨的余地在后面等着,于是令人不敢怀抱希望。总之,绝对不是看了会开心的作品,但画面镜头又无懈可击——只当是做了一场精致,繁复,三段式的,噩梦。
5 ) 所谓实验电影
作为实验电影的力作,充溢着迷幻的气质,像做了一场梦,精神游离于身体之外。
啊,对了,是【爱丽丝梦游仙境】~
小女孩尾随一只肥猫,步入迷宫,遇见一场马戏表演。灯光亮起,帷幕揭开。
舞台上,戏子一号在赛车场上拼命追逐,一圈又一圈,循环往复,无聊么?单调么?想出轨么?还能跑得更快么?在圆圈里跑得更快干什么?无预兆的爆发方能彰显力量。
戏子二号跟机器撕扯不休,服从指挥还是抗令不遵,谁对?谁错?规则是什么?这真的是人类跟机器之争么?睁开眼睛倒变成了可笑的事情。
演出结束,烟花落下,掌声响起,谢谢观看。
老实说,没怎么看懂,不过不要紧,所谓实验电影嘛,就不是用来看懂的,欣赏一场视听盛宴,何乐而不为~更何况它才五十分钟不到~
6 ) 迷宫迷梦
自从玛丽雪莱的《科学怪人》诞生以来,科幻便成了表达人类奇幻思想,探索未来的最好载体。日本的动画监督大友克洋则可以称之为坚持科幻路线的顽固分子。他以漫画起家,从早期的《枪声》,《童梦》等作品中便可以探知端倪。此后的动画作品 《亚基拉》,《老人Z》,《机器人嘉年华》,《记忆三部曲》亦均可体现他对科幻的热诚。
大友克洋作品中流露出对于世界未来的担忧,对人类自身普遍的不信任和恐慌,不仅仅是缘自其岛国意识的不安全感,更和自身的成长经历有关。1954年出生的他,应该算是日本战后出生的第一代,历经美军统治,学生运动,越战爆发等事件以及摇滚嬉皮全胜的时期,以致他的作品有着浓重的怀疑论倾向。
1987年,角川书店的社长——角川春树集结了以大友克洋为首的当时动画界 3位著名的实力派监督,拍摄了一部名为《迷宫物语》的动画片。这部不以商业为出发点制作的动画可谓是开一代另类试验动画先河,是在这个后机械复制文明的社会,迎向灵光消失的年代的最好注脚。《迷宫物语》共分为三个篇章,张显着三位监督独特的个人风格。第三部《工事终止命令》的监督,就是大友克洋。不过与《机器人嘉年华》不同的是,本片各个章节的联系相对要紧密一些。
《迷宫·迷路》这一章节,透露着强烈的日本传统的风格和浓郁的法国风情,可谓是日本融合西化与坚守传统的最好体现。开始时,高度饱和的红色的屏风背景和类似樱花吹雪的花瓣,从构图造型都受着日本本土文化的熏陶。而其后西洋的家具摆设,小丑角色的出现,还有法文的马戏团布告,则是日本人融合西方文明的体现。在这种充满象征意味的背景里,一个黄昏,女孩和猫穿越这镜子钟摆所固定的时空来到了迷宫的世界。迎接他们的导游是孩子们都喜欢的小丑。用灵动的,没有实感的脚步,飘浮或者说是舞蹈,带着她们在迷宫的通道里穿行。
平板阴暗的迷宫,扑朔迷离的道路,所有的事情都是相像的,所有的人都是相像的。人们都象幽灵般地浮动,地铁里的乘客都是骨骸。行走着的人们,都熔化成沥青铺遍了道路与墙壁。单调乏味一如现实生活本身,但是至少还有相信梦想和欢笑的地方。马戏场就那么的出现在迷宫的尽头。小丑示意女孩和猫站到马戏场中。无需任何说明,故事自然而然的进入了第二篇章。
《奔跑着的男人》叫迈克·休,保持十年冠军头衔的伟大的赛车手。他的传奇就是社会压力和自我挑战的历史。
基调阴暗冰冷的赛车场犹如机器般冰冷。闪烁其中的五彩霓虹灯则象征着虚假的繁荣和无畏的狂欢。谁都知道赛车是与高科技结合最为紧密的比赛,是工业物质对抗人类体能的最好代言人。
不难想象,1987年日本处在发展高峰,工业文明的极度发展,经济物质的高度膨胀相对应的社会问题也日渐突出,人不再是单纯的自然人而是逐渐异化,由此带来的自身恐慌和压力非同一般。一圈圈的赛道,犹如人们一天天单调乏味但无法出轨的生活,看起来相似的赛车手犹如被所谓公司财团同化的身着制服步履匆匆的上班族。也许最后胜利就是爆发后的消亡了。
迈克·休这个伟大的冠军车手,最后淹没在火花中。那熊熊的烈火有如地狱变,肆意撒落的火花则是对人的最好挽歌,而这不是操作台上“ 生命系统终止”的字样所能概括的。
终于到了机器人时代,《工事终止命令》延续着大友克洋对机器人题材的热爱。
由于阿罗华纳共和国发生政变,某公司与该国共同开发的丛林中的第 444建筑工程现在不得不停止,以减少更大的损失。该工程完全由机器人操作,只有一个人类的监工,但由于这个监工神秘失踪,于是公司派杉岗勉前往该工地执行终止命令。
但该工地的机器人头领一号机器人并不听从杉岗勉的命令,坚决要完成工程,指挥所有机器人超负荷运转的赶工期,技术机器人不断的出现短路爆炸。一切都已经失控。最终忍无可忍的杉岗勉击毁了一号机器人,同时顺着控制线去寻找工地控制所有机器人的电脑终端,要执行中止计划。一个巨大的机器怪兽出现在他的面前。
大友克洋是在表示机器会是人类的终结么?还是指责工业文明对自然平衡的破坏?还是在暗喻日本经济的发展会导致无法控制的滞胀?这种种反思,让人不由不严肃起来。但最妙的一笔,是结尾,公司传来消息,共和国又恢复了原来的体制,合同继续有效,项目不能停止,但是杉岗勉却不可能知道了。迎合迷宫的主题,所有的一切都像再走迷宫,到最后却发现自己停留在原点。
影片也回到了原点,演出结束,女孩鼓掌。小丑与女孩相拥,烟花落下,音乐响起,狂欢的时刻来临了。笑啊,跳啊。毕竟不管到了什么时代,我们都需要在欢乐中做个好梦的。哪怕是不知所谓的迷宫迷梦。
7 ) 迷宫物语:我觉得三个片段应该连起来看
整个故事串起来,是一则「科技末世」寓言故事,是上世末日本动画人们钟爱的题材。
小女孩从传统的世界而来,一些玩具醒来了,工业革命开始了。于是,女孩通过时钟进入了迷宫。她看到了:不断向前、停不下来,死了也不休的赛车手。象征着,人类不断的进步。她又看到了:疯狂的科技,停不下来的工程。象征着,齿轮终会脱离人的掌控,自己不断向前。然后,梦醒了。小女孩加入了恶魔们的大狂欢,向着终结,大游行。
最后的画面,是作者嘲笑观众:“电视机前的观众们,你们看得开心么?傻子们!这女孩就是你自己啊。”
8 ) 窗口虽小,世界很大
3部短篇看似短小却描绘了三个完整的架空世界。
我在看疾驰的男的时候,会猜想看台上那么多人,他们都是些什么人,都在那个世界里做些什么,为什么会有这么残酷的比赛,赛车是如何推进的,赛事是由谁组织的。工事禁止时,为什么会有那么庞大的原始森林,为什么会有444工程......
三部短片代入感都非常强,描绘的世界大相径庭,但它们是那个世界的一个小窗口,你只能看到一部分,但那个世界确实完整的。
日本动漫我觉得最有意思的就是它对架空世界的描述,宫崎骏的作品虽然情节老套,但是他所描绘的每个世界却是独一无二的。看阿凡达的时候我就有一种似曾相识的感觉,这种感觉就是日本动漫的代入感,我会想起幽灵公主,想起风之谷。不过我觉得日本人的架空世界设计更纯粹,欧美在这方面始终无法脱离合理的科学解释,显得比较呆板。
迷宫物语,三个短篇的表现力都非常棒,留给人的印象非常深刻,很久不看我还清楚的记得故事细节,窗口虽小,但世界很大。
马咪马咪哄~
给人感觉太强烈了
一点也看不懂...
依旧是大友克洋那段最好玩
一看就是认识。大友克洋最明显,川尻次之,另外一个不太熟悉。等看过银河铁道看看。
小时候闭路电视放这种动画,有点害怕没看完。曾经一度把这片跟《回忆三部曲》搞混。诡谲、疯狂、天马行空,实验色彩颇重。1+2式分段,主体《迷宫物语》非常诡异,带出两个故事, 川尻善昭的《狂奔的男人》概念在后来他在《黑客帝国动画版》里的“世界纪录”里如出一辙,后者更像是本片的延伸。大友克洋《工事中止命令》最喜欢,自然与智能文明的对撞,在二者面前,人类都是非常渺小的,最后一幕挑战机器大怪兽那一幕令人印象深刻。感觉游戏《美少女万华镜》的模式应该是参考了这片。
那个国家的动漫已经做到这样的地步了!
晚上看有点害怕
很CULT。
我靠,日本动画做成这样了!
异色
手法并不新颖。开头和结尾比较喜欢。中间就不是感兴趣的部分。
不懂赛车那部分
迷宫物语——艾丽丝梦游仙境;狂奔的男人——当功能消失之后,目的仍要实现;工事中止命令——在杉冈勉觉得机器人只知道执行设定的任务之时,他自己也成了一个只知道执行设定任务的人,人和机器人有时候并没有区别~
几个人的风格都非常明显,不过还是更喜欢第一段,既有日本传统,又充满想象力和变化
疯狂的复调,赋予妄想以有形。--短评《迷宫物语》『Tab』
8/10。板块状行走的人群突然停下,熔化成黑胶蔓延着画面大部分;灿烂飞动的焰火和扭曲至炸裂的肉体机车,在观众喝彩声中分崩离析;狂热的经济建设起得却是丛林沼泽的废都,发疯的机器工头每日送给男主充满零件污泥的早餐。三个故事很像黑暗版[幻想曲],剧中剧结构和画面光怪陆离相当烧脑,差点看不下。
音乐真好听....
森本晃司叔~
cult、诡谲、奇幻、迷离、天马行空。7.3