魔卡少女樱

        狄更斯说，这是最好的时代，也是最坏的时代。

    具体来说，这是个小学时班里的男生能肆无忌惮高歌“百变小樱magic从来无失手，魔法变变变邪恶势力全要远走”的时代。他们能在班里光明正大地高谈阔论小樱的那张库洛牌比较能打、剧情的走向、乃至于小樱应该选择谁来做男朋友；相比之下，女生则显得相对腼腆，她们只会在放学回家时偷偷哼几句，然后悄悄地买上带小樱图样的文具盒或书包；而那时候，你甚至能找到某些收集控的痕迹：有个同学收集到全套的库洛牌，而他（是他，而不是她）在大家的眼中，已经是神一般的存在，大家恨不得用一包5毛钱的咪咪去贿赂他，只求换来惊鸿一瞥……
    
    对于《百变小樱magic卡》，其实早已具备了成为一流动漫的条件：丰富的人物设定，热血的loli女主角，炫丽的打斗场面，合理的战斗系统，略带纠结的剧情，配合人物性格的声优，以及精心准备的音乐（粤语版的op更赞）。即便是多年过去了（快10年了，ToT），我依然能清晰地记得其主线情节：木之本樱，用库洛牌召唤魔法使战斗，平时喜欢骑着个带翅膀的木棍状物体，滑轮滑上学，大概是上着四年级，暗恋哥哥的同学雪兔（现在才发现名字好雷）；好朋友知世，喜欢给小樱做cosplay的衣服和堂堂正正地偷拍小樱的战斗过程（长大后绝对是个腐女！）；哥哥桃夭，爱睡觉，平时喜欢欺负妹妹（其实是个妹控）；香港转学生小狼，爱和小樱斗嘴，理所当然地暗恋上小樱（战斗服极度像茅山道士）；小樱的召唤兽小可，可以变成飞天狮子，经常玩游戏忘了保存（囧）……
    
    于是，《百变小樱magic卡》的轰动，乃至于衍生出来的《翼》系列，可能也是NHK公司所无法预料的。3季共70集的动画，3部ova，2部剧场版，这等短小精悍的阵仗，在那个年代，却几乎无敌。若不是《宠物小精灵》早已割据半壁江山，根基稳固，《百变小樱magic卡》早已成为了20世纪最后的那几年、动漫浪潮到来之前的最经典作品。
    
    甚至，未来宅男宅女们的雏形，你也可以在本片中窥见一二：男生们对于一个有着双水灵灵的大眼睛、活泼可爱（典型萌点）、拥有极强战斗能力（极度萌点）、讨厌数学（非典型萌点）的美丽动人的小loli没有任何的抵抗力，于是小樱则被加冕成“初代萌王”；而女生们则容易陷入将自己主角化的YY中；至于出版商们则继续根据小樱的成功设定来不断推出新的动漫：多年以后的灼眼的夏娜，空之境界，舞等，将继续延续这种“真•萌•热血”系列……

    追溯“真•萌•热血”系列的渊源，则不能不提与小樱比较接近（时间上）的前辈们了：《美少女战士》和《魔剑美神》。同为90年代初的经典之作，《美少女战士》和《魔剑美神》都是连载过百集的大腕，当然ova和剧场版也出了好多，同为女热血系列，这两部都可以称得上非常成功了。可是，那是相对90年代而言：女热血大作寥寥无几，剧情大多冗长而无趣，对于正义的庸俗化诠释已导致女热血陷入了两难地位：英雄们太多了，你一个小女子，如何从中脱颖而出呢？无论月野兔们还是莉娜·因巴斯，虽然都是十分富有个性的主角，她们也在试图解答这个问题，并模模糊糊有了大概的想法和路子，但却没有成型。所以我们只能说她们是继往开来的一代，但却不是开创新风格的一代。
    
    先说月野兔们。与其他美少女战士一般，大家都有自己的风格和个性，不错，这很好。还记得那句经典的对白，“代表月亮消灭你”，以及她们的服装及战斗设定，都有了独立的vi系统（虽然比较雷人），这已经是女热血的突破了，可她们并没有照着这条路子走下去：无数类似的打斗不断上演，坏蛋出现，美少女战士把他们消灭，而期中间隔这主线剧情的缓慢进行着。若我们把许多空虚的集数抽去的话，美少女战士剧情其实不多。说到底，美少女战士的人物设定只是作为剧情推进的衬托，并没有从中分离出来。而剧情对人物设定的重塑，则显得苍白而无力。

    至于莉娜·因巴斯，相对《美少女战士》而言，《魔剑美神》的剧情则显得紧凑很多，而人物设定也开始随着剧情的推进而不断地丰富：极强战斗能力（同小樱）、贪吃、贪钱、爱虚荣的人物性格（非常的邪恶）、以及关键时刻的无比正义（转变得很突然）……当然，最让人印象深刻的莫过于她的咒文：比黄昏还要昏暗的东西，比血液还要鲜红的东西，在时间之流中出现吧，在您的伟大的名下，我在这黑闇中起誓，把阻挡在我们前方，所有的愚蠢之物，集合你我之力，赐与他们平等的毁灭吧（貌似某清现在还能背出来，囧）……莉娜·因巴斯已经更进一步了，真的，她已经开始可以单独凭借自己的人格魅力（其实我不想用这个词的）去吸引观众，但，还差一步，还少了最关键的一点，那就是————
    
    萌！毫无疑问，无论是月野兔，还是莉娜·因巴斯，都有着许许多多的萌点：双马尾、贫乳之类的，但她们却称不是真正的“萌”。萌点的堆积并不能变成“萌”，这只是量的改变，而不是质的飞跃，试比较：你先设想一下莉娜·因巴斯在餐馆里吃东西给你的感觉，然后再想一下泉此方吃巧克力卷给你的感觉（某宅估计要尖叫了）。通俗点说，莉娜·因巴斯之所以不能给人造成“萌”的感觉，有一点很重要的因素——动漫风格。
    
    90年代初，女热血夹杂在少男热血和少女柔情中，没有找到适合自己的风格。就女热血而言，如前文所述，它既然“热血”，那就注定无法脱离打斗场面，但它又不得不展现少女热血的特色，那就等于要在打斗上加上女性魅力。美少女战士作为继往开来的一部，已算比较成功，月野兔们已经开始变得既“热血”又“美丽”了。然而，基于当时的技术条件，还是无法避免打斗场面过于弱智和人物形象相对单薄等问题，而当时的人物外表设计也很难让人燃起来；接着的《魔剑美神》，莉娜·因巴斯基本放弃了格斗，转向绚丽辉煌魔法，这个设定更容易被大家接受，因为魔法本来就是不需要什么身体条件的（天赋除外），但，由于太过热血，导致莉娜·因巴斯的女性魅力几乎被掩盖了。
    
    随着时代的发展，或者是说观众的诉求，女热血终于走上了“萌”这条路。萌，当然不是女热血所专有的，但却是现代女热血所必需的，举个人民群众喜闻乐见的例子——saber。
    
    saber的“萌”已经很好地将热血与女性魅力结合在一起了。近年来，动漫制作技术的提高尤其是极为精良的动作设定及画工已经设计出一系列表现适合女格斗家们“萌”的动作，在此不再多说。就saber所在的Fate而言，当你在多年后回顾它时，你会发现你脑海里会只剩下saber，没错，是那英气逼人的saber，是那冷若冰霜的saber，是那勇敢无比的saber，是那柔情万分的saber……剧情，彻底地为塑造saber的形象服务了，甚至可以说，士郎这个男角，也只是saber出现的铺垫，而已。
    
    这就是萌的力量，对于什么是萌，维基百科给出了这样的解释：
    
    萌可以被理解为“个人因着人物的某些特征而萌生起像燃烧般的共鸣感觉”，故此观察者能否因被观察者而“萌倒”，完全视乎个人因素，也即是说因人而异的。“萌”并非与“可爱”等价，因为除了“可爱”外，也可以由其他特性起发萌感，而“萌”的概念抽象，适用范围也太广（与形容为可爱的对象范围相比），令两者缺少词义相容性。但当“萌”作动词时，不及物动词可以当作“被可爱的性质所迷”，作及物动词时，可以当作“喜欢”“爱慕”等意思。
    
    能够令人“唤起萌感”的特征，称为“萌属性”。作为尊重被视为萌的人物，胡乱将人物量化成单纯的属性组合是不应该的，因为理论上每一位原创人物都是独一无二，而属性的出现是为了识别和理解其“吸引之处”，而且人物的外在和心理设定不一定在作品中固定维持不变，始终一位人物是一个复杂的整体，能够令被萌者坚持追随的也不是单单一个属性名字。

    没错，saber是独一无二的，而造就这种独一无二，靠的就是女热血中的“萌”，于是，从20世纪末小樱的成功开始，女热血开始效仿这种路线：《灼眼的夏娜》《舞-HiME》《Fate》《竹刀少女》《大剑》，均获得了不同程度的成功，从此，“真•萌•热血”登上历史舞台！

    于是，终于，讲到这里，本篇的中心思想出来了：萌即王道！