野良犬

是不是我的曲尺？

每一次听说持枪劫案，村上都这么问，佐藤总对他说，警察不能神经过敏，就算是你的曲尺又怎样，就算不是你的曲尺，也可能是别人的勃朗宁。

黑泽明的《野良犬》把一个丢枪的菜鸟警察内心的那种焦躁、煎熬通过闷热的天气、人们脸上的汗珠、擦汗摇扇子的动作、有针对性的剪辑体现出来，而那把丢失的枪就是最大的悬念。

枪内有七颗子弹，因为弹头都有旋纹，像指纹一样可以识别，村上找出自己练靶时打到树上的弹头几次与劫案的弹头比较，无一例外全部匹配，这对于村上无疑是巨大的持续性的打击。

第一颗子弹让一个女人受了伤，结婚的钱被抢走，生活从此黯淡无光，村上陷入自责，心绪难平，他认为是他的莽撞，让本欲还枪的游佐以为身份暴露，从而自暴自弃，走上抢劫这条路的。第二颗子弹让一位丈夫失去了他的太太，情节更为严重，看到那位丈夫绝望地拔掉种在院子里已然成熟的番茄时，村上更加自责，番茄摔在地上烂成泥，虽然影片是黑白，但谁都知道烂在地上的是一滩鲜红，镜头在烂番茄与村上拽着领口快窒息的样子之间切换，让气氛变得凝重，让村上的神经过敏进化到了神经衰弱。接下来的两颗子弹让老警察佐藤躺在了急救室里，受害人从不认识的人转到了村上身边的人，佐藤当警察多年，功绩赫赫，待人亲和，是三个孩子的父亲，是村上的良师益友，他的受伤无疑是对村上心智的又一次深入的锤炼， 村上挠着头，咬牙切齿，处在崩溃的边缘。

一个新警察，经历了如此递进式的折磨，要么被打倒，从此消沉，要么继续前进，迎接更进一步的折磨，直至终点。

村上的性格特征决定了，他不会屈服。从他偏执地跟踪阿银、寻找枪贩、盘问春美便可以看出，他是一个执拗到超乎常人想象的人。阿银本以为可以轻松甩掉这个牛皮糖，结果一天下去没甩掉，于是认了输。在拥挤肮脏、杂乱无序的旺区，村上扮成落魄的士兵四处游荡，黑泽明采用了特写、叠印、化入化出等技巧表现了村上倔强的漫无边际的一刻不停的搜寻，尤其是脚的特写，说明走了不少路，流了不少汗，还有眼睛的特写，与街道行人的镜头叠印在一起，说明了眼睛的忙碌，生怕错过任何一个一闪而过的机会。在春美的家里，村上就像门神一样坐在那里一动不动，等待着春美回心转意，说出游佐的下落，这让春美的心理防线逐渐崩塌，终于在佐藤受伤后决定配合。

面对还有三颗子弹的凶犯，村上只身去了约会地点。看到坐了一圈的乘客，他有些急躁，有些慌乱，就像考试时间快到还有一道题没做时的那种心情，虽然这是他接手的第一件案子，但案子的复杂，尤其是对于他的考验的非同寻常，能走到这关键一步，说明他已经不是个菜鸟了，他努力平静，开始在心里复述凶手的特征，二十八岁，白西装，扫视一圈发现有四五个都是，于是再想，想到了昨夜的大雨，凶手沾满泥的鞋子和裤子，于是锁定了凶手，当他看到凶手用左手划燃火柴时，更加确定无疑，依靠冷静的判断，自责不已的村上找出了期盼已久的凶手。

追逐，发了疯的追逐，沿着铁轨，穿过田野，跌入草丛。游佐反过身，掏出了那把害人的曲尺，村上并没有畏惧，第一枪，打中了村上的左手，接着第二枪，第三枪，已经绝望的游佐分别打在了松枝和树干上。

七颗子弹，就像七块巨石，一直充塞在村上的心里，让他喘不过气，此刻，终于落下。

游佐被捕，村上心里很不是滋味，同样是在退伍回家的途中行李被窃，村上做了警察，要惩治犯罪，游佐做了劫犯，欲报复社会。

村上说，世上没坏人，只有坏环境。

佐藤说，你们都是战后派，只不过你是正统派，游佐是战后癞。

野良犬：日本战后派如丧家之犬。

丢枪：战后日本失去武力。

寻枪：日本该往什么方向走。

老刑警：日本需要大哥的帮助才能找到方向。

女主思维：要怪就怪这个世界=日本没有好资源，当然要去抢劫。

赃款买的新裙子：引诱日本堕落的诱惑。

女主堕落：靠道德约束不了人，发展经济才是中心任务。

男主夺回配枪：日本找到了目标。偷枪者：错误走上暴力道路，为了下一代而悔恨。

男主结局：忘记武力，迎接新世界。

黑白电影中也看得出的热度，不堪忍受的热度，曝光过度的太阳下刑警缓缓走过贫民窟漫长的道路。粘腻、肮脏、倦怠，可在这样的世界里仍然有星星，在绝望的追打中仍然有花海、儿童和少女。世界这么美好，我却一团糟。野良犬想着，滚在花丛里声嘶力竭地哭起来。

那时黑泽明还年轻，还没有这么严肃。小小的电影场里总是有人笑起来。令人全身绷紧的来电中居然传出了蹦擦擦蹦擦擦，死斗中的两人爬起来滚下去一副狼狈相。这种不合时宜的笑点当然是故意的。这是他眼中的世界：沉重、粘腻、难以忍受，少女在黑夜中疯狂旋转，瓢泼大雨和鲜血混合在一起，即使是这样的世界，仍然会有佐藤那样的老探长，轻轻摇着扇子，说出的话让每一个人都喜欢。

“野良犬”指村上，片中村上和佐藤的对话点题，同样的列车遭扒，野狗一般失魂落魄的村上和游佐却选择了截然不同的应对方式——前者入警整治黑恶、后者怨恨社会加入黑恶，如同野狗之转变为野良犬和恶犬。 狗通人性，但人也有通狗性的！野狗转变为良犬的闪烁着人性的光辉，转变为恶犬的彰显着人性的黑暗（兽性）。当我们再谈论人性的时候，是否希望人性是一个褒义词而兽性是个贬义词？ 人们崇尚神，殊不知有些人连人的境界都没达到，充其量只是会直立行走的兽、野犬而已。 黑泽明天皇的电影，这部尤其让我明白了什么叫做戏剧性，什么叫做电影与戏剧结合的艺术性！故事内容乍一看似乎很普通，公车扒窃乃是小事一桩，然而耐心看下去却越来越觉得并不普通。由于失窃的是警察的手枪，而罪犯用此枪作案，年轻警察内心深处的愧疚自责的情感激烈起伏，全程影响其办案的理智，导致案件最终走向比较棘手的地步。看了这部影片，对于我了解社会黑暗面和刑侦手段有很大帮助，回归社会现实，回顾很多小时候无法理解的各类刑事案件也终于有了解答。

影片很多情节值得细细推敲，比如佐藤探长初审女枪贩时谈笑风生和村上的生硬纠缠相对比，感叹老司机的智慧与技巧和小鲜肉的稚嫩与青涩。

棒球场寻人时的工作方法问题，由衷地为在当时那个年代没有户籍登记、大数据管理系统以及入场安检等措施的情况下两人用肉眼搜索和广播拘捕的智慧拍手叫好。

对待春花这一敏感温顺的舞女，应该以如何的态度获取重要信息？

佐藤旅馆追查时犯了什么疏忽导致行动失败？（当然这也确实很难顾忌到女人的嘴泄露的口）

什么是戏剧性？情节的跌宕起伏如过山车一般紧张刺激即是。从旅馆接错电话、罪犯逃跑开始，佐藤入院护士刚说完脱离生命危险又紧急慌乱救治，村上独自追捕却遗漏犯人样貌，片尾处村上中枪后顽强拼搏逮捕犯人等等地方戏剧效果令人拍手叫好。

结尾处两人对峙的紧张局面，树林里响起轻快的钢琴声时，我感觉到本片将电影艺术推向高潮。

谁说昆汀配乐吊？你怕是没看过黑泽明吧？（开玩笑，但黑泽明领先了昆汀半个世纪）

野良犬 (1949)

8.4

1949 / 日本 / 剧情 犯罪 / 黑泽明 / 三船敏郎 志村乔

三船敏郎就是注定为黑泽明所生的演员，不知道是否可以这样说。但总之，三船敏郎的角色，恰好诠释了黑泽明本人的个性和人生观，而三船的演员之路，也是由黑泽明开启的。 看三船的角色，基本上都是那种耿直鲁莽却心地善良的憨直人。这一次看的《野良犬》，自然也被打上了诸如此类的黑泽标记。 最适合这一性格特点的诠释，或许本人也是如此的三船，正是上天赐给黑泽明最好的另一半，完成自己艺术理念缺他不可。 看八卦，1969年，三船敏郎婚外情爆发。不知之前还是之后，黑泽明与他矛盾纠纷，第二年，黑泽明企图自杀。两个人的人生，竟也以这样奇特的方式纠结着。 我不由得想，如果少了两者之一，或许都成就不了这一系列光彩夺目的大师之作吧。随说句，不知是不是没了巩俐的一根筋，张艺谋的作品就没有了主心骨。 这部《野良犬》是黑泽与三船的初期作品，两个人都是初生牛犊不怕虎，跃跃欲试。之前有个泥醉天使，这里还是个执着的发狂的人。 黑泽这一类的大师，对于艺术都是这样拼了命的。看三船的警察，丢了枪之后，不住的忏悔，不停地找寻，没有一刻松懈，热切的眼神，急迫的神情，匆匆的脚步，想起的，确是艺术来不得半点虚假，要不得半分虚伪，非全情投入不可，人生也是，而大师的成就的真谛都在于此呀。 总之，是被深深地打动了。是为其诚，是为其狂。有了这样的人物，电影也就活了。 相信看完电影后我们都忘不了三船的眼神。那是导演用特写曾反复打量过的。镜头充满怜惜，而那主角却紧张极了。三船的眼神特写，却未免是他有些刻意做作的地方。 最喜欢的表演是与疑犯在树林里对峙。中了一枪之后的三船，眼神忘我，冷冷内含光，加之僵直的躯体，斜楞着逼近，倒真有如僵尸复仇。演员早物我两忘，灵魂出窍，只记得眼下这个是自己一生一世的对头，其他全不顾，还真让人倒吸一口冷气。这个表演是非常精彩的。 黑泽驾驭节奏的功力早年就已不俗。至今看来仍觉得目下的许多侦探片未脱此窠臼，只是刻画人物方面完全不及黑泽。黑泽照样借着剧中人之口向丢枪警探说出：你上司不会开除你，他这个人心很好的，就是话说得不好听。这一类最为黑泽喜欢的直肠子。其他还有勤勤恳恳，却又谈笑风生，完全不似传统的志村乔般慈父型警探。 大师们总是会把一个新奇的世界带给我们。突然惊醒我们。除去那些人物，结尾处两个人扭打后，累得躺倒在地上，一个只顾着喘粗气，却为了抓住犯人而心思宁静；另一个却透过四周半人高的野花的花瓣，看见炫目的阳光，而终于抑制不住地放声哭泣，可谓声嘶力竭，哀叹一切不可重来——没这个来得那么震撼。而导演呢，他给“坏蛋”一个舞台，这是他的勇气与眼光。 另一个富于梦幻色彩的场面，是和偷枪的女扒手，在夏夜的木台子上，在度过了紧张的追踪，酷热难当的旅程之后，两个人以这样奇怪的方式共处——女扒手被他打动，拿来啤酒给他喝，告诉他去找枪贩这一线索，然后就在他身边躺下，两个人，竟一起去看漫天的星斗。 想起这是60多年前的星夜，当然会有莫名的感动，那时的星空，星星大如斗、且密布。回到现场，一个猫和一个耗子的和平共处与浪漫之约——与恋人去看星也未必好过此时吧。那感动还要更加大一点。是想到这样场景的导演。 或许这就是大师吧，他的悲悯从一开始就不曾少却一点。

日本现代化历程有两条线索，一条是战后55年体制的形成，以及这一体制如何建立和管理最重要的日美同盟关系；第二条当然就是从出口起家，通过大力投资和政府协调实现技术飞跃，同时伴随消费转型和泡沫破裂的经济发展史。

而它们的共同背景则是反思和拥抱战败，因此这部反映战后日本社会众生相的电影颇为可观。当然从影片也可以看出，虽然战后满目疮痍，但毕竟有前度工业化的底子，基础可能比同时期的中国要好很多。

战后日本社会可以说人心非常衰弱，天皇制的保留某种程度上为日本社会保留了元气。一定程度上，战后的日本也有着“低人权优势”，便于“吉田路线”的推行。

影片中提出了提纲挈领的“战后派”青年概念，“疯狗眼中只有笔直的路”，令人尤为深思。日本现代化是一条曲折的路，这一点可能是人类历史的共同之处。