洗屋2018

本身“洗屋”这样的职业设置很有新鲜感，天然有钩子。可惜题材被故事浪费了。日式的治愈电影，倒不是更偏向《午夜凶铃》的恐怖片。

喜剧也不喜剧。悬疑探案也不悬疑探案。温情？没有打动我就是。可能我比较冷血。

“向日葵男孩”最后大喊“胸部，胸部”的一幕，让人想起了《奶子排球》，经典的单车高速骑行下以手感受“空气奶子”的场景（《前任攻略》还抄袭了这一桥段）。

脸盲症表示，看过《我们都是超能者》，却对池田依来沙一点印象没有！看完本片还是没有印象。通常我要经历三五部电影才会对一个陌生的主演演员留下印象。不过有村架纯则是一部《垫底辣妹》就有印象了。

港产片《陀地驱魔人》张家辉也是阴阳眼，在驱魔这一职业过程中也有治愈“鬼心”的不少案例。个人更喜欢比较恐怖而且冲突比较激烈的《陀地驱魔人》。

日剧擅长的感人肺腑题材，借由母系家族遗传的阴阳眼少女，和舅舅一起到处“洗屋”（帮助逗留在房屋里面的鬼魂早日成佛，前往西方极乐世界），帮助鬼魂完成人世间的依恋和执念，方能心无挂碍的离开。天人永隔的设定，总是能牵扯出逝者和生者之间的羁绊，悲情，怨念，相知等等情感。架构类似鬼魂版的“深夜食堂”，催泪的主题都在每一集的小故事中娓娓道来，每一集都能碰触到人心中最柔软的那一块~~~~不是撕心裂肺的，是日剧特有的纤细淡淡的哀伤！！！

首先，题材是很新颖的，洗屋，指的是入住“问题房间”(发生过非正常死亡事件或事故等)，在房屋内和幽灵们进行交流。按区域来看，中国最早一批从事“洗屋”工作的应该是净化“兰若寺”的宁采臣了吧……

和宁采臣不同的是，这次洗屋的是爱抱着大白鹅台灯的少女，而她也没爱上屋内的鬼魂。

为了尽快让屋内的鬼魂成仙早登极乐，起初女主的态度有些机械化，到后期开始真正的倾听和了解鬼魂们的诉求，导演大概是想通过这两个故事中女主的心理变化来释放缓缓流动的温情吧，也不知道是女主人设木讷，还是表演张力不够，并没有感觉到明显的情绪转变。（但是女主的颜我是吃的）

这种偏俗套的日式故事旨在通过阴间未了心愿的人牵扯出阳间令人感人肺腑的故事，故事并没有想象中催泪，只不过很无聊的日式情节罢了。

“死后才懂得珍惜”这种桥段说实在的早已刺激不了泪腺了，人生没有如果才是人间真实。

与逝者的羁绊、纠缠也大抵是让女主知道她的“阴阳眼”不算是诅咒，而是一种祝福。正因为知道这些人是故事，与世间的诸多美好相遇才能摆脱女主深藏在内心深处的自卑吧。

还是希望每段故事不转折于死后的反转，最治愈的故事往往都是现时和当下的。

这部和看过的另外一部《第六感》核心设定（能看见死人的魂魄）是完全一样的，区别在于利用这个设定讲的故事。

这部明显的设定上不够完善，但这不是主要问题，毕竟超现实设定的完善度本身意义有限。主要问题是这部的节奏和整体的电影结构所营造出来的氛围不是一部能感动人的作品，加之这种题材最重要的其实是通过超现实设定从一个独特的角度刻画人物的情感。这部人物的情感刻画不够细腻，所以整体上就是部一般的作品。

感觉日本人其实还蛮喜欢把一些超现实设定加进电影里，但很多时候又用得很保守，看下来无非两种感觉：浪费精妙的设定或者设定本身生硬无聊。

人家“洗钱”，他们“洗屋”，旨在将死过人的屋子洗刷成干净无底的。一个能看见鬼神的20岁女孩在被无止境的烦扰后下定决心要帮助他们，当鬼神问：你不害怕吗？她说活着的人才更可怕，他们有谎言。但是自己的母亲亦或叔叔，他们的善意皆是源自于对她的保护，一句简单的家训“别哭，笑一笑。”是鼓励，是坚强的后盾，是种不平凡的存在。

上海电影节第七场也是最后一场，依旧有导演见面会的加持多了半星。

电影的设定很有意思，看得见幽灵的少女，费尽心思洗凶宅的房产中介，日本常见的遗弃，孤独，集体三个主题的拉扯，最后达到了奇妙的平衡。

某些地方居然看到了《天使爱美丽》的影子，就是这种色彩斑斓的搭配和充满童趣的叙事，让人觉得:其实生活可能并不是这么糟糕。

片桐导演比想象中帅气温柔，翻译的小姐姐字正腔圆信达雅简直就是女神，更关键的是，片桐导演最喜欢的中国菜是小笼包，跟我一样。