意大利制造

上世纪七十年代米兰的时尚蜕变史，以前对于真正的时尚了解的少之又少，记得高中有段时间每个月都会去报刊亭买时尚杂志（现在几乎看不到报刊亭了），片子中大多为原型人物塑造，女主伊莲娜我真的好爱，很多人看完觉得这就是大女主的开挂之旅，其实并不是，她的成功藏于细节藏于时势。剧的结尾她成了appeal的接班人，相信她会带着革新与激情继续前进。在结尾奔跑的镜头中穿插历史的资料，让我看到了那一代人用自己的热情创造做出的巨大贡献，讲真我哭了好久。

其中出现了很多意大利本土品牌，包括Walter Albini，Giorgio Armani，Ginanni Versace、Gianfranco Ferre，Missoni.....他们试着用创造力，用美的事物，还有热情来改变那个很动荡的上个世纪七十年代。

印象很深有句台词是“一旦你陷进去，就很难再走出来了”，我发现人做事需要“迷”，入迷，这样才能达到一种纯粹的境界，不是不闻不问，而是在环境中带着自己对时代的那一份激情沉醉于自己的世界，印象最深的是米索尼夫妇。

出过女主令我感到惊喜的是她的朋友们，没有鸡零狗碎的职场心机，伊莲娜拿到专业记者证时他们在喝酒的时候是真正的祝愿与开心，我向往这种纯粹。尤其是女二莫妮卡，我非常喜欢这样的角色大胆勇敢不羁，她把自己原本的一手烂牌打的出色，收到戒指的那一刻应该是她最幸福的。

最后我还有一点想法就是，也许每个时代都有一些人，用他们的远见和打破常规的观念，顶着大环境的压力去推动时代的浪潮。

一开始会忍不住和好莱坞生产的几部时装剧做比较，比如Devil Wears Prada 或Ugly Betty，都是讲述误入时尚产业的菜鸟凭借自己的努力和天分在行业站稳脚并揭露一些行业阴暗面的故事，但是仔细分析一下会觉得，意呆利不愧是艺术大国，果真还是技高一筹，好莱坞商业片这种流水线出品还是有不少区别的。下面就胡乱分析一些由本剧细节引发的想法。

同期意大利和美国时尚比较

从社会背景来看，70年代的欧洲和美国均处于类似的社会动荡和经济萧条期，但是表现不尽相同。美国正处于滞涨危机的泥潭，加上饱受争议的越战，社会内部矛盾严重激化。二战后长起的一茬美国年轻人称作“垮掉的一代”。这些年轻人刚刚经历过美国梦，尚未奋斗就获得了祖辈梦寐以求的一切。但正因如此，他们怀疑父母对他们“努力奋斗”的告诫，怀疑商品金钱的必然意义，怀疑政治乃至整个社会生活的合理。虚伪、拜金、性别与性向的压迫、反对战争作为催化剂给社会矛盾的表达宣泄的带来出口。1969年的Woodstock音乐节这一场摇滚乐史上空前的活动把美国反主流文化的嬉皮士运动带向了高潮。

与之相对应，美国70年代时尚的主流可以说就是这场反主流的文化运动的表征。过分奢华的着装的不再是主流。更多元化的风格涌现，当时服装的廓形也从贴身转变成中性、极简、返璞归真，自然主义。喇叭裤，长卷发，吉他，民族风，反战元素是垮掉一代的经典符号。这个时期的女装的形式有染色领带衬衫，墨西哥“农民”衬衫，匈牙利民间刺绣女式衬衫，披风，斗篷等。下半身主要是厚底高跟鞋，破牛仔裤，长裙。材质方面，多喜欢用自然类色彩的棉麻质地印染，牛仔布，针织，刺绣，绑带，钩针，麂皮流苏，绒面革等。形式方面，多采用色彩斑斓的设计和明亮繁复的花卉图案，以及佩斯利印花（剧中摄影师给女主的围巾就是典型）等。当然还有激进的嬉皮士喜欢露点或者什么都不穿。后来这些时尚风格演变成“波西米亚风”，但是这样的风格不在承担传达个人身份和人群身份符号的作用。

同期，我们再来看看意大利的社会背景。在本剧的开篇也有描述，1969-1973：在意大利历史上被定义为“四年抗争”时期，意大利全国的失业率开始大面积的上升，社会民众对于政府的不满与日俱增。在这样一个特殊的历史时期，左翼运动开始抬头，从意大利首府米兰为开端逐步辐射全国，阶级斗争从工厂蔓延到了人民生活的每一个领域。人们反对上涨的物价、昂贵的交通、数量不足的学校和托儿所、糟糕的医疗设施。与此同时，作为工会与制度化左翼政党一个倾向的“工人主义” 也深深影响了意大利的女权运动 。“女权斗争”为赢得家务工资而组织抗争。这一运动迅速蔓延到欧洲和北美，并由此发起了最早的跨国社会运动之一——“家务有偿化”（Wages for Housework）。女主所代表的形象隐喻也比较明显了，显然是代表当代意大利社会新女性的人群的形象，他们具备独立思想，接受过高等教育，对新事物充满好奇心，不愿意受传统思想的束缚，期望通过工作价值展现自我价值等等。女主在杂志社的一步步成长也代表着其女性自我意识的成长和成熟的过程。开篇对社会现状的动荡不安的描述和时尚产业传达出的资产阶级生活方式形成的强烈反差，包括片中不让自己女儿和杂志社工作人员来往的门卫，主编的儿子，也在某种层面上表现出了社会矛盾的激化。身处于如此动荡的环境内，似乎时尚一词显得不再那么重要，第五集中，女主在记者职业考试现场被主考官这样问道：“您不觉得在这个戏剧性的时代，从事时尚工作是完全边缘化了吗？”她则回答说，“时尚是反映社会的一面镜子，时装样式是千变万化的，如今我们女性正在重新获得权力。这里可以看到，女性在要求对自己身体和生活取得控制权。而时装，成为了女性表达自我的最有利的武器，女人为了获得话语权需要展示自己的身体来惹人注目，所以就有了我们看到的迷你裙或者紧身上衣。

于时尚行业而言，最为显著的例证便是Prada集团的掌门人Miuccia Prada，她既是这段历史的见证人，也是亲历者。纵观Miuccia职业生涯的成衣设计，强有力的女性主义始终处在特殊且重要的地位，这与她的自身经历有着直接的关联。

Prada 1988秋冬系列

在意大利当代时尚方面，除了受美国嬉皮士风潮的影响，金光闪闪的迪厅时尚再次成为70年代的时尚宠儿，设计师和时尚明星们都在拥抱奢华的风格。金属材质、亮片、高腰裤和霓虹色，成为一大潮流。另外狩猎装和军装也很受欢迎。这些造型在70年代中后期开始流行，以实用主义美学和大地色调为特征。

70年代意大利流行合身剪裁的西装外套（多种面料和宽翻领），长短裙，迷你裙，长连衣裙，热裤，紧身T恤。 这些元素和配色在主角和配角的身上几乎全部出现过。

从时尚设计的传统来看，非专业小白的浅显认识，胡乱对比一下法意美三国的设计风格。整体上说，意大利是吊打美国和法国齐肩的。美国设计和欧洲设计的本质区别在于，美国的设计更强调商业化，形式主义为主，形式第一，功能第二，形式追随市场。而意大利设计由于其深刻的历史艺术渊源则更关注功能性、创新性、审美性、质量性的结合。意大利在19世纪后半程工业的发展是落后于欧洲其它国家的，近现代意大利最先有所成就的设计领域是家具和家居设计，意大利家具设计从20世纪初就已经有了自己的风格，并且形成了古典与哲学相结合的特色。上个世纪50年代，意大利设计开始从之前注重艺术到技术、艺术相结合的发展方向转变，迎来了设计的黄金期。二战后，意大利的时装设计作为后进生也算是开始走向复兴阶段。同法国服装的套路不同，法国服装属于深得自我营销精髓的那一波，比较会营销人设，喜欢讲故事，比如爱马仕或者LV一派的品牌主要宣导的是皇家贵族式的奢华生活方式，讲究精致和浪漫感，所以在几十年前法国品牌就熟练懂得了了广告植入的重要性。包括赫本捆绑Tiffany和Givenchy，Grace Kelly捆绑Dior等一众电影的植入，就足以看到法国在品牌营销方面的天分。此外，法国的时尚帝国的野心确实也是意大利无法比肩的，世界三大奢侈品寡头全部来自于法国（LVMH、Kering、Hermes），收购狂魔LVMH更是把欧洲各种蓝血奢侈品纳入囊中。和法国的强势话语权相比，意大利时尚设计则低调不少，专攻产品，走低调奢华路线。Prada，Armani一众历史悠久的品牌多是以品牌传承，高端手工定制，一流的做工取胜。在剧情中其实也有情节展现，主编们对法国品牌的无奈的依赖中又透露着淡淡的不屑和傲娇，可以看到70年代的时尚产业，法国还是占领了绝对优势的，米兰对巴黎的模仿和取鉴仍然是整体的主旋律，品牌方、买手、供应链以及纸刊媒介在远未达到体系化的运作，而创新的契机正是建立在这样一成不变的基础上，本剧以一种直观的方式重现了意大利时尚，尤其是米兰时尚的蜕变之路。

BiancaJagger是滚石主唱Mick Jagger的前妻，也是时装大师Halston与YSL的缪斯。她同Mick Jagger结婚时，打破惯例，男装女穿，真空上阵，白色面纱从宽边帽子上笼罩下来，这身行头是YSL为她度身定造的。　她的招牌装束是三件头无尾礼服、宽松长裤、白衬衫

米兰从1970年代起树立了此后时尚之都的名号，一系列打破传统的举动以及优秀设计师的先后涌现，与媒体一道掀起了声势浩大的联动。彼时意大利的成衣设计大多遵从常规的样式和流程来进行，面向服饰料作的创新仍然处于摸索的环节，而Mandelli却先人一步开始了破旧立新的尝试。第二集的Krizia那场时装发布会出现的超短裤，金属、橡胶、蛇皮、这些在当代设计中并不新奇的材料或形式，从现在看也许稀松平常，但是在当时确实是挑战传统和具有时代意义的。

除了服饰时尚外，剧中的布景和建筑也十分精致和还原时代风貌。布景中各种精致的软装设计也充分的显示了意大利设计的魅力。20世纪60年代和70年代正直意大利激进建筑和设计运动的高峰，包豪斯思潮的现代主义受到挑战，延续了几十年的极简、单一色调、强调功能性的一元化和绝对理性主义的设计风格转向强调多元化、差异性和开放性的后现代主义的百花齐放的阶段。所以我们可以看到片中编辑部色彩斑斓，红橙黄的暖色调的软装风格和形态各异充满趣味性又兼顾功能性灯具等设计。

Dalu Table Lamp，Vico Magistretti 设计，Artemide，1969

GAIA Lounge CHAIR, Carlo Bartoli 设计,Arflex, 1967

Valentine Typewriter – Ettore Sottsass设计，Olivetti反平庸和性冷淡的孟菲斯风格。

片中的取景地也彰显了古典主义风格建筑和现代风格建筑的各种碰撞。

Torre Velasca 维拉斯加塔楼 Piazza Velasca, 3/5, 20122 Milano偶尔出镜的Velasca Tower高楼建于1950年，是折衷意大利中世纪城堡的现代建筑象征。

总之，本剧从时尚、艺术、建筑、 “女权运动” 与 “工人主义”，性平权等各个视角还原70年代意大利社会。实在是一部值得慢慢细品，干货十足的宝藏。

参加毕业论文答辩的伊莲妮，因为表达了一些女性主义的想法而非标准答案，跟答辩老师一拍而散。父亲得知女儿的“事迹”后怒气冲冲，伊莲妮逞强宣称自己赚学费，于是冒冒失失地闯进了时尚圈，在一个叫APPEAL的时装杂志社开始了她的职业生涯。

背景是70年代的米兰，工人罢工，学生运动，女性主义是这一时期的高频词汇。小小的三口之家硝烟弥漫，窗外的运动也在如火如荼地进行着。门里门外，都在激烈的扭转中。另一场重生，发生在伊莲娜刚刚迈进门槛的时尚圈。整个社会，在各个方面准备着重生。

这片子，像是在讲一个人的青春、成长，追新，叛逆，勇往直前，太年轻而不必有瞻前顾后的绊脚石。穿插其中的，是意大利时尚界的真实发展历程，是社会的成长，真人图片，历史事件，给这部剧增添了不少厚重的色调。时尚界也并不总是光鲜夺目的，美丽的背景墙上是动荡不安的光影，新旧思想在这里同样碰撞的响亮。

女主光环太亮眼 干了N多出格的事都没被开掉 &一双靴子穿到剧终…

罗列一些有意思的情节，有的看起来就像身边事，众多感觉勾兑在一起...

• 夜不归宿

因为工作，伊莲妮彻夜未归，父母担心了一晚，第二天一大早她悄悄溜进家门，被整夜坐在客厅里的爸爸逮个正着，打了耳光。伊莲妮离开了家。那个年代的意大利，女孩子夜不归宿，也是件很严重的事，自然也是因为当时的社会环境太动荡。想到法国电影《最有希望的女演员》中，漂亮的女儿致力于演戏当大明星，理发师爸爸百般阻挠，舔犊情深的父爱渗透在一系列啼笑皆非的情节中。

• 办公室烟民

一个时装杂志社，纸张、衣物、胶片，到处都是易燃物，每到吸烟镜头就设身处地为他们担心。不知道什么时间开始有了吸烟室，办公区域禁止吸烟的？以及，美人们怎么消除身上的烟味呢，还是烟味已经渗透到大家的味觉里以至闻而未闻了？联想到另一部办公室烟雾缭绕的剧，MAD MAN.

另一个小细节，伊莲妮被爸爸训斥后从家跑出来，掏出一支烟，划了根火柴抽起来。可见，那时候打火机还没有普及到大学生身上。

温柔重情的Fillio & 聪明鬼马潇洒的Monika

莫妮卡太可爱了

• 美丽和暴力

Rita用美来打扮这个世界，儿子想通过暴力反抗这个世界。儿子参加学生运动，鲜少回家，妈妈的关心和担忧对他来说也许来的太迟。警察追捕闹事的学生，Rita联系不到他，只能在家里苦等儿子电话，重要的工作会晤扔给伊莲妮去做，工作电话速战速决地挂掉。

座机时代，是把人锁死在电话旁的。伊莲妮在纽约守在公用电话旁等待领导指示，在一边等候的黑人女瞪着的大眼睛仿佛能把伊莲妮吞进去，眨眨眼就能让她湮灭掉。

说回Rita儿子，一颗雄心要把理想诉诸武力，真到开火的时候，他逃了，逃回了很久没回去的家。躺在自己的小床上，抱住妈妈时脆弱的像个小孩子。

看到这里，我的脑袋又跳到意大利电影《灿烂人生》，同一个时代背景，年轻的主人公在吃过新年餐，看过新年焰火后，毫无征兆的从阳台一跃而下。这两个小伙子，就像同班同学，像发小，相比之下，Rita的小伙子幸运多了，回到家里，还有妈妈这层防护栏。（写完我还没记起儿子的名字）

• Andrea 和 Ludovica

办公室斗争容易让人猜想是否领导有意为之，毕竟有点狼性也好让手下时刻保持支棱着的姿态。你的能力你的心思，领导明白的，但是领导偏心你是没办法的。Rita是杂志社的骨干，主编对她事无巨细的信任。信任有时是源自一起并肩作战的战斗情谊，有时也许是无理由的，可能好比soulmate吧。

有了独立运作的能力却被压制，或者到了喧宾夺主的边缘，也就是时候离开了。欲望是能力在寻找出口。Andrea和Ludovica 选择了离开，挪用东家的钱财、挖走人力，另立门户。无论前路如何，他们必须走。不是说，碰了钉子，他会回头会知道前雇主的好，而是，这颗钉子已经在前边摆着了，他迟早要去碰的。

• 他乡遇故知

办公楼的看门人教育小女儿，离那些时尚圈的人远点儿，她们太离谱。可当他得知伊莲妮父母也是南方移民时，冷峻的姿态一下子热络起来，请进家门做客，拿出南方的特色甜品做招待，就好像久违的亲人一样。伊莲妮要去纽约出差，可签证时间要拖很久，看门人的亲属正好也帮上了忙。人与人之间的关系，有时很玄幻，你很难把握那些亲近与疏远是源自哪里。多些了解，总是好的。

• 伊莲妮的爸爸在工厂上班，忙得经常缺席家里的晚饭，而工人们集会的诉求就包括更合理的薪水和工时；妈妈做裁缝贴补家用，这让伊莲妮耳濡目染的对布料有了基本的认知，也正是这项技能助力她拿下了杂志社的面试。

• 伊莲妮第一天上班，Fillio告诉她，这里没有固定下班时间。

几十年后的现在，我给意大利人写邮件，3周不见反馈，到了第4周收到自动回复，说要到哪一天才回去办公。我能有啥脾气。短短几十年，福利待遇翻天覆地了，感恩上一辈为后代子孙创造了完美假期。

看了个新剧，【意大利制造】，讲的是20世纪70年代在社会和政治动荡的背景下，因为表达自己的独到见解而没能考上艺术研究生的女主伊莲妮，跟爸爸赌气，找到一份时尚杂志实习生的工作，自己赚学费。以伊莲妮的私生活和工作视角展开，讲述米兰时装界发展的时尚年代剧。

剧中另一位女主角丽塔，是“有能力有人脉的强势女上司”，加上“聪明机灵有冲劲儿得大佬赏识提携的女实习生”，这个配置是不是很眼熟？是的，第一集特别“致敬”【时尚女魔头】。

甚至女主伊莲娜的长相也跟安妮海瑟薇有几分相似，大大的眼睛，娇憨的笑容，在时尚氛围里赏心悦目。

不同的是时尚女魔头的助理一心想当“正经”记者，最开始对时尚杂志助理的职位是不屑一顾的，只想熬过一年“就可以去任何想去的杂志社”了。

而意大利制造的小实习生单纯的只想找一份可以自己赚学费的工作，一头闯进了时尚世界，并且深深的爱上了这里。

片子也是从女实习生伊莲娜的视角写起，轻松幽默又美又时尚，充满朝气蓬勃的气氛，跟米兰时装业声名鹊起的发展背景相得益彰。

一个行业在向上发展时期的那种创新、碰撞、突破、包容，让人心向往之。

这个色调节奏背景可真的太对我胃口了，不看我会伤心的ok！

非常生动鲜活的一部剧 留在编辑部的每个人都非常可爱！女主莫名像安妮海瑟薇+《傲慢与偏见》里面的凯拉奈特莉！虽然有些剧情大可不必，但是瑕不掩瑜。

Domani è un altro giorno, si vedrà明天又是新的一天，拭目以待吧

《意大利制造》并不只是讲一家时尚杂志社的故事，留在杂志社的每一个人为公司努力奔波，同时又有各自的爱恨纠葛家长里短。每一个人都并不完美，每一个人都充满力量。 这就如同片中所展示的，时尚发展史与世界的进程、社会的改变都紧紧联系，因为这场变革与每一个人都有千丝万缕的联系。很喜欢丽塔那句话，“是观念在推动世界运转”。 话又说回来，当一部职业剧，主角们开始说起“民族的未来”，“从这个地方开始引领全世界的潮流”之类的台词，就感觉完全升华了，燃了起来，不管剧里是不是吹牛（至少意大利时尚确实牛）看到了这个国家某一个方面如何为之崛起，有一群饱含热情的疯狂的人成为领航。（我愿称之为《意大利制造》是社畜初阶，《半泽》可能就是社畜进阶，总之开局实习生/科长，结尾成为社长/行长继承人XD所以大家都喜欢这种又燃又爽的剧)

感觉不少优秀的职业题材剧，内核都是燃的，打动人心的，无论哪一种职业，都具备某种闪闪发光的力量，一种存粹的敬畏，希望，信念，爱。至少在剧里，我们很愿意看到这些美丽的东西，并且很愿意看到因为这一切，所以我们的主角无所不能。

女主总能化险为夷 可能受年代背景所限 有的时候没有那么勇于争取机会 有些情节都是别人推着她往前走 自己会说法语这点完全可以坦白 而非让别人来推荐自己 这点看的时候就觉得很玛丽苏和矫情 但是服饰和画面色调真的太美了 讲述的几个大师故事其实还是可以再深挖一些的 有点蜻蜓点水的意思 像是女主在集邮

20世纪70年代，米兰时装兴起并蓬勃发展，社会动荡，工人运动，涌现出对资本主义思想的反抗情绪，在此背景下，女主Irene从毕业之际到职场的成长、发展故事。

女主毕业之际

找工作谋生

表现了女主在那个年代个人情感与职业发展的冲突，展现着不同人的思想状态，男性对女性从事职业的看法，父亲从开始的不理解，到慢慢支持女主从事自己喜欢的职业。

时尚杂志工作室

剧中有涉及到意大利几个时尚品牌的发展，像范哲思，芬迪，阿玛尼（没记错的话），几个有名的设计师，演员颜值在线，几个女生都超好看。

时尚杂志办公桌的几个姑娘

女主与一同工作的好姐妹

女主与上司

女主的上司表面很冷酷，有几分穿普拉达的女王的样子，实则人很好。看好女主，给了女主职场发展的机会。

工作中，女主还去了摩洛哥，罗马，纽约拍时尚大片，惊喜又刺激的经历。

女主摩洛哥出差，时尚拍摄

暖心细节：

女主从家里搬出时，母亲在窗边望着楼下，坐在桌边的父亲问，“你记得把钱放在她的箱子里了吧？”很暖心的瞬间，像极了关心我们的父母，虽然表面上可能会闹得有点僵，不愉快，父母还是默默关心着我们，原谅我们的小叛逆。

女主从家中搬出

｜米兰时装

｜时尚剧

意大利制造 (2019)

8.8

2019 / 意大利 / 剧情 喜剧 / 阿戈·帕尼尼 卢卡·卢奇尼 / 赖求华 玛格丽塔·布伊