灵异村庄

我们试图从现实中逃离到自己假想的乌托邦中，想在这四外桃源里幸福快乐，安然无恙地生活，却发现乌托邦里也藏着一个现实。
现实早就烙印在我们的生命里，纵使天涯海角，我们是逃避不了的。我们能做的只有学着接受与面对生命中这些猝不及防的残酷与现实，我想只有这样，我们才能在经历了灾难之后真正地快乐起来。

James newton-howard的弦乐就那么悄悄的钻到人心底，直至字幕升起。

盲女苍白的皮肤，紧闭的双唇，没有目光却无比坚定的眼神。

爱让人勇敢，

爱让人强大，

爱让人无所畏惧。

        1999年，凭借一部《第六感》，印度导演M•奈特•沙马兰当年火爆一时，成为恐怖片领域新星，甚至被一度认为可能成为一代恐怖惊悚电影大师。但是，哪里想到，高潮持续时间如此短暂，之后，沙马兰基本走的是条稳定向下的路线，哪怕今年小小的转型试把《最后的气宗》也还是无甚重现荣光迹象。实际上，在《第六感》后，沙马兰的电影一直带着一种并不血流成河，但是装神弄鬼的神秘主义气息，氛围营造是他的特长，但是一旦拿捏不当，剧情孱弱就可能让其作品成为平淡乃至蹩脚之作。在其作品中，《第六感》是拿捏的最好的作品，氛围营造出色得当，没有对观众制造理解障碍，最后的反转有力，关于平常人生死的故事又赋予感人的代入感。而《神秘村》则是一个典型的尴尬案例，在其作品中，这部质量应该说上乘，但是立意过于宏大深刻，表现上氛围营造又过于故弄玄虚，所以，结果就是成为一部大众期待的小众电影，造成了它尴尬的位置。

        影片开场就营造了一派神秘而又宁静的田园风光，但是又隐隐透着不安，村庄的秩序透着乡绅维持的味道，一批德高望重的当地人士组成长老会式的组织，决断村中事务。而村中流传的传说和禁忌延续了沙马兰的氛围控特征，传说林中有神秘怪兽出没，人类与其达成共识，留在村庄附近活动，绝不走出村庄，走入这股神秘力量的领地。而在村民中，性格显得孤僻羞涩的鲁休斯却一直对外面的世界充满好奇，而当村中的弱智诺亚走入禁地，带回红色花束时，也激起了他强烈的好奇心，尝试走入禁地，并带来一阵怪兽入侵的恐怖氛围。到这里，沙马兰营造气氛还是很成功的，他成功的让我相信这是个发生于19世纪甚至更早时代的故事，而那隐隐闪现的出没的怪兽，他们留下的如被剥皮的狗这样的战利品，无一不证明着影片接下来就有一场人兽间的冲突。而这些内容无非为沙马兰电影的另一个重要元素――反转――做一个铺垫，相信《第六感》最令观众印象深刻的也是反转出人生死真相的一刻。而本片由鲁休斯和村长的女儿伊芙相爱开始，又到诺亚狂乱中刀刺鲁休斯，进而引出了伊芙勇敢的为了爱人，走入禁地，要去“镇上”寻求药物的情节，接着，反转到来，我们看到的是一个被现代文明包裹的村庄，时代一下子回到现代，制造了如同时空穿越般的效果，应该说，这样的反转还是颇为令人意外的。

        纵观整个故事，你可以做出多重解读，可以从桃花源般田园诗的角度，解读一个不畏恐惧的爱情故事。但是，换个角度，则又更像微弱的反乌托邦的沉重故事，片中的长老们为了维持村中单纯平和的秩序，不惜制造敌人，制造恐惧，用以威胁后来的人们，将他们禁锢于这个虚无的桃花源中。有些乌托邦般的世界是阶段性的，是自然条件和巧合所致，如香格里拉一般因为到达的艰难，曾经与世隔绝，进而与世无争，但是随着交通条件和知名度的变化，这样的情况被自然打破，可以说是一个自然的社会发展过程。而本片呈现的则是一种一个集团为了他们所谓的真善美价值观，剥夺他人选择权的虚幻的桃花源，说白了，他们就是自私的在维护自己的利益。提到利益，我们总是想到金钱之类的现实利益，实际上，那些看似高尚的价值观，或者良好的动机，也是其利益的一部分，价值观本身就是一种利益。我们看到这些长老如同“我是为你好”的家长对待孩子般，没完没了的说着狼来了的故事，甚至亲自上阵，制造恐惧。而村长让女儿走入禁忌之地时，还让人感到奇怪他怎么舍得，甚至以为这是一份悲壮，看了结尾才可以体会到，实际上，那是因为他明白，所谓的怪兽都不存在，而换个角度看，这些剥夺年轻人选择生活方式的老人们才是真正的怪兽，他们制造了一个典型的伪高尚的威权社会。鲁休斯、诺亚、伊芙在我看来代表着这种被恐惧封闭的社会的三种打破束缚的希望，鲁休斯是一个怀疑论着，充满着好奇，属于主动性的去探知，去质疑。而诺亚是个弱智，正如鲁迅笔下《狂人日记》一般，他呆笨中带着人的本性与纯真，也是容易被利益集团忽视的角色，进而容易成为无意中指出真相的人物。而伊芙是个盲人，她本无强烈的质疑现实的动机，却有追求爱情的勇敢，因为是个盲人，恐惧统治在她身上的映射效果减弱，她更有勇气勇往直前，同时也反讽着双目正常的人们，看清的究竟是个怎样的世界。

        以这部影片，沙马兰实际上提供了一个很丰富的社会解读的题材，但是在这部影片中，他的立意到了表现恐惧本质和社会结构的高度，节奏表现又过于缓慢，氛围营造上仪式感到了做作的程度。所以，深刻的故事内涵和颇具艺术美感的镜头都让这部影片对一些观众充满吸引力，但是节奏上却可能让更多观众感到莫名其妙和故弄玄虚。因为《第六感》这样一个立意巧妙又让个体观众可以普遍感到温情的影片，沙马兰实际上常常被以一个商业导演去冀望，结果却是票房的一再失败和口碑的两极化尴尬，这部《神秘村》就是其中的典型，它本身有着不俗的质量，却因为尴尬的定位让很多观众感到评价的尴尬，正如沙马兰如今在好莱坞的尴尬地位。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/6c8c0023ae755d4093580763.html

沙马兰的神秘村讲述了这样一个故事：1897美国一个宁静的小村庄里，村民永不出村。原因是，第一，他们认为城镇是邪恶的人住的邪恶地方，村民去了会不再纯洁。第二，森林里有怪物，去城镇需要跨越森林，但一旦进入怪物领地就等于打破契约，怪物就会杀人。然而真相却是，给年轻人宣扬这些不能出村想法的长老们，是有过社会伤痛，被社会侮辱和损害的21世纪人。他们为逃离现实，创造这样一个乌托邦，建立了契约永不回城。他们在没有人迹的自然保护区建立村落，并假扮怪物来打消后代的回城欲望。
       我看完后觉得本片想讨论的两个最大的矛盾是：第一，长老们应不应该创造这个村子（远离现代与现实的乌托邦、桃花源），第二，在村子已经存在的情况下，大家应不应该走出去。

创造乌托邦
       我认为导演沙马兰对神秘村的态度是批判性的。我们能观察到这个乌托邦村的具体情形：村庄安逸宁静淳朴，生活平静；有权威的是长者(长老)，他们以民主方式主持村内的各项活动；村里没有货币，大家都是一同劳作，吃相同的食物，用相同的东西。这是一个近乌托邦的社会。然而在这个乌托邦社会下，大家还各自隐藏自己的秘密：长老们隐藏自己的真实经历，给下一代的年轻人营造村庄即是现实世界的幻象；年轻人们，如卢瑟斯和薇拉，深爱对方却隐藏着自己的情感。但由于长老们创造的是19世纪末的乌托邦村庄，医疗条件很差，一旦生病就无法医治，片头病逝的长老的儿子、眼盲的薇拉和弱智的诺亚，都是没有及时就医的牺牲品。长老们也很清楚，想要桃花源和乌托邦，就必须得有牺牲。
      真正的乌托邦不可能存在，因为有牺牲的乌托邦不能成为乌托邦，那并不能让所有人真正的幸福。所以，长老们只是塑造了一个乌托邦的幻影。影片的结尾，长老说，我们可以继续下去，如果这还是我们衷心希望的话。影片的结局已经预示了这个幻影必将灭亡。

走出乌托邦
      片中一共有两个人想走出村庄：一是男主卢瑟斯，一是女主薇拉。但最想走出去的卢瑟斯最终因病重在床没有走出去，身为盲人、被逼无奈的薇拉却是第一个走出村庄、来到21世纪现实世界的人。她看不见这个世界和她的世界有什么区别，她只能听出城镇里的人的声音怀着善意，并不像她村里长老所言是邪恶的。当她爬出那一堵墙横亘在现实与幻影间的墙时，她仍然是盲目的。这是否暗示了，即使我们终于离开了我们的虚拟世界，在现实世界里，我们也仍然是盲目的呢？

人物
男主卢瑟斯
      盲女薇拉一直说，卢瑟斯有一种颜色，是她在黑暗中能辨认出的颜色。我想他一定是某种光明的颜色。卢瑟斯一直和村里的其他年轻人不一样，他对外界充满好奇，对所谓的怪物充满质疑，并想出去探索。他的感情很少外露，深爱着薇拉却秘密隐藏。他代表着一种新生的光明，挣扎着与命运斗争，是与逃避现实的长老们截然相反的。

女主薇拉
       当薇拉得知男主请求前往往城镇收集药品时，她对他说：我认为你的行为很高贵，但并不正确。卢瑟斯问她：你不生气自己因没去城镇就医而失去了视力么？薇拉说，我能看清世界，只是不像你那样用眼睛看。薇拉是一个真正能在黑暗中看到光明的人。这也体现了薇拉的信仰观。她对命运坦然接受，而不是像卢瑟斯一样愿意探索和抗争。

傻子诺亚
       傻子诺亚是另一个极其重要的角色，他起着推动整个情节发展的作用。因为他偷入森林采摘禁忌之果毫发未损，才坚定了卢瑟斯穿越森林的想法；因为他捅伤了卢瑟斯导致其伤口感染无法抑制，才有了女主薇拉前往城市求医的情节。另一个有趣的地方是，所有村民里只有诺亚对怪物毫无畏惧之心。据此我推测，他曾经看到过他的父亲，也就是长老之一，穿戴过那套古怪的怪物服装。但由于他的智力缺陷，他没有将此说出，且视其正常。怪物是真实存在的，就是他的亲人。每当他听到他父亲模仿怪物的叫声时，他都会开心地开怀大笑；当怪物来临，村民仓皇逃窜时，只有他会开心地手舞足蹈。所以，当他打破地板发现那套怪物服装时，他不假思索地穿上，也不足为奇了。在他的世界观里，怪物不是邪恶的，不是伤人的，反而扮作怪物像是一种游戏，如同他孩童时代他的父亲做鬼脸逗他玩一样，是再正常不过的。所以他才会扮作怪物追逐女主。
我们也可以看到导演沙马兰对这个角色的态度。他死的时候，斜躺在泥沟里，身上还穿着那套怪物服装。服装鲜红的披风向我们暗示了血的献祭；服装背上长长的尖刺和羽毛支零破碎；他脸上的血、泪和泥混在一起，在猩红的呼应下触目惊心。这幅构图宛如油画上一个堕落在阴沟里的天使，他又纯洁又罪恶，他牺牲了，以血赎罪，来净化长老们所隐藏的秘密造成的各种死亡和苦难。沙马兰同情这个角色，因为他是大家逃离现实，因果报应的牺牲品。

神秘村中的几个颜色运用和其宗教含义

1.与血有关的意象：
      本片中，村里一直禁忌鲜红色的野莓，见之必灭之或埋之，因为这种颜色会吸引森林中的怪物。野莓即是血的颜色，被视为禁忌。这也象征了村里人不可犯罪的教条。
村中的傻子诺拉在用刀伤害卢瑟斯之后，对着自己满是鲜血的双手歇斯底里地大笑，说，这是禁忌的颜色啊。这是在用卢瑟斯的血赎罪，一个无辜的人的血可以洗刷罪恶。希伯来书9：22说，凡物差不多都是用血洁净的，若不流血，罪就不得赦免了。也就是说，罪需要血来代替遮盖，世人都是犯了罪的，而耶稣基督的血可以遮盖人的罪恶，这血就要受到人的敬畏和尊重。这同时暗示了，即使长老们创造了这个纯洁、宁静的乌托邦，罪恶也是不可避免的。而第一宗，明面上的伤人见血之过，居然发生在一个最天真无邪的弱智儿诺亚身上，让人更感讽刺。
       盲女薇拉在森林中逃命时，站在一片圆形的如火一般燃烧的红莓丛中，诡异的音乐响起，给人一种不祥的暗示。紧接着怪物就出现在了她的身后。

2.保护色黄色：
       村里传说为了避免怪物侵袭，在树干和家家户户的门槛上都刷上黄漆。这个举动本身就有一种宗教仪式感。这有没有让我们想起出埃及记中，耶和华要击杀长子，所有以色列人在门框上涂上羊血就能幸免于难的故事？不同的是，圣经中是羊血，神秘村中是黄漆。而在西方人的眼中，黄色是种种凶兆和不祥的象征。所以把黄色涂在门上，不免让人想到这可能是对城市现实世界的诅咒与憎恶。怪物的传说是长老们创造的，然而什么是他们心中的怪物呢？当然是来自城市的黑暗与罪恶。

沙马兰的神秘主义
      虽然影片中长老们说怪物都是自己假扮的，但我重看时，确信了我的想法：那就是森林里的怪物其实是真实存在的。
      首先，虽然长老们制定各种祭祀仪式，放出各种传说，来威胁年轻人不要走出去村庄，但他们不可能每天剥动物的皮来吓唬村民。第二，薇拉的姐姐的婚礼上，怪物降临了，在家家门口悬挂死猪死羊，长老是不会为了恐吓人们而随意破坏自己女儿的婚礼的。第三，每次发现牲畜尸体的人都说，这些怪物留下的记号，似乎是不想让我们留在村庄了。它想让我们走出村庄。这不可能是长老们的目的。第四，长老也承认，这座森林里在传说中也是有怪物的。所以，也许有一部分怪物是长老们假扮的，但是剩下的，也许是真正的怪物。

东西方的差异
       除去怪物和捕鱼人，神秘村非常像《桃花源记》中的桃花源。盲女薇拉离开村庄的时候，她的父亲反复告诫她千万不要暴露村子的位置，这时我的脑海中立马飘过“不足为外人道也。”
相同的是，东西方理想中都各自有这样一个理想的地方，可以逃避现实；不同的是，东方的桃花源体现了道家隐世的安然；然而西方人却在乌托邦中挣扎。他们想要乌托邦，却也想逃离乌托邦；他们想逃离现实，却又感觉现实在时时刻刻威胁着自己，如同森林中连绵不断的怪物的嚎叫声，不断提醒自己：你其实不属于这里。

   
这是我的文学赏析课的期末论文，还是学生缺乏历练，认识浅薄，写评论自娱自乐，愿诸位轻拍！

刚刚接触豆瓣，虽然看过这部片子已有大半年了，还是忍不住想为这部片子写点什么。
这段时间疯狂的迷上了惊悚片，几乎将楼下小店的惊悚片子借了个遍，《电剧惊魂》《心慌方》这些自然不必说，看到这部《灵异村》的封皮上打着“惊悚”的旗号，立即租回家来。
看了半个小时之后，才发现上当了。
哪里是什么惊悚片嘛！
中世纪宁静的田园风光，舒缓的音乐，不紧不慢的剧情，几乎要让我在沙发上睡着了。
可导演又不厌其烦的在说：“我们有可怕的怪物哦！”“这个怪物绝对是很恐怖的！”
于是就在强忍瞌睡中等待怪物出来~~
怪物没出来，渐渐的，我却被紧张的音乐，大块的色彩给折服了。
美丽的女主角，在瘦弱的外表下，却隐藏着如此澎湃的力量。
好了不说了，这部片的剧情透露出来就一点意思也没了~~~不过在观看之前一定要睡足觉，以免在观看的前半过程中睡着哦！

（短评超字数又不想删，开个长评吧。）

      其实已经经历过或看见过很多个类似神秘村当中的拟造恶魔得控人心的事情，比如之前我天朝对于资本主义的描述，比如今天美国对于恐怖组织的描述，甚至今天我们对于日本的血海敌意。这背后都是为满足很多脱离事情本身的另外的意义和目的，被不同程度的暗中操控着。导演想说这件事很不错，我想听，但感觉最后他什么都没说。我希望再深刻，再深刻，毕竟这是个能让人脑子嗡嗡响着走出电影院的主题。

灵异村庄以一种惊悚世人的方式给我们讲述了一个用谎言维系的极端乌托邦的社会形态，。光看电影简介的时候根本看不出影片的核心内容是什么，仅仅把“怪物”作为一种噱头，基本上只是把它当作一部惊悚片来处理，这点我非常的不认同。

用我的角度将这部片再重说一次吧。

首先，先介绍主要的主角：
路瑟斯，played by Joaquin Phoenix
智障男孩，played by Andrian Brody
艾薇，played by Bryce Dallas Howard

故事的一开始，是一场葬礼。那是一个非常乡村的地方，人们看起来是如此的朴实。穿着浅色印花连身裙的女孩们，笑容满溢。木头的屋子在一圈圈的森林重重围绕下，就像被保护着的神圣地区。成年男子们，穿着正式，就像十八、十九世纪的绅士们，未成年的男孩们，穿着绒布短背心。 一切的一切看起来很平常。我毫不怀疑的认为这是一出时间设定在二十世纪初，或十九世纪末的电影。后来，我才发现这个村庄中，总是弥漫着诡异的气氛。见着了初开的小红花，人们的表情是惊恐，然后毫不犹疑地踩踏，并以泥土掩埋。恐怖的怪物开始出没，被剥光了毛的小动物尸体躺在学校的校门前。

Adrien从他的口袋中掏出了森林中才有的红色小果实。身旁的人一阵惶惑。路瑟斯认为，Andrian之所以可以进入森林不受攻击，在于其不受杂念所影响的单一心智。路瑟斯相信他也可以凭着这样的信念，走出栖息着恶灵或怪物的森林，去外面的世界购买药品， 这样艾薇 的眼疾也许可能治愈，也许会有更少的人不会因为药物的缺乏而死亡。这时，怪物在小镇的出没突然频繁了起来。

Andrian扮演的弱智男孩很喜欢艾薇，他们也总是腻在一起。 不过真心是谁都无法欺骗的。路瑟斯坐在艾薇的家门前，想以自己的力量，至少守护艾薇。清晨，他们在彼此的唇上留下印记。

Andrian走进了路瑟斯的家中，狠狠的刺了他两刀。路瑟斯的情况非常糟糕，Andrian被关进了禁闭室内。艾薇决定要走出这个森林，去买药，救治她心爱的人。她父亲William Hurt 带她进入一间小木屋。当眼盲的路瑟斯碰到屋内置放的物品时，她不禁放声尖叫。父亲安抚了她的心情，仔细的告诉她走出森林的道路。两个男孩如敢死队般，穿着象征安全颜色的土黄色袍子，带着干粮，跟着她一起迈向森林。

这个走出森林的旅程走不到一天，两个男孩就分分告病，而留下盲眼的艾薇继续这未竟的旅程。她总算是安全的带着药物回来了，满身泥泞。而Andrian失踪了，木屋中的物品也失踪了。怪物死在森林中。艾薇证实了怪物的存在，以一种既是事实又是谎言的方式。

好了，废言讲了那么一长串。我其实到要写推荐才知道原来这个导演就是之前拍灵异象限的那个家伙。拍摄风格的确有点像。我个人觉得奈夏马兰在拍摄色调的处理上还不错，在看电影时，他的整个屏幕感觉都呈现带了点土黄色的感觉。土黄色，除了代表村中的安全色系，也产生了一种停滞不前的氛围。

那个村庄是为了逃避外在的一切危险与邪恶所建立的村庄。感觉非常荒谬。因为大家以为最单纯的Andrian Brody，却是最真实反映了人性最真实的一面。所有的诱惑与罪恶来自人的内心，而非来自外在。封锁了外在的一切，用编织的谎言来打造一个自以为是乌托邦的国度。欲望的流动，有些以压抑处理；有些却直接以最粗鲁而原始的方式呈现。

不过我后来才知道原来这个导演就是拍《天兆》的那个导演。而且这个家伙居然有在电影里出现过！！我完全不知道～....而且黛姐的导演兼演员男友艾西顿库奇，居然也有演，我真是完全没有注意到啊～

返正题，其实这《天兆》跟《灵异村庄》在一开始的确都走诡异风格，不过《天兆》的结局，是令人无言的外星人结局；而《灵异村庄》，则在最后转了一个大弯， 不仅让气氛的铺陈更加完整，而层次也更高了一层。