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长篇影评
1 ) 《剃头匠》：“我真正的入戏了”
记者：您当时怎么找到敬大爷的？
哈斯朝鲁：找主演的时候非常苦，天天在胡同里转。后来听说敬大爷之前有拍纪录片的经验，所以就找到了他。当我给他剧本的时候，他傻了：“我受骗了，我上当了，我以为我想干嘛干嘛，你们后面爱怎么拍怎么拍，没想到还要背台词，我都90岁了。”
记者：对他有什么特殊的照顾吗？
哈斯朝鲁：我告诉全剧组人说：“他是我们的祖宗，他是我们的太上皇，他要不好，我们就完了”。我和他住一起，每天早上6点要听到他屋里有动静。所有剧组都围着他转，有时候拍一场戏他说累了，我们就歇会儿。
记者：有压力吗？假如出现问题怎么办？
哈斯朝鲁：启用这么一个年纪大，又非专业的主演，本身就是最大的风险，压力挺大的。这个老人也害怕，他经常跟我说：“导演，你能不能快点拍？我怕我撑不到那天，我觉得我身体不行，我怕我撑不下去，把你们搁那了。” 我只做了最坏的打算的，如果出现问题，那就是我太背了。但是更可惜的是，他老人家可能因为我让人家拍戏，累了出现意外。其实那种担心的想法每天都有，我的好多朋友都替我捏着一把汗，其实中间也出现了好几次老人突然不行了。这个片子，我们一直先抢有他的戏。
记者：有发生过什么意外吗？
哈斯朝鲁：有一天正在拍老人最后一场戏，那个镜头就比较残酷，一个老人90多岁的老人，一头白发，默默地坐在自己的遗像前。这场戏，那天是最让我担心，最让我害怕的一次。
那时候正在布景拍夜戏，突然他女儿跑来说：“我爸不行了”。我当时吓坏了，跑到老人休息室，我一看脸色很白，虚汗湿透了他的毛衣，我说谁也别动他，他看我过来，握着手一动不动，他就躺在那握着我的手有一个小时，所有人将近一个小时没有人敢发出一点声音来，哎呀，差不多一个小时以后，他突然喘口气起来，我说送医院吧，最后敬大爷说：“导演，不是还有几个镜头要拍吗？接着拍吧”。我说：“不行，一定去医院”。他说：“要是不拍，不就影响你的片子了嘛”。我特别为难，拍吧确实为难，担心老人，不拍也影响影片。这时候我说怎么办啊，我跟他女儿交流了一下，她点点头说拍吧，最后把几个镜头变成一个镜头，就让他坐在椅子上，默默地看着自己的遗像，把它变成一个镜头了。
整个气氛非常压抑，最后让老人坐在那，很多人搀着老人去拍摄地，然后开机，其实现在看电影里那个镜头只有十几秒，但是我从开始的时候一分钟，两分钟，我在监视器看着那个画面，我一点也不忍心喊停，到最后实在忍不住的时候当我喊停的时候，所有人都哭了。然后大家赶紧搀着敬大爷送到医院，不过检查还挺好，当时可能有点心脏不好。
记者：因为敬大爷之后，您对老人的理解跟感受增多了很多吧？
哈斯朝鲁：他就跟我的爷爷一样，我要提我的爷爷，我提一辈子，提一千遍我也不会烦。敬大爷确实是值得让我们尊敬的老人，他处处想着别人，事事想着别人，所以他也能活这么大的年龄而且也比较健康。他今年已经95岁了，前两天我去他家，老有人去他那，因为通过这个影片，他现在已经有徒弟了。我觉得通过这个影片，我觉得我可能让敬大爷的晚年生活变的精采一些，我开玩笑和他说：“你现在是国际大明星了。”他也很高兴。
我们两个现在是忘年交，老人家一般一个星期给我打个电话，他打电话很有意思，打通了说：“导演啊，你在哪里？”，我说我在哪，“我想你了，多保重”，就挂电话了。就是报个平安，他也不等你回答，就我想你了，多保重，就挂电话了。这个片子里不仅仅是敬大爷是一个老人，里面很多演员都是我从胡同里甚至敬老院里找来的，当我真正面对这些老人的时候，那时候我才知道我真正的入戏了。(2008.5)
2 ) 人来人往，生命不过就这么回事儿
生老病死可以说是围绕着人类难以避免的终极哲学问题，再加上丧葬嫁娶升学生孩子一同组成了社会人的一生。从中国的礼仪传统上，我们也可以看出来这一点，一般情况下，中国家庭遇到这些事情都是会摆酒席宴请亲朋好友“庆祝”的！
其中，死亡则是人们谈论得最少，但却是最避不开的一环。中国人很忌讳谈到“死亡”，谐音数字“4”由此也变成了一个忌讳，很多高楼不设四楼也和这种观念密不可分。
虽然“死亡”很少被提及，但在人们年岁渐长之时，便会不可避免地开始思考这个问题！那普通人是怎么看待死亡的呢？这部电影讲的就是这样一个故事。
老北京胡同里的敬大爷一辈子都干着“剃头匠”的工作，服务对象大多都是认识多年的街坊邻居们。敬大爷用的一直都是传统的理发手艺，从电影镜头里可以看出胡同大爷们都很满意敬大爷的手艺，觉得其他地儿都没有这舒服！
随着敬大爷逐渐迈入耄耋之年，他服务的那些街坊们也正一个个面临死亡的威胁，电影通过几个临终大爷的故事向我们展现了人生的无奈。这些人的逝去也给敬大爷的心灵带来了一些撼动，于是，他开始亲自着手安排着自己的后事，因为自己的儿子生活过得也并不如意，他不想给儿子添更多麻烦！
电影用非常细腻的镜头捕捉了这些老大爷的生活细节，看完后只能感叹生命的无常和世事的无奈！
人来人往，生命不过就这么回事儿，所以珍惜生活中的每一天吧！
3 ) 唏嘘不已之《剃头匠》
看着老人倔强的蹬着三轮车，昏倒在鼓楼的城墙根，却没有人关注到，人群依旧熙熙攘攘，说不清的悲伤顿时弥漫，或许是感伤于那群活在人群边缘的老人们那说不上是悲哀还是过于平常的际遇，或许是想起了最爱我的已经过世的外公外婆，或许还有对逝去岁月中熟悉的城市、人群、胡同、城墙、一草一木的怀念，或许还有其他……。时光荏苒，物换星移，永远跟随的，怕是只有回忆了。
多愁善感总是缘于触动了麻木神经下的线索，童年时候对灰白头发的仰望，不知不觉演变成了对生命终结时无奈的悲凉。每个人的一生，都是一部书，理发老匠人，见证了过去时代的落幕，也目送曾经的人一个个离开，老人们撰写了一部人生的长篇，最后的谢幕，确是苍凉而孤独的。
也许，那一刻总是会来的，死亡似乎并不可怕，内心的孤独却永远都要独自面对，唯一的，唯一的拯救，是脱却了一切浮华表象的关心与爱。哪怕，仅仅只能填塞短暂的寂寞，留下片刻的繁华。
虽然还有些许雕琢人工的痕迹，但能如此细腻的复原真实的状态，我给它一个满意的评价，能够打动人心，就是好片子。
4 ) 人这辈子就是一张照片加500字生平简介
老北京、爆肚张、板寸王、旧钟表、假牙、钟楼、胡同、拆迁、黑猫妞妞还有老人娴熟的技艺，还有还有就是耋耄老人嘴里说起的“干干净净、利利索索的来，干干净净、利利索索的走”……孤独的老人，各种情感无人听无人知，只有那只老米走时带回来的似懂非懂的黑猫妞妞，在写满提示的挂历里有“儿子回来”一项，可儿子回来也无非是跟他说过得不如意，疾病缠身、儿子下岗、儿媳妇怀孕没钱买东西。
最触动我心的是，老人为自己拍的遗像和录的500字生平简介。人这辈子，“走”已经变得触手可及时，最想的也是最怕的大概就是被遗忘，一旦被人遗忘就失去了曾经存在过的证据，存留在他人的记忆里是唯一的证明。
有一年去看望大姑（一个年近80的老人），我和爸爸临走时她从兜里掏出来被几张纸包了一层又一层的小照片，叮嘱这是爷爷奶奶，照片背后写了他们的名字。她怕她哪天不在了，这些照片没人照管，怕人忘了爷爷奶奶长什么样叫什么，交给我爸兴许能代代传下去。我顿时眼泪就出来了，其实我还当真不知道爷爷奶奶叫什么，连音容笑貌都没有印象，爷爷是在我四岁前不在的，奶奶是我小学某一年的大年初一走的。我哭不是因为我对爷爷奶奶的感情有多深，而是大姑在交代身后的事，担心对她来说至关重要的爷爷奶奶被人遗忘了。
当人在最后弥留之际用几句话总结这一生时，突然发现其实也没什么可说的，没什么值得一提的，无非就是出生于哪一年，干什么职业，什么时候娶妻，敬大爷提了儿子又不愿多说。说了几句后真的发觉人这辈子其实也没什么好说的，索性由着黑猫把磁带当玩具，何等悲凉；
当他试图对自己生命做总结时，即使没什么可说的，可也毕竟是他的一生啊，却除了那只猫便无人知晓又是何其悲凉；
每个人独孤的记忆、经历还有情感都是不可复制的，临走的人大概头脑中会不断出现他生命中至亲的人。想到这，作为女人心中有股隐隐的悲凉，敬大爷晚年生活是悲凉的，但在他那无人听见的生平简介里提到前后娶过的两个女人：“人好、会过日子”，也不知道到底是哪一个人好会过日子，还是两个人都是。在敬大爷一生九十三的生命里，两个女人连名字都没有，敬大爷对两个女人的总结就是简单到不能再简单的六个字。两个没有名字的女人又何其悲凉。。。
可能是我这个视爱情视爱人为重的人，难以接受百年以后爱人总结他的生命时说我品行纯良为人真诚、持家有道之类的字眼。再过几个月，我就整三十了，正常点算走过了生命的三分之一，还没到二分之一。虽然不知道百年后我会怎么总结自己，但爱人肯定是我的重头戏。话说回来，百年后我又会写什么样的500字呢？敬大爷没能写满500字，我又有500字可写吗？
5 ) 豆瓣9.1，这才是剃头的正确打开方式
这几天，一组医护人员奔赴前线的视频在微博上发酵，引起了很大的争议。
视频里，留着长发的女医护人员被一个个推进理发室，剪了光头。镜头记录下了她们理发时流泪的瞬间，以此来歌颂这种伟大。
很多人对此提出了反对意见。
同样是在一线的男性医护人员并没有剃光头，凭什么女性要剃？而且从画面来看，很多女性医护人员明显是不情愿的。
了解了前因后果，事实更让人说不出话来。
原本这些女性医护人员是不必剃光头的。只是因为后面马上有媒体要来采访，所以为了好看才让所有人剃了光头。
更有人指责替她们剃头的Tony老师，说他们没有灵魂，只是剃头工具。
Tony老师们真的没有灵魂吗？
今天要推荐的，就是一部和Tony老师相关的电影，在那个年代，用行话来说，他们真正的名字是——《剃头匠》。
这部传记片，讲述了北京胡同大杂院里年纪最大的剃头匠靖大爷的故事，由靖奎老大爷本人出演。
在它之前，有一部篇幅稍短的纪录片《靖大爷和他的主顾们》，讲的是也是靖大爷的故事。
关于这部传记片的拍摄初衷，导演哈斯朝鲁说得很浪漫：“我只是碰巧把摄影机架在这里，很幸运地把靖大爷的生活拍下来而已，我也尽量用了纪实的手法拍摄。”
一位老人，一把剃刀，一架摄影机，剃头匠靖大爷的故事就这样开始了。
影片是2006年摄制的，当时的靖大爷已经是位九十三岁高龄的老人了。拥有八十多年剃头经验的他，在北京城里过着最底层最普通的生活。
他的日常生活就是给上门的老主顾们剃头、陪他们聊天，回到家一个人拨弄自己那座每天慢了五分钟的老座钟。
这部题材冷门，没有任何大制作大班底的传记片，在豆瓣上获得了9.1分的评价，在国际上也获得了很多奖项。
所有人都被靖大爷身上那股子手艺人的操守感动。
启用靖大爷这个年纪的演员本身就是一种风险，更何况靖大爷在其中的戏份还很重。
对整个摄制组来说，都是一个不小的挑战。
导演哈斯朝鲁是内蒙古人，他说选择这样的题材，选中这样一位主演，是有很大风险的。
开拍之初，哈斯朝鲁就叮嘱整个摄制组的人：“他是我们的祖宗，是我们的太上皇，他要不好，我们就完了。”
为了保证拍摄的顺利，巴斯朝鲁搬去跟靖大爷一块儿住了。没有拍摄任务时，他时时刻刻关注着靖大爷的动静。
整个剧组也都围着靖大爷转，拍摄时，只要靖大爷一喊累，摄影机就停机，等他休息好再拍。
靖大爷自己也对自己没信心。
毕竟是九十三岁的老人了，影片里他出现的镜头都是步履蹒跚、颤颤巍巍的，的确让人担心，他一个不小心就会倒下来。
靖大爷经常跟导演沟通，希望拍摄进程能加快。因为他觉得自己身体不行了，撑不了那么久，耽误了整部影片。
所有人都为这个剧组捏了把汗。
巴斯朝鲁甚至做了最坏的打算，那就是拍摄到一半，老人真的不行了，项目就此流产。
拍摄时，也的确出现过老人突然不行了的情况，
靖大爷的最后一场戏，是一个夜景戏。那边摄制组正在布景，靖大爷的女儿跑过来跟巴斯朝鲁说爸爸不行了。
等巴斯朝鲁赶到时，靖大爷脸色惨白，他想停止拍摄，先送靖大爷去医院。靖大爷怕耽误进程，坚持要继续拍摄。
于是最后一场戏临时改了，由几个镜头改成了一个镜头。靖大爷满头白发背对着镜头，沉默地看着自己的遗照。
拍摄完这个镜头，靖大爷被立刻送往医院了。这些幸亏只是虚惊一场，他可能只是当时身体不太舒服。
受限于靖大爷的年龄和身体状况，《剃头匠》在场景和情节上并没有做太多变化。整部影片的节奏都很慢，大部分时候画面都是一位老人缓慢地行动。
你看到他打开房门，对着挂历拨弄钟表，拿起剃刀剃头，再吃一碗爆肚......
这样的慢，简直是对当下快节奏生活方式的一种无声的挑战和抗议。也是一位九十多岁的老人留给社会和年轻人的一种态度：慢点来，生命还长着呢。
靖大爷只在给客人剃头的时候手快，这是他作为一位手艺人最体面的时候。
苍白的发，苍老却有劲的手，在另一位同样苍白的脑袋上飞舞。手起剃刀落，简单地嚓嚓几下，一个利落的头就剪好了。
这些寻常生活里的场景，在京腔京韵、斑驳的城墙树影的加持下，有了一种苍凉的韵味。
电影里的光影也很柔和。大部分的画调都是偏灰偏暗的，像蒙了一层滤镜，加重了这种苍凉、萧瑟的感觉。
但这些都不是电影最打动人的地方。
《剃头匠》的动人之处在于，它毫无保留地为我们呈现了当代寡居老人的真实困境。
靖大爷有子女，却一直寡居在鼓楼的小胡同里，一个人靠着每月剃头的钱，紧巴巴地过日子。儿女们的生活也不容易，儿子甚至还要靠九十多岁的老父亲接济。
就是这样一位老人，在九十三岁这个年龄，开始给操办身后事了。
打电话询问殡仪馆葬礼规格，自己给自己准备500字的生平简介，一遍遍对着收音机留下自己最后的声音。
这几处画面的处理都是冷色调的，镜头冷静地以一个旁观者的视角记录下这一切，但整体的氛围却让人感同身受。
谁不会老呢？
我们都会有这一天，会步履蹒跚走不动路，要独自承受只有一个人的孤独，和对飞速发展的社会的不适应。
所以，靖大爷的今天也有可能是我们的明天。而我们到了那个年龄，是否能保持对生命的从容和敬畏呢？
最后用靖大爷在影片里给殡仪馆做的自我介绍收尾吧，让我们再重新认识一遍这位可敬的剃头匠靖大爷。
“我出生于民国2年，自幼在私塾学习三字经、百家姓、千字文、论语、中庸、大学、孟子。学文不得，转而学武混迹江湖。”
这是他作为一个普通的剃头匠的一生，也是一个平凡手艺人的一生。
6 ) 一张老脸一出戏
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梳洗齐整的花白头发。
深浅不一的干涩皱纹。
阅尽沧桑的空洞双眼。
略带胡茬的嘴巴，对，还有那一口浸在玻璃杯中的假牙。
是的，就是这张老脸把我迷住了。
紧挨着下巴的高领毛衣上一片湿冷。两侧的太阳穴不时传来阵阵微疼，双眼的肿痛干涩提醒我该适可而止了。可每当镜头对着敬大爷张脸，泪腺就莫名地脆弱。
鼓楼，爆肚，皇城根下的板寸王
眼不花，手不抖，娴熟的手艺，影片就在刀片与须发摩擦切割发出的嚓嚓声中开始了。
一张老脸一出戏，片中的靖大爷，永远是一幅淡定，不动声色，波澜不惊的神色，就像冬日清冷早晨宁静的后海，经历过太多，反而有种沉淀的纯粹。
看过的人都会觉得片子节奏比较慢，镜头缓慢移动，往往在细节处定格很久。可生活原本就是平淡甚至单调乏味的，日子在重复往返间显得冗长。当一切细微末节聚焦在镜头前，通过摄像机再一次呈现的时候，生与死的对话，新与旧的交替，年轻与年老的代沟，传统与潮流的冲突，所有的格格不入却偏又互相融入，仿佛一张黑白相片被赋予浓艳的色彩，明亮得刺眼，直抵人心。
正值不惑之年的儿子，对生活的窘困絮絮叨叨，像个孩子般在老人跟前抱怨。敬大爷听完一句话不说便从床底下搜出铁盒，拿出钱来补贴儿子的捉襟见肘。儿子接过钱后便离开的应然让观看的我有点生气。生活中也不乏这样的子女，平时对父母不闻不问，可一遇上什么事情就会找上门天经地义的求助，完了就拍拍屁股走人。我承认，传统的教育对我有着根深蒂固的影响，总认为，让老一辈颐养天年是我们的责任，而不是这般索取，何况是面对一个九十多岁的老人。
正如事物的出现有其必然性般，规律从未被打乱，消失或替代亦是必然。
生命注定走向终结，老胡同注定要被拆迁。古董钟总有停止钟摆的一天。当身边的老客户一个个相继去世，当靖大爷突然在街边晕倒，他开始考虑如何打点自己的后事了。
那是个怎样的场景，老人站在电话亭内，向殡仪馆人员咨询后事的处置，后来终于忍受不了程序的繁琐放下电话离去，留下电话那端的喋喋不休，有点滑稽，有点心酸，于是我想起了外公，他是否背着我们干过类似的事情呢。
外公跟靖大爷是同一个时代的人，生于清末，小的时候还留过辫子，年轻时也是个老实的剃头匠，育有五子女，退休后早已不再帮人剃头。或许我对敬大爷的喜爱缘于他跟外公有太多的相似，年纪虽老，可身体尚好，生活规律清点。
靖大爷坐在床前对着录音机录音的那段印象尤为深刻，他搜寻记忆试图尽可能的整理出自己的生平事迹可却总不满意，总是觉得言不由衷，不知所云，于是愣在一旁，任由黑猫把那盘磁带给拆了。
一开始我想不通导演哈斯朝鲁花这么一段时间去拍这个情景的用意，也不明白靖大爷为什么没有把猫赶走，看完片子后我突然意识到靖大爷的生活哲学就是干干净净，利利索索，他打算自己办理后事就是想走得干净利索点，不给儿孙添麻烦，可在回忆过往的同时让他越发的不舍和留恋，这盘磁带只会让他走得更加的不利索不从容，于是它存不存在也就显得不重要了。
正如导演所说的，一千个读者就有一千个哈姆雷特，我也无意在影片结束后去与导演交流我的看法是否正确，一样的电影，但未必每个人的感受都一样，导演只能把握自己拍摄时的想法，却无法驾驭和预测到观众的反应和感受，如果一部电影能带给人思考或感受，那它就完成了自身的使命了，这也或许正是电影的魅力。
看完片子后很意外的结识了一片友，她非常好奇像我这样的年轻人为什么会边看边哭得淅哩哗啦；还有包括导演等制作人在前期时预测影片的受众也只是是些中老年人，他们也很诧异这部片子何以吸引了那么多的年青人。
其实我之所以注意到这部电影也得益于第二届先锋光芒电影展在广州的举办。像这类小成本制作的优秀电影在国内往往由于宣传经费的不足而被所谓的大片所挤出市场，不被人所关注，而且它们唯一的出路就是墙外开花墙内香——把片子送出国，靠在国外得奖来帮助影片在国内造势，剃头匠也是赶上了这趟列车才得以展示在众人面前。
这样的题材确实跟我的实际生活还有一段距离，于我而言，还未走出象牙塔，还没组建家庭，甚至可以说处在个光索取却还不用付出的无忧阶段，这样的我是还太年轻，太嫩，嫩到无法真正完全领悟到关于家庭，亲情等复杂关系个中的含义，可这不代表我不想去了解。正是由于我所处的特殊阶段，可以让自己抽离出本应扮演的角色，让自己提前去思考，以至于当我真正遇到诸如此类的问题时，能少点困惑，彷徨，更从容，坦然地面对。
终有一天我们也将老去，希望那时能内心丰盛，优雅老去，看淡生死。
老房子早晚有天要拆掉的，可不知道是哪天拆；人总有一天是要死的，却不知道是哪天死。他给人剃了一辈子头，整理了四百多位老主顾的遗容，他总说人要走，就得干干净净利利索索地走。于是在他预知死期将至的那一刻，他从容地料理好后事，让一个山寨的“板寸王”为他剃了一次头。
给五十颗星都不嫌多。朴实细腻的生活场景里能感受到生命轮回景象的大气庄严。传说中的北京范儿，背影远去的乡土中国。P.S：主角敬老爷子现在应该一百岁了。
曾经我特爱每周找外公，就觉得跟他聊天，心里特别踏实，平和，周围人可能由于经历不同，不太能共情的事，爷爷都会慢慢的跟我说，有时笑呵呵，甚至有时候不说话，就静静坐着，觉得内心特平静，可能因为老年人已经走过了我们曾经走过的路，所以能够朴素的理解，与慢条斯理，不急不缓的人聊天，心，就会变得很宁静，很舒服。
力荐五星电影。在很多方面都让我想起了张之亮的电影笼民，虽然在流畅性方面尚有瑕疵，但制作者的良苦用心和90岁的业余演员靖奎的本色发挥，让这部仿纪录片形式，讲述一名老北京剃头匠的暮年的片子，成就了荧幕上一名中国老人豁达的人生感悟和风骨。
电影频道临时换成这部片子了，巧！关于金钱和死亡。
老爷子对着遗照发呆的一幕瞬间眼眶湿了：大学买了照相机之后妈领着外公过来，说给外公好好照一张照片，以后留着用。当时外公老年痴呆已经很严重了，不太懂照相做什么，我是懂的，心里倒没那么难受毕竟人还在。今天看到这幕是真难受了，大学毕业时外公去世，那张照片真的做了遗照
满满的京腔京味帝都气息，瞧这字里行间，尽是老北京的腔调。这老头子，乐天知命，知足，豁达，看透人生，恬淡而平凡。靖大爷，以及这些个代表着老北京活化石的老头们，我向您们致敬！8.8
曾经被豆瓣误导以为这是「纪录片」？现在看完后，谁要是跟我说这是「纪录片」我跟谁急？……开片第一组特写镜头，不禁让我反思：纪录片不应该是在尽量不干扰拍摄对象而真实地用声画还原真实？结果，这真是剧情片！……老北京风味，真让我想念北京；拆迁，是对传统文化的破坏和亵渎；……，我好想你！！
“爸，敬大爷给您理了多少年发了？”“二十多年啦，那会儿还没你呢。”“嘿，您什么脑子啊？我今年都五十多了。”真可爱这台词。真可爱这电影。特别得北京的精气神儿，暖暖和和，踏踏实实的。我姥爷挺像敬大爷的。喜欢讲古，喜欢穿着那么个羽绒服、戴着那么个小帽儿、骑着那么个三轮儿车，一天里各处逛悠。他们都是顶爱面子的人，活着得有个派头，也不刺人，但得戳得住自己。我姥爷没有敬大爷的福气，70多就走了。但是我很想他。这种想，不是天天记挂着他的人，而是……我总在寻找某种失落的慢跟踏实。而那种日子，是跟姥爷在一起才有的。就是电影里这种日子。可惜，都找不见了。就像是敬大爷细话生平的磁带，刚录完，就教猫儿扯了。都找不见了。我不愤怒。我只是可惜。我只是惆怅。我只是无解地忧伤。
人老了也可以这样可爱
本来感觉如果敬大爷在钟停的那一刻去世就是神作了，后来才知道是真实故事，大爷依旧健在，已经成为闻名中外的传奇人物。2014.9.16成都
这片子太牛逼了，2014年有一次我从德胜门那儿一家医院出来，走了什刹海然后绕了几个胡同，回新街口外大街，那是来北京这几年来第一次去什刹海，第一次感受到老北京的味儿。这片儿，有那种老北京味儿。有一个镜头，敬大爷打电话给殡仪馆，对方啰嗦，大爷默默走了，镜头转向电话亭对面一对热吻的情侣。
“老”这个字眼，从来没有放过任何人。人人都会老，人人都会死。但不同在于有人英年早逝，青春永不腐烂；也有人白发古稀，皮囊缩成褶皱。哪一种，才是幸。
“没人看你就没人看，你别显得自己窝囊”老头真棒。我听这里头的北京话比《老炮儿》里的顺，不用力，自然。
手艺人，感动
小人物的活法，老实细致的拍法。同样是讲老无所依，可以和哈内克的《爱》作个对比，非要分高下的话，《剃头匠》差的是灵气，属于电影理念问题，这就没办法了。
里面的每个场景，每个镜头，都令我难以忘怀．鼓楼，后海，地安门，神奇的地方！～
京腔京韵，满是悲凉。
前两天看访谈，老爷子还在给人剃头，他说咱一手艺人，活了这么大岁数，拍了电影，现在连外国都知道我，我想都没想到，知足。老爷子还娶了个新老伴儿，小日子过得真不赖。