欲盖弄潮

这个电影结束的时候我就想这样来写点东西了。

两个男人•一个孩子•一条狗

俗不可耐的样子，不过我自己还蛮喜欢的，简单点，也暗示点什么的样子。

同志电影全世界来说也不算少了，《断臂山》更是掀起一阵同志电影热。观众不仅包含gay和腐女，更多的吸引了普罗大众热爱电影的人。

这部片子似乎在我印象中，算自己最喜欢的一部。谈到“最”就预设了一个对比，是的，在我脑中的确马上浮现出不少要做排行榜的同类影片，那么索性就先来个对比。

先说《断臂山》，李安的确高明，奥斯卡的肯定就不用说了。不过说实话第一遍我的确才开始半个小时就睡着了，这怕不算好的评价。或者说，李安的确用中国人的方式拍美国西部片，别看是彪悍的牛仔农夫，说话少也算酷的一个因素，还有等等环节在述说着硬汉的形象。不过实际上，李安实在还是拍了两个含蓄的男人，中国自古讲蕴藉，《断臂山》的中国风算是一个李安的境界。我欣赏，更钦佩，但感觉好远，我触不到它。

再说说现在蹿红的《暹罗之恋》。近来越发觉得泰国电影开始走出自己的一个路数了，反正水准有很大的进步。暹罗片子呢拿青春说事，当然也包含家庭亲情因素，gay的话题放在两小无猜、自我确定、平衡家庭关系等方面，算是青春型的gay片中，拍得有点深度的。不过看完了，除了音乐感人点，其他似乎都还在一个少儿阶段的感觉——不够成熟。

之前疯狂喜欢过的《十七岁的天空》现在看来也只是一个七彩的泡沫，极大的满足了各位能yy的人，然后坐到天堂就不想下来。片子直入主题，两个男生在自我认同上都没怎么折腾就开始谈情说爱等等，然后再加入活泼搞笑的元素，这就掩盖了它同志片幼齿的身份，唬弄了一堆人，当然这种唬弄看起来也是美好的，至少让人有了不知缘由的希望吧。

《孽子》拿进来谈，当然有大家白先勇的关系。当然也有很多人多年来迷恋这部剧的关系，我记得北京一个超级超级红的gay自己说他每每心情不好的时候，都会把《孽子》拿出来看，只看第一集，看那男孩被父亲赶出家门的画面。当然要说同志，这个剧也走得远点了，年龄上是老少型的，视角是多视角的，主人公也只是个叙述者，以他的眼光看身边的人，自己戏份不算多。生存问题成了沉重的部分，但是直接跨过了认同、爱情等等大问题，我觉得这算同志剧上一个不足。

回到正题。《欲盖弄潮》从美国人擅长的轻松活泼着眼，这就一开始有了观众缘，算青春商业片常走的路线，我反正不讨厌这一点。

之后Zak的问题导演着笔还是细的，这其中就包涵了我认为的最关键的自我认同的问题，成熟的片子不应该躲过这一点，或许我期待视野中有这样一层：你成长在和所有人一样的环境中，当你发现你和你哥们不同你偏偏更喜欢同性之后，我想，任何一个男生都存在过疑虑、恐惧、不相信或者等等，这对于gay来说应该是比较重要的一段吧，我会希望电影试着去正面碰触它，而不是跳过，掩饰，草草了事。

Zak有女友，和Shane过夜之后就处在了焦虑之中，加上姐姐和侄子的鞭策，Zak在这个问题上陷入了谜团，自己身份的谜团，教育孩子的谜团，当然还有家庭关系的谜团，种种矛盾交织在一起，结合到一个主角身上来探讨，这是勇敢的，也是同志片进步的地方。

讨巧的是，这个片子的很多巧思也吸引了观众。

孩子问题是其一。姐姐糜烂的生活让那个小男孩在失去父亲的时候进而失去了母爱，所以这个舅舅扮演了很多角色，影片处理的不错。让Shane和小孩也有了火花，推进了情节发展。

Zak的兄弟，Shane的弟弟这个人也很有意思。算是gay的朋友的一个视角。出场不多，可是起到了导演的一个价值观的作用。第一，他是烦他哥哥是gay的，但是不到抵触，第二，他在发现自己死党是gay之后，用“我们还是兄弟”来总结，这就是导演要说的话吧，gay不gay的也不影响友谊的问题。这可以让很多现实中的人来参考了，或者也是现实的一个反应吧。

Zak姐姐在片中也举足轻重。亲情贯穿始终，他们是彼此都要依靠的人，像Zak对姐姐说的，“你被男人抛弃了可是你还知道我是唯一不会抛弃你的人”。然后姐姐的不认同，首先认为gay不好，其次觉得孩子的成长不应该有gay的出现，最后觉得家族的名声不能拿gay来败坏。姐姐算是个反对人的代表，可是最后导演给予她的包容和反省算是很人性光辉的，不管如何，她还是Zak的姐姐，她会希望她弟弟幸福，这是导演要说的话。

Shane的魅力不用说。在同志片中算引导的角色，但是他更理智，更自然，更恰到好处。

情节上来说，美术、冲浪、音乐都各起作用，每一个都是添翼的元素。我格外喜欢片中音乐的助推作用，两个主角唯一的一场床戏中，背景中的摇滚不断将“性”和观众情绪带入佳境。Zak在怀疑和焦虑的时候，背景中一把吉他，忧伤的男声正如他的心情写照，而唱出来就有种悠长而浓烈的感觉，Zak的孤独感加重了，矛盾感加重了，人物的轮廓也丰满起来了。

最后，小孩跟了这两个男人，一片沙滩，阳光明媚，然后是冲浪板、飞碟、飞奔的狗狗。这算是幸福的结局吗？

我在想，一个人的成长，没有母爱将会如何呢？还有，一个人的成长，离开了亲身的父母，他内心深处到底会不会有一块缺失呢？

又想到有关幸福的问题了。这个片子让我想到很多，它离我近，看起来温暖。

看完片子后还没什么感觉 通过百度词典查到Shelter的意思 突然有点忧伤涌上来

不记得哪个名人说过的 大概的意思是说 你如果爱你的孩子 就不要把他（她）带到这个世界来 因为人生本来就是受苦受难的旅程
即使你长得像zach一样阳光 一样健康 还不得不为被男人抛弃的姐姐照顾侄子 乖乖地做个本分的宅男 谁叫人都是感情的动物呢

有时候 你会为某个朋友的拜托忙碌一整天 却得到做得不够好的抱怨
有时候 你会为女朋友的撒娇哀求而提早离开和朋友的聚会 回去了还要被她说怎么这么慢
有时候 你会因为妈妈的眼泪放弃自己去追逐梦想的计划 最后慢慢习惯 “原来这样就够了”
有时候 你会因为听到公司的每个人都在说 “就这样好了 太多创意客户反而看不懂” 渐渐地学会粗制滥造 学会忽悠
有时候 你会... ...

所幸的是 我还年轻 也没经历过太多
庆幸能现在看到这部片子

又是个名人说的 “走自己的路 让别人说去吧” 这次我知道 他叫但丁 是个意大利诗人

嘿 阳光宅男 去冲浪吧

p.s. 喜欢Trevor Wright

我反反复复看了3遍，这是在是太棒的一部电影。
第一次看，是一个只有中文字幕的版本，已经非常吸引人，因为演员本身的表演很到位很真实，故事很美。但总觉得有些细节，没交代清楚，很多对白没有上下文的逻辑性。第二次看到一半，在对字幕深切的怀疑下，下载了一个英文字幕同步显示，发现原来那个中文翻译是某些人在没有对照英文字幕的情况下仅凭听力和个人理解而牵强附会地完成的。第三次，我下载了“同志亦凡人”网站制作的双语显示版本，这次把我所有的疑惑都解除了，弄明白了很多来龙去脉和关键的对白，真正体会到编剧、导演和各个演员的水平和功力。
举个例子，一次冲浪回来的路上两人并肩而行的对话，暗示出扎克其实在这次重逢之前对肖恩早已暗生情愫，他在肖恩三年前的小说刚出版就买来阅读，那本书是关于肖恩自己的亲身经历的故事，只是吧人物改了名字，所以，扎克暗自对肖恩的家庭关系和个人心路历程等有较深的了解，这也是肖恩大为吃惊和感动，并在当晚敢于亲吻扎克的一个重要前提。如果不能了解这个背景，就会让他们首次接吻的情节显得突兀。
还有很多扎克和姐姐的对话，扎克和肖恩、盖布、前女友之间的对话，中文翻译对英文台词的理解上面有很多偏差。哪怕“同志亦凡人”的翻译版本都出现很多理解上的错误，比如最后扎克为姐姐送别前争吵的那一段，扎克其实是说：如果你（姐姐）不能选择让Cody留在你身边，那么让他跟着我们俩（跟肖恩），是第二最好的选择。
总之，别让烂翻译毁了这部电影，如果这部片子第一次看就能感动你，那么非常值得你对照英文字幕重新认真地看一遍。

第一次，是在人去楼空的暑假，只剩柏油路两旁空落落的梧桐的时候。一边整理行李，一边看这部《欲盖弄潮》。隔壁的舍友过来借走台式风扇，躁动的热气开始在瓷砖上游走，像一条脏兮兮的鲶鱼，在污泥里肆意的逃窜。抬起头，就看见一个踩滑板少年，闪烁的树林，和空无一人的街道。夕阳恰到好处地打出昏黄的余晕，少年偶尔停下滑板，看四下无人，掏出喷漆在墙壁上留下一幅墙画。属于青春的一个故事。
　　
　　整理完行李，收拾了桌子。少年zach出现在海滩，跟他在一起的是另外一个男子肖恩，还有一个孩子cody，一只后来出现在字幕上的、名叫charlie的小狗。玩回旋飞盘，联系冲浪，偷偷亲嘴。然后，全剧终。
　　
　　看了看时钟，南下的火车只有2个小时。来不及艳羡三口之家的小甜蜜，也来不及体味出现几次的蓝色大海和金黄麦堆，把电脑匆匆塞进柜子。托着行李，背一个黑色双肩背包，皱着被太阳晒伤的双眼，站在路旁，等一辆似乎永远也不会到站的公交。在暑假正要开始的时候，我干砸了几件事情，没有同任何人道别。
　　
　　上了车，便开始间或不断的挂念，加州的海滨小城，名叫zach的少年，滑板，冲浪，作画，蓝天，碧海，无线对讲机，永远空旷的街道，超市门口的休息椅，还有，爱情。夏天的恋爱总是让人牵肠挂肚，夏日之恋短暂短暂的符咒有没有在他们身上得到应验，cody有没有一直跟zach和肖恩在一起。都得不到现实的解答。于是，给自己美好的愿望。Happy ending，功德圆满。
　　
　　就像是作了一场一小时又二十八分钟的梦。回过神来，发现自己仍旧两手空空，进入不了别人的剧情，也假装不出拥有一场值得期待的相遇。
　　
　　良生说，天雷勾地火才是他的玉女心经。我说欲盖弄潮是我的心水，是一场远隔重洋、远离纸醉金迷的美国梦。我还在挂念着青春，挂念着和青春有关的一切。尽管平日里嘴硬只要湿漉漉坦荡荡，尽管并没有遭遇过诸如此类，一旦碰上，会以为每个人的生命里都应该有过一段细腻起伏的感情，未经催化，等待发芽。
　　
　　犹如一道连自己都从未留意过的伤口摊在人前，猝不及防地掩饰，本能地拒绝它的存在。他们一起冲浪，回到房间喝啤酒，躺床上聊过去的生活，肖恩触到了zach的柔软。亲吻以后的几个焦躁日夜。zach内心挣扎，看不清真相。渐渐，会清楚自己的伤口，位置，大小，痂块微微突起几毫米，什么时候康复。它不再是身体的一块异物，它变成自己特殊的属性，甚至可以在攒动的海滩浴场靠它证明自己的非凡。Zach心底的伤口终于，也结痂脱落。
　　
　　再一次看。日渐昏黄，窗帘半掩。从开始的端坐，到最后随性地翘起脚，看镜头里面的两人皆大欢喜地牵起手，这一刻等了1个小时又20分钟，却好像经过繁花、败落，又逢春风的喜悦。
　　
　　也许爱情并不需要想象中那么轰轰烈烈，也许不是伤与被伤的简单从属，也许只需要像zach那样心盛善意，肖恩自然就会出现。而，还有另外一种也许，就是现实里，我们必须、只能、也只有接受上与被上的可能。谁知道呢，真命天子是不是只是电影里的唬烂，欺骗我（们）以身试海，万劫不复。
　　
　　不管怎样，有值得期待的美好，总比终日宿醉强吧。

国殇3日,不得娱乐.

这时候还看这种唧唧歪歪小情小调的电影,简直应了王力宏的台词:

都什么时候了,谁还看这些小布尔乔亚的东西!

可是不是说好了,每日至少花痴一次的吗?

那谁谁说过的,你们都说退一步海阔天空,你们不知道,有的人退一步,命都丢了一半吗?

恩,花痴是氧气,不对不对,有时候,人是可以依靠二氧化碳活着的,只要花痴.

一日不花痴,就活不了了.

花痴不知亡国恨,

隔海尤看......后庭花......"欲盖弄潮",这么不纯洁的片名,果然适合后庭花的故事.

闲话少说,等了几个月,终于出碟了,于是终于有的下载了.

Jack Johnson也太红,连基片也来凑热闹.谁见过两个男生压马路是去冲浪的?居然不是打羽毛球!

阳光啊海滩啊,这样的背景,怎么反町和竹野当年没有擦出暧昧的火花?还是我太闭塞吧,应该早有腐女把他俩歪歪了一万遍了吧,日系美男,她们怎么可以放过!

穷小子遇到富家公子哥,从此干柴烈火,好土的故事.

而且!

男孩太阳光,男人太性感,床戏太含蓄,接吻太笨拙,两只小鸡在啄米.

好假好假.分明是仅供腐女歪歪的.

可是.......一切又好真实.

爱来时心花怒放神采飞扬,小男生的脸蛋,乐成了一朵花;

爱要走了,欲哭无泪,辗转难眠.

好熟悉好熟悉,又应了恶俗台湾流行歌曲的歌名,"仿佛是昨天".

Zach是个小英雄,半大不大的小男人,半死不活的老爸,不争气的姐姐,还有个可爱的小侄子.Zach还是个孩子,就要开始做半个爹.

可是Zach也想啊,想要过自己要的生活.

小男人的泪,哗哗的流着,他还没搞清楚人生呢,还没搞清楚自己呢,爱情,就一下子来了,他慌了,他怕了.

小男人突然要学会好多好多事情,出柜,坦白,选择走自己的路,还有,面对爱情.

然后,夏天就到了.

然后,长大了.

滑板、涂鸦、男生••••••
夏天异国小镇那一路的风景，陪伴着比《you are beautiful》还动人的吉他的弹唱（这首插曲求名字），冲撞着阳光般男孩的春心。

超唯美又阳光十足的画面，一开始就浪漫得无药可救！
一个为了家人放弃理想的艺术生男孩，踌躇着自己未来的人生。就在这个美妙的夏天，一段新的爱情光临了他。当然，纠结的感情斗争就此开始：旧女朋友、新男朋友、自私的姐姐、可爱的侄子••••••
最后，在他的不断努力下，学业、爱情双丰收。虽然有个自私的姐姐阻扰他的爱情发展，但很赞的是，在结尾时，男孩勇敢投奔新感情的时候，编剧又安排姐姐远走他乡，留下可爱的小儿子陪伴舅舅。
还有什么比这更完美的结局？在这个世界上，包容可以让一切爱都爱得有理由。
结局表达了导演对所有美好爱情的祝愿，就算同志的感情也能开花结果：一对完美让人羡慕的恋人，美丽的海边别墅，加上一个可爱的小孩子。

不管你交的是男朋友还是女朋友，带着美好的心安静地去看这部电影吧。我们都是这个世界上值得珍惜的好男孩好女孩，高呼爱情的美丽吧！高呼夏天的快乐吧！
我亲爱的朋友们，2010的夏天已经不多了！

深秋的某天刚看了Shelter，当时还在思索回味的劲儿里，随后紧接又误打误撞地看了《比利的好莱坞之吻》，其实，本来是想看看年轻时的Sean Hayes会什么样，却收获了有趣的观影体验——

当看到大约十年前的"Jack"和Shelter中已经是成熟男人"Shaun"的Brad Rowe演对手戏

难免会有时空交错感……

浏览了一下Wiki，《比利》是Sean Hayes正式出道的片子，不过已能感到剧中他的演技，而且，也许由于不是后来W&G中风格化、戏剧化的特定角色，反而更自然，似乎“迟到地”让人还原了对这个演员的认知，这种迟来的重新认识感好像你在纽约认识一个人很久，终于回到他/她在南方小镇的老家。

不过，也正像Sean自己所希望的他演Jack观众能够将他视作Jack，演直男就视作直男，相信他饰演的角色和关心表演本身，而不是去关注他的私生活。

("When you see me play Jack, I want you to believe that that's a gay character. After Will & Grace is over, when I play a straight character, I want you to believe that, too." )

(He also said: "If you see a movie and I'm in it, and the first thing you think of is who I'm sleeping with, then you're not watching the performance; you're watching the personality.")

("Being an actor, the less people know about my personal life, the more open-minded they can be about each role I play." Hayes told the Daily News, July 19, 1998.)

而毕业于University of Wisconsin–Madison（Wow，公立牛校……联想到奶酪之州和秋季的湖区山色）的Brad在搬到LA追求写作和表演事业之前，最初的工作竟然是在首都DC的一场竞选中做财务经理！（不能不说最初这段经历跟《绝对，也许》中斯嘉丽那位帅哥老公Ryan Reynolds 演的主角很像。人生分岔的小径呃……）

先看过Shelter一片的话，大概不少兄弟会为Shaun这位熟男的浑然魅力所吸引，从寸头胡茬好身材的外形到那种直爽洒脱、对小孩自然亲近的男人范儿，那么，回头看Billy一片可能都半天认不出Gabriel就是"Shaun"。98年的Brad面颊干净，不仅外形还年轻着，演技也还显得青涩稚嫩，而在剧中的存在感多少逐步沦为编剧视线外那最后略带突兀地被安排掉的故事线，没准儿，这两位的不完美恰恰是一种美好的结果，片尾各自开始新的生活……

好奇的是，是怎样的十年经历，把当初如此青涩的Gabriel变成如今在Shelter中浑然老练的Shaun……

PS，饶有趣味的是两位演员均是1970年生人，1998年拍《比利》一片时28岁，还是事业初期，之后Sean通过W&G获得Amy奖等一系列肯定，而Brad似乎除了结婚生子外，参演一些不大的商业片外，更多的还是在小荧幕、广播上一步一步地发展着自己的职业生涯，07年Rowe37岁，正是男人逐渐由内而外散发自然成熟魅力的时候罢，在Shelter中不错的表现让人多少为这个演员感到一些欣慰……

至此，不免想到，时间真的很神奇，流水一样打磨着人，前后10年，不短不长，当初的剧中人已经经历了更多，现在有些认不得从前了，或者反之……

另一方面，每个人自有各自的命运和适合的生活，除了明星们，这些名气不大不小甚至名不见经传的演员们的事业和生活也许才更真实吧？抑或，无所谓真实与虚幻？呵，也许又想多了……