蜗牛与黄鹂鸟

为什么《蜗牛与黄鹂鸟》豆瓣评分怎么低？明明我二刷还看得津津有味。带着疑惑，带着不甘，我点开了日本版的《交响情人梦》。感慨真是没有对比就没有伤害。 1.千秋的烟火气与臻言的高冷。 《交响情人梦》的千秋是迷茫的，开场的烟酒正是他迷失的表现。S与RS团的成员让千秋在迷茫中找到依靠。 戏里千秋充满对同伴的感激，充满了与同伴一起演出的幸福感。11级日版的千秋因为要离别泪流满面，显然与同伴的感情更深厚。 日剧的千秋去看了RS团的结业演出，他拒绝与大师一起出发去欧洲，要完成与RS团的最后公演再出发。而臻言没有，臻言有自己的比赛，为了比赛，他放弃了看同伴的结业演出，立意变成了各自精彩。日版的千秋没有辜负成员的期盼，没有背叛同伴的支持，更有人情味。 千秋与S&RS团每位成员的人格是平等的。我感受到每一个成员对音乐的热爱都不比千秋少，他们不是道具，不是背景。尤其在结业演出，野田妹的熊猫独奏那么的恰到好处。你无法忽略每一个成员挤眉弄眼要在演奏中搞事情，他们真实、活泼生动，他们和男主角千秋一样热爱音乐。 而臻言这角色很显然更高冷，更像一位领导，其他人在人格上是低一等的，对音乐的热爱也明显被现实左右。 臻言与S&RS的成员的关系是领袖与追随者的关系，不是同伴。臻言的光环太耀眼，其他人是仰慕，是附和，甚至可以被抛弃。A团与S团的对抗赛，双方交换指挥，大家都觉得臻言不会抛弃自己，可臻言还是走了，去了A团，这是臻言的第一次背叛。 然后臻言得知是父亲李亚哲布局才设计交换指挥的对抗赛，臻言的选择了弃赛，毫不在乎同伴与他一起的努力，只觉得自己被父亲戏弄，只一心想与父亲划清界限，再一次抛弃了大家。 臻言不能弃赛，但是他弃赛了。臻言不尊重同伴，不尊重对手。即使他不跟费事儿走，不肯成为他的徒弟。但也不影响他带着大家先把比赛进行下去，最后无论赢了还是输了，结果都无关重要，但不能辜负大家的努力，坚持比赛是对同伴的尊重。 如果可以辜负，只能说明你的队友不热爱舞台，不热爱音乐，不尊重音乐，不尊重自己的付出。我无法原谅臻言的弃赛，即使清商原谅你，大家原谅了你。我也无法原谅你。正是队友的原谅，让我觉得他们并没有那么热爱音乐。 当然这样的设计让剧情更有冲突，导演还给臻言设计了高大上的推脱责任的台词。现在把台词记下来，让大家欣赏一下，真是无懈可击，堪称说服界的经典。 “你们难道不想成为专业演奏吗？专业乐团与指挥只是合作关系，没有永远的敌人也没有永远的朋友，你是S团的指挥，不是我的指挥，这是我作为指挥对你们说的话。以下是我作为你们的同伴李臻言要说的......” “那我们还是解散吧......我后悔成为你们的指挥了.......（激将法的运用终于凝聚起人心）掌声再热烈些。”领导的套路满满。 就人格魅力而言千秋胜。我喜欢那个有才华，但真正尊重队友的千秋，他可以因为队友要比赛而暂停训练，让先队友忙自己事，千秋把背后的工作默默地做好，成全同伴。这样的千秋是有情有义的，与同伴的关系是平等的。而臻言，你的队友难道不是只是你通向欧洲音乐殿堂的垫脚石吗？说抛弃就抛弃 当然我在这里并不是怼李臻言，而是不满编剧把人设写蹦了。 2.同一件事，由于讲述侧重点不同，讲述方法不一样。观众感觉完全不一样，所以，导演必须认真审视自己的终极目的，始终围绕主题展开，通过对比或者夸张的手法，让观众明白你的意图。无论是撕裂还是苦难，都要以一个温暖的视觉讲述。要让观众始终看得见那一道温柔的光。 戏里第一关高光片段是，男女主第一次合奏莫扎特的双钢琴奏鸣曲。这是两人第一次灵魂交流，极其重要。也是因为这次合奏，女主喜欢上了男主的。 《交响》与《蜗牛》的叙述侧重点很不同，感觉完全不一样。 《蜗牛》其实讲述了三个理念。第一个理念是：只有我李臻言可以配合小窝这种天马行空的乱弹琴。这一小节应该强调“配合”的，无论你如何天马行空，我都会配合在你左右。你尽管飞翔，我来为你护航。如果是这个思路，可以写得很温柔的，很美好的。 但是观众感到的却只是李臻言的自大。李臻言是这么说的：“说好三天，就三天”“能跟上她只有我了。”“我来合给你看。”这“我，我，我”的表达，真是很让观众很反感，观众只感觉到李臻言对自己琴技的自负，而不是“我愿意配合你”的姿态。 第二个理念是：我在“理解你”才能配合你。我努力理解你，努力读懂你，这是多么温暖的一幕。但导演没有把“理解你”这三个字重点刻画，观众始终无法get到这是李臻言在观察小窝，理解小窝，尤其是这句“说让她自由弹，就真的乱弹一通。” 李臻言始终是在居高临下的审视小窝，哪里是理解和配合，这高高在上的姿态就不对。没有从温柔的叙述，只看到是一个自以为是的家伙。 而日版的《交响》在这段重点刻画千秋被野田妹音乐吸引，野田妹嘟嘴的动作，观众也清晰地看到了。哦，千秋在观察野田妹，千秋在努力读懂野田妹，观众能get到。 第三个理念是“来自灵魂的颤栗感。”我也相信这一定是一种美妙的感觉，但是《蜗牛》没有突出这种美妙感觉是小窝给李臻言带来的，这是被吸引的开始。导演没有通过温柔的目光，以无声胜有的方法表现这一刻臻言真的被小窝吸引，是小窝心底最纯粹的热爱反过来启发了他。 总之一句，男女主第一次合奏，日版《交响》完胜！ 当然《蜗牛》也是有亮点的。就是整部剧写出意义感，其次整部剧技巧比感情出色。印象最深刻是是秦奋的成长。一个浪漫少年成长了，变成了能忍辱负重，为梦想努力前行的人。 又比如：在文学界，得到前辈和大师的认同提携是非常重要的。秦奋他们在国内怎么努力都不过是小打小闹。臻言有费大师的认同，留过学，成名就容易的太多。 总是《蜗牛》对音乐路上遇到的种种困难，真实而有深度。里面真有不少鸡汤，今后我的写作也可以学习，有意识地拔高笑点、泪点后的意义感。

看片经过（不重要）：

24岁老阿姨，平时不喜欢看剧，最多看看20集左右网剧，而且还是倍速播放的那种。可能最近太不顺了，就忙了一阵，停下来了，不爱出门，不爱聊天，打游戏也无感，就宅家，玩手机和平板换着来冲浪，辛苦它们了，轮番充电上阵。也许好久没看电视剧，或者都在微博上看剧都刷的差不多了，比如《二十不惑》、《三十而已》，起初想等忙完了再重新开始看，可是等到闲下来的时候，却不想看了。我总是这么奇怪，不按计划走。或许某天我来兴趣了，又想看了。呃呃呃，扯远了。也就是在家躺了某天下午，受过年期间看《我家那闺女》影响，随手刷视频库里恰巧看见林允和张新成的剧封面，始于他们互动，还有颜值啊，就点了进去。哈哈哈，我就是这么肤浅！

初印象（有点费劲）：

第一天下午，就随意看，有一搭没一搭，断断续续的，跳跃式的刷了6集。唉，奈何我是个大土鳖，实在是不懂音乐，更不谈交响乐，之后才知道该剧内核是古典乐。嘎嘎嘎……毕竟从小卷起裤脚，下河掏虾抓鱼玩泥巴的我，太难为我了。虽然我听不懂，但是我羡慕会弹钢琴的人，觉得好厉害。无艺术细胞的我，对艺术家总是报以羡慕、惊叹。虽然我欣赏，但奈何我还是没继续往下看……对，有点弃剧了。说不上来感觉，反正不想看了，我放弃抵抗了。

重拾（有点上头）：

间隔了2天后，对，我又无聊了。又点击腾讯视频，然而有个栏目类似淘宝猜你喜欢的东西，又给我推了该剧，这时我强迫症犯了（处女座本命），觉得要有始有终。就这样，我继续看了，继续假装听得懂的样子，继续装啊，当然以方小窝和李臻言为主跳跃式的坚持看，这大概主角光环吧。至于上头感觉来了，一是我挺喜欢方小窝，二是她和李臻言的相处方式吧。

方小窝这个角色，个人感觉，挺适合林允的。说句实话，心里是羡慕这样女孩子的，性格真不错。在剧中和现实中，无论方小窝还是林允都是被爸爸宠爱的女儿，她能够给予周围人快乐能量，释放善意给每一个人，她拥有感知幸福的能力。她可以毫不犹豫地答应秦奋帮他伴奏补考，可以气踹吁吁地蹬起三轮送摔伤的纪墨去赛场，从此多了个朋友。她可以主动地寻求李臻言的帮助，给她和秦奋补课，教她弹琴，顺带蹭了饭，从此多了个男友。她也可以倾听卓音被背叛后的内心，也可以为了李臻言转系，反复排练其原创曲子，希翼展现其才华，多次登门觅得“费事儿”的同意。她还可以以自己的感受去表达、去号召S团成员回家，重新聚了团……就是这样小窝，她是爱的受益者，同时也是爱的分享者。

她弹琴的初心是获取快乐。尽管童年经历过学琴时刻版式的不愉快，但好在遇上琴行老板的女儿的启蒙、胡老师的循循善诱、李臻言的陪伴、费舍尔的因材施教、张老师的“逼迫”、纪墨的理解、李亚哲的良苦用心……正是因为这样，让她足以去消化直至自愈。在“搞事业”之途中，不因她是所谓“天才”，让一切变得触手可及、一蹴而就。与平凡世界中的奋斗的人们一样同样经历着迷惘、踌躇、自否、质疑。正如后期巴黎留学中费舍尔对李臻言所说的：“小窝的钢琴天赋是不比你差，但如果不让她自己认识到自己，那么天才就会很快地陨落于星辰中。”她足够幸运，也足够努力。在这之中，也悟出来“乱弹”和“自由”的边界，也让身边人明白弹琴要跟随自己的心。只有这样，才会拉进音乐与人的距离，增进其亲密感，使人觅得音乐的快乐。

方小窝虽始于对李臻言追随，但在途中慢慢地找回自己的定位，最终忠于初心。她永远是那个笑着弹钢琴的孩子！

方小窝一路的“升级打怪”，同时也伴随着李臻言的“斩妖除魔”。在我的理解中，这里的“妖魔鬼怪”便是他们内心深处的伤口，伤口的愈合是她们感情升华的催化剂。全剧没有日常的狗血的剧情，如三角恋。呃呃呃，不对，好像也有，说周全点吧，蒋采薇和宋苒，但李臻言给力啊，直截了当，挑明关系：一个朋友，一个妹妹。虽然后期小窝在宋苒也受过干扰，这之中一部分是李臻言优柔寡断造成的误解，毕竟李臻言指挥、钢琴、小提琴都精通，上帝是公平的，人无完人嘛，总要有点瑕疵的。他们的爱情总要有点冲突的。看下来，总体感觉该剧中的女孩子们在感情方面也都是拿的起放的下的，挺大度的！嘎嘎嘎……好像跑偏了。

拉回来，我感触最深莫过于男女主相处方式。该剧中他们情感的发展是存于日常，累于生活中的点点滴滴。不同于常规模式，情感发展并没有太多的关注于“仪式感”，即感情阶段的界限并不是清晰，前期更多的以内心的独白去处理的，后期的情感升华会直接一些。他们的感情是日生日成的，这大概是日久生情中也包含着一见钟情。不过虐的成分很少，平淡中夹着甜。

方小窝的：“我的心里肺里都是你”。李臻言：“我的生命中最重要是音乐和你”。他俩的感情就是平平淡淡才是真。在双方只需要的时候互相给予力量，给予帮助。

看完（真香）：

看完一遍后，不自觉地重新又仔细看了一遍。二次看，被《梁祝》吸引了。挺好听的，以后有机会要到真正的现场买票听听看。同时还看了幕后花絮，翻了官博，还仔仔细细的倒回来把片头片尾都看了一遍。作为小白，感受的话，制作挺大的，音乐顾问还请了朗朗，该剧中的选曲、插曲以及伴奏都挺好听的。虽然不能像专业学音乐那么懂，但是还是了解点东西。

剧中的角色很多都是音乐出身，都是专业的，瞬间给整部剧增添了专业的感觉。但是制作者初心，是想让古典乐走进人们生活中，改变以往阳春白雪印象。这个高度其实挺高的，可能还需要点时间。

碎碎念（不成熟感受）：

看完这部剧，我挺喜欢的。可能，也许，没有说服力。大家不知从何时开始，万事都开始找茬，质疑是好的，但质疑应该是理性的，不能为了找茬而找茬。毕竟，每个人心中都有不同的称，衡量标准不一样的。

谨以此篇，献给我心中的方小窝和李臻言，永远幸福下去吧。

[cp] 这几天把这部剧也追了，这是一部很难追的剧，几次想放弃，但想着做事应该有始有终，总算是看完了。看完后，去翻了豆瓣大家的评价，总体来说还是反映了剧的真实水平，批评意见居多。看着这些赤裸批评，我突然想着一个场景，我们平时上课经常得互相评课，很多老师评课前会说一句，某某老师的课优点很多，这边因为时间关系我就不多说，我这里主要说说问题所在，接着就会说很多尖锐的批评，然后让人下不了台。我经常想，为什么优点不说呢，优点说出来下次可以把优点展示得更显著啊，而且挑刺总是最容易的事情，谁还不擅长挑刺呢。哎！由于有这种痛苦的经历，大家好像慢慢都变成了挑剔的人，总是戴着有色眼镜对人事物各种挑刺。为了不让自己过于挑剔，我想带着欣赏的眼光来评本哥这部剧。首先，这部剧中本哥的角色塑造仍旧是很成功的，颜值很高，让很多人吐槽的发型是符合艺术家身份的，很多艺术家的发型就是这样偏长，带点女性特征的柔顺三七分，他在剧中经常拨动散落刘海的动作真的是很多音乐家经典动作。他在这部剧中的笑也演绎得很好，摒弃了以往经常露着口大白牙笑的阳光样子，笑的时候是腼腆微笑，很好的展示出艺术家的内敛敏感性格。本哥在这部剧中的演出还有很多是可圈可点的地方，例如，他在日常生活中的冷清和在演出时的热情，两种不同感觉的演绎很自然流畅。还有钢琴和指挥的表演时也展现了其专业性。本哥在这部剧中塑造的人物很丰富多维，并且和以往的角色可谓完全不一样，我在看剧的时候有时会想，这可能更加符合本哥真实幕后的一种性格，例如敏感细腻等。第二，这部剧中几场大型交响乐的演出很让人心神澎湃，制作方在音乐方面是下了功夫的。我以前一直对艺术音乐嗤之以鼻，觉得就是打发时间的一些娱乐，但是这部剧的一些古典音乐的展现是吸引人的，会让观众感受到音乐的魅力和力量。第三，剧中很多配角的演出也很优秀，像清商，陈征，面店老板，还有李亚哲也不错，李亚哲这个角色感觉演出了艺术家一般更注重某些领域的专研，而在其他方面不擅长的特点，例如不善言辞。第四，女主、剧的节奏、广告硬拆入等我实在是不忍评价。[允悲] 总之，这部剧让我学会要更加用心地挖掘美好之处。[/cp]

看完剧去看评论，很多人在喷，方小窝演技差，只会傻白甜，确实有那么一点哈。没看过原剧原著，单从国产电视剧的角度来看，我觉得还是有用心的，7.5分吧，多0.5是给张新成的颜和演技，还是不错滴。音乐上不太懂，但是至少看完对交响乐团有了一点点小了解，原来开始之前需要小提琴首席或者双簧管首席起来定音。小提琴首席是整个乐团首席，各个声部有各个声部的首席。指挥也很重要，之前一直以为交响乐都是大家各种演奏各自的，看自己的曲谱，指挥只是个摆设，原来不是，指挥很重要，乐团有各种各样细微的错误需要指挥指出来，乐团才会越来越契合。 这个剧感受音乐最直接的时候是秦奋接了一个婚礼商演，本来是很古典很婚礼的交响乐，忽然他们就玩起来了，有一个优雅的老太太，穿着一套黄色的西装裙套装，围着黄色的丝巾，跟着音乐跳起舞来，整个婚礼气氛都被音乐点燃了，这就是音乐的魅力吧。 还有就是健康问题，还是不要在年轻的时候透支自己的身体，老了或者还没老就不行了，后悔来不及的。眼睛耳朵身上的零部件都要保护好，不要等到用不了了感受不到世界的美好才后悔，像费舍尔，耳朵听不见这个世界的时候，才知道声音是多么美妙，鸟叫虫鸣树叶的飒飒声就是最美妙的音乐。

为何5星？ 3星给剧，2星给男主对音乐的努力和帅气的指挥表演。 先给想看但还没看的一个建议，如果介意女主浮夸表演的人先从第4集看吧！ 开始搞事业的李臻言最帅，全部看完再回头看前3集，因为前面男主弹钢琴的画面超帅不想错过。 其实原没打算写评论的，但看了很多评论之后，想说说自己的看法。 做为一个古典乐迷及日漫的爱好者，交响情人梦的日漫、动漫、日剧真人版所有版本（TV版、剧场版）全部都看过很多次那种（这里就不说日剧版的事了）。 来说说蜗牛与黄鹂鸟吧！ 这是一个我从未看完整看过内娱一部戏剧，这是第1部完整看完又n刷的戏剧，所以对里面所有演员完全没有印象也没滤镜及偏见。 起因是看到翻拍所以就去看，开头前3集可以看出来编剧和导演想往原著靠拢的野心，但他们忘记了文化上的差异和原著已经是十几年前的作品，这就是这戏失败的原因一部分，我看原著就不是很喜欢女主那种咋忽的性格，但尊重文化的差异，可是我很感谢导演和没把男主在原著的暴力行为拍出来，那在我这里可能就直接结束了。 这编剧改编其实不出彩但合理，整体出来的感觉有把戏剧表演和古典音乐成功的融合在一起（像日剧就戏好音乐好但就像是各演各没有整体感），而演员们也有把对古典音乐的追求情绪表达出来，而男主把对古典音乐的尊重和对指挥前期的爱而不得的挣扎及真正开始踏上追求梦想道路上的狂热完整的表达出来。 尤其在26集巴黎指挥大赛决赛那场指挥真实感觉是一个新锐指挥家的完美演出的一场音乐会（看完会像看现场音乐会为他鼓掌）然后在重覆看一次，但我最多看5次，为何呢？ 因为这就是这戏最大的失败点…………剪辑太太太太太太太太太太烂了。 尤其在音乐会，镜头乱跳捉不到重点，把演员的表演剪的全部像手替一样，把观众搞到晕车看不下去，一看就是没看过古典音乐会是如何拍摄剪辑的，但凡下手之前看过一些大师指挥家的音乐会影像就不会剪出这样的水平出来。 像男主在第9集第一次登台指挥的第2曲目，很明显拍了2次，一次是袖子拉起来，一次放下来，很明显的问题，但剪辑就是很故意的把近景袖子放下，远景袖子拉起的镜头连续切换了好几次，看到想………… 算了，真是白糟蹋了一部应该4星，因为剪辑及导演的不用心变成2星的戏，其实个人感觉如果找个对古典音乐比较专业的剪辑这戏也许还可救一救吧！

虽然开头剧情确实十分浮夸离谱，但是随着情节的展开、交响乐曲片段的不断呈现，其实还算是个比较有特色的剧，至少对古典乐非常有兴趣的观众值得入坑围观。 【优点】 音乐真的很棒！作为一部题材为古典音乐的剧，真的非常用心地制作了音乐，40集剧情里，至少五六十首钢琴曲、交响乐曲的呈现是有的，既有中规中矩的交响乐（柴可夫斯基《降B小调第一协奏曲》、《梁祝》） ，也有进行了改编变奏的版本（《地狱与天堂协奏曲》、《卡农》） ， 超级好听！ 各种乐团演奏的场景也很真实，包括排练时指挥指出错误的细节，包括首席带着调音，包括指挥上台后与首席握手等等等…都让在乐团待过的人觉得很熟悉。 张新成会弹钢琴这件事也很给剧添彩，比起大多数剧目中演员弹钢琴需要手和脸分开拍，一个完整的钢琴肢体动作呈现就出来确实效果会好很多；后期的指挥动作也越来越纯熟，还给了他许多展示自己英语口语能力的机会，就拍得很有魅力。 整个剧要表达的价值：不放弃用实际行动追逐心中的梦想，也确实通过S团这条线进行了比较充分的体现，至少价值这条线算是稳住了。 【缺点】 剧情各个方面都有巨大的bug！ 这个剧情啊，真的就不能细想…每一处都透露着漫画改编的弊病，所有情节都悬浮在空中，从大的剧情走向就让你知道，这就是不可能存在于现实的故事…哪有艺术院校官方学团因为一场比赛说解散就解散的？哪有刚在指挥大赛上初露头角的本科毕业生，上来就能拿两个顶级国际乐团的指挥并且还能以此比赛的？ 细节剧情就更别说了，都是一把年纪的成年人了，无法赴约不知道打电话通知对方；音乐学院的专业学生在乐团不知道看指挥；国际级名指挥说跑就跑，没有一点契约精神…说白了，真的就完全不符合常识设定… 怎么说这也不是一个热血日漫啊，这是个在扣帽子扬价值的国产剧啊，干啥呢？ 支线剧情也并不让人满意，太散乱太杂了，至少写了五对情侣…确实小甜剧都喜欢有支线剧情，甚至我还看弹幕刷过：“这部剧的优点就是没有只彰显男女主角的爱情”…救命🆘 您知不知道哪怕是男女主之间的爱情也应该是为剧的主题服务的，因为他们就是暗和了“蜗牛与黄鹂鸟”这个主题，才需要好好展现出来…那明显就几对就是迷之看对眼了，只是他们的身份是个乐手而已…写个一两对就罢了，还整那么多对… 一堆支线剧情的结局就是当电视剧从据说46集砍到40集时，主线剧情被砍得支离破碎，很多地方原本有铺垫就能符合逻辑讲明白的，直接变得无敌诡异。 然后男女主这个人设和前期表现方式啊，就很迷。 介绍大概是：“脱线迷糊的钢琴怪才”和“傲娇毒舌的钢琴王子”。前期实际看的大概是：“对钢琴有点独特理解的天真傻姑娘”和“空有技术却过于冷漠甚至不信老师的洁癖龟毛男”…就这呈现出来的情况，只能说导演和演员都有问题…我之前没看过林允的作品，但这种傻白甜的浮夸做作表演风格，实在是在这些年被各种营销号在各种不合格的女演员身上吐槽太多次了…20年才播的作品还胆敢这么演，可以说直接放弃路人好感就得了。 然后说到张新成，我记得第一次弃剧的时候我去豆瓣愤怒打1分，就看到有网友说：“张新成的粉丝权当他没演过这部剧”😂…从剧本来说，演成这样也就算及格了吧，毕竟大多数剧情都不需要什么情绪化的呈现…但是真的就那么没办法化腐朽为神奇嘛？其实或许可以给李臻言设计一些小动作，或者一些特别的台词（符合介绍说的“毒舌”），或者在平平无奇的戏份中展示更多的眼神？一个很厉害的演员总要找到自己不同于剧本呈现的内容，才能让观众眼前一亮啊。 我在第一集林允高喊：“我是方小莴”的时候弃了一次剧，并愤怒打开豆瓣打了个1分，尴尬到脚趾抓地…全部看完之后，从音乐题材的角度来考虑，也能打个5、6分吧，毕竟事业线虽然飘在空中，倒也能强行告诉自己，本来就是个不带脑的偶像剧，能把指挥家、乐手这样的职业反映成这样，也可以了。

看到豆瓣上4点多分的低评分真是摒不住要为此剧鸣一下我的不平。我可以从我能看懂和理解的部分来评。其一，剧情。剧情的走向我个人觉得很流畅，剧中各个人物的各人成长伴随着空间时间的转移，从校园到社会，从国内学习到国外进修，从迷茫到为梦想奋斗，从懵懂初尝到相知相爱相守，讲述了两代音乐人的奋斗和守护音乐梦想的故事，结构饱满层次清晰叙事利落。其二，庞大的背景音乐和知识，这部剧的题材牵涉到了大量的古典音乐知识和相关的专业术语，每每想起优美的旋律，就会有相关曲子的内容理解的旁白给到观众，非常贴心也试图带领我这个古典小白去感受欣赏，我也确实在观剧的同时享受了这些美丽和激动人心的旋律。其三，制作精良，没有任何马虎。这点可以从演员的服装，背景，道具中看出整部剧都是制作是非常认真的，所有的小细节也非常讲究，比如男主角的家，家具和摆设是理性简洁大气的，而女主的家是凌乱温暖有趣的体现，最后男主和女主的求婚地就在女主的小窝里非常的温馨。这部剧的服装是一大亮点，值得一提的是男主的爸爸和老师，两位老艺术家的服装风格优雅时尚，特别是本剧的另外一个取景地为巴黎，法式风情的元素比比皆是，看了赏心悦目。本剧的化妆也是，有些韩剧的味道，有妆感但不浓不厚不做作非常自然美丽。其四，演员。林允的演技不敢恭维，但胜在年轻靓丽符合剧中的人设，虽然开始的第一二集觉得她演得疯疯癫癫有点过，但看着看着这不就是剧中小窝的性格特点嘛。张新成演绎的臻言在我眼里是完美的，年轻的钢琴家和指挥家的傲娇冷艳和慢慢历炼后渐入的包容和温暖丝丝入扣，在如此高难度的专业领域能把握和演绎我觉得是非常不容易的，看好他这样的青年演员。其它的群演也是个有特色，她们就像是一部青春交响曲，交相辉映闪闪光芒。 总之想说的还有很多，个人评分7.5分。