清空播放记录
猜你喜欢
剧照
更新时间：2023-10-04 02:18
详细剧情
天生智能障碍的卡尔（比利•鲍伯•松顿 Billy Bob Thornton 饰）生于一个不幸的家庭：迷信宗教的父母总把他当作上天对他们的惩罚，因而十分厌恶他，老是虐打他。自小生活在阴影中的卡尔，8岁的某天撞见了母亲和一名拉皮条的人偷情，压抑的情绪瞬间爆发，他用弹簧刀将两人都刺死了。自此以后的25年岁月里，卡尔都在精神病院里度过。 出院那天，无家可归的卡尔被精神病院的管理员收留了一个晚上，这是他第一次感到人间的温暖。出院后，人们都想躲瘟神般躲着卡尔，直至他遇上了好友弗兰克（卢卡斯•布莱克 Lucas Black 饰）。弗兰克将他当成自己最好的朋友，卡尔在生活里看到了阳光。然而最近，弗兰克一家被其母亲的酒鬼男友搞得鸡犬不宁。看到朋友受罪，忍无可忍的卡尔，决定挺身而出。
长篇影评
1 ) 虎头蛇尾
从小西天回来的路上我一直想，这个片子的编剧和导演中是不是有一个是娘们，所以才弄得这个故事后半截娘们唧唧的？
再看，哦，合着导演和编剧是一人，这就容易理解了，估计是精力有限，分身乏术，或者太爱这个角色，纠结于剧情丰富性与导演的斩钉截铁性，以至于后面有点控制不住——舍不得让卡尔太遭罪，又不得不为了一个让人稍微震撼的结尾而强作升华。真让人不满意！
最让我不满的是，导演不断地暗示这个片子不是简单的智障回归社会，有意无意地安排人物说出自己的小预谋，比如卡尔不断地告诉弗兰克童年不应该有不好的东西，比如，最后十五分钟的不断告别、委托等。于是，观众从一开始就完全可以预估到，最终卡尔还是要做点惊世骇俗的事情，否则哪里对得起导演的良苦用心。但是这么直白的表达，总归没有女人脱光了蒙层细纱来得有趣。
我揣测，估计是温吞吞的剧情，让导演或编剧有点刹不住车，以至于只能从细节修饰主题，同时强行给一个比较震撼的结局。
至于为什么这样，大概有两种可能。一是导演太爱卡尔这个角色，不想盲目地将他很快地置于悲惨的境地（本身也是他自己扮的）；二是，也许导演有着相当大的野心，试图以平和客观的态度来表达社会现实——告诉观众，社会上有暴力和无耻的肆虐，也有单纯和美好的接纳；有同性恋，也有智障之恋；有淡漠的父子之情，也有浓浓的友谊与真挚……林林总总，有众多场景和美好之意。从而避免为了达到某种氛围，而强行加诸痛苦。
但是这种大而广泛的告知和表达，却使“恶”退居为社会现实中很小的一个部分。而这种细微的分量，很容易让人觉得，此等“恶”尚在可以承受的范围，如何能引起灭绝人口的杀戮？
但是导演不能忍受编剧的这种层进式的发展，这个法西斯要求卡尔非开杀戒不可！于是这边厢卡尔还没来得及与智障女再发展点什么，也没来得及被自己老爹再侮辱侮辱；更没来得及被无数次提起的割草机多伤害伤害，更更没来得及被多尔揍两顿，就要被导演拉着去磨刀了……可怜见的，多尔连正经揍卡尔两下都没有，就被劈开了脑袋……
对此，我揣测，应完全归罪于导演必须贯彻的斩钉截铁和票房要求的惊骇性结尾。不然凭着这温吞吞的剧情、一点点加深的罪行，估计得拍成四五个小时的版本，才能导出悲剧的所有要素。(当然，你也可以说，这正是本片的温吞特色，卡尔的内心情绪就是在不断平静积蓄，最总才引出了悲剧，这包括被老爹无数次无情抛弃，唯一的用割草机的技能被老爹拒绝，于是他越发认为弗兰克和他妈妈的珍贵。啧啧，这个说法我不是很赞同~)
也许，这就是编剧和导演的电影主导权之争。在二者是一人时，则是比利的自我纠结之争。
但是不管怎么争，就观众而言，这个电影呈现了如此的结尾未免太牵强。甚至，在卡尔劈完脑袋后，我还想，多尔刚跟中年妇女和好，结果卡尔就让GAY接走母子俩，自己带着砍刀上门劈人了。妇女看到现场后不定怎么哭得死去活来，不定怎么嫌弃其多是非~哈哈哈，这也就能解释为啥卡尔回州立医院后，弗兰克并没有去探望他的原因。
除此之外，我对这个片子相当满意，尤其是细节的营造，不得不赞一下。
譬如影片一开始的拖椅子声，尤其是将椅子拖到跟前又转一圈才放下，让人的心都聚集到这声音中，压抑得要死。
譬如卡尔被院长带回家，在其女儿的卧室里坐了一夜，始终没有躺下休息，走前还用手抚平坐痕，就差点让我掉了眼泪，感觉自己近几年来越发粗糙和不够善良。
譬如，卡尔在一开始口述杀人的镜头和表演，那简短吭哧式描述、背景敲击声的加大、整个面部的特写，放在最前面还真的挺唬人，哈哈哈。
当然，细节越多，问题越多，比如导演前面很大气，后面太着急，显得有点顾此失彼；比如卡尔形象的前后不符，一开始他老是吭哧，到了后面就有点忘记了；一开始定位是智障，到后面变成沉默的智者。前面出现的修理店、薯条、院长、智障女，后面就消失了——这玩意可是传统编剧要求所忌啊~
再看，哦，合着导演和编剧是一人，这就容易理解了，估计是精力有限，分身乏术，或者太爱这个角色，纠结于剧情丰富性与导演的斩钉截铁性，以至于后面有点控制不住——舍不得让卡尔太遭罪，又不得不为了一个让人稍微震撼的结尾而强作升华。真让人不满意！
最让我不满的是，导演不断地暗示这个片子不是简单的智障回归社会，有意无意地安排人物说出自己的小预谋，比如卡尔不断地告诉弗兰克童年不应该有不好的东西，比如，最后十五分钟的不断告别、委托等。于是，观众从一开始就完全可以预估到，最终卡尔还是要做点惊世骇俗的事情，否则哪里对得起导演的良苦用心。但是这么直白的表达，总归没有女人脱光了蒙层细纱来得有趣。
我揣测，估计是温吞吞的剧情，让导演或编剧有点刹不住车，以至于只能从细节修饰主题，同时强行给一个比较震撼的结局。
至于为什么这样，大概有两种可能。一是导演太爱卡尔这个角色，不想盲目地将他很快地置于悲惨的境地（本身也是他自己扮的）；二是，也许导演有着相当大的野心，试图以平和客观的态度来表达社会现实——告诉观众，社会上有暴力和无耻的肆虐，也有单纯和美好的接纳；有同性恋，也有智障之恋；有淡漠的父子之情，也有浓浓的友谊与真挚……林林总总，有众多场景和美好之意。从而避免为了达到某种氛围，而强行加诸痛苦。
但是这种大而广泛的告知和表达，却使“恶”退居为社会现实中很小的一个部分。而这种细微的分量，很容易让人觉得，此等“恶”尚在可以承受的范围，如何能引起灭绝人口的杀戮？
但是导演不能忍受编剧的这种层进式的发展，这个法西斯要求卡尔非开杀戒不可！于是这边厢卡尔还没来得及与智障女再发展点什么，也没来得及被自己老爹再侮辱侮辱；更没来得及被无数次提起的割草机多伤害伤害，更更没来得及被多尔揍两顿，就要被导演拉着去磨刀了……可怜见的，多尔连正经揍卡尔两下都没有，就被劈开了脑袋……
对此，我揣测，应完全归罪于导演必须贯彻的斩钉截铁和票房要求的惊骇性结尾。不然凭着这温吞吞的剧情、一点点加深的罪行，估计得拍成四五个小时的版本，才能导出悲剧的所有要素。(当然，你也可以说，这正是本片的温吞特色，卡尔的内心情绪就是在不断平静积蓄，最总才引出了悲剧，这包括被老爹无数次无情抛弃，唯一的用割草机的技能被老爹拒绝，于是他越发认为弗兰克和他妈妈的珍贵。啧啧，这个说法我不是很赞同~)
也许，这就是编剧和导演的电影主导权之争。在二者是一人时，则是比利的自我纠结之争。
但是不管怎么争，就观众而言，这个电影呈现了如此的结尾未免太牵强。甚至，在卡尔劈完脑袋后，我还想，多尔刚跟中年妇女和好，结果卡尔就让GAY接走母子俩，自己带着砍刀上门劈人了。妇女看到现场后不定怎么哭得死去活来，不定怎么嫌弃其多是非~哈哈哈，这也就能解释为啥卡尔回州立医院后，弗兰克并没有去探望他的原因。
除此之外，我对这个片子相当满意，尤其是细节的营造，不得不赞一下。
譬如影片一开始的拖椅子声，尤其是将椅子拖到跟前又转一圈才放下，让人的心都聚集到这声音中，压抑得要死。
譬如卡尔被院长带回家，在其女儿的卧室里坐了一夜，始终没有躺下休息，走前还用手抚平坐痕，就差点让我掉了眼泪，感觉自己近几年来越发粗糙和不够善良。
譬如，卡尔在一开始口述杀人的镜头和表演，那简短吭哧式描述、背景敲击声的加大、整个面部的特写，放在最前面还真的挺唬人，哈哈哈。
当然，细节越多，问题越多，比如导演前面很大气，后面太着急，显得有点顾此失彼；比如卡尔形象的前后不符，一开始他老是吭哧，到了后面就有点忘记了；一开始定位是智障，到后面变成沉默的智者。前面出现的修理店、薯条、院长、智障女，后面就消失了——这玩意可是传统编剧要求所忌啊~
2 ) 杀人是诱导还是成全，是选择维护的世界
很温暖的卡尔视角的电影，很喜欢导演的缓慢的叙事，真实温暖又动人。
相比于《心灵驿站》，同样描写特殊群体，里面侏儒和“同伴们”心灵释放，轻松幽默的处理法，故事显得更加（过于）理想化。
而弹簧折刀里面，温暖背后是波涛汹涌暗暗累积，在这个小镇里，正义需要一个“智障”用杀戮来维护，道出了生活里人们的心酸。而被杀的人临死前居然没有针扎和反抗，甚至还调侃主角报警的时候可以叫一辆救护车或者灵车，这个处理太震撼。他知道自己是个混蛋，他知道自己该死，甚至是想死的，求死的。男主杀他，似乎带着一种解放和成全。
如此结合全面提到的他工作中的不顺，养家的不易，他似乎又没那么该死。都是生活的无奈，也可以联想到酗酒揍人也是他不得已的苦闷方式。而影片中他实际上也没揍什么人，多半是恐吓，雷声大雨点小。故事到这里，就已经够丰满有分量。且不去管小男孩还有他妈妈他们，有没有知道男主精神状态和历史情况下，还通过语言诱导他去杀人（实际上，有。）
这是现实的复杂。但即便男主知道他们的诱导和放纵，他还是会去这么做。因为这是他想要维护的美好。
五星给这个影片，不仅是温暖的影调，还有牛逼的打光，以及诗意的配乐，给了我太多惊喜。
3 ) 认为非好即坏的都是小孩子
在主人公卡尔的价值观里，杀掉一个坏人不是错，只是不应该由小孩子去做。由此推断，潜意识里他不觉得小时候杀掉妈妈和偷情者，是一件错误的事情。这也就是为什么，当他看到弗兰克被他妈妈的男友欺负的时候，毅然决然用这种极端方式来解决。问题是真的该死吗？非好即坏的极端思维方式是小孩子特有的，如果一个成年人如此，或者他还封闭在小时候，或者是被洗了脑。
在卡尔看来，小孩子杀人是不对的，但坏人依旧该杀，只是应该由一个大人去做。现在他作为大人帮助弗兰克杀了其妈妈男友，其实是完成了自己的愿望。无论这真的是智力原因还是教育不足，社会并没有帮助卡尔这样的人。扔到精神病医院呆几十年无法解决问题。如果这是导演的立意，失效的社会功能，我会更加欣赏这部电影。
导演兼主演比利鲍伯松顿总体上极好地演绎了一个看起来有些智障的人物形象，独特的表情、低沉的嗓音、哼来哼去的语气、和常常无奈的沉默，吃薯条时不经意就会想起卡尔，一个很安静很容易满足的底层人。
在卡尔看来，小孩子杀人是不对的，但坏人依旧该杀，只是应该由一个大人去做。现在他作为大人帮助弗兰克杀了其妈妈男友，其实是完成了自己的愿望。无论这真的是智力原因还是教育不足，社会并没有帮助卡尔这样的人。扔到精神病医院呆几十年无法解决问题。如果这是导演的立意，失效的社会功能，我会更加欣赏这部电影。
导演兼主演比利鲍伯松顿总体上极好地演绎了一个看起来有些智障的人物形象，独特的表情、低沉的嗓音、哼来哼去的语气、和常常无奈的沉默，吃薯条时不经意就会想起卡尔，一个很安静很容易满足的底层人。
4 ) 弹簧刀影评：比利大叔的个人SHOW
提起比利·鲍伯·松顿，可能很多人都不太熟悉。这个相貌古怪的中年大叔，可谓是好莱坞十足的全能演员。不仅曾经吸引到女神朱莉为他折腰，最主要的还能自己编故事、导电影。就像这部他自编自导的电影《弹簧刀》一样，松顿不仅亲自上阵出演了主人公卡尔，还靠他出色的编剧才华，在奥斯卡上捧回了一尊最佳改编剧本的小金人。
片中松顿饰演的卡尔，是个有智力障碍的中年男子。由于不幸的童年经历，使他在12岁时，用一把弹簧刀杀死了自己的母亲，以及和母亲偷情的情夫。这导致卡尔不得不进入精神病院，接受了长达25年的治疗与改造。出院后，卡尔在院长的介绍下，在小镇上的一家汽车修理店工作。不久他认识了一个名叫弗兰克的少年，二人很快成为了忘年之交。弗兰克的尊重与理解，让卡尔第一次感受到了来自旁人的爱护，而他也想尽自己的所能，帮助弗兰克走出被“继父”欺凌的困境。
其实，构成这个故事的要素非常简单，甚至可以用平庸形容也不为过：一个从来没有真正进入过社会的主人公面对新环境的冲击、一个带着年幼孩子的单身母亲被酗酒的男友暴力相向，以及一个同性恋者在保守封闭的小镇上小心翼翼的生活等等，这些都是以往电影中被频繁使用过的陈词滥调，再加上一些对小人物的悲悯与同情，使得《弹簧刀》看上去一点儿新意都没有。但幸运的是，支撑起这部电影的，不光光只是情节，大多数时间，松顿用他独特的美学技巧，有意去弱化着这些本应强烈的戏剧冲突，才是电影本身最值得品味的一点。
其中最难能可贵的是，在刻画故事中本应恐怖血腥的情节时，松顿并没有采用露骨的表达手法，去刺激我们的感官神经。而是采用冷眼旁观的态度，用一个个冷静克制的固定长镜头，刻意让我们与片中的人物拉开距离。这一具有冒险精神的做法，虽然让影片在视觉上打了些折扣，但却大大增强了画面内在的张力与冲击，可见松顿本人对于电影的野心。
片中松顿饰演的卡尔，是个有智力障碍的中年男子。由于不幸的童年经历，使他在12岁时，用一把弹簧刀杀死了自己的母亲，以及和母亲偷情的情夫。这导致卡尔不得不进入精神病院，接受了长达25年的治疗与改造。出院后，卡尔在院长的介绍下，在小镇上的一家汽车修理店工作。不久他认识了一个名叫弗兰克的少年，二人很快成为了忘年之交。弗兰克的尊重与理解，让卡尔第一次感受到了来自旁人的爱护，而他也想尽自己的所能，帮助弗兰克走出被“继父”欺凌的困境。
其实，构成这个故事的要素非常简单，甚至可以用平庸形容也不为过：一个从来没有真正进入过社会的主人公面对新环境的冲击、一个带着年幼孩子的单身母亲被酗酒的男友暴力相向，以及一个同性恋者在保守封闭的小镇上小心翼翼的生活等等，这些都是以往电影中被频繁使用过的陈词滥调，再加上一些对小人物的悲悯与同情，使得《弹簧刀》看上去一点儿新意都没有。但幸运的是，支撑起这部电影的，不光光只是情节，大多数时间，松顿用他独特的美学技巧，有意去弱化着这些本应强烈的戏剧冲突，才是电影本身最值得品味的一点。
其中最难能可贵的是，在刻画故事中本应恐怖血腥的情节时，松顿并没有采用露骨的表达手法，去刺激我们的感官神经。而是采用冷眼旁观的态度，用一个个冷静克制的固定长镜头，刻意让我们与片中的人物拉开距离。这一具有冒险精神的做法，虽然让影片在视觉上打了些折扣，但却大大增强了画面内在的张力与冲击，可见松顿本人对于电影的野心。
5 ) 一个好人
很久没有看到这么好的片子了。
卡尔的外型像个猿人，人是由猿人进化而来，卡尔回归了人性的本质。
卡尔是个好人，容不得他的生活中有半点污秽的好人。
卡尔内心坚毅，爱憎分明，他对美好的生活有无限的向往，但他用自己的自由换得了孩子童年的快乐，因为他经历过悲惨的童年，他将心比心，他要让他爱的人，待他好的人拥有他不曾经历过的快乐的童年。
卡尔懂得感恩，人们对他的好他永远记得，努力回报。
卡尔心地善良，嫉恶如仇，他能放过自己的父亲，因为他知道世界终会抛弃他。但他不放过恶棍多利，因为他阻止了很多人对美好生活的追求。
卡尔认为他做的是对的，但他知道太极端，所以他要洗礼。
卡尔把所有的希望寄托在孩子的身上，那孩子有他当年一切的优秀品质，他相信，他将有他自己的一片天，他的一生不能被恶棍毁了，就像自己的一生。
卡尔知道自己老了，应该做点什么来报答有恩于他的人们，他们的路还很长。
所以，卡尔贡献了自己最后的能量，把这友善的充满爱心的一家子推上了追求幸福的快车道，而自己则又回到了束缚自由的窗后，但卡尔明白，这一次和上一次不同了，这一次他的眼神中有了希望和盼头，而这正是他们给他的，卡尔知道，对于他来说，这已经足够了。
ps:影片的音乐太好了
卡尔的外型像个猿人，人是由猿人进化而来，卡尔回归了人性的本质。
卡尔是个好人，容不得他的生活中有半点污秽的好人。
卡尔内心坚毅，爱憎分明，他对美好的生活有无限的向往，但他用自己的自由换得了孩子童年的快乐，因为他经历过悲惨的童年，他将心比心，他要让他爱的人，待他好的人拥有他不曾经历过的快乐的童年。
卡尔懂得感恩，人们对他的好他永远记得，努力回报。
卡尔心地善良，嫉恶如仇，他能放过自己的父亲，因为他知道世界终会抛弃他。但他不放过恶棍多利，因为他阻止了很多人对美好生活的追求。
卡尔认为他做的是对的，但他知道太极端，所以他要洗礼。
卡尔把所有的希望寄托在孩子的身上，那孩子有他当年一切的优秀品质，他相信，他将有他自己的一片天，他的一生不能被恶棍毁了，就像自己的一生。
卡尔知道自己老了，应该做点什么来报答有恩于他的人们，他们的路还很长。
所以，卡尔贡献了自己最后的能量，把这友善的充满爱心的一家子推上了追求幸福的快车道，而自己则又回到了束缚自由的窗后，但卡尔明白，这一次和上一次不同了，这一次他的眼神中有了希望和盼头，而这正是他们给他的，卡尔知道，对于他来说，这已经足够了。
ps:影片的音乐太好了
6 ) 《弹簧刀》弱智捍卫正义的方式
关于96年的片子《弹簧刀》，关于比利.鲍勃.松顿，重提好莱坞影、视、歌、文全能鬼才的一次集中爆发，或是安吉丽娜朱莉的第二任丈夫，虽有点土掉渣的感觉，但也没办法忽略不计。谁叫那样一张痞气十足的脸，能传神地演绎出静若处子动若脱兔了，是人才就得戴人才的高帽哈。而且，在民间，明星的八卦向来比身后的作品有市场，一个歃血为盟的爱情故事恐怕过百十来年也能让人津津乐道。
说实话，看电影时很有feeling，仿佛一物一景、一举一动都能激活木讷懒惰的大脑细胞，瞥见文思如泉涌的繁盛。结果电影结束，所有思绪又都还给了电影，带出来的只有两点极端的情绪，对智障卡尔（松顿饰）的喜爱，对无赖多利切齿的恨，外加一声感叹，小弗兰克的演技令人啧啧称赞。
也有小弗兰克那样的感觉，听卡尔机械式的吐字发音，除了乐趣，还能感受到一丝不带任何情绪的平静。特别喜欢听他讲故事讲道理，讲给小弗兰克，也讲给观众。简短的台词，精深的内涵。“我觉得任何坏事都不应发生在孩子身上，那些不好的事都应该交给大人们去解决。”这是整部电影遵循的生存、道德轨迹。从智障的世界开辟出的有关对与错，爱与恨的路，好人要活着，就得让坏人死去，虽然是血淋淋的，却是第三类法庭的公正裁决。
卡尔的形象在我心里挺高大的。是个心灵手巧的老小孩儿，又是个深长不露的思想者（沃恩这样说过他）。不带拐弯的直率，擅于模仿的心智，僵着身子行动时的怪异，抿嘴兜齿时的憨态，这些生动的刻画，因为善良、悔悟的心，反倒都成了补拙扬长的点缀。只有当卡尔反复搓手时，那是唯一在视觉上让我产生不舒适感的地方，当然，这自然也是塑造角色性格上的成功，特殊的人总会有特殊的喜好与习惯。我理解为，那是一种处于紧张状态时，卡尔表现出的恐惧与不安。
说到可恶的多利，这种人在现代也并不稀奇，前两天就看过控诉这种垃圾极品男的真人访谈节目，没办法平心静气地分析。遇见有家暴嗜好还冷血心肠的，就死定了；遇见好吃懒做还有一副好口才的，也死定了；遇见把算盘打在家人身上的小气鬼，有得受了；遇见他能放火不许你点灯的；别有所期待了。
就说多利这个人，前面的所有毛病都沾点边，但在本片中，还是更多地表现了一种无赖的嘴脸。本来以为能看到像《愤怒的公牛》里罗伯特.德尼罗打女人那样的恶劣场面，结果还是含蓄地草草收场了。不过那一场，小弗兰克的愤怒表现极致，多利软趴趴地扶着门，小弗兰克尽情发泄的样子，看在观者的眼里，我想应该会有一丝泄愤的快意。
剧中的其他人物也不能忽视，都有毫不含糊的特点。
同性恋沃恩很善良，当然是说他的性格，至于多愁善感还有点怕事的小姐脾气，就当可爱来说好了。沃恩请多利吃午饭，并袒露自己身份时，两人有一段相当有意思的对话，那一段谈不上深化主题，但有装饰整部剧的功效。
有点爱上卡尔的胖女人马莲达也不是单纯的摆设；电影开头做采访的小女生，她犯规提问的声音不容忘记；杰瑞先生管理医院所练就出的从容仪态，那是对偏见与歧视的嘲讽；只露了一小会儿脸的卡尔父亲（罗伯特.杜瓦尔饰），一边抽搐一边自言自语的样子也赚到了眼球。唯一不够清晰的人物，对我来说，可能就是小弗兰克的母亲了，直到现在她都在我的记忆力，依然是在很远很远的地方。
对于小弗兰克的表演，没有吹毛求疵的想法。卢卡斯.布莱克当年十四岁，能有这样的表现，是应该为那时的小朋友竖起大拇指的。长大后的他，似乎也遇到很多童星遭遇的转型尴尬，成绩不好不坏，可能需要恰当的时机与剧本，才能开启成人后的春天吧。
电影就这样看完了，再咀嚼一下最后的结局，卡尔举刀后，打911报警，他真是个天才。不能没心没肺的说，他这是一举两得，但总能说，依卡尔的人生信条，这是他要做的，并且做到了，兑现了“you will be happy”的承诺，也回到了最适合自己的小小世界。
说到此，的确没有谈及更多有关电影的故事内容，只是胡乱抒发了一下感情。由特定性格的人物主宰故事的电影，还是实践能收获更多。
9分，果真是把钝刀看起来不危险砍起来又久又疼。节奏很好，色调在阴暗中显得真实，带有不易察觉的温情。表演很显示功底。台词精细，既能推动剧情又显示性格还好玩。结尾没能让人惊讶但感觉是有意为之，没有故弄玄虚而故意让这种慢吞吞的残忍来割心。好多地方眼泪在眼里转但不会留下来，度把握得挺好。
哇哇哭！他在那堆满玩具的床上坐了一夜，起身后还把床单拉平。整部片子都在揪心。故事是一个圈，从哪里开始，又回到哪里，一切早注定。悲伤，但更多是美好。
《弹簧刀》可以被视为“父亲”鬼魂之复仇，因此，关于《圣经》，《圣诞颂歌》Carl携带的书目，作为文本隐喻，至关重要。当Carl杀掉Linda暴虐的男友：也即邪恶的，冒名顶替的父亲时，宿命性地，它令我们想起影片的开场，那个弥漫着诡异气息的Interview，Carl也将如此“诚实”地陈述他的故事，比利·鲍勃·松顿以一种极端的俯视强迫观看者在黑暗中注视他威胁性的敌意面孔，以及他叙述的内容，一种潜在的感官人类学言语。随后，Carl被投入一个"Peaceful"的小镇中，影片的慢节奏"Peaceful"并不是反讽的假象，而是他主观化的视角，我们从外界的威胁性之外逃逸出来，并生成为他的视角，随着影片的推进，Nightmare逐渐多于Daily Routine，一切都如同《蓝丝绒》的反打版本。
2012-296.剧情平实，表演精彩
7.9；傑作，配樂稍有問題
卡尔这个人物的心理和经历确实值得探讨：长时间生活在封闭空间里的人，还有没有可能进入社会秩序。他一方面在本性上纯正善良，另一方面又那么不惮于夺去别人的生命。对小镇上整体的生活气氛营造得真好，每一个人物真的就像生长在那里一样，既卑微又富有生命力。
我是一个智障儿，因为纯真所以简单执着。我觉得那个坏男人的存在对你和你的儿子都会是一种伤害，如果你狠不下心离开他，那么就让我这个社会边缘人士，因没有亲人所以无牵无挂的深井冰来替你了断这段孽缘吧.~
开场18分钟 我突然发现只是序幕 环境吉他和不变的暗光很压抑 去年最后一天听的让人惊艳的原声碟 你要光 就会有光 只是有时可能被太阳遮住了 那些喋喋不休的对白和《完美世界》一样很有意思 值得玩味 另外松顿真是出现在了电影每一场戏中
没有我想象的好 我觉得卡尔一点儿毛病也没有 影片最后又回到那个龌龊男人的叨逼,那个男的才让我想封了丫的嘴 剧情很幼稚 一看就是导演自己想出来的 很不现实
一开始就猜中结局的电影 跟着叙事平稳不惊的节奏 忐忑等待意料之中的结局~不可撤销！配乐很赞啊~
比同类题材的≪绿里奇迹≫强一些，但还是拖沓。“我在乎你们所有人”、“我也爱你”这些话你可以说一次说两次但你不能说七次八次十几次。。而且，除了些许的沧桑感，这部片子我也很难琢磨出什么意味了
4.5。看名字本以为会是惊悚悬疑，没想到却更像是一部家庭小品，大量的静止对白长镜头奠定了全片平淡克制却暗流涌动的基调，当年的影帝应该BBT拿；PS，罗伯特杜瓦尔一眼就认出来了，这么老了居然还在打酱油......
没有闪回，全部由对话交代，不切换或很少切换镜头的大段独白或对白（改编自舞台剧？）。刻意营造的缓慢气氛是双刃剑。
三星半，电影开始沉闷的让我瞌睡，但我慢慢的被带入情绪，那些简单的话语却那么的打动人，眼角湿润，有些故事就适合慢慢的说
在他的世界，沉默不语··· 而我们，泪流满面！！！ 这是一部令人难过，难忘的电影· 至少这些年，我还会再想起卡尔安静的看着窗外的眼神···
节奏舒缓、技法朴素、打光风格化，人物无比可爱，坏也不够坏，边缘人果然是独立电影理所当然的主题。最后的暴力场景有点太意料之中了，要是所有仇恨都飘散在风中该多好
四星半。配乐完美，演绎完美。这几天中国电影人不是都JJYY得挺欢实的么，我倒是看看国产什么时候能出这样的剧本。
比利·鲍伯·松顿自编、自导、自演的作品，获得过奥斯卡最佳改编剧本。影片总体有点闷，但人物刻画颇有深度，值得咀嚼。松顿的表演也是这片最大的亮点。我倒感觉到这节奏有点科恩兄弟的意思，就是缺点高潮。看了下IMDb的评分，感觉有点偏高。P.S.其实是因为贾木许在片中客串了一下才看的...
长镜头太多了,两个小时一下就过去了.
小时候写作文经常说看了什么或干了什么之后“心情久久不能平静”，例如加入少年先锋队之后。其实很多时候这样写都是骗人的。刚才看了比利·鲍伯·松顿自编自导自演的电影《弹簧刀》，真的体验到了心情久久不能平静的感觉……