看过电影之后,看了很多短评和长评,最后实在是忍无可忍,专门注册一个豆瓣账号,来写这个影评。有很多人说布兰奇是理想主义云云,这一点我简直要疯了!重要的事情说三遍,布兰奇不是理想主义!恰好相反,布兰奇是被欲望逼疯的!她从骨子里,无一不在渴求欲望!
一、性欲望
电影开头,布兰奇来到妹妹家中,看到妹夫很帅,马上眼神及言语挑逗,妹夫一样看破,不吃这一套!然后,布兰奇对送报纸来的年轻帅气的小男孩挑逗,最后得了一个吻。第三,布兰奇和看似忠厚的老实人谈起恋爱,但是吻都不想吻,也就是她内心抵触这个长得丑的中年人,但是,他需要这个人给他遮风挡雨。第四,布兰奇勾引一个学生,最后被辞退。第五,布兰奇在酒店里面勾引了很多情人!
布兰奇渴望的是什么?
是年轻漂亮的帅小伙!这也是她对初恋念念不忘,她渴望新鲜活力的青年,这是性欲望,而且布兰奇的性欲望没有掩盖,赤裸裸的,在酒店里面肆无忌惮,甚至最后连酒店的老板也不得不干她走!甚至她一出场就花枝招展,眉眼风流,这是她内心欲望的强烈体现。
二、物质欲望
布兰奇来投靠妹妹,一个人在走投无路的时候还不忘记自己的收拾和珠宝,让我印象最深刻的是布兰奇的那个白貂毛,很华丽,也就是,布兰奇在亡命天涯的时候,竟然还带着这些!以及一大堆的收拾和晚礼服!另外,从一大堆的典当文书来看,布兰奇以前过的绝对是纸醉金迷的生活,从正常的因果来说,也就是她们自己把家给败落完了,跟别人半毛钱关系都没有!
三、精神欲望
这里的精神欲望主要指布兰奇渴望青春永驻,渴望别人永远围绕她,渴望别人总是赞美她,渴望有人伺候她,渴望有人奉承她,电影中很击中内心的便是,妹妹在照顾布兰奇的时候,布兰奇哭着说,我喜欢你伺候我。然后,妹妹礼貌说了我喜欢伺候你,但布兰奇却是认真的,她之所以哭,是因为她太渴望这种被人伺候的感受,但好久没人这样伺候她!还有一个特别特别的心里特点,布兰奇在说那些俏皮话,讨好人,以及做出淑女状态的时候,她不是在作,也不是在装,而是,她内心深处认为她就是她表现出来的人,而其他人应该像对待一个淑女一样尊重赞美她!
在电影的整个过程中,布兰奇的语言很多,她说话几乎用诗歌一样的形式,她的肢体非常造作,但,这是我们外人看来,就主人公本身,也就是布兰奇这个人物内心而言,她觉得她一直活得非常真实,她幻想中的自己是完美无缺,甚至是至高至尚的!她有金银珠宝,她有无数可爱的男孩子,很多人喜欢她,赞美她,她是非常肯定自己的!这个时候,不是理想主义,也不是文艺青年,而是,超自我为中心!与整个现实世界对抗,也就是一个巨大漂亮的泡沫!维系这漂亮的泡沫的,恰好是布兰奇无知无尽的欲望,她的渴望就像一面无形的墙,将她圈起来,隔绝所有和渴望不一致的现实!直到,妹夫将这个泡沫戳破,她就疯了!
其实在这个过程中,布兰奇不完全是脱离现实的,最好的体现就在她想要结婚,尽管她不喜欢那个又老又丑半秃顶的男人,但她还是极尽挑逗,寻找一个避风港,但这个计划失败了,失败之余,周围所有的人开始夹击她,厌恶,控诉,以及伤害她,也就是世界再大,也没有她容身的地方。
这个是真正的转着!
如果这个世界是宽容的,布兰奇是一个满是幻想的人,那就随她,她愿意那样就那样,我们不嘲笑她,也不用刻意关系她,这样,布兰奇就算活在幻想中,她就像一棵树,一株草,存在就可以,但,不行,当我们周围出现一个另类的奇葩时,我们一定要讨论,一定要纠正,一定要殴打,一定告诉她,你醒醒吧,神经病!
这也就是导演说的,社会是怎样讲那些敏感,脆弱,而又不想与现实妥协的人毁灭的过程。
关于本片:
有一段时间,美国电影深受戏剧的影响,二十世纪三十年代,“团体剧场”将康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基的莫斯科剧团所教授的自然主义表演方法移植到美国,卡赞就是剧团中的一员, 到40年代中期为止,他已经成为纽约百老汇最重要的导演。 原本拍自由主义倾向的社会问题的在二战以后转而拍摄Tennessee Williams的小说《欲望号列车》。“方法派”即演员以个人经验作为表演基础,而即兴表演常常是通往方法派的一条捷径。后来,以马龙白兰度为首的方法派对好莱坞产生了很大影响。卡赞曾经说:“马龙白兰度是一名天才的演员。”很早以前,卡赞就发掘了这个年轻人身上惊人的表演气质。
关于导演:
麦卡锡主义,以约瑟夫·麦卡锡为首的一派美国国内反共、极右的人,使用不公正断言和调查方式——对疑似共产党人,特别是持异议者和批评者进行打击、诽谤。这些人还印出了指向好莱坞娱乐的宣传册,明确规定 “不得诽谤民企、不得诽谤实业家、不得神化‘普通人’、不得赞美集体主义”
1946年7月,《好莱坞报道者》便出现了“给斯大林的投票”的专栏。上边指出了一系列共产党人,并且人数还在不断增加。
卡赞被传唤到众议院非美活动委员会并就其政治关系进行了质询。很多同伴转向“温和的旁观者”使他感到诧异又气愤,所以他对成为共产党员和对八名“团体剧场”成员的任命感到后悔,那八个人也加入了党派,其中包括奥德茨、保拉、斯特拉斯伯格和李的妻子。这拯救了他的电影事业,他因此未被列入黑名单。好莱坞的很多人却为此永远不肯原谅他。这不光是因为他对所作所为在事后完全没有表示歉意,更重要的是他冷漠的评论:“伤害朋友会伤心是正常的,但我宁愿伤害他们一点也不愿让我自己受伤更多。”他甚至说提交证据让他的工作质量有所提高。“做这一切是我的真实想法,之前的一切都是十七年的故作姿态,”他在自己1988年的自传《一生》中写道。“我真正天才的原创电影,都是在我作证之后拍的。” 因此,黑名单事件除了道德谴责之外没有对卡赞的职业生涯产生过多负面影响,甚至对他的职业生涯有所助益。
在这个特殊的历史时刻,出现了“好莱坞十君子”。他们举行了无数次抗议,被召去参加了无数次听证会,还是坚持指控HUAC是违法的。好莱坞十君子中的达尔顿·特勃朗坚持斗争,他的结果却是没有任何敢于雇佣他。于是特朗勃就在家里待着,借用他人的名字写剧本。18个月中,他写出了12个剧本。其中就有获得了奥斯卡最佳编剧奖的《罗马假日》。
看底下前五名的影评,没有一个提到内战后南方拒绝改造导致社会贫困、美国地缘政治等,全是什么爱情、迷惘。灵魂、脆弱、华丽。所以我一直觉得从历史、政治的角度/老师讲电影远比中文、艺术系讲得好,因为真正打动人的不是技术而是人性呐。硬是要观众对艰涩的技术感同身受和舍本逐末南辕北辙有何区别?
卡赞代表作,威尼斯评审团大奖。1.费雯丽与白兰度反差鲜明的伟大表演,体验派与方法派的对决。2.破碎之镜=强暴暗示=幻梦消散=虚荣与谎言的崩解=灵魂死灭。3.剧本极佳,隐晦多义,过往轨迹逐层揭示,又留有开放空间。4.黑白光影与明灭街灯。5.卖丧葬花的老妪。ps:脑补同为体验派的阿佳妮如何演。(9.0/10)
穿背心的白兰度好帅,穿西装的白兰度好帅,穿睡衣的白兰度好帅,穿背带裤的白兰度好帅,穿花衬衫的白兰度好帅,衣服撕烂掉的白兰度好帅,不穿衣服的白兰度好帅,抱头哭着求老婆回来的白兰度又帅又萌。【醒醒秃子
犯贱的妄想狂VS装逼的种马,欲望对欲望,两败俱伤。将为人母的离不开动辄家暴的丈夫,中年男离不开母亲的照顾,自觉站在制高点上的禽兽不如,自觉是文艺女权的热切渴盼着一切男性的恭维,生活本身就是一辆欲望号街车,所有人都被牢牢绑在座位上。电影拍得非常讲究,方法派的大胜利,配乐够喝一壶了
没有经历过布兰奇的那种痛苦,怎么知道费雯丽演出的伟大?
社會是怎樣逼迫那些敏感而又不想循規蹈矩的人走向毀滅
文艺青年唯一要做的,就是不被生活打败。坚持前行,才是众人的女神。倒下来,就成了女神经病。结尾看得我挺难过,时刻警示自己。
经典哪~他们告诉我搭乘一辆名为欲望号的街车,换车去一个叫做墓地的地方,再坐6条街区,到天堂乐土下车。
Leigh把Blanche演得太好太好太好了 好到让人心痛。Leigh能让人从这样一个角色中看到自己的部分影子 实在可怕。欲望 虚荣 谎言 这些伴随女人一辈子的词汇 如此集中尖锐地迸发出力量。
一个无家可归的、不自重的、做作的、搬弄是非的、爱慕虚荣的、自欺欺人的不幸女人的悲惨故事。
有点受不了舞台剧式的表演方式....
马龙白兰度是美,美到我觉得费雯丽长得也就一般。。。。
Blanche在各种意义上都具有“时代与阶级的局限性”,她必须永葆青春美丽,再践行矜持兼顾情调的淑女美德,从而攫获一份男人的敬重与爱意,就完满了……否则她就一无所有。这种生命态度在古今中外都是女性悲剧的制造机,妹妹反倒活得明白,容貌与家世都会变迁,要么别自命不凡,要么别孤注一掷。
白兰度就是个迷人的胚子 妈的!
不管你是谁,我总是依赖陌生人的好心肠。——这句台词是无奈是刺痛也是挖苦,透着无尽的悲凉。
一个活在过去的诗性人儿最终只能在疯人院渡过余生。
舞台剧各种即视感,一个被欲望毁灭的故事。野性、暴烈的白兰度帅得惨绝人寰,足以让任何人为他粉身碎骨。费雯丽除展示不朽演技外在他面前简直成了个柴火妞...
要我也会把她赶出去。。。。。
时代的铁骑无情驶过,不合时宜的人只能苟且偷生;费雯·丽把这个神经质的自欺欺人的却又可怜兮兮的白兰琪刻画的入木三分,对戏的白兰度也是不落下风,野性又直接的斯坦利的存在恰是白兰琪的对立面;夜景黑白摄影教科书。
如果不是费雯丽,大部分人会讨厌死矫揉造作的布兰奇;如果不是白兰度,大部分人会恨死粗鲁暴力的斯坦利。