短剧开始啦

这部剧讲的是搞笑艺人，先来说说日本的搞笑艺人，方便大家对剧的理解。

日本的“搞笑艺人”对应的是中国的谐星，搞笑艺人在日本演艺圈中是非常重要的存在，顶级的搞笑艺人的知名度和收入是不输给顶级的演员。

和中国的综艺是以演员、歌手作为固定嘉宾不同，日本演艺圈更“术业有专攻”，在日本综艺上，搞怪和主持是搞笑艺人的工作。

在中国以电影作品被大家熟悉的北野武其实也是搞笑艺人出身，他现在仍然有主持的节目，和tamori、明石家秋刀鱼被称为“日本三大搞笑艺人”。

日本的搞笑艺人非常有才华，他们绞尽脑汁想各种段子，央视chun晚的小品，就多次直接照搬过日本的段子。

别看搞笑艺人在综艺里装疯卖傻，那是他们的业务要求，并不代表他们真傻， バカリズム 笨蛋节奏（升野英知 ）可是作为编剧拿到过日本编剧界顶级的奖向田邦子奖，还有又吉直树拿到过日本纯文学界的最高奖芥川奖。

搞笑艺人风趣幽默又有钱，因此是日本女性最想嫁的职业之一，苍井优也是嫁给了搞笑艺人。

日本的偶像通过唱跳给予粉丝梦想与希望，演员是诠释荧幕角色，而搞笑艺人则是通过段子让观众开心。

《短剧开始啦》剧里，有村架纯饰演的中滨就是“麦克白”的铁粉。

中滨也不知道自己喜欢他们的点在哪里，追星的样子和一般追星族很像：各种收集麦克白的信息，翻阅所有三人的采访和网络日记，想知道他们的点点滴滴。

她还说出了追星族们的心声“在我人生遇到不顺时，你们是我人生的支柱”。

这一段或许菅田将晖本人也深有感触，甚至觉得演的就是菅田将晖本人，因为苏打是搞笑艺人的超级粉丝。

菅田将晖迷恋的是日本顶级搞笑艺人DownTown（滨田雅功、松本人志的双人组合）。

他多次在采访中表达了对他们的喜爱，于是一次特别安排他参加DownTown的节目，苏打在节目的会议上表示如果见到DownTown真人，自己绝对会说不出话，所以要写封信去。

于是他亲笔写了14页的告白信。

苏打16岁独自一人前往东京生活，陪伴他独处时光的就是DownTown的DVD，带给他欢笑、陪着他熬过那一段孤独又彷徨的时光。

终于有机会见到偶像的苏打，读信的时候泪洒节目，DownTown的两位大佬都被他感动到了。

《短剧开始了》很容易让人联想到另一部讲述搞笑艺人残酷青春的经典日剧《火花》（2016）。

搞笑艺人又吉直树创作的小说《火花》，Netflix推出的日剧版口碑非常高。

也是讲述一个搞笑艺人组合的失败人生，他们妥协于世俗但又不愿刻意逢迎的疏离，同时坚守自己，却始终失意得不到承认的孤独。

又吉直树说“演出报酬可以养活自己的搞笑艺人，只是凤毛麟角，而能够有机会上电视的更是连1%都不到，应该说是万分之一的概率。”

《短剧开始了》中，中村伦也饰演的艺人事务所社长对春斗说“现在的当红组合都是从崩溃边缘走出来的。”

《短剧开始了》的麦克白组合并没有DownTown这么幸运，虽然也有中滨这样的铁杆粉丝，但他们无法走向大众。

一般来说，一个人专注于一个行业奋斗10年，在这个节点还没有成绩，很大可能是没有这方面的天赋。

迫于家庭与生活的压力，麦克白在本剧的一开始，就宣布了即将要解散的“噩耗”。

在日剧里，小人物的“失败人生”早已是司空见惯的话题，本剧的编剧金子茂树似乎格外的擅长打造“失败者”：《求婚大作战》中的爱情怂包岩濑健三、《我的事说来话长》中的家里蹲岸边满.....

除了10年 没有成绩的搞笑三人组，中滨小姐也是带有“扫把星”的体质，特别是第三集，让人格外心疼这个角色，或许也看到了自己的影子。

啊，现实中的我们，很多人不也是会经常这样觉得自己运气不好吗？

即将30岁，一事无成，对自己没有自信，人生还是一片迷茫，有时候也努力了，但好像世界并不如我们所想的这样，也经常说出“不想努力了”的丧气话，但丧完了生活也还是要继续。

本剧的编剧金子茂树似乎格外的擅长打造“失败者”：《求婚大作战》中的爱情怂包岩濑健三、《我的事说来话长》中的家里蹲岸边满.....

如果你也有过对现实焦虑、挣扎、彷徨、迷茫、沮丧的时光，可能会爱上这部剧。

这部剧还玩了【虚实结合】，开播时间是4月17日，剧中的搞笑组合宣布解散的日子也是这一天，而他们会在成立十周年的日子6月19日正式解散，这一天也是本剧最后一集的播出日期 。

我会在公众号【日剧与音乐部屋】上对日剧进行分析，也会写写日本的艺人和新闻，有兴趣可以关注一波。

还有一个专门发日剧资源的公众号【日剧部屋】，每天推送最新日剧，包括这部剧的更新，也可以关注关注！

《短剧开始啦》讲的是不卖座的三人搞笑组合即将走向终结的故事。它是一个关于梦想与生活的故事。春斗、润平、瞬太三人是从高中就在一起的好朋友，他们一起为了共同的梦想打拼了十年，但是却依然没有名字，没有大红大紫，春斗与父母约定的十年之期已到，他们的搞笑三人组——麦克白，即将面临解散。

“如果努力了十年，依然没有结果，那这十年是不是意味着就被白白浪费了”

春斗、润平、瞬太他们面临的一个很严峻的问题就是——如果努力了十年，依然没有结果，那这十年是不是意味着就被白白浪费了，他们该如何自处，他们的人生又将走向何处？

我们的生活中也常常面临这种困难的抉择，我们已经投入了很多的成本——也就是经济学上的沉没成本，那么我们是要继续投入精力，或者干脆转换赛道，及时止损？其实从我的描述上，很明显这个问题是一个关于经济与成本的问题，但是关于人生的问题却不是那么简单，不是所有的事情都能通过这道算术题去衡量价值，因为我们的人生本质上是一道道问答题组成的，而不是一道道的是非题，或者选择题。

我挺喜欢剧里面的阐述，春斗问了里穗子这个问题，里穗子讲了一个故事，她高中是曾经是花道社的社长，她带领社员们参加花道大赛，一路披荆斩棘最终获得了全国第三名。但是当时的里穗子的目标是第一名，第三名与第一名的差别就是，她辜负了社员们的期待，她的努力也没有获得任何的回报。

但是有些事情的回报并不是当时就能显现，里穗子说，之后她在餐厅里打工，两个客人问里穗子店里的花是什么花，那个花盆里足足有八种不同的花瓣，一般人是不认识的，但是身为花道社的前社长，她全部都认识。客人们愉快地知道了花的名称与花语，一顿饭吃得非常开心。而里穗子也发现，她从这件事收获了他人的肯定，在那一刻，她知道，这是当年她参加花道大赛的一个回报。

所以有些事看起来没有回报，是因为回报并不是当时就能显现，除了胜利的果实，这个世界还存在另一种回报，在生活中不知不觉给你反馈。

我们的人生通常都有一个标准——成功，要有房子，要有车子，还要有一份稳定的工作，除了第一名，其他都是失败，我们从小被灌输的概念也是这样，我们都想争第一，没有人愿意屈居第二，或者说，如果人生没有争强好胜，其人生一定是没有意义的。

但是第一名永远只有一个人，剩下的人注定是拿不到这个名次，那么人生就一定要以失败作为注脚吗？

三人组里面的润平要面临的就是这样一个问题，他有一个优秀的女朋友，名校毕业，在有名的企业里做正式员工，而女友的前男友毕业十年早就是有名的社长，润平一直处在这种比较中，他想要给女友一个家，不想让女友后悔，不想让女友为当年的选择后悔。所以他是三人组中，解散意愿最强的一个人。

但是这种比较本来就很离谱，一个人是谐星，能给人们带来欢乐，一个人是社长，能为社会带来金钱上的回报。但是我们真能将这两份工作放在同一个参数标准下衡量其价值吗？

贯穿着春斗的问题是努力的结果的问题。

如何对待失败

而另一个让我感同身受的问题则是里穗子和春斗的哥哥的问题。他们是同一类型的人，他们头脑聪明，学习刻苦，一直为了父母的期待而努力生活，在父母划定的轨道上，孜孜不倦地往前走，但是现实总充满着各种变数，有着生命不可承受之重。

他们脱轨了。就像里穗子的妹妹小䌷所说的，姐姐一直活得那么认真，但是坠落也是一瞬间的事情。

里穗子接连被生活重击，本来计划结婚的男友转头选择了别的结婚对象，在职场上也成为了那个背黑锅的人，她的认真生活并没有得到任何的回报，她一直在问自己，如果努力之后反而被生活抛弃，是不是意味着努力没有意义，躺平也许才是人生的正解。

里穗子在辞职之后，整整在出租屋里待了一个月，饭也没有好好吃，整个人处于极度崩溃的状态，在某个夜晚，她将手机丢进了河里，这也意味着，她将所有的与人的联系都抛诸脑后。直到妹妹小䌷的到来，直到她看到麦克白三人组，她才逐渐从生活的至暗中走出来。

而春斗的哥哥的问题也是相似的，春斗的哥哥成绩是好到可以上东大的程度，足球也是一流，大学毕业之后，也进入了大公司工作，结婚生子，一步一步都踏在长辈的心坎上。

但即便是天之骄子，生活从来不行差走错，但是总有倒霉的时刻，春斗的哥哥一时鬼迷心窍迷上了传销，骗完亲戚，骗朋友，然后他失去了所有的社会关系的信任，工作也丢了，妻子和孩子也离他而去，春斗的哥哥变成了一个彻头彻脑的家里蹲，他即便在家，也从来不踏出房间门半步，整日在黑暗中昏睡。

其实像里穗子和春斗的哥哥的这种境地，并不是什么罕见情况，我甚至更有同感，感觉如果我坠落的话，估计也是这个路线，说实话呗，我从第一份工作辞职之后，其实就是这种情况，我回到了家中，整整待了一个月，也不想和朋友联系，父母也不敢说重话，就是在家里整理自己的各种东西——俗称家里蹲。

这种家里蹲的境况，用逃避来做注脚，也许是很多人的理解，但是我却不这么想，我们所受的教育都在告诉我们，工作是如何重要，如何才能通过工作实现个人的价值，才能按部就班实现稳定的生活。

我们的教育并没有明确的法则，教我们如何应对失败，我们大多数时候只知道，失败是成功之母，但是这句话里却没有明确的方法论，让我们如何解决失败带来的挫败感。这种挫败感就如同一呼而应的战士，在瞬间占领我们的心智，这种无法掌控自己人生的冰冷感觉会瞬间让我们的手脚冰冷。

但实际上，这种失败很多时候是取决于职场上的上一级的看法，他或她认为你做得不够好，这种判断是一种主观判断，当然这并不是说所有上司的判断都是有问题的，但是这种判断是因人而异的，大约百分之60的看法是含有主观意见的，还有40%的意见是确实客观上的存在问题。

而基于上司的一种优势地位，我们的所有感官会瞬间被这种失败所捕捉，我们有时候会突然感到一种无力感，感到自己一无是处，甚至否定自己的存在价值。

所以里穗子和春斗哥哥他们作为学生时代的天之骄子并没有和所谓失败打过交道，他们踌躇满志走向职场后，在努力满足他人期待的时候，如果一旦陷入失败的境地，他们就更容易陷入这种无力感，更快地滑向另一个极端。

我们从小长大的各种环境其实更偏向于无菌的培养皿，剔除了很多人为观点下的无关紧要的影响因素，比如如何面对失败等，所以我们很多时候对失败并没有建立起免疫的系统，所以在走向职场时，面对一些挫折，我们有可能就会被这种未知的失败，直接破防。

所以对待失败建立起更科学的看法，知道失败是普遍存在的一种现象，是我们对抗失败，掌控人生控制权的第一步。

必要的停顿未尝不可，各种挫折打在我们的身心上，我们被击倒在地，我们没有力气爬起来，我们可以尝试就躺在原地，换个姿势，清理伤口。时间是最好的武器。这一点在里穗子和春斗哥哥的身上也是有体现的。

偶像的含义是什么

不过说到里穗子能够渐渐从泥淖中爬起来的原因，还有一点很重要的因素——就是偶像的原因。

其实之前我是不太能理解偶像效应的，我从小到大并没有很狂热地追过星什么之类，顶多对某部电视剧、电影里的角色，有过喜欢、欣赏之类的角色，对于市面的所谓的爱豆，我并没有多余的精力去投注自己的喜爱。所以对于所谓的粉丝文化的理解，真不是很感冒。

但是从里穗子的改变中，我却不能忽视，这种偶像的意义，麦克白虽然并不是我们认识中的那种流量，他们做的事情，就是坚持了十年，努力地写本子，努力地表演，东奔西走，而所有的坚持都变成一种从内而外的气场，虽然他们不卖座，虽然他们的努力在很多人眼里都只是一场没有结果的徒劳，但是他们的努力在一直熨帖着失意的人们。

这种坚持便是对里穗子最好的安慰，所以本来只是在餐馆里兼职，她本来可以有更好的选择，店长也觉得她不会呆很久，但是她却意外地一直呆了下去，因为麦克白一直来这里对稿子，于是里穗子便误打误撞进入了麦克白的世界。

这种世界无疑是充满力量的，三个青年为了一个梦想共同打拼，失意时相互打气，为了一个段子相互争论。没有所谓的职场倾轧，没有各种琐碎的规则，共同去为了一个短剧的呈现，去想办法。这样的世界简直是一个乌托邦。

与其说里穗子是因为爱看麦克白的小短剧，而喜欢上麦克白，倒不如说里穗子是因为爱上了麦克白本身的存在，而开始了解他们的短剧，然后成为他们最坚定的支持者，这也许是对一种生活状态的肯定，也是一种向往。

并不是所有人都有拥有勇气去开启追梦的生活，或者更确切地说，很少有人能清楚自己想做的事情，对于现代人而言，梦想应该更像是我们生活中的奢侈品，作为打工人，我们是用自己的时间换取报酬，很多时候，我们是被剥削思考时间的阉割版人生，如果有一天我们被放假，我们甚至不知道如何用这多出来的一天。

所以当里穗子看到麦克白三人组的生活——对稿子，彩排，回家，然后共同向着一个目标前进，这简直是闪闪发光的生活。而这样的人生，并不是只有表面的这样的发光层。

等里穗子慢慢走进他们的生活，也发现他们的不得意的一面，即便已经坚持了十年，但是他们仍然是名不见经传的无名之辈，而十年之约就要到来，麦克白的解散之日近在咫尺。

在粉丝圈中常有人设一说，粉丝们有些喜欢和狂热其实是基于偶像的人设，但是这些人设多是出于考虑商业上的收益，由于偶像的人设经常与本人相差太大，会很容易出现人设崩塌的现象，这时候粉丝会因为幻灭，而出现大面积脱粉的状态。

在这样充满戏剧感的时刻，里穗子开始成为他们生活中的一个环节，里穗子被麦克白的生活态度所感染，对于麦克白没有任何的幻灭，因为麦克白不需要营造任何人设，他们认真生活，认真表演的姿态，并不是出于任何人设的营造的目的，这就是麦克白的日常，这就是他们真实的生活。所以这种三观的传输直接就感染了里穗子。

即便他们最后并没有达成宾客满堂的成就，但是春斗最后还是明白了，其实他们的梦想在某种程度已经达成了，一个看过他们500场表演的粉丝，比什么都来得珍贵，来自里穗子的肯定，就是他们十年努力生活的一个见证，他们的努力并没有被埋没。

所以我常常思考，偶像的含义是什么，其实并不在于，偶像拥有多高的成就，不然的话，世界上的那些强者应该是最有流量的明星，往往现实并不是如此，当然并不是否定这种情况，我讨论的是另一种情况，娱乐圈那些爱豆的粉丝，他们对这些爱豆的情况，可能是对一种美好生活的向往，对爱豆们追逐自己的舞台的热情的一种自我投射。

当然我这也不是为一些极端的饭圈文化洗白，我在这里讨论的这种粉丝现象的一个初衷，所谓偶像更多的是一个关于梦想的行业，他们不仅展现他们的舞台，还展现了他们追逐自己演艺事业的整个过程，由于娱乐行业的向外表达性，他们有必要也需要向外表达，去展现自己的生活，所以所谓的爱豆文化成了最佳的梦想贩卖的一个载体，一个象征。（其他行业并没有如此透明地去展现一个梦想成长的过程）

通过“追星”的这个过程，我们能够体验梦想的快感，我觉得这有点类似于“看着别人实现梦想”就好像自己实现了梦想的同感，不过这纯粹是我看《短剧开始了》的一点小感想，并没有就饭圈这种群体做比较科学的统计与研究，这从“贩卖梦想”这一行为满足的需求随意地聊了聊。

我个人觉得这才是偶像对于普遍“失梦”的人们最好的反馈，因为看着别人努力朝着一个方向奔跑的时候，简直不要太振奋人心。

《短剧开始了》中的婚恋问题

其实《短剧开始了》开始展开来说的地方相当多，包括关于努力与梦想问题的探讨，包括亲子关系的探讨，还有恋爱的选择问题，这部剧相当不错的地方在于，即便是一个小人物，比如里穗子的一个同事都是有所描绘的，喜欢大胃王的女孩。这个故事不是一个为主人公服务的小社会，里面的每一个人仿佛都是有生命，就算故事结束，里面的人物仿佛会按部就班地继续往前走，瞬太不知道走到了哪个国家。

里面我还像探讨的一个问题，就是关于恋爱选择的问题——润平与奈津美的故事。奈津美是一个独立的漂亮女孩，在别人眼里，是那种大概事业上也很突出，还能嫁得很好的那种类型，但是这种明明可以嫁得很好的人，最终却选择了在大众眼里各方面都很失败的润平。

故事也直接将奈津美的选择直接加入了整个故事主线中，这可能与我们面对的婚恋问题非常相似。我们的很多恋爱是从各种小惊喜中过来，说不清道不明，就是一种浪漫的感觉，润平一开始就是通过收集各种与奈津美相关的物件，来打动奈津美（奈津美在日语中与723的读音是相似的），两人在一起十年，他们即将面对一个非常大的转折，之前两人在一起的状态，在奈津美看来，是一种角色的陶醉，我在和追逐梦想的男友一起打拼。

但是男友的谐星事业终于要走向终结，奈津美被迫要与那个贡献自我的自己做分割，在这段关系中，两人的角色要进行重新定位。奈津美面临全新的选择，春斗在一次找奈津美谈话的过程中，说得很中肯，像奈津美这样的女孩一定能遇上比润平条件更好的男孩，以后的选择很多，但是像润平那样的男孩，奈津美这辈子也不会遇到第二个了。

润平的独特性在于他给予奈津美的爱，两个人在一起十年，即便在别人看来，两人都已经是老夫老妻，浪漫什么的都应该在漫长时光里被磨灭，但是其实在润平看来，并不是如此，两人交往十年，润平依然会绞尽脑汁为奈津美创造独一无二的记忆，愿意穿着潜水服，在公园的喷池中，将珍珠耳环放进贝壳中，然后在奈津美到来的时候，像那副名画一样——美神美纳斯的诞生，慢慢浮出水面。

润平对于奈津美的心意，并不是一时心血来潮的制造惊喜，而是十年如一日地持续制作惊喜，这份爱意是倔强且温柔的，且难得的。

我们选择恋爱对象的时候，那些所谓的条件可以相似得像一个人，但是这种爱意却不是我们每个人都能遇到的，所以春斗可以直言奈津美如果要离开润平，便要承受这种遗憾，虽然奈津美在放假时，别人都去的海外游，她只能去周边游，但是有润平这份爱，其他又算得了什么。

我一直秉持的观点是，人一定是凌驾在条件之上的。在选择恋爱或者婚姻对象上，我们最好看中对方的个人特质，而不是去看对方的附加条件。我倒不是完全否定物质，而是有所侧重，着重看这个人的人品习惯，再去看其他的附加因素。

总结

总而言之，我从这部剧中，确实学到了不少。

还走不下去。

第一集的蜜瓜苏打水想法很好，也是把我骗到点开下一集的原因。第七集的字典也不错，且最后收尾处的灵感来自女主慰问品的“鞠躬”属性，很喜欢。这两集可以多少达到三和四星的程度，但是整体来说真的不行。我听说的剧都是太内涵太沉重，看一集要缓一天；这剧可好，看完一集我要缓一天才能说服自己别弃剧，没啥意思就用来下饭吧，可下饭都费劲。

看前面几集也有过同样的情况，但是到第九集的时候是真的看不下去了，对话像背景噪音，等反应过来的时候发现自己已经在盯着屏幕发呆了。你们是怎么做到一直盯着屏幕下方的翻译看四十分钟，一集一集看下来的？还是说你们都去看脸了，剧情台词什么的无所谓？

首先，奔着喜剧和短剧来的人可以散了。短剧和主角们生活中的故事相衬的这种设定，弄得好那就没事，弄不好就有种写小学作文，绞尽脑汁试图给自己的故事升华的感觉。何况已经不是小学了，真的需要把人生大道理都白纸黑字展示出来才行吗？本来就是想看点乐呵的开心一下，结果不仅无趣还被灌了几口难以下咽的鸡汤。

第一集的想法很有趣，因为一瓶饮料的误会男主迸发了灵感并创作了段子，而误会也在第一集的结尾被解开。但短剧究竟如何也不知道，估计负责写短剧的人也没想好吧，就拿个开头结尾糊弄一下......既然要糊弄就不要以短剧为中心取名啊，很让人产生误解以为重点是短剧啊喂！

我越往后看就越觉得不是那么有趣，反而还想劝他们早点解散。别说剧里麦克白不火了，现实中我是真不会花钱去看的。他们三人居然能坚持演到约定好的十年，真的很佩服。

但是短剧普通就怎么了，毕竟讲的就是普通人啊。

是没错，但因为这些短剧过于普通，让人很难代入女主，代入一个粉丝的角度去体会，去体谅他们的辛苦和不甘心。（我没感觉出来什么该心疼的地方，他们有受到什么挫折吗？有是有，一集换一个，收放自如，浅浅带过；印象深刻的是润平被催着来个即兴，但是他做不到之后还急得大吼一声，可这不算被欺负，这是人物本身的无能啊，井底住惯了不被挑战一下就不知天高地厚的既视感。那他们很努力吗？说努力都会提到血汗泪，可没看到血汗啊，泪倒是不少。不是说真要见血，我是真没看出哪里吃苦了：打工镜头一秒闪过，排练镜头一秒闪过，然后上台演个不伦不类的短剧，然后吃喝拉撒睡，偶尔还搞搞暧昧，约约饭局，伙食也不错，我寻思这小日子过得挺舒坦的啊？原谅本文盲修饰贫乏，但我看这剧就是有种看过家家的感觉.）

本来可以用来和观众建立情感的段落就这么被拉垮了，那真到结局的时候呢？

“啊？终于结束了啊，那再见了您内，走好不送啊。”

何况我都没坚持到结局。弃了不后悔，这第九集第十集不看也罢。我尽力了。

当然，短剧是映射主角们的生活和经历，所以也就是剧情，所以剧情也很拉垮。

印象中最无法理解的是“屋顶”。这也不是我第一次接触带有自/杀，遗/书等字眼的影视作品了，但是一笔带过的鸡汤还不如白开水。白开水至少对身体有好处，鸡汤那就是鸡精调味料。觉得直白的鸡汤就治愈的人估计也不是本想暗示的那些真正需要帮助的人吧。短剧结尾的即兴表演在我眼里就是角色之间的自我感动，我没有共情甚至觉得没必要。

然后就是叙事方式的平淡单薄。经过这部剧，我终于意识到了编剧是多么 多么 多么地重要。全程几乎都是通过角色口述讲故事来推动情节（心疼演员背长串的台词啊，难道说是即兴？），然后好多对话啊，真的好多好多对话啊，混杂着一堆没有对剧情进展有任何帮助的日常闲聊。

影视和现实最大的区别是什么？现实中的我们不可能快进或倒退，不管是多么琐碎的小事我们都要一一经历。影视可以有选择性的筛选情节，致以表达想表达的事情。这剧完全没有用到影视的这一特点，天天给看一堆闲聊吃饭镜头，瞎玩闹镜头，女主痴汉镜头，老板娘打麻将镜头（???）。有这时间为啥不多去铺垫一下主线剧情，好让观众带入情绪？

真正推动剧情引出大道理也一直都是同一方法。我称之为：完形填空式叙事法

“诶你还记得______吗，然后我们还_______，然后____说_____，接着_________……”

然后中途一定要有笑声，结尾最好眼里闪烁点泪光......主角们开始沉默了吗？沉默片刻后绝对会有人开始升华主题啊，营销号们赶紧拿出小本本记笔记啊快点，该说到重点了！

都是由一人问另一个：啊你觉得这事如何啊，然后就会开始我觉得怎么怎么样啊，我想blah blah blah（此处添加五花八门教育和大道理）……这是被警察审问呢吧，剧情和想法都靠说出来那跟有声小说有什么区别。何况有声小说不时还会加点音效和背景音乐来增加气氛，这部剧原声带的存在感为零，全去听对话了，所以还是比作局子审问比较合理。

接下来是角色。回到一开始提到的代入情感的问题。因为短剧和剧情过于一般，很难去理解女主的粉丝行为。在我眼里她就是痴汉，因为我看不出麦克白究竟哪里有趣，宁看上的真不是男色？噢对因为你也想看到他们和你一样继续努力下去，所以才一直支持他们？这就是善意的谎言吗，怂恿组合继续做下去，即使连个出路都看不到，这就是粉丝吗。所以到头来麦克白究竟哪里来的动力能坚持十年的啊？后劲真足，whatever it is分我一点好吗。

且春斗哥的人设多少跟女主重复了。春斗哥好歹是精英男，二话不说就搞邪门？彳亍，可能现实的确有这种情况，但剧里真没花时间去让观众和他哥产生共鸣。是因为压力吗，具体为何就压力了？怎么就突然焦虑到需要传销了？为啥没早就偏离正轨啊？全部草草带过，我还没入戏他哥就入教了。

剧里也没重点去叙述女主的经历，基本就是她跟亲友团用半集时长委委屈屈，梨花带雨地扭捏出来的。好家伙，全靠观众脑内自我攻略是吧，可我根本没被攻略啊，所以我眼中的女主就是不堪一击，遇到挫折就堕落，堕落就自暴自弃的形象，和春斗他哥顶着鸡窝头和黑眼圈网上冲浪，没有弟弟妹妹还有家人相助可能还真就翘辫子了。一个剧能同时出现两次相仿的背景故事，还是说它想暗示我日本有很多心理脆弱的家里蹲？

什么样的角色会让人心疼，是表面上似乎永远坚强的人无意间流露的弱势，是被触及软肋后强忍的泪水。但要给人“永远坚强”的印象就要去花时间让观众觉得这个人似乎“永远坚强”，之后才能产生落差感，才能带动情绪。女主除了各种疑似私生行为以外，我没看到任何人格魅力。没有足够的铺垫，没有准确地树立角色形象（有些东西单纯靠二十分钟哭诉是达不到效果的），所以我只看到了宅男宅女的无能。我寻思这二位的某些邋遢画面绝对可以截图做情头了，还是脸上泛着荧幕冷光的那种，有兴趣的可以搞一下。

还有一点，润平的告白好社死。你们真觉得浪漫吗？开口前请不要以演员粉丝的角度去考虑，不要以仲野太贺告白为前提去考虑。你们就单纯想想，我记得是刚分手吧，告白还专门选在分手的地方（行为尬不尬因人而异，真正尬的是旁白还要特地提到这点）……然后一个男的突然跟兄弟们弄个“大场面”，还用打.印.出.来.的车牌号告白？第一，浪费墨水和纸；第二，“浪漫”到我整个人都蜷缩没了。如果当时不答应会怎么样？不仅显得自己无情，也在几十号兄弟面前让男方颜面扫地。这明明就是在迫使女方答应。我一直以为我是浪漫主义，这剧直接扇了我一巴掌：浪漫就是不考虑对方处境的自恋罢了。最神奇的是723居然就喜极而泣了，又是一记剧中人物的自我感动，我在屏幕另一头面如死灰。

细说每个角色的话有太多可以指出的问题了。唯一能认可的可能就是女主妹妹。我大可回去再收集一通资料和截图来证实我的观点，但无奈这剧我不想再看第二眼，证据什么的就算了吧，这就是我一名普通观众的随笔罢了。

总的来讲，这部剧最明显的问题就是它想说的东西太多了。什么都想提及，但又不把时长花在重要的地方去让观众深刻领会，想法都变成了大道理从演员嘴里说出来，整部剧变成草坪洒水器，雨露均沾，单拿出来却发现，哪个都不深入人心，哪个都不够真实。

我大概略过了整个评论区，最多的字眼就是“治愈”。有的人已经意识到这部剧的问题所在，但是却还是归根于“治愈”两字上，觉得“啊，日本的治愈就是如此吧，我看不下去治愈的剧”。

我寻思这一定是把“治愈”和“无聊”搞混了吧，如果换一下就正常多了：“啊，无聊就是如此吧，我看不下去无聊的剧”，不一下子明朗了很多吗？治愈是治愈，无聊是无聊，请不要把治愈和无聊搞混。

好评如潮的评论区还有成堆的五星“力荐”。不好意思，我觉得各位全是被美色和声誉蒙蔽了双眼。这剧从各方面来讲都不值得“力荐”，我只祈祷它不会再吸引来太多soon-to-be受害者了。

另外如果可以的话，我想和那些看了这剧就能觉得被治愈的人互换一下身份，我真的想体验一下单纯可爱的人生。

……不过看这剧每集还都能把眼睛哭肿什么的还是算了，有点费纸。

看了三遍，每次都哭的稀里哗啦，每次都有新的感触，最后想要看到一些大家的共鸣和感想的时候，看到最多的却是“高开低走”四个字。

我很少写影评，但是这四个字让我无论如何都想站出来反驳一下。

所谓“高开低走”低的是什么呢？是后几集没能精巧对照的结构吗？是没有像期待的那样走上人生巅峰的剧情吗？是落入俗套的失败者为自己的失败寻求“心理安慰”的片面评价吗？

但是，在我看来，以上三点都不是这个故事的核心。这个故事不是在讲精妙的结构对照，不是在讲理想化的“爽”和“激情”，更不是什么败者的心理安慰，将失败美化，最后这一点在我看来最为离谱，毫不客气的说，只看到他们失败的人，和喝白酒沾了两口，觉得太辣就放弃，再也没有深入品味，就开始抨击白酒是个笑话没什么区别。

在我看来，这是关于人的故事，讲的是主角三人的人生课题，他们以不由自己选择的方式开始，但由自己努力奋斗得到的圆满结束。

高开低走？何“低”之有？

因为奈津美选择做短剧的润平，他是可以为了一人付出全部炽热的人，他想要的就是奈津美的青睐，所以他这么做了，最后奈津美仍然被他的真诚打动，即便面对更多他人眼中更“优质”的选择，也毅然选择那个为了她收集723车牌的幼稚少年。

父亲早逝，被母亲否定半生的瞬太，找不到自己的归属，“麦克白一起努力的样子，哪怕是失败，也比孤独的胜利更加耀眼”，他为了自己想要的栖身之所放弃顺利的职业玩家道路，最后找到了除了麦克白之外的第二个“家”。

有人为一个人而活，有人为温暖的归属而活，有人为成为某种样子而活。

第一遍看的时候，我只是惋惜麦克白没能扬名四方，我爱他们，所以我想看到他们一直做短剧，得到自己想要的一切，活在理想国。

第二遍看的时候，我发现他们并非我滤镜下的圣人，春斗面对解散的迷茫，迁怒于向瞬太提出邀请的大将，润平被外界的声音左右，摇摆不定，而瞬太只是想大家开开心心的在一起，其他的都无所谓。

他们因为不同的原因聚集在一起，共同将这件事做了十年，可能挑剔的理想主义者会说动机不纯，才华不够，事业线不够精彩，但我只看到瞬太愿意为春斗活下去的认真、润平天台上借即兴喊出的感谢，前面的九集，他们每个人崩溃、大哭的点都不一样，他们没有完全的同步和感同身受，却对彼此持有原则性的包容。

而出租屋里最后的石头剪刀布，他们边笑边哭，无一例外。

我承认，前两遍，我都觉得这部剧的结局不够完美。

润平收获了奈津美，瞬太收获了小䌷，只有里穗子和春斗的这条线，没有圆满的结局，只有一场强行煽情的谈话，还有一潭如同心理安慰般变得清澈的湖水。

但是，第三遍的时候，我才终于看懂这两个角色。

前面说过，有人为一个人而活，有人为温暖的归属而活，有人为成为某种样子而活。

而春斗和里穗子不是这三种的任何一个，他们是第四种人，为了自己的目标而活。

里穗子因为害怕受伤而不敢努力，沮丧到什么都做不了，正是因为她喜欢追求的就是努力的这个过程，她自己也许都没意识到，她就是喜欢这么认真的自己。

最后的最后，这部剧解决了润平和瞬太后，向春斗抛出了最后一个问题。

短剧对润平的意义是奈津美，对瞬太的意义是麦克白，那对春斗来说，意味着什么呢？有什么意义呢？

这个问题，其实就是春斗的人生课题。

他不为某个人而活，也不为成为某种人而活，也不为某个地方而活。

那么，他到底是为什么而活着，在追求什么呢？

春斗想了想说，他追求的是舞台，是踏上一次，就无法忘怀，接二连三拉所有人下水，也要享受的舞台的魅力。

那么，对于追求舞台的春斗来说，短剧的失败，不就是他人生的失败了吗？

并不是。

而且，这个答案，有且只有，里穗子能给他。

“一直以来，我都想要在坐满人的大堂演出，一百个人能来看我的演出，当然很让人高兴，但是，一个人愿意看一百遍，也是同样的高兴，甚至更加令人感动。”

最后的最后，春斗终于回想起来，他以为自己只想要一百人的喧哗，但当一人的感谢真诚的给予他，他也为此感动，并从中找到人生的意义。

所以，他们不需要在一起，甚至不需要关系更进一步，因为，春斗追求的东西，里穗子已经给了他答案。

粉丝和创作者之间彼此感谢、心灵相通的相遇，就是这部剧最后给出的答案。

这就是这部剧最完美的结局。

每一集都是不同的思考角度，每一集都是不同的感性主题。

不论是谁，好像都有自己一方难以被人理解共情的痛苦故事。

每个人都艰难，每个人都自私，每个人都垃圾，但每个人都脆弱，每个人都值得被善待。

可到了每集的最后，爱谬声音出场之时，被治愈的却是屏幕前热泪盈眶的观众。

金子茂树，在这里你真的很懂，也真是很会拿捏。

仔细翻翻在微博上也写了不少的有关《短剧》了，今天便来补上句号。算起来这兴许是这几年最爱的日剧。

说到剧里一众自然真实的表演，并非往常泛泛的称赞，并非通用。一般来说，其实表演就是表演，一旦发展到摄像机前，所有语句措辞都端了起来，虽然会有很好的演员，但观众始终置身事外。

“哦，他只是演得很好，但并不感觉到真。”

台词多带有书面气息，围墙高高拔起，所谓共情就只能说一句“相对而言”，有限得很。

这是台本的大责，也是多数电影从业者的误区。

细看短剧里无论是群戏还是单苏打和架纯二人的深夜小树林对话，台本给的大概就是大方向，许多细细碎碎的零星台词和动作，大都是各位役者的原创，基于对角色的理解，对生活的体验，再加上多年从业经验给予的自然感，他们都能做到把生活吃透了，把自然感抓紧了，握住披在身上，直到导演喊“cut”。

不知道有没有和我一样的天涯友人，我尤其喜欢麦克白三人组加上两姐妹的饭桌群戏，真是非常，这就是生活。

每次听着他们玩笑开开，拉面吃吃，啤酒灌了又灌，有一个人突然哭了起来。

满足，有余，心疼，亦有余。

不自觉生发出：

“啊，这不就是我和你，刚刚在大排档吃烤串的那段对话？我们不就是这么在讲话？”

他们的对白啊，会有卡顿，会有思考空间，会有生活化的讲错重说，也会有轻声犹豫，也会有突然讲很快听也听不清。

这难道不就是生活本身吗？

讲台词，和现实生活里说话，为什么不能一致呢？

霓虹惯用的暧昧埋线，但无果而终的套路，已经运用到不知多少对小荧屏couple，也让多少cpf意难平了。

但感情一线本就不是这故事的中心啊。

如果你要说，他们完全没得荷尔蒙感觉，那自然是胡扯。

一年半前小树林初次相遇，咖啡馆里“看见几人”的问询，还有蜜桃苏打短剧的催生，围坐时倾向性的对话和动作，苏打拿掉架纯手里太贺擦脚的毛巾，拿她的名字打趣，一脸阴沉地质疑她的粉丝精神。

还有之后那么多单独留出的小树林时间。

那句“那你教教我吧，理惠子前辈”。

我当时的反应就是，情真到了，本集的呼应也到了，温情完完全全到了，整个人就是身心愉快。

其他人称其名好像没什么大事，但苏打叫出理惠子这三个音节，对于剧里的理惠子来说，内心感受大概就是，成熟版的“小鹿乱撞”了。

这些都是存在的，但也只能做“存在过”。

彼时二人节奏凌乱，自己的路险些都要走不下去，每天就差撞墙哭丧了。

这样背景下孕育的恋爱还能有什么糖分？

很明显就不合理且不真实。

但两个人之间有的是相互扶持，衷肠互诉过，苦难沟通过，心绪理解过，都处在绝境里，他们心挨着心，骨架贴着骨架一起成长了，这不算除去恋人身份的相濡以沫？

许多人就是注定“相逢不逢时，偏生要错过”。

要搁到国内编剧手中，rohoko和halu不是结婚生子就是携手走向光明，反正，halu肯定要成功，麦克白肯定要大红大紫才完事。

halu沦落至电修工，rohoko再度走向上班族身份，润平回家闷头继承家业，这些在国内编剧，在国人眼里普遍看来的失败，恰恰是《短剧》最动人的编排。

最后一集苏打最后的出场，崭新起点与十年前一模一样的呼应感，连同整个团队一起的再出发，作为观众，心火应声一道燃起。

说了很多遍还是要说，现在想要回看也需要一番折腾，所以我只说我还有印象的语句。

“可是这世界还没到毁灭那日，那诸君须继续攒着伤疤再恨也得陪老天一块儿玩这饥饿游戏，逃避只是一时，总归是要爬起来面对。“

“即使你的努力和最终的结果不相契合，即使你的目的不是你的获得，但这过程中的每一滴眼泪，每一次脑汁的绞尽，每一次将自己拉远放弃边缘，这许许多多的“每”，其实总会在生活的某个节点，给你惊喜的回报。

不要因为结果不在预料之中，就质疑自己的努力。”

“天下没有无结果的事，天下没有白费的事。”

“有因必有果，种瓜虽不必得瓜，然必有所得。”

麦克白付出的这十年，有友情的延续，有艺术碰撞，有拉面和啤酒，有赶场的兴奋，还有这样惊喜收获的头牌粉丝，唯独没有功成名就。

可你能说这是浪费掉的十年吗？怕是有些牵强，需要犹豫吧。

我想大概会有人说，成王败寇，失败就是失败，一起支撑着混这么多年的目标最为重要。

“失败就是失败。”我在看之前也是如此所想。

但失败又如何？失败难道是原罪？失败者难道不配成为主角？生活里大家就都尽是全然成功的了？

这部剧的每位役，并非在谴责任何人的失败，并非在指着鼻子揭开任何人的“无用”，也并非在失败者的角度共情着失败者，

而是，让每位，或失败或即将放弃多年热爱认清所谓现实的观众，明白，“嘿，你不是一个人，你兴许能在别处发光，但你须记下，你之前的拼，都真实存在过，早就在你体内安营扎寨，是你人生的一部分，这些是财富，你会永远带着它们。”

“你不是一个人。”

放弃是勇气，没什么不可以，不需要不甘心，不需要心理负担，不需要面子压力。

那回馈到心里的感受，自然是暖暖的抚慰。

这样高度，怕是，近年罕见，再也罕见。

苏打说他不想让观众在看他演的影视作品时启用快进功能，至少在这里，他做到了，且完完全全赚足作为观众非常吝惜的时间，至少在我这里是这样。

成功在拉面和啤酒，围桌和咖啡店里，将剧里一众93收入心囊。

期待更好的麦克白，也期待更好花路，这些灵魂大股东，才刚刚开始发光。

哭着笑着看完。

ep04有个很妙的点。前进的障碍几乎都消失了，春斗和润平期待着老师可以对他们说“不管三七二十一，去做吧！”结果老师却说希望他们解散。两个人因为没有听到想听的答案大笑了起来，不能理解为什么大家都希望他们继续，当初鼓励他们的老师却不是这样的。但老师的回答却是经验之谈：“虽然这一路走到现在也很辛苦，但是18岁到28岁这十年，和今后十年所要经历的痛苦，是根本没有可比性的。”

现实和梦想，本来就是两种东西。

春斗在最后的那段时间问了自己很多次，麦克白对他而言是什么呢？润平收获了爱情，瞬太收获了家人，而短剧的创作者春斗，最终收获了那些即使是解散了也依然爱着麦克白的粉丝。

中滨小姐（对不起我也记不住她的名字😂）特意等着春斗和他坐在长椅上说的那段话，从她一开口我就哭得不能自已。能这样清清楚楚明明白白的传达自己的感情，对粉丝和艺人来说都是幸运的。有些话真的说出了我的心声，同样身为我喜欢艺人的粉丝，太感动了。

说回麦克白。春斗无疑是一切都开始，无论是润平还是瞬太，都是因为春斗的存在才加入了麦克白。他们的故事被春斗编进了短剧了，那无疑是不好看的短剧，说实话完全笑不出来，但是却能哭出来。和舞台上夸张的表现不同，剧里的日常却是淡淡的叙述，平常的对话，但是那些回忆和情感就那么一次次的击中了剧中人和我的内心。

麦克白三个人的感情，中滨姐妹的感情，麦克白和粉丝中滨的感情，润平和奈津美的感情，春斗和哥哥的感情，瞬太和小䌷的感情，麦克白和经纪人楠木的感情，学生和真壁老师的感情。

编剧是金子茂树，写对话的能力很强啊，剧情逻辑处理的也很好，前后的伏笔和闭环令人会心一笑。BGM也超级棒，旋律和出现的timing都恰到好处，甚至有时候在曲子结束后才意识到BGM的存在。每集开头结尾的点题短剧，虽然是真的不好笑，但是莫名让人看得很认真😂

苏打和太贺的演技真的太强了，一个眼神一个嘴角的弧度都能瞬间牵扯我的情绪。台词的语气和呈现方式都超绝。神木的语气和小动作细节特别到位，村花的台词也很棒~

这个剧可以说是我的本季度最佳了！

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总结一下我的泪点：

ep01 苏打太贺牛逼！跑好远吃面那一场他们一哭我一下就跟着哭了。

ep02最后的即兴告白瞬间击中了我的心。成为麦克白，大家都没有后悔啊！

ep04 瞬太在葬礼后开车回去的路上说“除了麦克白，我就一无所有了”。然后三个人在餐厅里点了4杯热咖啡，开着妈妈鬼魂的玩笑。

ep09瞬太说春斗是拯救他的英雄。

ep10春斗赢到冰箱的瞬间。从中滨说“这10年你们辛苦了”开始，后面一整段我都在哭。

友情提示：有多处剧透

看完了三集，内心充分赞叹地感谢编剧，决定久违地写起剧评。

从哪里说起呢？有段时间我失眠，去知乎看各种失眠的疗愈方法，吃褪黑素看医生，最后发现一种心理疗法是最有用的：不要让大脑联想，不要感知抽象，只感受当下你的皮肤的温度，呼吸的频率，头发的摩擦，被单上的味道，房间里带着香薰味道的空气，只去感受，只活在此刻，只体味当下。

这像是一个寓言，上帝藏在细节之中，睡眠也是。它永远悄然而至。

这大概就是《短剧开始啦》给我的类似感受。最近过得并不是很顺，找了很多朋友去聊，我们聊媒体在现在的环境里如何艰难，聊一线城市的女性们如何在婚恋里举步维艰，我们陷在一种宏大叙事的惯性里，仿佛个体的困境变成结构性的困境，好像就能饮鸩止渴。

但《短剧》不是这样的。它昭示了一种疗愈方法叫：生活的困境就应该回归生活本身。它没有想把几个丧丧的年轻人变得容光焕发，魅力四射，他们还是一如既往地脱离社会，抵抗生活的方式是互相取暖。

第一集的主题应该是“交换”。这一集有很巧妙的双关。春斗的“水的突发状况777”来自于中浜辞职时带的果汁粉——一种可以让水变成蜜瓜汽水的迷之粉末，这也构成了他长久以来的一个的悬案：为什么水可以交换成蜜瓜汽水？

不仅是喝的水，连名片上的“水”字都会变成“蜜瓜汽水”。所以“水的突发状况777”变成了“蜜瓜汽水突发状况777”，主角名字变成“蜜瓜汽水蜜瓜汽水蜜瓜汽水太郎”。

而这些神神叨叨的短剧则吸引了中浜，给予她力量，让她在辞职后的一年半里得以正常。故事的结局在一个夜晚形成闭环：中浜遇到带着疑问的春斗，告诉了他蜜瓜汽水的秘密，而与此同时，春斗也斩钉截铁地反驳了她自认为瘟神的观点。

在这一刻，许久之前的中浜用自己的遗留前司物品，交换了春斗的鼓励。而作为创作者的春斗则收获了那句：需要拨给水的突发状况777吗？

没有比懂得更好的安慰了。

到这里，微微透露出春斗的个性：斩钉截铁的人，可以振作到别人的人。第二集就跟这样的春斗有关。乐天的瞬太是三人组里的粘合剂，负责开车、精神鼓励和卖萌。但这样的瞬太是不想活过27岁的，高中的时候被春斗以“自杀了会降低同学告白的成功率”阻拦，27岁时又被骑车赶来的春斗一把抓住。

春斗是那个看起来不言不语，低音炮并且有点呆的人。但他是拯救者。尽管他十分在意润平不是第一个邀约自己，但本着讨好妹子心情的润平，正是因为有了这样钝感而坚定的春斗，才把偶然变成了必然。

这是如同中华料理麻婆豆腐必然好吃的必然。

这一集的高潮发生在三人短剧舞台上的即兴时刻。在表演《屋顶》的时候，润平因为自己的愧疚对春斗道歉，而瞬太对他表达了感谢。这是一场完成在舞台上的“拯救”，春斗同时拯救了两个人。

无论是日剧还是日漫，都有很多细节构成严密合缝的脉络，这集里最打动我的细节是润平上台前的跟腱拉伸——一起做朋友十几年的另外两人心照不宣地明白了：润平有大事要做。就像春斗每逢重要讲话必定发表在吃完拉面后。切记，要春斗式面瘫。

这就是这部剧最灵气四溢的地方：我们记住某个人，与某个人亲密，记住的不是那些外界以为的标签，是他一把拿过你的吐司，趿拉着裤子往厨房流窜的瞬间。

拯救者春斗在第三集依然表现优秀。这集的主题稍稍有点隐蔽，一开始我以为是“姊妹”，因为中浜和春斗的哥哥一样，都是属于脱离社会人群，但没有被家人放弃。但直到章鱼烧聚会，中浜在说着自己是如何被公司孤立、男友抛弃后，我才明白，这集的主题是“努力”。

中浜的妹妹看起来也另有隐情，看似小太妹的她震惊的地方是：这么认真的姐姐都会轻易地陷入不幸，实在是离奇。

日本人好像一直很擅于描写脱轨后的生活，无论是《下流之宴》还是《绝叫》，中产的脱轨往往不是主角们犯了大错，而是像大雨天翻车的卡车，就真的是运气不好。

所以日本人一直很努力。中浜也是个努力的人，但工作和爱情都没有给她回报，以至于她开始迷惑：到底是努力不对还是努力的方向不对？这段在当下中国同样是写照：越来越卷，越来越讲究福报的工作场合里，不努力不对，但努力了也好像也常常一无所获。

当中浜哭着对其他人说：我以前从来没有过不努力也可以的想法，几个喜剧人沉默了。

是啊，为什么一定要努力呢？

为什么不能像一摊融化的蛋黄那样就那么躺着呢？

为什么不高兴的时候一定要振作起来而不是做一条咸鱼呢？

为什么努力了也没用还要按照惯性和一些所谓的社会强化去努力呢？

我本人，一个老社畜，看到这里的时候深深沉默了。

这集收束依然在春斗这里，但他没有像国产剧里那些主角一样，上蹿下跳地带哥哥去治病。他只是听了朋友的话，给哥哥打了一个电话，想表达的意思是：尼酱，不想出门的话就不出，瘫着也挺好。

兄弟俩果然是心领神会。去父母家吃饭的春斗，原本举棋不定，不知怎么告诉父母暂时还不解散，听到哥哥有看自己的舞台后，顿时来了精神：为了哥哥，也要再努力一下吧。

承上启下的是结尾，刮了胡子的哥哥坐在旷野里说：照顾父母是长子的责任，春斗你想做就去做吧。

冷场了也没关系，冷场才是最好笑的。

一共三集，几乎每集都有泪点，不是那种煽到你眼睛发酸痛哭流涕的点，是像一只小飞虫路过了你的眼皮，你觉得有点浪漫，有点不期而遇的邂逅。只是这场邂逅有点过敏，你非流泪不可。

看这部剧的时候想到了《步履不停》，其实同样是个沉重的话题，但是枝裕和选择用生活去回答：当那些居高临下，沉闷地撞击着我们内心的问题回响时，其实生活本身就可以回答了。

有人坚定地选择你就是幸福，有人拖着臭烘烘的你晒太阳也是幸福，而你愿意把自己交付给一个承诺，同样光芒万丈。我们用用回即放的料理酱形容朋友，用公司最无聊的东西把水变成蜜瓜汽水，最大声地说最无聊的话，想不努力了就一起坐下来吃章鱼烧，用擦过脚的毛巾擦眼泪也没关系。

冷场了也没关系，因为，冷场了才是最好笑的。