好雨时节

韩国导演确实能把人拍很好看，高圆圆最后骑自行车的那段像广告像MV
故事一般 大熊猫确实很可爱 高圆圆很漂亮 但为啥除了高圆圆（假四川）就没看到一个四川美女呢？导演想啥呢~！还是大熊猫好玩

作为一个成都人，只能说这片子没有拍出成都的味道。
主角都不会说四川话，直接掉一个级别。英语听着又不标准。。。
我怎么不知道肥肠粉这么有代表性，吃冒菜，串串香的人都比它多。
故事没啥情节，很别扭，既然自己明明结过婚，知道对方的意图就该早说出来，总是要等到出事后才揭晓，很俗！！
那个坝坝舞感觉也不怎么好看，音乐感觉就没对。
反正就很不搭调

韩浩月

 

一场灾难之后，总得有点文艺作品将记忆留存下来，那种高喊口号的就算了，我说的文艺作品是指那些能通过好看的故事反映人性、给人以温暖感的小说、电影或者别的一些什么。四川震后，有过几部片子对地震进行过讲述，但电影看完后留不下什么印象。中国最值得期待的地震电影《唐山大地震》，冯小刚正在拍着，而《好雨时节》的将要公映，却夺去了首部最值得一看的地震电影的名头。

 

私心里我一直期待四川地震这个题材，要留给中国导演来拍，方能调动全体国人对地震的集体记忆，帮助大家纪念逝者、更好地生活下去。但影片的出品方还是邀请了一位韩国导演来拍，不知道这是否出于对国内导演的不信任。单从导演的知名度来看，《好雨时节》选取许秦豪不算是冒险，这个韩国人，曾拍出口碑不错的《八月照相馆》，他的电影作品，以对人的情感与生活进行细腻描写著称，在《好雨时节》里，的确也能看到他标签式的导演符号。

 

《好雨时节》是一部爱情电影，它百分之八十的篇幅都在叙述一对青年男女的含蓄、清新的爱情，韩国演员郑宇成与中国演员高圆圆分饰男女主角，把他们在美国为同学时的一段未了恋情带到了成都，他们再次相见时，已经成都震后一年，这个城市似乎已经彻底恢复了它的悠闲、浪漫的面貌，但在郑宇成重新对高圆圆表达爱意后所发生的一系列情节，都在表明这个城市因地震带来的伤痕，仍然在隐隐作痛。

 

我更愿意把《好雨时节》当作一部地震电影来看，尽管电影只短暂出现了几个废墟的镜头，城市里的居民也多以男女主角背景的形式出现，但那些公园里奔跑的孩童，街上骑着自行车在雨中穿行的行人，往往会把观众的目光从主角的身上转移走，通过银幕上的信息去悉心感受这个城市里人们的生存状态。《好雨时节》越是轻描淡写，就越是能够将观众带到对成都震后一年的猜测与想象里。没错，电影里的成都是平静的、安宁的、诗意的，一如影片里高圆圆的形象，她的微笑、幽默和沉默里面，总有股看不到的忧伤。
 

《好雨时节》设置了一个让观众产生探究心理的悬念，这个悬念一直到影片最后才得以破解，支撑观众全身心跟随情节往下发展的最大动力，就是这个悬念的设置——高圆圆明明表现的那么喜欢郑宇成，却为何一次次拒绝了他；影片还有一个负担起搞笑任务的角色，即郑宇成所在企业的男性同事，作为第二男主角，将一个善良、热情同时又不发一点儿不识时务的中年男人形象演绎的很出彩。除了这个悬念和这个男配角，片子的格调可以用“淡然”来形容了，但它却并不缺乏让观众持续期待下一个镜头的吸引力。

 

《好雨时节》是部好看的电影，它的国际化制作风格——外国导演、中外演员、全英文对白，并没有削弱它讲述一个中国故事的本意。画面的唯美，高圆圆最为轻松和投入的演出，都为影片增了分。只是，《好雨时节》这个片名并不适合观众接受，第一印象它更像一个农业科技电影或者风光旅游片，如何强调它的爱情故事片和四川地震背景，是它能否成为大众关注的电影的决定性因素。为受众考虑，《好雨时节》这个片名寓意虽深，但并没有它原来的片名《成都，我爱你》更直接和容易理解。

       一直觉得韩国电影都有洁癖，画面绝对不允许有一点瑕疵，哪怕战争片黑帮片也照样拍出浪漫唯美来的一个韩国导演，他的每一部影片都以唯美的影像风格著称。但他的影片也决不仅仅是看上去漂亮而以，作为一个亚洲的文艺片导演，他继承了婉约、细腻、内敛的东方美学，无论对情感的把握还是对生命的思考，他都试图在波澜不惊的情节中寻找细微的表达。
　　
　　伤感是许秦豪影片的另一个特质，他的影片始终弥漫着一股淡淡的哀惋的情绪，他习惯将一个个哀伤的故事放在特定的季节里，而这些爱情的期限往往跟季节的更迭一样短暂，季节的变更和雨、雪等极富感染力的物象，使他的影片具有一种独特的生命质感。导演也希望以此来表达对人生中必将逝去之物的伤感态度，比如生命、比如感情。

碧绿的竹林，不期而至的春雨，《好雨时节》里的成都，被韩国导演许秦豪拍得很干净。这是中国拍摄的集锦电影《成都，我爱你》的上集，现在还没有正式上映，正在北京百老汇电影中心提前点映，每周末有两场。而《成都，我爱你》的下集则是由陈果与崔健分别拍摄了自己的一段。原本的计划是三部合一，拍出类似《巴黎，我爱你》与《纽约，我爱你》的效果，但其中有着时空的变换，陈果拍摄的是1976年的成都，许秦豪拍摄的是现在的成都，而崔健拍摄的则是将来的成都，实在无法融合成一部片子，于是有了现在的安排。而这段爱情小品，在地震的背景下，讲出来就有了一些异样的感觉。

　　许秦豪的成都

　　让许秦豪来拍成都，实在很为难他。“他在大街上就吓坏了，到处都是开得很快的汽车、不按规矩过马路的行人。”在编剧王红帆的印象里，剧本初创时候，许秦豪对成都有些恐惧。“后来他进了杜甫草堂，就找到了灵感。他自己就是个诗人，对杜甫有独特的感情，他立刻就决定大部分的情节都要在这里进行。”于是就有了在杜甫草堂做研究论文，顺便当英文讲解员的海归吴月（高圆圆），也有了本来要做个诗人，结果变成了韩国重型机械企业中层的朴东河（郑宇成）。朴东河到中国出差的第一天，出于对诗歌的热爱，第一站就去了杜甫草堂，然后就撞见了吴月。他们曾经一起在美国留学，彼此之间有些若有若无的情愫。

　　整部电影的90分钟，大部分都在竹林幽幽的杜甫草堂里进行。一开始朴东河进入成都的经验，大概就是许秦豪自己的感觉，司机在马路上把车开得天马行空、惊心动魄。接待他的成都分公司韩国同事直接给他叫了一碗肥肠粉，吃得他叫苦不迭。这个同事的扮演者，熟悉韩国电影的人都会觉得眼熟，乃是金牌配角金尚浩。他的演出可谓十分敬业，中文讲出来像模像样，很好地担任了一个“电灯泡”加“热心大叔”加“地陪”的角色。如果没有这个角色，恐怕这部几乎“情节冲突非常少”的电影，会沉闷许多。朴东河在成都很多时候好似比尔·默里在《迷失东京》里一般，不同的是高圆圆不是斯嘉丽·乔汉森，而是一个心中有隐痛、背后有故事的本地女孩。

　　锦里、春熙路、茶馆、大熊猫繁育基地……这些地方几乎是成都旅行指南里最基本的构成部分。但是拍摄这些经常会落入费力不讨好、两头不靠的困境。成都特有的生活气息，和有画面洁癖的许秦豪，尤其有些不搭。街边的夜火锅，大概是第一次被拍得堪称“唯美”，而成都中老年人热爱的“坝坝舞”，也就是露天舞会，采用的怀旧音乐又很难和“唯美”产生联系，只好一场雨浇走了事。熟悉成都的人，可能会觉得这部电影里的成都，不是自己“爱”的那个成都，连背街的小巷本来应该是脏乱之地，都被许秦豪的镜头过滤出了暖意融融的美好感觉。而不熟悉成都的人，面对那些生活气息浓郁的场景，又会觉得这人间烟火气，简直不像许秦豪作品，不够“唯美”。

　　看不见的地震

　　“开始谈这个项目的时候，地震还没有发生，后来地震了，说成都就不可能绕开地震。”但是王红帆选择了将地震做淡化的处理。电影里的故事被设定发生在地震一周年前夕，影片开始没多久，金尚浩饰演的角色带着朴东河去了一个工地，拆除的是地震时受损的房屋，人们来祭拜逝者时送上的花还在。“比你想象的还要凄惨吧？”金尚浩的一问，和广播里“纪念地震1周年”的节目，让地震成为了一个隐隐的背景。“因为关于地震，很直观的纪录片什么的都有了，所以我们就虚化了背景，更关注中国人在灾难之后的状态。”这样的留白，让这个故事一下有了支撑的骨架，也让里面的悲伤不显得咄咄逼人，更加个人化。

　　心理学专业硕士出身的王红帆很有耐心地讲述了这个久别重逢的故事。“自行车”和“肥肠粉”都变成寄托了很多感情的东西，这些包袱都一直稳妥地揣好，渐渐地才抖出来。尤其是自行车的桥段，承担了很多的故事，朴东河在美国教吴月骑车，而这段记忆在吴月经历地震之后变成了创伤记忆，连带骑车的技能一起被删除，因为在地震当时她正在骑车。到最后，朴东河从韩国寄来一辆自行车，吴月也能在草堂春日阳光里自如骑行，于是自行车合格地完成了自己的任务。“我们想表现人们如何走出一段伤痛的感情。”王红帆这样说道。也许有人会觉得这样的安排有些刻意，或者矫情，不过全片看来，其实还算不错。这些比较“恋物”的细节其实是很好莱坞化的操作手法，在韩国电影里也时常出现，但在中国电影当中，仍然不算被运用得非常好的手段。

　　选择女演员花了很长的时间，最后“只有高圆圆比较符合导演想要的忧郁气质”，为了追求完美的画面，“导演后期一帧一帧地修片，把女演员的脸修得更无懈可击”。而考究的构图和美丽的颜色，的确为影片加分许多，时常感觉有些曝光过度的光线，很具日韩电影的风范，也把成都的烟火气弱化了很多。郑宇成和高圆圆在许秦豪的镜头下都十分养眼，一部爱情片没有太跌宕的情节，也没有太复杂的故事结构，光靠演员的演出就能撑住，也颇为不易了。尤其郑宇成的诗人角色，背景比高圆圆更为模糊，但他演绎得深情款款，能让人们产生很强的带入感。许秦豪安排给高圆圆的很多镜头，都拍出了她最美的一面，有些瞬间简直好似9年前在《春逝》里美不胜收的李英爱再次归来。