冰海沉船

文/故城 《冰海沉船》（A Night to Remember）改编自美国著名历史研究专家沃尔特•劳德的同名小说，故事从泰坦尼克号启航前，一直延续到整个沉船事件的善后，真实再现了“巨人殒落”的完整过程。四十年后，好莱坞翻拍这部英国巨制，以恢宏的视觉特技效果和浪漫的古典爱情故事包装，在全球范围内掀起了对泰坦尼克号的热议。 卡梅隆的《泰坦尼克号》的成功，一半属于好莱坞电影工业，而另一半当归功于这部《冰海沉船》。因为前者关于灾难场面的描写和历史事件的还原，完全是建立在后者的基础之上，即便是人物性格、阶级性或涉及意识形态的人道主义等人文命题，也毫无新意的照搬了后者。 不同于《泰坦尼克号》的双线交错的谋篇布局形式，《冰海沉船》按照事件发展时序叙事，强调影片的纪实性和还原历史的功能性。影片看起来规整、平衡，叙事不偏不倚且面面俱到，完全可以归类于巴赞定义的 “经典好莱坞电影”的范畴：“得体、均衡、形式和谐、尊重传统、模仿、不出风头、技术和冷静控制观众反应的观念。” 在《冰海沉船》的拍摄年代，电影特技还未侵袭电影工业，也不足以支持导演在影片中去制造奇观，因此叙事重心自然落在还原历史事件的始末之中了。影片在开始后13分钟，就用冰山警告电报为故事发展设下了悬念，而后频繁的电报情景更是交代了电报员何以错过重要电报的原因，整个社会的浮躁与自大一览无遗，为影片后半部分的剧情埋下了伏笔。另外，影片通过情节的层层推进，不遗余力地寻找那些细枝末节中所蕴藏的可能性，并让因果逻辑链条中的各个结点逐步显现出来，观众作为旁观者是全知的，也是冷静客观的。而在《泰坦尼克号》中，这些细节均被埋藏于爱情故事的明线之下，巨轮撞冰山的原因已不再是导演需要刻意探究的部分，而关键是如何展现出一个现代版的罗密欧与朱丽叶。 随之而来的是两部影片在叙事策略方面的差别，《冰海沉船》整片节奏平静舒缓，大都采用固定镜头摄影，叙事过程中也尽量淡化事件中的戏剧成分，采用“罗生门”式多点多角度叙事手法，由点及面，力图完整还原沉船过程的全貌。而《泰坦尼克号》则洋溢着激情、意外和冲突，大量的运动镜头捕捉人、船和事件发展的动态结果，并放大故事本身所包含的不确定因素，观众更多的被人物命运走向牵引，而沉船过程会被放在相对较次要的位置。 当然，《冰海沉船》作为一部英国电影，也保持了欧洲电影较注重社会学意义和人文价值的传统，更多地关注各群体、各阶层的生存状态，而并不频繁的介入个人命运情感的脉络走向。如很多时候，导演罗伊•贝克会将镜头对准英国社会的不同层次的个体，如蕾切德爵士夫人、教会的牧师还有底层的制造工人，虽然每个人都掠影匆匆，但整个社会的心态和生存状态都尽收眼底。《泰坦尼克号》则吸取了前者对社会贫富差异、阶级意识和巨轮不断下降的场景的细节描绘，但对人性、阶级性的刻画都具有相当的世俗特点。 《冰海沉船》中所强调的船舱等级或是人物阶层，实际上是存在一定的错位。身为贵族的蕾切德爵士夫人和女暴发户便是一个例子，前者高贵优雅，后者却总在众人之间炫耀自己的发家史（透着英国式的酸讽），两人在情感和价值取向方面存在明显的分化，然而在随后的故事进程中诡异的“殊途同归”了（两人上救生船时却表现出相同的阶级优越感），罗伊•贝克这种对阶级关系的透彻看法，被卡梅隆的新作所抛弃。他虽然站在人性、人道的立场上试图批判阶级文化和偏见（安排了露丝和杰克的爱情），但却通过一种跨阶级的爱情淡化了阶级差别的残酷性，以此满足大众的心理需求，争取文化消费导向的认同。比如，作为上流社会成员的露丝，她内心却不认同自己的贵族身份，不顾母亲和未婚夫的阻挠，甘愿与末等舱的“下等人”杰克相恋，而不像大多数贵族那样，拒绝“自降身价”，拒绝放弃阶级性赋予的优越感。实际上，不论在哪个时代，这些都是阶级性中难以僭越的障碍。由此看来，《泰坦尼克号》要比《冰海沉船》更易讨好大众，也更具消费功能，而后者则站在社会学层面审视人和人的行为，更具反思功能。 事实上，西方媒体如此关注泰坦尼克号沉船事件，还是因为此事件本身蕴含着西方社会对英国资本主义工业文明发展的反思。 影片伊始的火车上，两对夫妇便对报纸上关于“泰坦尼克号”的报道起了争论。二副读着报纸上“人类的创举”、“水上之城”，嘴上却讽刺船上配套设施的豪华（典型的口是心非）。而旁边的绅士听不下去了，反问道：“你是外国人吗？难道你不以这艘船为荣吗？”此处所映射了整个英国社会的浮夸和急功近利，这是导演为巨轮沉没埋下的第一处伏笔。此后，导演又用施特劳斯的圆舞曲和滴答的电报声作对比，暗示其它船只的电报是专门用于传输航行信息的，而泰坦尼克号的电报却充斥着富人的调情、吹嘘和浮华做派，这种高姿态对后期临近船只未能出航救援有所暗指。当然，如此的见缝插针在影片中不胜枚举，它们都将矛头指向英国社会的自负，难怪劫后余生的大副，看着眼前的浮尸悻悻的说：“都怪人类太自负，甚至现在，我都不相信这一切真的发生了。” 《冰海沉船》拍摄于1958年，“马歇尔计划”后的英国早已脱掉了“皇帝的新衣”，那个时代英国社会开始集体反思。工业革命曾造就了“日不落”，但也让英国养尊处优近两百年。一战前，出于对曾经辉煌的念念不忘，泰坦尼克号诞生了。然而，这个工业文明的产物，虽号称“永不沉没的海上堡垒”，却“意外”沉没于第一次远航，它不仅把人类对自然的所谓征服无情嘲笑了一番，也让迟迟不愿走下圣坛的英国贵族终于承认自身的没落。“泰坦尼克号”与“英国”的同构性也便在于此了。 其实，回顾上世纪六十年代欧洲思想文化的演进，我们会发现影片正处于现代性社会批判走向现代性文化颠覆、现代性遭遇后现代性的文化交割时期，以“理性”和“人道”为基础所构造的现代性面临崩溃瓦解的局面。而泰坦尼克号作为工业革命的象征，它和摩天大楼一样被视作现代性的产物，它的沉没，标志着，现代性这一立足于理性幻想的完美预设，在现实中被无情颠覆了，联想到更早期的电影《金刚》的某些场景（金刚爬到帝国大厦顶为所欲为），我们不难发现后现代主义文化思潮对电影创作者的巨大影响，而实际上，拍摄泰坦尼克号这类题材，也反映出社会对现代性所构建的乌托邦之意识形态的反省，是文艺界对现代性话语谱系的集体反思。 《看电影》 4月下

（标题来自zhihu）这个问题，又可以用对比同类型老片的方法来寻找答案。

本人2月份观看了一部1958年的老电影

《冰海沉船》

1955年首次出版的作品《此夜永难忘:泰坦尼克号沉没记》以六十余位“泰坦尼克号”海难事件幸存者的回忆为基础，生动地还原了1912年4月14日深夜这次著名海难发生时的场景，以及随后几个小时惊心动魄的求生与救援过程。

《冰海沉船》就是书籍出版三年后，英国拍摄上映的电影，可以说是第一个版本的《泰坦尼克号》影视。

他与经典的卡梅隆版《泰坦尼克号》相比，更像一部肃穆的文艺片，忠实搬运书中内容。

卡梅隆版《泰坦尼克号》的场景虽然很多都直接照搬《冰海沉船》（毕竟算是翻拍），但这个新版比老版优秀的两个因素，也就是新版能成为经典的因素。

1.技术与史诗

首先两部片子的时间间隔已近40年，所以新版拥有天然的技术优势。

且卡梅隆喜欢用实拍来给场景增加真实感，一系列实拍配合特效的操作下来，整个电影恢弘、史诗的气质就立住了。

2.爱

新版的剧情，添加了一条Jack和Rose两个人的爱情故事。

这条爱情线，老版《冰海沉船》是完全没有的。

爱是文艺作品永恒的主题，也是观众审美的重要取向。

个人认为这一条爱情线的加入，就是让影片成为经典的根本原因。

灾难、真实事件、特效，那都是次要的。

真挚感人的生死之恋，是在全世界收割无数观众眼泪的最大法宝（包括本人）。

本影评来自公众号：杰瑞电影研究所

一百年前，一艘被称为“永不沉没”的巨轮泰坦尼克号从从英国南安普敦出发，途经法国瑟堡-奥克特维尔、爱尔兰科夫，驶向美国纽约。

（图：泰坦尼克号首航时宣传单，头等舱配备了Vinolia Otto香皂）

在经过北大西洋纽芬兰附近海域时与一座冰山相撞，五间水密舱进水，最终断成两截。

船上2224名船员及乘客中，1517人丧生，其中仅333具罹难者遗体被寻回。

这艘超豪华游轮坐满英、法、美的达官贵人，存储室里也存满珠宝钱财。

前不久，一则新闻又引起了网友对泰坦尼克号的大讨论。

一支探险队再次下潜到沉船点时，发现船身已腐蚀的面目全非，著名的船长浴缸已完全消失。

十年后，泰坦尼克号将完全被大自然之口完全吞没。

自然对于人类的成绩从来都是藐视，文明的辉煌在降解和腐蚀面前一文不值。

1912年的那场灾难留在地球上的痕迹将慢慢消失，只有那些动人的故事在屏幕和文字间流连忘返。

98年的电影《泰坦尼克号》成为父母年代最动人的爱情故事，12年导演又用3D电影重制版狠狠赚了一波票房。

杰克和露丝跨越阶级的爱情，在灾难面前凸显的更加伟大，《我心永恒》一响，多少情侣的眼泪伴随着鸡皮疙瘩，掉了一地。

《泰坦尼克号》重点更侧重于爱情故事，但对于大型灾难场面的群像描绘，刻画却不得人心。

男女主角光环太重，把其他的人的存在感直接淹没，看完电影，除了小李子的巅峰颜值和胖温的贵妇体型，别的一概五秒记忆。

今天给大家推荐一部同样以泰坦尼克号海难为题材的电影《冰海沉船》。

1958年，这部电影一经上映，就在欧美掀起一阵热潮，根据泰坦尼克号二副，莱特的回忆录改编而成。

当年的热议程度不输98年的杰克和露丝。

《冰海沉船》作为BBC版的泰坦尼克号，真实到令人发怵的程度，灾难面前的善良、丑陋、无奈，更多小人物在荧幕上展现出他们英雄主义的悲歌。

泰坦尼克号沉没的原因，至今没有准确的定论，通过生还船员的描述，《冰海沉船》还原了当时灾难的全貌。

船启航不久，前船便发出冰山警告电报，然而船上的人太自信，他们认为这个季节有冰块太正常不过了。

其实泰坦尼克一共收到7份冰山警告，但船上多如雪花的私人电报淹没了重要信息，也使船长的判断麻木。

当肉眼可见冰山时，泰坦尼克号还在全速前进，已来不及减速停船，船员急打方向，避免了迎头与冰山碰撞，但船身右舷却被撕裂。

船长与设计师估算，距离完全沉没还有一个半小时。

而此时，船上的乘客却还浑然不知，各自欢乐着。

这里有一个细节，喀尔巴阡号收到救援信号，迅速掉头救援，全速前进到达出事点需要四个小时。

在寒冷的大西洋上，人根本挺不了四个小时。

其实，在泰坦尼克号前方不远处，就有一艘肉眼可见的船，预计一小时就能到达出事点。

而这艘船却像死尸一样，躺在黑漆漆的大海里，对泰坦尼克号发出的电报、火箭、灯光信号不闻不问。

与其说船员愚蠢倒不如说他们自私到骨子里。

这艘死船收到了所有救援，却不知出于何种心理，把它当作“结伴信号”，看到泰坦尼克号消失在海平面上，船长却说：

她还发求助火箭吗？没有？现在几点？好的写进航海日志吧。

然后继续睡觉。

直到救援已过去多时，早晨已经来临，船长才假惺惺的汇报了自己救助意愿，并发来慰问。

没有救援船只及时到达，很多人都活生生冻死在海上，大人抱着孩子爬上救生艇，向下一摸，孩子已经变成了硬邦邦的尸体。

泰坦尼克号的生还者里，达官显贵明显多于坐下等舱的穷人。

这部电影也给出了解释。

出事时，为了避免混乱，下等舱通向甲板的通道被铁门锁死，船员在唯一的出口维持秩序，拦截人群向上逃生，在最后关船员各自逃难，穷人们才抄来消防斧砸开了铁门。

但为时已晚。

大批人群涌上甲板，小船只剩下两艘，船身已倾斜到可怕的地步。

此时求生欲把人们推向疯狂，很多男人已不顾女人孩子先上救生艇的命令，跳船、打架、推搡、抢夺，越来越多的人失去理智。

船长拿起手枪，鸣枪示警，强行维持秩序。

《泰坦尼克号》上很多细节，都借鉴了这部电影，包括鸣枪、和妇女抢救生衣以及非常经典的，乐队演奏。

在沉船开始到最后一刻，为了安抚乘客情绪，乐队一直演奏乐曲，即使最后指挥宣布乐队解散大家各自逃命，乐手们还是转头返回，在滚滚海水涌向甲板的最后一刻依然坚持表演。

英雄式的小人物还不止这些，坚持到最后一刻还在发电报的通讯员、发令弃船逃生自己却与船同在的老船长、一直坚守岗位的底仓热动工、淡定从容面对死亡的牌友、相拥在一起的恋人、把最后希望给陌生孩子的老人……

少了狗血爱情的浪漫，《冰海沉船》相对《泰坦尼克号》多了一份英国式的克制与悲情，就像那位银行家从容地给夫人留下最后的纸条上写的那样：

要死得体面，像个绅士。这条船不会有一个女士，因我抢占了救生艇的位置而剩在甲板上。

悲情的背后，是上百年来人们不断提出的疑问：

永不沉没的巨轮泰坦尼克号，在她的处女航中就便宣告死亡，到底是什么让这样上千人丧生悲剧发生？

是自大和骄傲。

英国在20世纪初正处于经济巅峰时期，第二次工业革命将英国推向高潮，殖民地遍布全球的大不列颠帝国真的以为自己能够永不日落。

泰坦尼克号作为工业巅峰的巨制，让全国人民沉迷于国力强盛的自满情绪中，所有人都以为她不会沉没，只有设计师明白，她其实并不坚强。

尤其在大自然面前，她不堪一击。

电影结尾，副船长踩着摇摇晃晃的救生艇，满脸挂满冰霜，看着泰坦尼克号伴随着一声唔嚎沉没，悲痛地说：

在每一次灾难背后，总能发现人类因为盲目自信而犯下的累累错误。

但人类永远不懂得吸取教训。

二十年后，自大到疯狂的德国发动二战，将全欧洲卷入死亡。

好了伤疤忘了疼的英国再次高估自己的国力，采用绥靖政策，以为自己往昔的地位能对敌人起到威慑作用，坐等侵略者收手，错过了最佳反击时期。

从此日不落帝国，走向衰落。

第24届法罗岛电影节第7个放映日为大家带来主竞赛单元的《冰海沉船》，下面请看场刊影评人们毁誉参半的评价了！

@米米

挺伟大的，在那个年代那么大规模灾难片，调度，群戏，编剧都特别好

@carter

合格的意识形态宣传片

@donnie

去掉jack和rose版的泰坦尼克号。众生相。着力在何处确实是难以抉择的事

@Joyside

我去原来海神号里的很多点子是从这里来的，当然对比卡梅隆那版还是少了点暴发户的味道，聚焦于失事这一主题而不是以此为背景，只能留得一个珠玉在前的名号了。

@小植野

老版泰坦尼克号，写实风格，泰坦尼克号甚至变成身份的象征，外表光鲜亮丽实际上漏洞百出，安全配置甚至不如普通邮轮而在船的内部也是阶级森严，一艘巨轮也是一个社会的缩影，领略人生百态世态炎凉。

@小宁波

没有了伟大的爱情，只剩下冰冷的残酷。

@脏脏豆

在那麼多尖叫和哭喊聲中，保持優雅從容的那些人讓我淚如雨下。時間放得很慢，感覺在跟船一起下沉，絕望，絕望。

@Rightchi

比想象中的好。简单的交代了下撞冰之后，便给影片的氛围下了基调；接着以散点的视角展现各形各色的人物，串联在一起便是末日群像，很难说有个明确的主角。我觉得罗西的《龙头之死》算是更加激进的拓展。

@消亡之人

自有一种超然的力量。 只铺垫短短半小时，让你看看这艘船如何极尽奢华，承载了多少希望和快乐。听人们一次次说它“永不沉没”，在我听来像是自我说服，无人聆听的祷言，或是隐有预感后失神的低语。 然后，船沉了一个半小时，这部片子就拍了一个半小时沉船。时间流逝，水位上涨，船身倾斜，摄影机也在各舱室间移动，而不做任何停留，将注意力平均地分给各色人群。 对于这艘逃生机会有限的船，很难不虑及公平二字。谁先上救生艇？抢在别人之前获救是可耻的吗？让出了机会就一定是可敬的吗？ 泰坦尼克号上，谁比谁高贵？ 我们或许永远无法厘清这些问题。但摄影机可以是公平的。无论是对主动选择留下的人，还是对自私的逃窜者，它都没有多做停留，而只是展现。 我们或许无法获悉人性，无法对人在灾难面前的模样下定论，但至少我们可以相信人的多样性。

@热情华夫饼

较为成熟地完成了应该完成的任务，仅此而已。

#FIFF24#第7日的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。

【作者简介】张黎源，杭州人，1984年生，2008年毕业于浙江大学建筑学系（学士），2013年毕业于英国伦敦建筑联盟学院（AA School of Architecture）建筑与城市设计专业（硕士），现为职业建筑师。业余爱好研究中国近代海军史，著有：《泰恩河上的黄龙旗》（三联书店，2020）。曾出版译著《我在中国海军三十年——戴乐尔回忆录》《他选择了中国——大东沟海战亲历者、北洋海军洋员马吉芬传》等，曾任中央电视台纪录片《甲午》军事顾问。

【文章来源】《现代舰船》 2009(03)

1912年3月6日，爱尔兰贝尔法斯特，停泊在贝尔法斯特港内的泰坦尼克号（右）与姊妹舰奥林匹克号（左）被移出干船坞。这是两船最后一次见面了，此时距离泰坦尼克沉没还有五星期……

泰坦尼克号沉没对比

泰坦尼克号船头残骸侧舷详解

泰坦尼克号船头残骸的变化（1986-2012）