白乌鸦2018

剧情片英国2018

主演:奥列格·伊万科,拉尔夫·费因斯,路易斯·霍夫曼,阿黛尔·艾克萨勒霍布洛斯,谢尔盖·波卢宁,奥利维尔·雷堡汀,拉斐尔·佩尔索纳,丘尔潘·哈马托娃,扎克·艾弗里,玛尔·索度佩,卡利普索·瓦卢瓦,内博伊萨·杜加利奇

导演:拉尔夫·费因斯

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 剧照

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更新时间:2023-10-03 20:33

详细剧情

  才情旷世、桀骜不驯的苏联芭蕾舞巨星雷里耶夫,是兼具自信、欲望与野心的白鸦,坦然放荡于双性之间。影片将他在西伯利亚铁路呱呱坠地,以至在巴黎 演出期间投奔西方的经历前后交接;在恩师普希金眷顾训练下,成为全球首屈一指芭蕾舞男星。赖夫费恩斯(《狄更斯的隐密情人》,38 届)演而优则导,舞坛新星奥力伊凡高首次担纲,配搭“芭蕾坏男孩”瑟基普鲁尼,借新一代光华, 向不朽芭蕾男神致敬。

 长篇影评

 1 ) 如果你讨厌男主,这部电影便成功了一半

一位法国舞者曾经这样评价努里耶夫:我简直无法想象基洛夫芭蕾舞团如何满足他对服装的要求,我告诉过他,在巴黎或者伦敦,演出方让舞者穿啥,他就得穿啥!

看了豆瓣影评,很多观众非常不喜欢这个脾气暴躁目中无人的男主,导致白乌鸦得了很多三星甚至两星。我倒觉得Oleg Ivenko小哥能把男主演成一个恶评如潮的坏男孩,已经非常还原了。如果你讨厌男主角,这部电影便成功了一半,不要期待在这部电影里看到一个循规蹈矩的乖孩子,只有坚持己见直到最后,才有可能突破世俗艺术的边界,成为创新的大家。

电影里的努里耶夫对朋友出言不逊,公开顶撞舞团高层,随心所欲地发脾气,可以说非常不讨喜。其实谈到性格,努大师的黑历史是一抓一大把。公开顶撞别人已经是家常便饭,还有甩了不小心踩掉自己舞鞋的女伴一巴掌,让三次试演不合格的舞者滚出剧团,发现给自己提供的是自助餐时气得把餐盘摔到墙上,批评奥运冠军的服装像卫生纸等等惊人事迹。一位和他合作过的芭蕾女演员说:能和努里耶夫合作是我的荣幸,但我也非常害怕,因为他脾气太差,我真怕在演出中他抱起我转圈时会把我丢出舞台。

但作为传记电影,我相信编剧还是为努大师留了情面。被他气得离席而去之后,女主角在晚宴上再次与他相遇,告诉他“我决定原谅你了,我第一次原谅一个如此自私的人”,年轻的努里耶夫闻言露出了调皮而得意的笑容,悄悄拉起女主角的手溜出会场。他就像一个孩子,虽然时不时让人抓狂,但怎么也恨不起来,因为无论是嘲讽还是抱怨,周围的人也许能看得出,那是毫不掩饰的真情流露。他会为得不到在著名剧院继续跳舞的机会大闹文化部,也会带着自己的迷妹去看强有力的竞争对手排练节目,并且毫不吝惜地献上最高的赞美。一切都是为了艺术,为了美,他无言的屈服和忍气吞声,也是为了延续自己的艺术生命。为了能继续留在著名剧院跳舞,他愿意和舞团女前辈合作,在前辈的亲切“指导”下与她亲密接触;他在大城市里寄人篱下住在老师家,无法拒绝投怀送抱的师母,即使这一切快要让他发疯。最后,他在遣送回国的威胁面前终于无法再忍受。他深知这一去将意味着艺术生命,甚至真正生命的终结,于是有了那惊人的一跃,无法回头。

就像影片开头,努里耶夫的老师说的那样,无关zz,他只是想跳舞。

 2 ) He has to do this alone.

之前没有看过这样的时代背景和题材,觉得还挺罕见的。冷战时期的苏联,叛逃的芭蕾舞者。现实部分的色彩像糖果一样明丽,而回忆则以冷调的黑白形式呈现:贫穷的童年,呼啸的风雪,母亲美丽的双眼让人难以忘怀。大量的面部特写,画面焦点的微妙转换很精巧,从右眼到左眼,从面容到眼睛和睫毛。

俄罗斯的广阔雪原、那种独有的自然、独有的苦涩滋养了鲁道夫,但为了继续跳舞,去更广阔的世界,他不得不背弃自己的土地,永远地离开母亲和家人。只是以一段段回忆画面出现的俄罗斯,不需要任何具体文字的注脚,在父亲和母亲的眼睛中,已经尽显其厚重和广袤,其痛苦是伟大艺术的摇篮。

办公室中独自一人,45分钟的去留抉择,与童年回忆初学舞蹈交织在一起,母亲的双眼、离去的背影、那句“夫人,我得请你出去了。他要学会照顾自己”,是整部电影的高潮。没有人猜不到鲁道夫会怎么选择,但这仍然太残酷、太痛苦了。或许鲁道夫如克拉拉所说,“是我见过的世上最自私的人”,但他不是一个应当为常理所评判的人,而更像是一种“化身”,以至于凡是对生命和美有所向往的人,都想要帮助他飞往更高的地方,恩师普希金是如此,克拉拉也是如此。对美和艺术的追逐,是超越国界,甚至超越道德、超越人的。

题外话是,我真的好喜欢Louis Hofmann……我是为了他才想看这部电影的,虽然他的戏份真的好少,但是他太好看太可爱了呜呜呜呜!!他笑起来多可爱啊!!!!!!!!

 3 ) 三支舞蹈:主体的成长史

The first dance, which I will name the mother's look in my summary, is the first debut of the white crow. He came from a humble background, and he always remeber the early rising of his mother because she need to drag the sleigh of food back in the snow. The smile and eyes of his mother when she find the boy waiting beside the window imprints on the boy's mind. He came across another lady at his mother's age, his teacher's wife, whose love makes him unable to breathe. His humble background, especially his memory of his mother, is something that drives hime foward and that he wants to get rid of. It is something he wants to go back to but binding his freedom. The dance is a proclaimation of ambition to surpass his background and obtain his freedom, freedom from his possessive and superegoistic mother-like wife of his teacher.

The second dance, which I will call the smell of the theatre, is second dance, not as quick and infuriating as the first one, but rather slow and emotional. It brings back the memory of theatre when the boy visited the theatre because of the lottery win of his mother. It goes from the childhood to the ambition for the subject, the ambition that will become himself, the stage and the dance. It is a love devoted to the dance when the boy can find himself and becomes his exculsive gaze.

The third one, which I will designate as the break, the decision, money or death for the dancer, is the a small climax of the film when the dancer shows his determination and even desperation to break free from the bondage from his country. It is a choice facing the dance, two doors, one leading back to his home country, the other to his lifelong dream destination. It is also a two incomplete choices, one falling back to the old trap that he longs to free, but a past which decides his present, while the other a new beginning but no return.

to be continued

 4 ) 寻找未来几年该怎么活

生在苏联就是原罪。虽然获得了All Process,最后的表情已经没有平庸。不是巴黎补全他的Process,滋养他的依然是俄国,母亲。他说他依然是俄国式的。他自洽了,接受自己,出生于俄国的火车,和一个脏母亲。他愈合了,成长了。这就是all Process的才能。而不是需要巴黎的滋养,不是在巴黎,芭蕾的诞生地,才能真的学到芭蕾,all Process的Process看来不是这个意思。他只有跳舞,宏伟的想象,俄国启发他的。政治有时只是注脚,微不足道。天真的只钻研跳舞的孩纸。这就是一个活在苏联的艺术家。直到被召回。我也在想,同样的他活在大清洗年代,文革时代,奥斯维辛时代,应该是没有愈合的可能吧?应该没办法只钻研艺术吧。也有,陈景润。如果在集中营怎么办。他也没有办法了。在监狱里是没有办法的。所以他放弃了母亲。因为在监狱里,就算是陈景润,也没有办法。何况他是自私的人,是喜欢玩的人,是见到好的就去追求好的,不对政治感兴趣也不对愈合后对世界的理性剖析感兴趣的人。木心这样的人怎么活下来的,我不知道。但他也说过,他的人生很多是浪费了的。监狱这种东西,很难发挥。很好奇木心。

关于最后的选择。是国家的问题。迫使人做出这种决定。国家应该保护人的自私。他的决定在道德上有被谴责的余地,但是道德谴责建立在他被允许为自己的前提上,他已经要回监狱了,他丧失了为自己的权力,在这种情况下任何为自己的事都是情有可原的。人要保全自己的生命和基本的尊严。在此之上再谈道德。你得有充分为自己的权力,再去谈对自己做的事负责。他已经处于不能充分为自己的处境,他的所谓道德难题是被创造,是国家一步一步逼仄出来的。你不能一味地出道德难题,去逼迫一个人,直到他做错选错。他是被迫做出选择,而不是在充分行使为自己的权力,自私的权力,这是别人创造出来的选择题,你只能二选一,你根本不想这么做,不是你自己想要的,这样的选择题本身就已经丧失了道德基础,你却对被迫选择的人进行道德苛责。我觉得男主可以心安理得。

 5 ) [Film Review] The White Crow (2018) 6.9/10

If you have absolutely no idea of who Rudolf Nureyev (1938-1993) is, like as not, your immediate reaction after watching UK thespian Ralph Fiennes’ third directorial feature THE WHITE CROW would be what monstrosity of a man he is, whose arrogance is simply up to eleven, which appreciably dents audience’s empathy towards the subject, that could be a sticking point for a biopic. Nureyev (played by dancer Oleg Ivenko in his star-making role) is one of the most distinguished male ballet dancers of his generation, as much well known for his balletic bent as his temperamental disposition, that often doesn’t shies away from the public’s eyes. Narratively trifurcating into and (sometimes incoherently) alternating between three different time-lines - a bleak childhood living in the sticks, his formative dancing years in St. Petersburg and his daring Paris defection in 1961, THE WHITE CROW sedulously reconstructs richly tactile period atmospherics in the latter two time-lines, as for the first one, a rural USSR is shot in letterbox format with accentuated drabness and impassiveness, it might seems that Fiennes overdramatizes the contrast to flog to death the opinion that it is such an uninhabitable place to live in, who wants to return to that gelid land if one can afford to luxuriate on easy street in a metropolis like Paris? A tint of subtlety would make the connotation much more palatable and less superfluous. While Nureyev’s earlier years are episodically put into examination under David Hare’s script of high fidelity, the defining moments of the accretion of Nureyev’s supercilious and egotistic personality seem scattershot, few are in the way of him becoming a star dancer, his presumption even leaves us feel sorry for the oppressing Soviet Union authorities, low self-esteem might be one causation, but apart from that, THE WHITE CROW doesn’t accomplish what it sets out to do (viz. the making of an unabashed egoist with unrivaled artistic talent), even the film rightfully finishes after his hyped tergiversation, which means it gives Fiennes enough screen time for a more analytical Bildungsroman. A bug-eyed Ivenko is good when he goes for broke in amplifying Nureyev’s oceanic hubris, but less professional (understandably) in more intimate moments; Fiennes himself plays Nureyev’s mentor Alexander Pushkin with considerable resignation, and Russian actress Chulpan Khamatova is allotted a less savory character to play as Pushkin’s cougar wife; both Adèle Exarchopoulos and Raphaël Personnaz offer something more to discern on top of what is on the meritocratic surface as Nureyev’s French allies.While Nureyev’s notorious sexuality doesn’t make a heavy play in the game, it is anyhow, compensated by Louis Hofmann’s gratuitous nudity in a passing cameo. Balletomanes may bemoan there aren’t ample virtuoso dancing sequences to slake one’s hankering, but for what it is worth, THE WHITE CROW is a maverick of its own, freewheeling on its own rhythm and agenda like its unsympathetic subject. referential entries: Darren Aronofsky’s BLACK SWAN (2010, 8.7/10); Pawel Pawlikowski’s COLD WAR (2018, 8.4/10).

 6 ) 四段式八股传记片也这么好看

对这部影片有感大约源于与主角成长过程的共鸣。抛开坏脾气不谈,雷利耶夫小时候因为父亲从军的缘故,只与家中一众姐妹和母亲度日。或许也是因此耳濡目染了女性的种种姿态,在一次剧院观摩后走上舞蹈的道路,并将女性美融入表演中,开创了芭蕾舞男演员舞蹈的新风格。

片中主角在与居住在巴黎的一众斯拉夫伙伴们觥筹笑谈到天明后,在回宿舍的路上自言自语画家伦勃朗的经历,对自己进行鼓励:家中九个兄弟姐妹——开创了绘画的新风格清晨的广场空无一人,石板地面沾着露气,古典建筑在开阔的视野中延展。这之后年轻的芭蕾舞演员也是一步步豁出去了。

与不同性别年龄的人亲密,同时与淑雅的女主角交往。和许多艺术主题的影片类似,道德成为了一个不重要的话题,转而强调故事、美感和对生活的激情;着眼于性格塑造和成长轨迹的铺排。为了要留在可以自主创新的地方跳舞不惜一切,敢于挑战权威,并且不达目的不罢休,也是最终成就了其艺术道路的重要原因。

整部影片节奏和叙事很有些刚劲。严谨,因而也有观众批评过于生硬。好笑的是一开始以为雷利耶夫的老师普希金是那位俄罗斯诗人,查了一阵才找到资料,老师的全名是亚历山大 伊万诺维奇 普希金,而不是诗人的亚历山大 谢尔盖耶维奇 普希金。

 短评

香港电影节第二场。桀骜不驯的白乌鸦,才情卓绝的芭蕾舞者,渴求自由的苏维埃之人。一场集舞蹈、音乐、雕塑、美术,迷醉耳眼身心的高雅古典艺术大赏。Nureyev的个性真有几分像男配角的演员,同为出生在前苏联的乌克兰顶尖芭蕾舞者Sergei Polunin!故事上惊喜短缺,后半段骤然异常精彩和引人入胜。执行制片人居然是Liam Neeson!Adèle Exarchopoulos妹妹长相甜美乖巧可爱~第二次在大银幕上看到我的德国小弟弟Louis Hofmann全裸露鸟了啊啊啊!!!>3<你们德国男人真豁得出去!>o<

6分钟前
  • 独行侠杀手阿何
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镜头摄影都非常不错,而且感觉是胶片跟数码高清交替拍摄的镜头。就是三条线剪辑得有点乱,毫无征兆就切镜头了,但是并没有什么联系。男主不是大众审美的那种帅,但是很耐看,越看越顺眼那种。跳芭蕾的汉子和妹子都好美啊~还有那个露点的德国小弟弟,啧啧啧……2019香港电影节观于圆方

11分钟前
  • 杯麵
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一个并未事先计划的“叛国”事件,对于陷入nostalgia迷宫的我来说很戳心了;Adele演了一个和蓝色几乎相反的角色,表现很不错;我想主角的心理挣扎可以更有力一些的,编剧上欠了一点,欠得太可惜了,导演的表达也比较平淡。

12分钟前
  • 还行

天下的乌鸦一般黑,但是在群鸟中必然有想要飞出桎梏,成就自己的白鸽。看完又听了一遍say you say me

14分钟前
  • обломов
  • 还行

他能感应餐厅服务人员的鄙视,察觉对面法国朋友的嗤笑,听清角落芭蕾教练的细语。他的身体躺到已婚夫妇的床尾,灵魂悬浮于卢浮宫的美杜莎之筏,目光凝聚在舞池拥抱的同性恋人,记忆钻进蒸汽火车熏黑的山洞。他是一头强行被带进舞室的动物,一位强制被扮成王子的农夫。如此自私,才能不顾一切追求自由。

19分钟前
  • 西楼尘
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自大又自卑,热情又粗鲁,有些艺术家是真的很讨人嫌的,看见我熟悉的人的影子。拉尔夫·费因斯蜀黍居然俄语说得挺好的。

20分钟前
  • 完颜穆尔登格
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Ralph Fiennes导演,Liam Neeson制片,这是什么神奇组合……话说Ralph Fiennes俄语那么6的吗

24分钟前
  • wwei
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2019上影节NO.01.芭蕾最适合表现冷战了,它是团体舞,又由个人组成。如果你服从秩序,就是苏联;如果你克服恐惧控制舞台,你实现了自我,就是西方。依托于真人真事和小说,这是一个极好的故事,但不容易拍,当德国小哥说“你对我这样的外国人无法拒绝(原话记不得了)”时,结局已注定,如何铺排细节成为关键。导演显得没有太多调度经验,在捕捉细节上非常笨拙、局促,尽管他像做功课一样认真。法国一直是苏联知识分子向往的地方,是米沃什从捷克划船想去的地方,是一群俄国白银诗人流亡的地方,也是他们反思最多的地方。尽管主角最后说了句话,但到了今天还尝试美化巴黎,却是有点欠缺反思了。记得米沃什说了类似的话,二战之后,巴黎便不再是世界文化中心了。这个剧本还是有问题的。

26分钟前
  • 南悠一
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某种程度上,极其自私,才极致自由。

29分钟前
  • 山上风下
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Bravo! A life-death moment.

33分钟前
  • tgyy
  • 力荐

节奏不太好,法国部分过于长了,虽然镜头美但是昏昏欲睡。最后的部分倒是不错。还有阿黛尔小妹和霍夫曼小哥哥在,意外。(霍夫曼小哥哥漏了鸟...

37分钟前
  • ninamonroe
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18LFF/ 流畅, 优雅, 迷人, 严丝合缝。摄影和调度极为优秀和精准, 是本次伦敦电影节的惊喜. 现场的观众奶奶说自己曾经看过鲁道夫在上世纪70年代的演出,说这番话时她的眼神里充满了光芒, 或许这就是偶像的力量吧.

38分钟前
  • 海盐
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镜头和表演都太赞了。希望能和去年的Lady Bird一样,成为伦敦电影节小单元走出的奥斯卡爆款。映后Q&A好几个大妈都是40年前看过Nureyev的伦敦演出,有趣。

40分钟前
  • NexusOne
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不急不缓的节奏,演员非常出色尤其是男主,男主像瘦帅高冷版的唐家屯托马斯。芭蕾和音乐很有感染力,第一次看到电影把芭蕾舞拍的这么美,专业的就是不一样,画面镜头有种东欧电影的那种冷艳感。

41分钟前
  • 小熊QQ
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想要做那个“桥”,却终究不能够渡人渡己;于是只有做“列车”,不断前奔找到自由。前一个半小时节奏十分琐碎,穿插了许多没有必要的断片情节和不够出彩的童年往事,勉强地为主人公之后的叛逃做出无力的解释;后半段又似乎打了兴奋剂,突然变成“谍战片”,故意抓回观众视线。新人男演员的身份与角色契合大大加分,让这部片子最终没有沦为干瘪的传记片,注入了一丝别样的能量。

46分钟前
  • 基瑞尔
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尽管是David Hare的编剧,还是想说:去看“白夜”,去看Mikhail Baryshnikov的舞蹈,看他用脚尖旋转11圈吧

50分钟前
  • vivi
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SFF@Ritz Cinema 他的眼睛带着洞悉万物的观察力,因此雕塑、画像、人体、玻璃花窗都被汲取为他学习芭蕾舞的灵感;他骨子里天生带着反叛,因此从不怯于打破规则,为自己赢得贵人、赢得目光与掌声。三条时间线的交叉剪辑,让一切从模糊到清晰,让矛盾累积到最后一刻终于爆发——苏联的圆梦舞台与自由的巴黎是鲜明的彩色,占满全屏的画幅是要跳出屏幕来的自由渴望,舞曲作为有源音乐在这里被大量使用;而回忆里父亲缺席的童年永远都是褪色的冰天雪地,2.35:1的窄画幅,每一次背景音乐里都透露出此般回忆的不安定与遥远。有几处最开始不太理解的zoom in,现在想来应该是在用镜头语言表达他被人所监视着。

52分钟前
  • 小油碟
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改变人的不是财富,是艺术。沉醉在男主的眼睛里。这片太美太美太美了!!#SIFF2019

57分钟前
  • 阿作也不是很作
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叙事线看得有些乱,但会跳舞的白衣男孩们真的很美。以及,希望天底下的政治都放过艺术吧。

59分钟前
  • 不良生
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三星半。费因斯的导演非英语作品,一个对俄罗斯文化着迷的英国演员,对60年代巴黎的小布尔乔亚风情的展现很迷人。

1小时前
  • 踢迩达
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