平家物语:犬王

动漫日本2021

主演:Avu-chan,森山未来,柄本佑,津田健次郎,松重丰,片山九郎右衛門,谷本健吾,坂口貴信,川口晃平,石田刚太,中川晴树,本多力,酒井善史,土佐和成

导演:汤浅政明

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 剧照

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更新时间:2023-10-03 20:31

详细剧情

  电影改编自古川日出男的小说《平家物语 犬王之卷》,由《非自然死亡》的编剧野木亚纪子执笔剧本。讲述能乐师“犬王”与传唱犬王传奇人生的琵琶法师“友鱼”之间的友情故事。松本大洋操刀设计角色原案,大友良英负责原创音乐。

 长篇影评

 1 ) 《犬王》的真实背景和美学主题

犬王在历史中确有其人,但不像名垂千史的世阿弥(即藤若),犬王除了名字外,什么都没有留下。

古川日出男注意到了这点,并撰写了小说《平家物语 犬王之卷》来构建犬王的生平。将小说改编为动画的汤浅政明说,平家的故事不仅外国人不熟悉,其实在日本大概也只有一半的人知道。这意味着电影对于观众而言有一定的理解门槛。

真实的部分

【源平合战】

影片的基础是【源平合战】,是指源氏和平家的大规模内乱(发生在1180年-1185年)。战争以平家的落败告终。

最后一场战役发生在【坛之浦】,也就是友鱼的家乡。当时眼见大势已去,许多平家大将陆续投海身亡,包括当时8岁的【安德天皇】(他是平家的血脉)也由祖母【二位尼】抱着跳海自尽。

带着三神器之一【天丛云剑】投海自尽的安德天皇

友鱼和他的父亲,就靠打捞平家的遗物为生。

当时跟安德天皇一起沉入海底的,据说还有三神器之一【天丛云剑】,又称【草薙剑】,也就是友鱼的父亲捞上来的那一把。

【三神器】

三神器是指天丛云剑、八尺琼勾玉、八咫镜。它们是日本天皇代代继承的宝物,为民众所膜拜。它们是天皇的象征,因此北朝的将军足利义满才想要收集三神器,来让自己统一南北朝更加名正言顺。

要指出一点,犬王的父亲带上的那个面具并不是三神器之一,那只是一个诅咒器物。

【200年后的室町时代】

源平合战200年后,就是犬王、友鱼、足利将军、藤若的室町时代。

当时日本分裂为南北朝,足利义满是北朝的将军。虽然说是将军,但是在日本历史上,将军往往掌握着实际政权。而后足利义满的确统一了南北朝,成为了日本的实际掌权人。

【琵琶法师】

弹着琵琶、诉说平家故事的盲眼僧侣是真实存在的。当时平家和源氏的故事已成为历史,成为了琵琶法师的素材。

友鱼双眼被天丛云剑的剑芒所伤致盲,是长大后能够成为琵琶法师,及不被犬王的丑恶面目吓到的情节基础。友鱼眼盲之后能够看见犬王的内心,理解他的才华并成为他的好友。正如《小王子》里所提到的,真正重要的东西,只用眼睛是看不见的。


美与丑

犬王和友有在电影中所表演的,是当时在【源平合战】中战败的一方——平家的故事。

犬王的外形是丑陋的,他的父亲跟恶魔做了协定,牺牲他以获得在猿乐上的艺术成就。友有也是丑陋的,他是一个眼盲的残疾人。

换言之,这是两个失败者在表演200年前另一群失败者的故事。

但是世俗意义上的失败,并不代表美学上的失败。犬王在一次一次的表演中恢复了真身,获得了美丽的外表。他倾听并表演着平家武士幽灵的真实故事,说明艺术家借由表达真实来获得美丽。这种真实之美击溃了犬王父亲在恶魔处获得的妖术之美。

犬王和友有的表演之美中除了真实,还有痛苦。它是平家武士的痛苦,也是这两个失败者的痛苦。

他们不被世人认可,在表演中宣泄并反抗。杜甫说李白【文章憎命达】, 多舛命运和艺术才华互相交织。对命运的不甘和咒骂激起了他们的反抗之心,这是创造的勇气。

汤浅政明赋予他们在真实的个性艺术家的形象,比如猫王(叛逆的曲风和舞蹈),大卫·鲍伊(亦男亦女的形象)等。

亦男亦女的友有

这种痛苦的、爆发式的艺术,虽然由民间所欣赏,但是却不被幕府所承认。

幕府并非不能欣赏美,实际上,足利将军能够欣赏藤若,也能够欣赏犬王,将军夫人业子更是为犬王所折服。但幕府将军的政治意图压倒了他的审美倾向。

有很多人奇怪为什么结局将军会突然禁止犬王和友有的艺术,其实这是一开始就决定的,当有人向将军反映犬王的表演形态后,他们的结局就已经写好了。

当时猿乐的乐器和舞蹈都要遵循严格的规则。纵使破坏这些规则能够获得新的美感,但【破坏】本身是让幕府恐惧的。

这种艺术具备了创新性和反抗性,并且又获得了民间的支持,可以意味着它已经获得了力量。所有的力量都必须在萌芽前被扼杀。

这也是小说家古川给出的答案,犬王失去了作品,也不在历史留名。

最终流传下来的藤若作品,包含了众多能乐的脚本和理论。它们在能乐上有着极致的规范和美丽。但是仅留这一支,是削弱了艺术上最重要的一种精神,即自我革新的勇气。


有名和无名

虽然这是一个绵里藏针、包含了幕府、艺术、阴谋等多重维度的故事,但汤浅政明认为《犬王》主要要讲述的是一个寻找自我和互相扶持的故事。他说:

能找到可以一起往前走的朋友、能擁有知道自己怎麼活過來的朋友,我想是這個作品的主題。

这种主题也微妙地传达了艺术的部分来源。

艺术首先是跟寻找自我相关的。友有在电影中改了两次名字,当他在坛之浦打捞时,他叫友鱼,是继承了父亲事业的儿子身份;当他当上琵琶法师后,他是友一,是徒弟的身份;当他遇到犬王后,他才知道自己想要什么,为自己取名叫友有。

友鱼、友一、友有并不是同一个人,它们是在同一个肉体上的三种身份。每个名字都是不断确认自己的生活方式、找到自我的过程。就像《千与千寻》中,千寻获得成长时,也重获了自己的名字。

同理犬王也是,他的名字是自己给自己的。

纵使犬王的生平已经被历史抹去,但在他的表演中,【犬王】两字不断出现,代表着他在艺术创作的过程当中得到了自我实现。

其次,艺术是跟理解有关的。犬王能够引起万人空巷,但对于他而言最重要的,还是当年在桥上遇到的那个盲人好友。因此犬王即使放弃创作,也要保护友有的安全。

就像《笑傲江湖》里的曲洋和刘正风、春秋的伯牙和钟子期,艺术的表达不仅有自我,还必须有对象。当友有去世后,犬王在人海中寻觅了他600年。

他为了真实和痛苦而创造,他为了知音而存在。

这是一个无名的艺术家的故事。

600年后的相遇

 2 ) 室町时代的“rock n roll”

mj和queen的粉丝很幸福。一直有层出不穷的致敬方式。汤浅这样的致敬才是致敬的最高形式。波米这种不痛不痒的传记,一点也不酷。

说隔壁新海诚恋足,然而这部里汤浅可是比他还厉害🌚。毕竟人物全程基本光脚,某种阴郁惨白瘦弱爱好者的福音🌝。

不同的是,新海诚适合男高及以下人群观看,汤浅政明适合有童心的大人。🐶

从《春宵苦短,少女前进吧》,到《别对映像研出手》。不断被汤浅的想象力惊艳。甚至不敢多看,看了就会发一些癫,我怎么不学动画?向来有这样三分钟热度的疯病。

裈,花魁的厚底木屐,有着电吉他音色的曲项琵琶,雌雄莫辨的少年,镜头充满了男色诱惑。

《腕冢》一曲,犬王致敬了mj,点足尖,滑跪,在声音里加入mj标志性的“ao~”

而友有骚气的台风,酷似prince

跟没穿没什么区别

说到这段舞蹈,不知各位有没有想起曾经的神曲《极乐净土》🌝

蝴蝶步?

接下来的曲子《鲸》,我认为甚至超越原曲了《we will rock you》。

它吸收摇滚的养分,转化成一种新的民族的东西。像是坂本龙一做的东西。

两位少年坐在樱花树下,畅谈音乐,畅饮美酒。汤浅对友情的刻画的恰到好处。君子之交淡如水,两人虽是高山流水,却性格迥异,导致最后不同的结局。

还以为犬王要接过来喝一口(腐女想多了)

两位美女留步

《龙中将》致敬了《波西米亚狂想曲》,牙叔爱的芭蕾,以吊威亚水上起舞的形式呈现出来。我想在天堂的他,肯定也会很欣慰。

在人生这个大主题上,友有的选择也给无数焦虑的东亚少男少女提供了参考。本来爹的冤魂一直飘荡在耳边,要他复仇。但有友却并没有听从父亲的指挥。而父亲最后也放下了。

汤浅在鼓励迷茫的年轻人,真正沉浸在自己喜欢的东西的时候,外界的声音就是不重要的。有幸遇到一个知音,就好好珍惜。往往斗转星移间就得面对不同的命运。

人固有一死,不如我们600年后再见。一起像初次见面时一样,你在桥上弹琴,我在星河下起舞。

 3 ) 犬王的三层意境:荧幕里的知音,荧幕外的你

第一层 故事的本身——名声易得,知音难逢 一、神器面世,降下诅咒 1.远古日本,南北政权对抗,平家政权海战失利,全军覆没;又过去了百余年,北朝帝王想再度寻访三大神器以统御天下: 2.神器一 噬魂面具:面具蛊惑人心,比叡座能剧歌手老毕登,为了传唱被人喜爱的曲目,带上了噬魂面具,代价便是献祭妻子腹中胎儿,奉给邪神。于是胎儿呱呱坠地,被眼中的噬魂面具诅咒,身形怪异如犬狗,这个孩子,就是犬王 3.神器二 草稚神剑:神剑海战后沉没,尘封于坛之浦海底,京都里的帝王的手下来到渔村,重金委托小男孩友鱼与他父亲打捞起神剑,只是神剑出鞘,寒光所到之处,父亲被拦腰斩断,孩子也被划瞎双眼,母亲丧失至亲也变得疯癫,失明的友鱼开始流浪,去寻找平家故事,想解开父亲之死与自己失明的谜

二、 知音相遇,新曲面世 4.进京唱剧:友鱼偶遇能剧歌手老头觉一,跟随入京拜入了官方座麾下,官方座是京城官方指定的第一大能剧派系,王公贵族最爱,自然也就不是民众所能欣赏到的,民众能接触到的是比叡座,就是献祭自己儿子给噬魂面具的老毕登唱的,犬王身体畸形被其父厌恶,纵有一身歌舞本领,却没有机会登台,郁郁不得志 5.知音相逢,相见恨晚:友鱼与犬王意外相遇,友鱼拨弦,其曲惊天动地,犬王起舞,身影,两者一见如故,而且意外发现他们都能与亡魂沟通。友鱼是与其父亲,犬王则是发现自己可以与京城内成百上千的亡魂沟通——那些当年血战至死,如今却无人记起的平家散兵,犬王听到了他们诉说着自己的故事,于是二人一拍即合,一首传颂全新平家故事的新曲即将面世 6.故事一 《臂冢》:友鱼的全新风格新曲震惊了当时世人(如果各位有机会去影院欣赏光怪陆离的动画,耳边是电吉他伴着架子鼓垫起来琵琶弦乐,也会被震惊),曲中呼唤着大家去听犬王编写的新故事。歌曲摄人心魄,于是大家一传百百传万都相约去看犬王的能剧,犬王的故事也没有让人失望,讲诉了平家将士海战牺牲,手臂被斩断的血腥历史,载歌载舞,闻者皆不由得随之鼓掌,欢呼雀跃,且随之场景变换,犬王的残疾长臂竟也奇迹般的恢复。于是又一传百百传万,吸引了更多人来看犬王的第二个故事 7.故事二 鲸落:古代战场舰船挺进坛之浦,平家海军只得应战来犯之敌,战前放出海豚占卜,却发现海豚离去,鲸鱼之力不为平家所用,自然悲惨战败。歌曲进行至高潮,全场观众为之振臂高呼,拍手应和,这种全新互动的能剧彻底打响名声,吸引了当朝帝王的注意 8.故事三 龙鸣:友鱼和犬王受邀去皇宫表演,但犬王父亲老毕登为了陷害犬王,骗犬王曲终摘下面具,露出诅咒下糜烂的脸,好借帝王之手处死犬王。犬王向死而生,最后歌曲惊天地泣鬼神,歌曲到高潮月以蔽日,巨龙从水面冲出,龙鸣贯耳,又冲向皇宫高楼。此时犬王终于顿悟,为何自己为平家散兵鬼混高歌三曲,鬼混满意但不消散升天,正是因为遗世的第三大神器 龙腾经 始终下落不明,但神龙消失之处,就是藏经之地,所以当朝帝王只有这一个神器,不足以统御全天下,只得困守这皇宫,友鱼和犬王恍然大悟,周遭鬼魂释然升天,故事到这,也几近圆满

三、 曲终人散,生死两隔 9.民心所向,但功高震主:二者成立的友有座能剧彻底点燃了民众热情,一个个全新的平家故事,被人传唱拥戴,但不在朝廷掌控中的民歌,扰乱稳定,执着于全国统一的皇帝哪能容忍,于是下令封杀友有座全部新曲。只可惜友鱼宁愿死,也不愿隐姓埋名、放弃新曲传颂,拒绝了封存犬王故事,惨遭斩杀。被皇帝软禁宫中的犬王,自然也不愿答应皇帝无理要求,但他被皇帝蒙骗威胁,最后放弃自己对能剧热爱,甘愿做皇帝笼中鸟,只为实际以为他而死的知己能存活 10.幻化的故事尾声:二十一世纪的繁华街头,友鱼街头独奏,犬王闻之而来,二者回归初见时的模样,琴弦如故,舞姿依旧,乐曲再响,知己重逢… 第二层 能剧、电影和新型互动电影 1.寄语:故事本身已经很精彩,更精彩的是导演藏于荒诞曲中的寄语,正如片头导演真人出镜的留言:“影片后半段更像是一场音乐会,希望大家跟随节奏扭动起来” 2.创新的能剧,就是电影:影片中,能剧彻底摆脱了束缚,如此新潮,古代歌手演奏的是电吉他的声音,舞者穿着好似披头士,舞步是劲爆的街舞breaking,荒诞之余,把片中手舞足蹈的观众,替换成荧幕前观影的自己,歌手舞者换成制作影片导演,真相浮现了出来!所以导演想说的是,你们当前坐在影院看着大屏幕跳动的电影,其实不是我想给各位呈现的,我想呈现的是什么样呢?! 3.理想的新电影:试想你回归少年,数百学生夏夜坐在大学里的操场草地上,面前支起来了巨大的荧幕,两声电吉他调弦的声音熄灭了人群的嘈杂,荧幕开始放映犬王故事的背景,到犬王歌曲之时,台下乐队live突然响起,荧幕后现场主唱的声音随之而来,身边的空地突然随故事走向弹出道具,人群被点燃,大家跳起来随荧幕伴乐曲,鼓掌、欢呼、跳舞,这才是导演真正想拍的电影 第三层 人民之声,留名于世 1.人民之声:无论是能剧,还是电影,片中的友鱼和犬王,还是导演本人,他们只想代表人民真实的声音。只可惜统治阶级幕府,只需要靡靡之音,麻痹群众,不在正本收录的,就不在官方控制,不在官方控制,就不能留存于世。因为能剧、民歌、电影,都是不同形式的故事。而故事,就是历史。而谁控制了现在,谁就控制了历史,谁控制了历史,谁就控制了将来。片中幕府将军打压新曲是这个原因,日本台湾篡改历史课本也是这个道理。艺术从来不可能脱离政治,想要存活,就要归顺官方主流,以免杀身之祸 2.留名于世:但总有人,宁碎骨焚身,传民众之声,以留名于世,报知音情深。致敬友鱼和犬王,致敬歌者导演,致敬英雄勇士

 4 ) 既然一切如烟,还图什么?

(原载于虹膜公众号

在电影院开演唱会,光是这几个月,日本动画电影就实现了三回。从《雀斑公主》《航海王:红发歌姬》,再到新近公映的《平家物语:犬王》,都有把影厅变迪厅的炸场意思。
当中音乐及其主体的感染力,戏里戏外都与实际力量紧密对应,其演出都有大于唱与听的诉求。而三部方向、调性、品质各不相同的电影之间,暗中又有勾连,最终衬出《犬王》的高妙。
《雀斑公主》蛰伏在网红歌手现象下的,是动辄覆舟的盲从惯性,甚或酸民本色。雀斑之于公主,是对绝对姣好标准的伦常挑战,而内滕铃袒露普通人本相的表演,是在做好应对公开行刑准备的同时,赌博式地救人、救己,侧面逆转乱喷、网暴等等堪称现代痼疾的病态行为。
《航海王:红发歌姬》反其道而行之地通过完美世界的构建,捅破完美世界的虚妄。同样作为世界级网络红人的歌姬乌塔,基于创伤性记忆和理解,以表面恩慈,残忍释放举世无双的疯狂,进而在外界几乎无从严苛指摘的疼惜里,电影完成对道德善恶的清奇审视。
《航海王:红发歌姬》
最晚登场的《犬王》是这种叙述的进阶。
身份上,主角犬王与友鱼,本也都是普通到堪称边缘的人物,初始状态接近一无所有。
他们超越处于日本猿乐/能乐垄断地位的老牌比叡座,成为民众心头的新宠乐手,不只是民间喜好的逆变,而且是影响力的转移(内滕铃和乌塔的蹿红同样如此),这对本来依顺固有喜好度日的群体而言,无形中爆发出具有颠覆性的叛逆。
颠覆的是对乐韵的审美,也是对悠长传统、对官方指定、对唯一条律的坚守乃至盲信,于是在这个过程中,绽放出大众拥有比较、选择之后的启蒙。
归根到底,犬王与友鱼登上艺术高位后所掌握的,是改变自我、改变结构、改变当下乃至未来的力量。
因此他们与内滕铃、乌塔在人气达至顶点后,也赌上一切,逼近初衷。在这时候,音乐会上自我的袒露,化成越脆弱反而越强大的情感武器,无论是否在字面意思上。
内滕铃在与自卑角力的鏖战过后,挣脱外在评判的束缚,从被影响到影响,借救一人救自己,也救很难吃一堑长一智的大众。乌塔正好相反,她爱苍生,但不相信苍生的抉择与宿命,所以独断地以杀苍生来救苍生,或者反之也成立。
《犬王》的严肃性,突出体现为跳出了许多同类模式动画的理想化、童话化与简单化。
内滕铃因为自觉相貌平平而信心不足,自觉与外界保持距离,是颇为常见的日本少女形象,关乎日常人事置放于现实、网络双重语境下的比对深思。
《雀斑公主》
放眼六百年前日本的《犬王》则是以古喻今,以虚构刻画现实,以非常态蚀刻常态。犬王天生丑陋,十足怪胎,但在介入人间时酷爱摘下面具恐吓他人,获取快意,以此压制、稀释自怜自艾,他的形象、做派不只是连接日本的妖怪传统,而且是在放大社会对于畸变的塑造,以及畸变对于社会的冲击。
导演汤浅政明对于非常态、非人化的角色素来青眼有加,表面是与大众、与所谓文明社会拉开距离,实际上他们反而更是活人的象征。
形形色色的故事里,那些尽在意料之中的芸芸众生,就跟我们实际的生活体验一样,是几乎无差异化的集体表现,是「苍生」这个巨大概念最简单也最精准的集聚。
人骨子里的设防、偏颇与傲慢,本质上要把不熟悉也不愿理解的人视为怪物,犬王与其他「怪物」,只是戏剧性地扩散了这种感知,将他们归之于更有隐喻性的苍生,也并不为过。
在这种掺杂悲哀甚至悲观的表达里,犬王的自处、自傲与自救,更关乎人在心理舒适圈外的求存,也逼人正视,越缩越窄的世界里,究竟自己需要多少空间,又有多少空间。
与此同时,犬王作为苍生的投影,是苦难的,不堪入目的,但是也会随着外界善意而净化、美化。
这一角色,固然可以说是要为市场顾虑、要为观众「负责」、要对评价反馈的汤浅政明的某个化身,但也自然是被外在环境左右、被历史经验与人心舆论冲击的鲜活个体。
这么一个形象,始终带着原始但终极的拷问,即他因何而成,又何以至此。与犬王算得上一体两面的至交友鱼,小时候因为帝王派人前来渔村寻找神器,父亲被捞出的神剑夺走性命,自己则被夺走视力,自此潦倒半生,他也始终在探寻,自己颠沛、潦倒的核心原因到底是什么。
二人的天问在本质上是归拢的。如果说乌塔在巨大悲剧后,止步于对同是天涯沦落人意志褫夺后的麻痹喜庆,而没有冲击酿造悲剧的人性之恶,那么犬王和友鱼则是更敏锐,也必然更悲壮地直面以彼时帝王为首且通达下方、延绵千秋的贪婪、冷漠和残暴。
那是他们悲剧的根源,也是众生悲剧的根源,几乎无从拔除。他们的音乐显然不只是自身的控诉,犬王收集当年平家兵士亡魂的故事,注入词曲叙述中,引致万民疯魔,可谓演唱对血泪史的双重激活。
他们关注自我,又因为自身极为突出的民众代表性,以及与观众经验的密切牵连,跨越了个体与苍生、虚构与现实、历史与当下的鸿沟。
电影的情绪随着平家物语的倾情叙述水涨船高,开蒙过后的民众,理应冲击王权所代表的人性丑恶,让电影直抵高潮。
但即便是一出形如臆想的大戏,也在关键时刻树起历史循环往复的现实,即从个人到家族到王朝到历史,只会是一场真相逐渐被片掉的凌迟。
几乎是毫无办法的,我们只能又一次目见当权者铲除不同声音。他们二人组建的友有座成员被杀,曲目被禁,两位举世知音也分道扬镳,友鱼拒绝吞声,拒绝匿名,死于屠刀之下,而犬王遭到软禁,以为放弃音乐,就能换来挚友生机,结果只能徒增兴叹。
更可悲的是,犬王之所以天生异形,是因为父亲拿他的相貌与健康换了自己飞黄腾达的机会,而这次遭遇伏击,也是父亲有意拿他的丑态煽风点火。人伦上的崩坏,更道破钱权对人性的腐蚀。
而最可悲的是,电影里有一种历史汹涌回环过后的强烈虚无。在史书过分干净、单一的记录中,到底我们现在迷恋的「现代性」或「潮流」「时尚」,是否早在默认的远古,业已出现。
我们已经见识了友有座的演出与观众的互动,有电吉他,有街舞,有潮服,有装置艺术,有蹦迪的肆意和群体共振,甚至有导演邀约摇摆的呼声。对当下的模拟与融合,投放到六个世纪前的背景里,却又在痕迹被抹得一干二净时,叫人产生摇晃的失真感。
不禁会想,犬王从畸形怪物变成翩翩公子,图一个什么?人类从古进化到今,图一个什么?甚或就是各种作品反复针砭片中那些利欲熏心的恶人,见利忘义的小人,又图一个什么?
当然可以说社会有在螺旋上升地发展,可以说创作者依然在自由表达中对自由进行捍卫,但从忽而降临的悲剧,或者这类历史题材难免的悲剧来看,日本人中世开始格外凸显的「无常」观,体现得相当淋漓,世间皆苦,犬王他们的执念,与那些失败赴死的将士幽魂一样,承载着佛教照入世间的「四苦八苦」。
从对这些人的恻隐与共情,到对自我的哀怜,有对好景不长、失之交臂等等愁绪的慈悲和宽容。
到最后,今生今世的都市里,桥梁上依然有识于微时的友鱼和犬王,琵琶琴师奏乐,犬王应节起舞,那一刻,盲者畅达地看到了世界,怪物自由地褪去外壳。
穷极物哀之美的收尾,是在极尽浮华视听享用的几场演出后,以返璞归真的至简大道,把腕断、鲸落、龙飞的意象进行收束,延绵日本传统文化对于「边缘与中心」「飘泊与荣耀」等递进关系的情感寄寓。
悲依然是悲的,但这悲中也自有昂然节气,因为背靠着音乐,或者说艺术这一不朽的载体,正如坂本龙一在社媒留下的那句,「艺术千秋,人生朝露」。
这是暂且退场的导演的艺术宣言,无论经过几度摇摆,本相不改,人心终究得以浮现。也是佛理立于乱世洪荒中不必经世致用,但却是永恒宽慰的象征。

 5 ) 汤浅政明《犬王》:这样的动画,应该在武道馆播放!

上个月,汤浅政明新作《犬王》在北影节上映,我们集体经历了一次「在影院听演唱会」的奇妙体验。

汤浅政明,日漫史上的最强幻觉制造机,才华多到像是端着碗一边走一边洒的动画大师,我们曾多次在播客中讲解他的创作技法。

这次,我们再度解析他的新作《犬王》,看他与团队如何借助飞起的才华,用摇滚乐讲述历史。

欢迎在各大音频平台搜索【铥铥科幻电波】收听!

主播 | 局长、小静、船长、李不撑

剧透预警

剧透预警

剧透预警

汤浅的《犬王》,一个词:胡来。

太胡来了,以至于必须在开场前“警告”观众:后半截就像演唱会,大家可以跟着音乐摇摆,别不好意思。

起初无人在意,音乐动画?都看过。但即便是阅片无数的北影节观众,也在古代歌手用“we will rock you”的节奏领掌时发出爆笑——

这样的动画,应该在武道馆播放!

汤浅再一次探索动画和电影的表达边界,令人想起汤浅参与过的1992年剧场版动画《樱桃小丸子:我喜欢的歌》。

故事演到一半,毫无预兆地插入昭和流行金曲,画面离开现实,小丸子骑着幻想中的怪兽飞入星空......

这样怪到起飞的音乐动画,在汤浅早期创作生涯就埋下了种子。

这段是汤浅老师参与的

著名音乐剧《耶稣基督万世巨星》曾把严肃的宗教题材和前卫的摇滚音乐联系起来,让耶稣化身摇滚明星唱出自己的事迹。

《犬王》有点像动画版《耶稣基督万世巨星》。把严肃悲凉、日本人耳熟能详的历史故事,跟日本当代的偶像文化、摇滚音乐结合起来,太“冒犯”了,太“挑衅”了。他怎么敢!

但他真的做到了。

01、历史的巨大空间

「即便强大而有才华的人,也可能无法得到社会的承认。但ta的努力总会被人注意到,以某种方式传承和铭记」

汤浅证明说,这就是本片的主旨。

《犬王》改编自古川日出男的小说《平家物语:犬王篇》,讲述日本室町时代天生外貌畸形的能乐艺者犬王与遭受诅咒失明的琵琶法师友鱼,两者在纷乱时代的动人友谊。

《平家物语》是日本信浓前司行长创作的长篇小说,成书于13世纪初。全书讲述1156年-1185年,以平清盛为首的平氏家族源氏家族两大武士集团大战的经过。

有人将《平家物语》喻为日本的《三国》,因其着眼于历史轮回与世事无常,开篇语很美:

祗园精舍钟声响,诉说世事本无常
沙罗双树花失色,盛者必衰如沧桑

指的是,佛寺的钟声在诉说世事无常,艳丽的花也有凋谢的时候。

去年热播的TV动画《平家物语》也是汤浅证明的动画工作室「科学猴子」制作,讲述平安末期,平家政权由盛而衰,源家取而代之,家族王权兴衰更替的过程。

结合那部动画,更能感受到《平家物语》的基调:

当历史的剧变来临,《平家物语》会聚焦于“一个个繁华散尽时痛失珍爱之物的人。这是《平家物语》最吸引人的底色。”

《平家物语》充满悲剧般的宿命感,但是汤浅证明给悲剧平添了一抹亮色,诉说打破命运的勇气。

他从史书文献的夹缝里,找到了一位寂寂无名、鲜有记载的能乐师——犬王。

犬王是谁?

据说能乐起源与室町时代的世阿弥,他汇总并创造了现代意义的能乐——一种戴着面具,最早用于悼念源平合战中战士亡魂的音乐。史料中,犬王是同一时代比世阿弥更为出名的表演艺术家,不知为何却没有留下作品。

历史留下了想象空间,汤浅开始舞蹈。

他希望我们记住淹没在时代烟尘里的人。片中,犬王和友鱼死去后,他们的故事被遗忘,但他们的灵魂一直徘徊在日本街头,唱着当年的歌谣,600年来不肯散去。

本应被击垮的人播撒着向上的生命力,本应被忘却的歌余音绕梁。

犬王,便是击破命运之人。

02、闪闪发光的友谊

犬王和有鱼的经典友谊模式,让人想起松本大洋的《乒乓》和《恶童》。

在《恶童》里,小白是小黑的英雄。在《乒乓》里,阿扁是月本诚的英雄。

两个孤独的孩子,一个是光源,另一个被照亮,《犬王》也是这样的故事。

汤浅将犬王描述为“经历苦难但闪闪发光的人” ,生而为怪物,被父母抛弃,与野狗为伍,捡剩饭吃,遭人唾弃......

这样的角色在日漫里分分钟黑化,以自身不幸为由向世界复仇,犬王却穿上花衣,带起铃铛,奔跑起舞,从不作恶,最多掀开面具开开玩笑。

犬王周遭洋溢的快乐诉说着一个真理:消解苦难比忍受苦难需要更大的力量。

他是万世巨星,光辉灿烂,像迈克尔·杰克逊般在舞台上播撒能量,让人大喊三声:英雄参上!

友鱼就是那个被光芒照亮的孩子。

从小瞎了眼睛,命运悲惨,父亲告诫他“你要复仇”,但认识犬王后,友鱼的世界有了一道光,忘掉了悲惨,也忘记了仇恨。

然而,命运在此时落下闸门,他俩的演艺事业在如日中天之时戛然而止,一人暴死,一人被困宫中,两人不复相见。

当犬王被告知两人无法再见,胸脯起伏了一会便归于平静,我们从未看到他面具下的表情,直到600年后,现代日本,在他们相遇的那座桥上,有鱼的亡魂在孤零零弹琴,犬王声音响起:

「我找了600年,终于找到你了。」

原著中,他们的友谊也克制而浪漫。

足利义满将军统一了《平家物语》,禁止友鱼歌唱犬王的故事,友鱼生气抵抗,唱了三天三夜,被足利义满杀死。

多年后,犬王也去世了。他去世时,天边升起紫云,犬王本要乘着紫云和众多菩萨一起往生,却突然说,我要回去一趟,那边还有个家伙还没能成佛,被束缚着,他是友有,不,是友一,不,是友鱼。他是我唯一的朋友,我们要相互解开诅咒,最后,我们要这么说,你看,那是光。

饰演犬王和友鱼的,是日本著名艺人 AVU chan 和 森山未来。

AVU chan(アヴちゃん)是女王蜂乐队的主唱,据说是平家后代,性别未知,年龄未知,如同现代犬王。

森山未来是日本影视、舞蹈演员,在2020年东京奥运会开幕式上用舞踏表达对疫情中逝去生命的哀思。

动画中,犬王用三首歌《腕冢》《鲸》《龙中将》表达了对平家亡魂的悼念,很可能就参考了森山未来的舞踏:“舞踏是拼命站立起来的尸体”。

除了声优,汤浅政明还调动了种种天才手法刻画这对友人——

视觉:

动画最大限度表现了盲人如何“看见”。友鱼用听觉和触觉感知世界,比如竹筒里晃动的米,叽叽喳喳扑食的麻雀,铭牌上文字的笔画。在友鱼“眼中”,犬王是一团模糊的、手舞足早的光芒。

节奏:

原著行文短促流畅,极具音乐感,挑导演功力,擅长改编话痨小说的汤浅将原文的“奔跑感”完美呈现了出来。

动作设计:

在犬王身上,汤浅再次展现了他对“肢体”的迷恋,仅用一只手赋予了角色极大魅力。

结论就是,汤浅政明在《犬王》里再次挥洒了不可思议的才华。

疫情以来,这是我们看过最有才华的动画电影之一。他用摇滚这种代表力量和火光的音乐讲述历史,太不可思议。

有些人的才华是强大到让你自卑,汤浅则是刚刚好点燃你的中二之魂。

希望各位无论如何,都能在小屏幕或大银幕上看一次《犬王》。

它音乐击打人心,舞步不可思议,还有一份燃烧、绵延的友谊。

 6 ) 观后感|一场千年以前的古典迷幻摇滚盛宴

历史上确有犬王其人,前卫曲风和个性艺术家造型显然是为使观众更能代入那个时代的人们初见犬王演出时获得的震撼。千年以前的京都,电琵琶、架太鼓、吊威亚、太空步、高帮鞋、喇叭裤,属实是看了场古典迷幻摇滚演唱会。

艺术创作有传达真实之使命,盲眼琵琶法师与畸人能乐师传唱着战败的平家物语,命运多舛的痛苦之人诉说鬼魂的痛苦,对命运的不甘激起的反抗之心成为了创作的养料。

这部电影的上映本身也是一件有意思的事。具有创新性和反抗性的艺术表达对抗“正确记忆”,动摇权力规则,于是强权发起清剿,遏制表达将真相湮灭。

京都河畔,琴声突止。可是自由的灵魂会在六百年后再次相遇,琴瑟和鸣。

 短评

如何对抗“唯一正确的集体记忆”。

5分钟前
  • 柏小莲
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前半段睡得香,后半段听演唱会

10分钟前
  • 闪闪
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诡丽而奇绝的能乐起源故事,喜欢这个妖气冲天的汤浅政明,京都河畔的华丽摇滚见证了一段樱雪般的友谊。权力对创意的扼杀只会横行一时,六百年后琴弦舞姿如故,该相遇的终会再相遇。

12分钟前
  • 同志亦凡人中文站
  • 推荐

大友良英+汤浅政明,像是看了一场千年之前京都河畔的摇滚盛宴,不拘一格,脑洞大开。琵琶等于电吉他,太鼓变成架子鼓,喇叭裤,太空步,长发甩头,吊威亚飞天,看得非常开心。如果可以的话,也想有人可以带着电吉他回到唐朝,大唱重金属,今宵杯中映着明月。

17分钟前
  • 余小岛
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將軍說「統一需要秩序的維護」,於是,清洗,殺戮,將真相湮滅,正本上的成為唯一。正劇頭,喜劇身,悲劇尾,由始至終不變的是叛逆,對命運的叛逆,對傳統的叛逆,對權力的叛逆。製作層面無疑是一場盛宴,我從沒想象過動畫可以表現視障,更沒想象過動畫可以將音樂歌唱展現成演唱會現場,想象力與表現力拉滿。#BJIFF2022#

22分钟前
  • 一條魚佔滿了河
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汤浅在科学猴的最后一部作品。《犬王》放弃了前几部作品合家欢的基调、鲜艳的色彩,甚至放弃了部分叙事——是的,叙事:谁被允许讲述故事,要如何讲述故事,要讲述什么样的故事。也许几百年前京都河畔发生过一场华丽的摇滚歌会,但这是不允许被记住的。《犬王》是汤浅的“不能,不明白”。

24分钟前
  • 衣锦与夜行
  • 力荐

犬王露脸那镜谁画的 拖出去砍了

26分钟前
  • 一头巨鲸
  • 还行

剽窃是与虎谋皮,创作能消除诅咒,名字可改命换运,历史被当权者书写。这哪里只是大型MV呢?我说汤浅政明永远不会让人失望。

27分钟前
  • 山人阿苍苍
  • 力荐

一直期待有一个更深层次的搅动灵魂的段落出现,结果高潮戏真的就只是一场接一场的演唱会,独属于动画的张力全然没有显现,激荡人心的情感更无从谈起。整部电影像一个无处安放的寓言,有人一生在暗夜里行走,有人褪下丑陋面具登堂入室,但交汇与转折都混沌不清。故事戛然而止于一次强权的清剿,这倒是和此地的现实不谋而合。

30分钟前
  • 晚不安
  • 还行

犬王=大江户猫王(Elvis)。就全程icon演唱会,表达的东西很多,叙事也不算太差,可是仍然是拼凑的。结尾倒是圆得挺好。

34分钟前
  • 波澄酒
  • 还行

其实是浪漫主义包装下一个太悲伤的故事。最悲伤莫过于艺术永远在坚持表达,而表达永远成为被忌惮被抹杀的缘由。所以六百年历史容不下友有,更容不下犬王的故事。

38分钟前
  • 滴溜滴溜转
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# 78 Venezia # 有时候会觉得在电影节最大的收获就是突破自己的观影边界,增加新的认知,比如当看了汤浅老师的新作就会因为没有看过他的前作而羞愧万分,所以当看到片中的精彩瞬间而雀跃万分时,其他人却因为这或许是他的收山之作而觉得难过,这也是第一次对前作的一一打开产生强烈的期待。PS 这是本届威尼斯唯一二刷的影片,国内很可能会上映

42分钟前
  • 耐观影-Xavier
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想把说这部电影不好的人豆沙了

45分钟前
  • 只只
  • 力荐

#BJIFF#看泪目了,原来是一部关于艺术表达对抗“正确记忆”与文化审查的电影啊(这是可以说的吗?),其实单论完成度还不如《若能与你共乘海浪之上》,但作为Queen Bee的粉丝有被狠狠感动到,只是可惜没有Avu酱的原创曲目出现。(另,汤浅老师在映前的epk里说后半段几乎是演唱会,属于是说保守了,这片整个就是演唱会呀)

47分钟前
  • 顗礼
  • 推荐

想象一下哪天中国可以拍磕了药的竹林七贤唱dream pop,呜呼。

51分钟前
  • 舒农
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一个乐队界的真理:主唱死了不紧要,成员被不同理念的公司招徕去才可怕。

56分钟前
  • 噗效愚
  • 推荐

太失望了…除了美术不错之外,编剧水爆了,怎么就忽然急转之下变成了音乐节,关键是这些表演音乐真心难听,尤其值得吐槽的是舞蹈,参杂了90年的的MJ的大量动作、杀马特舞、后面竟然直接出场了平衡木表演、还有一段土爆了的现代舞、甚至还加了春晚开场风舞蹈,我惊了,如坐针毡…

57分钟前
  • 二少爷
  • 还行

虽然是大型MV,但是能在影院里听到“从此不能再讲正本以外的故事”的悲歌真好

59分钟前
  • X
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#SGIFF# 又名:摇滚乐队Tomoari&Inu-Oh的1185年京都巡演实录

60分钟前
  • かーと
  • 推荐

如果汤浅真就此退休,以这部《犬王》收山的话,肯定是令人失望的。总的来说,基本拍成了室町时代的《波西米亚狂想曲》(电影)。野木亚纪子的改编太水,足利义满统一修订《平家物语》的原因都没交代,犬王的三场演出也只剩视听呈现,角色命运跟源平合战缺少应有的互文关联。音乐处理也没那么出彩,远有《混沌武士》,近有《音乐》,都比不过的。

1小时前
  • 皮革业
  • 还行

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