1 ) 《小时代》:“硬盘”们的上海滩
在关于《小时代》的网络大众影评热潮中,价值观、美学品味、代际文化冲突,以及由此展开的语言暴力式的道德攻讦和人身攻击成为喧嚣的话语主体(间或一点视听语言的技术指摘),影片的主场景和都市空间呈现——上海,却处于奇妙的缺席状态。
缺席是有理由的,这似乎是某种集体无意识的“有意”遮蔽。中国的新世纪都市电影(这不是一个周延的术语)正在蓬勃发展,在此一全球化进程中也呈现出明显的“跨地域”特性(《北京遇上西雅图》),而随着电影制作中心的北移,北京或其他专业影视外景地开始更多的被作为银幕都市的影像符号表征,上海在影视文化的主流舞台上似乎缺席了很久,直到《小时代》的粉墨登场。
《小时代》里的上海,绝非物理意义上的上海——当然上海在光学意义上的都市景观有许多都进入了影片,但是,那真的是上海吗?或者换句话说,《小时代》里的上海“是不是”上海是一个有意义的问题么?
当然有意义,上海曾经负担了中国电影史上第一个电影中心的重任,在1949年以前,上海不仅是中国,甚至还是整个亚洲的电影中心。就中国电影史来看,可以粗疏的说,香港电影在很大程度上都是在上海电影的余荫下渐次奠基的,直到数十年后北京的崛起——就1949年后的内地电影环境变迁而言,我们可以理解为电影中心从上海转移到了北京(香港充任了“二传手”的角色),《小时代》正是在北京作为中国电影中心时,一次上海影像叙述的逆袭。从制作方的构成来看,固然有台湾的幕前幕后工作人员,但《小时代》的制片、发行、宣传营销等核心团队都来自北京,只有导演和外景地设在上海(当然还有其他工作人员)——做个不恰当的类比,这是一次来自北京的电影人和电影资源在上海的一次“殖民”式制片行为(北京在此不是户籍或注册地意义上的概念)。
《小时代》的主角是居住在上海弄堂里的上海本土女孩(类似石库门居住区),校园场景发生在上海的大学里,除了陆家嘴等传统地标,还能看到1933等新兴的时尚场所入画。当然,作为一部青春偶像剧式的“小鸡电影”,《小时代》里的都市本来就是一个流光溢彩的奇观式空间景观而已,无须夯实,你可以把《小时代》理解为发生在任何一个内地都市——但是,从片头就开始的明确的上海地标景观展现还是让这部电影无法与上海脱开关系,事实上,《小时代》中这种“去上海化”的上海景观处理,正是上海作为景观的本来意义之一。
在《小时代》所遭遇的价值观批判大潮中,物欲横流的拜金主义成为其主要罪状之一,电影是否真有这个问题,在此暂且不表,但那些奢侈浮华的场景营造(当然在很多批评者看来是充满暴发户山寨趣味的),却勾连着中国/上海电影史上早已有之的城市景观与价值观的隐秘关系。《小时代》作为一部主要定位于少女观众、主要塑造少女和少女偶像形象的“小鸡电影”,片中那个不无架空的上海,某种意义上就像是一个浓妆艳抹的“洗剪吹”少女,空洞、虚荣,徒具一副美艳的皮囊。有论者在评述上海老电影时曾指出:“将都市与女体联系在一起,或者更正确的说,是将都市想象成一个浪荡性感或邪毒的女人,不仅意味着对上海都市的社会批判,而且暗含了对以摩登女性为代表的女性性向的否定性评判。”①《小时代》引起的价值观大批判,其实也可以在上述论断的逻辑下得以推演——对许多论者而言,《小时代》所营造的物质主义(上海)景观当然是“邪毒”的,整部影片就是一只浪荡性感的“小鸡”(从片中人物来看也可以说是四只),这几乎一定会导向社会批判(所谓“小三小四小五”,抱歉“上海”在此被陪绑了),而所暗含的对“摩登女性”为代表的女性性向的否定性批判,则通过对《小时代》“女里女气”、“花瓶无演技”、“美男卖弄胴体”等方面的吐槽释放了出来。值得一提的是,有种“政治不正确”的观点认为:当代大众流行文化本来就是以女性为主要消费者的,《小时代》的“女里女气”正好对榫。
于是,上海在《小时代》里再一次被作为银幕想象的客体,这已然是上海成为电影重镇以来的不变宿命。《小时代》引发的价值观批判,几乎复活了一九五零、六零年代工农兵文化对于“上海滩”的猛烈抨击——如果把《霓虹灯下的哨兵》和《小时代》联系在一起看,后者所宣扬的生活方式几乎就是前者的打击标靶。
而上海在《小时代》中的呈现面目,似乎也可以从创作者与这个城市之间的关系中爬梳理路。从小说到电影,最主要的创作者当然就是郭敬明,用一个特定术语来说,他是一个“硬盘”。所谓“硬盘”,这是一个新兴的网络用语,最初兴起于上海的某些网络论坛,由于种种原因,“外地人”在这些论坛里成为敏感词,上海网友们便用“外地”的拼音首字母“WD”来代指,后又被屏蔽,不过“WD”却歪打正着的是一个硬盘厂商的商标(西部数据),上海网友们便天才的用“硬盘”来指称外地人——你总不能在互联网论坛上屏蔽“硬盘”这个词吧。
好听一点的官方说法是“新上海人”,但换汤不换药,实质还是“硬盘”。从一些郭敬明的访谈中可以看出,这个来自四川小城市的瘦弱青年入读上海某高校后,确实感受到了强大的压力。他就读的学校以招收上海本地学生为主,难懂的方言以及相对高的物质要求,都会让这个“硬盘”有巨大的挫败感——郭就读影视专业,需自配电脑、DV等设备,对当时的他和他的家庭而言,这是一笔不小的开支(再加上外形被人嘲笑,想必也是难免)。此种“硬盘”心态在多大程度上支撑了郭对《小时代》的写作,不能量化,但似乎可以猜想,如果有朝一日郭创作关于自己家乡的作品,对于城市的情怀应当与《小时代》截然不同。
一日“硬盘”,终生“硬盘”,户籍迁移也改变不了这个文化心理事实(我坚持我这个武断的结论)。凯撒在报捷时高呼:“我来了我看见了我征服了”,对“硬盘”来说,上海也是这样一个待征服的——我还是不使用那个带有性别歧视含义的雌性犬科动物词汇吧——地方,郭在进行《小时代》创作时的心态,必须跟凯撒一样充满征服欲。当然,平时非战时,所谓的“征服”上海也首先表现为在文化想象上的物质成功,以及通过某种时尚品位来标定自己的“高端洋气上档次”——“硬盘”一词所蕴含的,正是将“乡下人”与“外地人”两个概念合二为一的地域性认知,《小时代》里对名利场和财富的追慕,也正延续着中国电影史长期以来的对于上海作为景观/价值观这一对紧密联系观念的认识。
艾未未说,“历史的原因,使上海永远有傲慢的仆人心态,永远只有寒酸的小市民,满足的小市民,暴富的小市民”,②这应和了前文所述之上海景观/摩登女性形象/价值观批判的文化心理认知,而在许多论者看来,《小时代》充满了暴富的小市民趣味(低龄化的),但这也正是“硬盘”认知自我成功的方式,而且,“征服”上海的方式正是将其打回到仆人的“原形”——“硬盘”们显然在《小时代》里享受到了这种隐秘的快感。必须指出的是,郭敬明一个“硬盘”成就不了《小时代》里的虚拟上海滩,此一想象上海的方式归根结底是由万千文化消费者“硬盘”组接起来的,其所反映的,乃是亿万“硬盘”共筑的想象的上海滩。
有个女子朋克乐队“挂在盒子上”曾唱过一首名为《上海》的歌,歌词里说“Shanghai is a beautiful city, also is a stupid city.”这几乎准确的反映了“硬盘”(特别是《小时代》目标观众)对这个城市的真实心态,我们当然要站在道德和审美的制高点上批判对待上海的物质主义心态(或者选择性失明),但这无损我们内心真实的欲望。
1942年冬天,一位德国第6集团军的士兵在家书里说:“斯大林格勒就在眼前,但他又像月亮一样遥远。”对“硬盘”们来说,上海也是这样——更遗憾地是,当所有人合力营造出一个“想象的上海滩”时,其实所有人都变成了“硬盘”,那个交织着物欲与道德、纠缠着自卑与优越、勾连着肤浅与深沉的所在,那个村松梢风笔下的“魔都”,早已变成“现实的渐进物”而在现实中触不可及——即使那些因出生地或户籍制度而自以为属于上海的人,要么他们是用自欺欺人的阿Q精神标定了虚伪的归属感,要么他们愚蠢到根本没想过这个问题。
回到电影,回到《小时代》,上海就似是而非的坐在那里,满脸脂粉,略带娇喘,就像一个——嗯,我还是决定不使用那个带有性别歧视含义的雌性犬科动物词汇。
我热爱动物,热爱上海,热爱这个艳俗粗鄙但又精彩绝伦的小时代。
①孙绍谊《想象的城市》,复旦大学出版社2009年,p.122
②艾未未《此时此地》,广西师范大学出版社2010年,p.168
(本来是给一家网媒写的,他们表示不能发,那就索性贴出来)
2 ) 玛丽苏是种病
这几天每个看完《小时代》的人都在预测它的票房,又是“改写现象级”,又是“中国第一部粉丝电影”,抑或是“票房奇迹、或超越徐峥”之流。没错它就是一部自带高票房甚至是票房奇迹圣光的电影。但那又怎样,票房高就是好电影了吗?
也不知道是我关注的人不对还是我的审美出现了偏差,反正一片叫好看得我直傻眼,所以我们真的看得是同一部电影吗?
先不说杨幂念书式的嘚吧嘚旁白堪称神烦一姐和那些不说人话的台词(什么我们都是小小的星辰之类的,你平常这么说话试试?);
且不说郭采洁小清新硬装御姐掐腔拿调念台词堪比舒淇装京腔、几位俊男靓女除了谢依霖和凤小岳外统统没入戏感;
也不说整部影片毫无叙事节奏不知起承转合为何物,留给观众的只有满屏幕的大头大头和大头、硬照硬照和硬照、肉体肉体和肉体;
是的,即便这些统统只算是小毛病。贯穿全片的浓厚玛丽苏气息就已经足以致命。
片头高调并排出现的“导演 郭敬明”、“编剧 郭敬明”、“原著 郭敬明”就已昭告,这部电影注定是一场完美自我意淫的产物。
郭敬明喜欢收集杯子,于是宫洺也喜欢收集杯子;郭敬明喜欢自称美少年,于是周崇光就是人气美男作家,郭敬明用胃溃疡拖稿,于是周崇光就用胃癌拖稿(是没错我知道周崇光是真的得了胃癌);这两个角色,一个是身为商人的郭敬明化身,一个是身为写作者的郭敬明化身。噢,他们还有一个共同特点,就是知名度高。当然,这也是我们郭小四的伟大特点之一。
或许全世界都知道郭敬明的爱好是玛丽苏,郭敬明是名牌奴隶,甚至有一部分舆论是这样的:郭敬明毫不掩饰自己的欲望和目的,这是诚实,这难能可贵。好笑,这是什么神逻辑。难道夹带私货可恶,一边夹带私货一边高喊着“你们这些渺小的人类我在夹带私货”就不可恶了吗?
或许你觉得玛丽苏没什么,或许你也觉得大头时装MV也没什么,或许你认为一部电影看看美好肉体和皮囊也值回票价,那我也必须吐这一句槽:《小时代》或许有它的诸多优点,算不上差,但它也绝对当不起“很棒”、“不错”和“好”。
以上。
3 ) 据说L型的才是世界の真.烂片
短评不足以吐槽。我觉得我没吐完的致青春在这里得到了延展。
1、剧情开始就感觉旁边站着一对儿基友,后来发现还真是。
2、这个剧里的男生一片大刘海导致我无法区分出来谁是谁。
3、演员阵容非常强大,看到了很多熟悉的影子,比如雪姨、陈鲁豫和C罗。
4、我刚开始很奇怪为什么时尚杂志叫ME,后来想了想应该是Meters/bonwe Entertainment。
5、圣诞节是非常感人至深的一幕,除了一对儿基友找到了归宿,C罗也跟自己的女秘书KITTY一起度过美好的一天,他们的暗号是“hello kitty”跟“hi MOTO?”
6、我一直很好奇陈鲁豫这种动不动就戳人数学不好伤疤的人为什么没有被中国好室友毒死,后来思考了一下,原因如下:A 陈鲁豫太她妈有钱了又会给人擦屁股,这种冤大头怎么能死 B 四个人没有化学或者医学专业的学生,不具备投毒条件。C 这学校宿舍略豪华可能会迷路
7、长头发的姑娘很有SM倾向,是一个无法理解的存在,这种别人暴打一顿还能跑去抱着别人的姑娘不是斯德哥尔摩综合征,完全是个抖M
8、那个大S也是个神经病,大片的刘海让人实在是忍不住给他推平头。
9、C罗很喜欢各种杯子是个很方便投毒的设置,因为杯子是随机使用的所以不在场证明很容易搞到,可惜一代球星。
10、KITTY是一个IT工作者,可以在二人凭空对谈中忽然以全息电影的方式展示一段监控录像,google glass要努力。
11、几个妇女跟有病一样,高中毕业是6月,大一圣诞节就迅速的成长了,这一定是去kfc打了激素,所以鸡的梗一直在用。
12、美特斯邦威娱乐公司是一个真正的世界级的机构,由一名主编跟俩秘书构成,外面虽然人来人往但是无论是从工作设置还是浮夸表情来看都是临时演员而已。
13、美特斯邦威娱乐公司是一个可以报销的地方,这点我非常欣赏。
14、大家脱掉高跟鞋奔跑的时候我一直觉得剧情的结局是女屌丝跑得太快先回去了剩下的人跑岔气了。
15、里面有个男的叫崇光,玩过仙四的人肯定反应是要去找青阳,思考过后我觉得他的兄弟姐妹应该叫新光、燕莎、王府井。不知道会不会有个日本表妹叫伊藤洋华堂。
16、还有一个大刘海叫卫海还是卫精,反正就是精卫填海。所以我一直期待会有一个人叫父日。。或者叫射日。。但是总觉得不太纯洁。
17、插曲太特么像一青窈我已经吐过槽了,这种像导演编剧致敬的方法真是太机智了,我和我的小伙伴们都惊呆了。
18、该剧的主要冲突和矛盾是这样的:
A 开宝马的雪姨觉得自己有钱瞧不起开宾利的陈鲁豫,到该剧结尾也没人发现都是大陆演艺圈的台柱子,大水冲了龙王庙
B 剧中人落后的智商和无尽的容忍度之间的矛盾,冬天在户外做活动,不考虑观众感受,不考虑媒体区域,不考虑天气情况,装箱不做清点,有问题不知道解决,但是在钱和小伙伴的帮助下这些问题都不是问题,所以就变成了编剧的智商跟受众理解的差异。
C 同性恋与异性恋之间的矛盾,你们看了就知道
D 事儿不说清楚跟我就是不问之间的矛盾,我觉得这个是编剧能力的局限所以我原谅了
E 116分钟竟然能讲述半年发生的事情这特么怎么能不是矛盾呢!剧情开始四个人高中毕业,到圣诞节刚好半年,在这期间他们重温和缅怀了四五次青春,这特么一定是致敬赵薇。
F 美特斯邦威娱乐会要实习生做总助的诡异矛盾?
G 名字只要是三个字的一定是屌丝,两个字的没准,这种姓名上的歧视我无法接受。
剧情如此跌宕起伏导致我差点儿一睡不醒……
19、我真的困了,吐不动了,这个真的不是评论啊,真的是因为我实在是太想吐槽了憋不住。。。但是不公开吐有不爽。。
所以送观影指南
A 北京地区民众建议选择相对便宜的电影院,如五道口工人俱乐部
B 有学生证的同学请带好,没学生证的同学请去办个假的。
C 请一定要找附近没人的地方看电影,否则抑制不了吐槽的冲动就这么吐出来了是不文明的观影行为。
D 能不看就不看,我们这种奔着审丑慕名围观的人实在是太后悔了。
20、目前评分是L型,典型烂片,我很欣慰。
套用之前有过争议的一句话,不负责任的问一句,五星的莫非刚连续24小时撸了十几遍富春山居图?
最后忘了一句,剧透是怕被说所以点的,剧情都没有的剧,透个毛线。
4 ) 中国电影迎来“小时代”?
看标题,别以为我是夸《小时代》好看的。这片只给一分,毫无疑问的。但是小四的粉们别急着喷,我被这一分电影激励了起来。现在连《EVA:Q》的影评都懒得写,却愿意为《小时代》说几句,我诚意摆出来了。孩子们,别喷叔叔我了。
首先,角色没有区分。女角色有林萧、顾里、南湘、唐宛如,男角色有顾源、简溪、周崇光、宫洺。人物不算少,小说倒也罢了,读者可以翻到前面去看看人物简介,可电影是120分钟内的魔术,想要让人出戏的最好办法就是让人分不清谁是谁。且不说这些装13风格的名字都是典型的男女不分,随便抽两个放一起都让人以为是上联和下联,对偶得很;而且竟有两个姓顾的,还一起谈恋爱?更要命的是,几个男演员长得可几乎是一模一样——每次某个男配角出现,我都菊花一紧,仿佛一个眼熟但你不知道他是谁的人跟你很熟络地打招呼,让你为自己的人品羞愧不已。剧本写作第一条:创建人物的时候,名字要再三斟酌,千万不能随性而来。有个JIM,就不该有JACK,铁律。如果小四从一开始就进行《小时代》的全媒体策划,这点就必须要考虑进去。
其次,故事没有章法。主线是去杂志实习,高潮是办一个走秀展,这都算一个及格的大框架——但大框架之下,小框架惨不忍睹,矛盾失焦。每个角色的首次介绍都是莫名其妙的美型POSE,然后就没有然后了,迅速转到其他的角色上去。线索在“实习——恋爱”之间来回摇摆,驱动每个人前进的只有性格没有动机,只能用杨幂的旁白来为观众脑补,节奏感超差。
最后,细节没有推敲。本应达到的戏剧效果总会因为欠火候而没有高潮。以宫洺这个角色为例。多好的一个角色,在《时尚女魔头》里就能成为只有梅婆才能演的好角,在《小时代》却只能体现出主创的乏力和无趣。买咖啡可以成为面试题?我兴奋了。然后杨幂一摔跤,戏结束,我萎了。他有收藏杯子的恶趣味?我兴奋了。然后看到一排村姑式的杯子,我萎了。送杨幂戒指有什么特殊的伏笔?我兴奋了。然后伏笔是让杨幂傲娇男友吃醋,我萎了。假冒伪劣的春药是害人的。还有一个不得不提:杨幂从1933老场坊瞬间移动到江边的雪地里找衣服,她的超能力比《钢铁之躯》里的路易斯还强。宫洺啊,你的杂志就改名叫《星球日报》吧,你没发现让杨幂跑突发的话,你就不用收藏杯具了,直接收藏普利策啦!
很奇怪,除了以上这些,我对《小时代》倒没有本身的厌恶。网上很多大牛对《小时代》的价值观大肆抨击,我倒没觉得什么。这些角色都很努力,很真性情,符合《小时代》青春偶像励志类型的需求。只是处理得太差了,很可惜。
郭敬明不是个电影天才,其明显程度正如他不是个文学天才,但确实是个商业天才。《小时代》短时间内破三亿的表像,并不说明它和《富春山居图》是一致的。《小时代》里可尊敬的成份比后者多得多,它是有谋划,有布局,有生态环境的。郭敬明是中国长时间死气沉沉的电影创作圈的搅局者,用一个很烂的果实,打碎了一扇黑洞洞的窗。
今年真的很特殊,可以算是好莱坞大片的创作“小年”,也算是国内以往几乎垄断资源的“大导”们的创作“小年”。正好让国内很多原本不是导演的人,用导演处女作,去干这砸窗户的事。从《泰囧》开始,《致青春》、《富春山居图》、《小时代》……我朴素地希望,不管这些果实是好是烂,都能砸得乒啉乓啷震天响,让在黑屋子里的人吓一跳,也好。
所以,在我眼里,《小时代》一星的价值,比很多满分电影的高。
评分:一星
【网易博客】
http://evarnold7.blog.163.com/blog/static/3435420920136303744420/ 5 ) [轉貼] 影評人舒琪 :它很可能是我有生以來看過的最爛的一部片子
昨天在飛機上,我做了一件十分勇敢的事情。
我看了約40分鐘的《小時代》,而且,如果不是飛機要降落,我沒有打算終止。
當然不是因為影片怎樣好。
以電影來說,它很可能是我有生以來看過的最爛的一部片子。但,每個人都應該看一下這部電影,特別是香港人。因為它完全代表了今日強國所有最惡劣、最叫人噁心、最腐敗和價值觀念最扭曲的一面。它充滿銅臭(卻又沾沾自喜樂在其中)。它的每個畫面都是浮誇的(但卻同時那麼真實)。它沒有一句對白是人說的(但卻準確地反映了當下的強國文化面貌)。它把一張張本來青春(並算)漂亮的臉孔變得如亡靈般蒼白,並且醜陋、討厭。這是一部相等於一具腐屍的電影,但它的創作者還為引以為傲,不可一世。
我知道啊,它很賣座。它的續集也很賣座。我絕對相信它的第三集也會很賣座。它可以無休止的拍下去,直到它所代表的強國滅亡為止。
它把自己叫《小時代》,潛台詞其實是暗示這個是它的大時代。它是謙虛給你看。
我為(不管是自動獻身抑或純粹打工的)參與這部影片的台灣影人感到悲哀。(它好像沒有聘用任何香港電影工作者,大概是因為它看不起我們。香港人才倖免於難。阿門。)
- 舒琪
6 ) 今日王侯明日贼
本周末过后,《小时代》的吸金之旅将走进收尾阶段。事实证明事先八亿、十亿的预估都忽略了影片质量对票房的影响,虽然做电影和卖电影日益被割裂成两个行当,但要想让票房具有高起高打的持续性,口碑的作用还是决定性的。《小时代》的票房轨迹最终证明这个市场还是相对公平的,况且《小时代》作为一部新人导演处女作,也并非一无是处。
虽然有着事倍功半的叙事节奏和文过饰非的电影语法,《小时代》还是在某些地方能够打动到我,这是很多电影没有做到的。特别高潮段落对四个女孩友谊的渲染,尽管是在使拙劲,但爆发力是有的。其实影片的情感主线是友谊,这个魂在全片中是没有散掉的,也是有首尾呼应的,所以我并不认为这个故事讲得有什么问题。而且郭敬明太知道自己的目标受众需要什么了,就连那些潮乎乎的旁白和歌词,一句句地都会镌刻在他们心上,带给他们目眩神迷的回味。郭敬明为此做了10年的努力,所以他在释放的时候能够做到精确打击。
许多同行在批判郭敬明的时候,不妨先问问自己,你们为这个年龄段的观众做过什么吗?是否真的用心去揣摩去挖掘过他们的内心需求?如果换了你来做,你真的会比郭敬明做得更好吗?
说这些并不意味着《小时代》就是一部好电影,我更看到作为一个系列电影,如果制作方不作出创作上的反省和升级,这条路是走不通的。粉丝的热情是个消耗品,于是影片品牌的号召力也势必是衰减的,也许到了最后,会死得比较难看,今日王侯会变成明日之贼。 这主要的原因是影片现在过分依托郭敬明的个人创作风格和发挥,而他某些方面的欠缺是很致命的,例如影片中对爱情的描写。
我看完《小时代》后,基本确认郭敬明是个在恋爱经历上乏善可陈的人,他为人物所设计的爱情关系和纠葛都是很拙劣的,甚至门第观念这种民国戏的梗都拿来放大,现在这个年代,面对90后观众,你搞这种包办婚姻的爱情悲剧有说服力吗?这里的几对爱情关系没有能打动人的,情感逻辑都很直白简陋,这些东西在小说中包裹在华美的语言和飘渺的思绪之中时可能还会对部分观众起到催眠作用,但电影中的爱情是需要实打实的桥段和细节的,但在《小时代》电影中我们根本看不到这方面的追求。而影片对所谓时尚和潮流的堆砌式展现更是生硬可笑,这更像是一场意淫,还是停留在城乡结合部的。郭敬明好歹也是在十里洋场混出来的,见过的市面一定比大多数人多,但落实到实处和细部,却处处暴露出品味的硬伤,这是很可悲的一件事。
郭敬明一直在用代际更替来反驳对《小时代》电影本身的批评,其实这样的狂妄是很不明智的一件事,也是缺乏对电影艺术的尊重的。流行文化永远不可能完成对经典艺术的僭越,即使是做到各领风骚二三年,也是建立在文化和技法传承基础上的,你不可能无视规律而凭空开创一套只属于自己的文化语境和表述方式的,况且你也远没有那样的能力和天分,不能因为自己欠缺什么就去践踏什么,这很混蛋。不说那些孩童炫技般的视觉污染,漏洞百出的情节逻辑,郭采洁、凤小岳是多么鲜活的演员,结果在影片中被调教成刻板的装逼符号,如果郭敬明作为一个导演连这些都看不到或者不愿去面对,那么他是在糟蹋电影的同时也在糟蹋自己。《小时代》是个系列娱乐产品,品牌的维护和创新提升是延续其生命力的重要一环,不否认郭敬明作为导演有他自身的优势,但他通过这一部《小时代》所更多暴露出来的还是他的不成熟和浮夸,他现在需要的是正视这一点。
不管喜不喜欢《小时代》,它都是一个有一定接受度的现实存在,而且在这个疯狂逐利、人才匮乏的电影大环境下,郭敬明也一定会获得更多的存在机会。但既然这个存在不可回避,我希望他存在得更合理一些,我也更希望看到一个不是郭敬明作品的《小时代》。
7 ) 上天为了弥补你长那么矮已经让你会写书赚那么多钱了!怎么可能还让你会做导演!
刚刚上海的提前点映场看完出来!平复下激动的心情先!
首先说明我是小时代的书迷!不是郭敬明黑或者幂黑什么的!
心情如下:
1看到自己喜欢的小说里的人物变成银幕上的形象还是很激动的。
2越看越失望,支离破碎这个词都不能用来形容这部电影的剧情因为它根本就没有剧情。
3为了看美女帅哥的在家看看预告片就足够了,比正片好看多了!
4之前郭敬明的炒作现在看起来真是好不要脸啊!!!
所以!你还是赶紧回家好好写你的小说吧!
8 ) 大部分人的成长可以以郭敬明为界,分为两个阶段
小时代这个作品对于我的人生有重大意义——它把我扶上了正轨。我就是从郭敬明这部作品里幡然醒悟,抛弃了看郭敬明作品的黑历史大踏步向着充满希望的前方走去的。
我相信大部分人的成长可分两个阶段:
1、喜欢郭敬明,买着最小说,喊着小四小四的阶段
2、再也不想提起经历过第一个阶段的自己的阶段
我再也不愿意提起那个喜欢过郭敬明追过他的连载买过他的账的自己,就像郭敬明再也不愿意提起以前那个不出名,不起眼,初来乍到上海一切都陌生都格格不入的自己一样。都是再也不愿意提起的黑历史,说多了都是泪——我这么比喻下来,恐怕是郭敬明的粉丝也能理解我的心情了
郭敬明让我看到了作家到商人的完美转型——没见过一部电影宣传得这么到位的,你躲着它走,它都能蹦跶到你眼皮子底下,服了。但事实证明,宣传得越捧上了天,往往是越名副其实的烂片。
为了宣传电影,郭敬明的确是费尽心思。不过他真挺聪明,每个心思都用到了点儿上。
当年韩寒对郭敬明那么多评价,郭敬明理也没理过。韩寒和郭敬明之间关系一直被大家拿来玩笑,郭敬明也未理睬。你说是郭敬明心宽?扯淡。他要是心宽,如今随便揪了个韩寒乐队亭林镇工作室来回复?一个“萌日韩”梗让多少路人转了粉,黑转了路人?
不是心宽,时候未到罢了,有利可图的时候未到罢了。
我算明白了,别再说郭敬明抄袭了,别逗了,好歹是跟写作沾边的才能说抄袭,郭敬明已经不是作家了,是彻彻底底的商人。你能说商人抄袭吗?
郭敬明聪明,这不得不服。认准了时机,挑对了对象,回对了话,不用费尽心思炒作,一句日韩人就能在微博热门话题榜上呆好几天。不比那些什么裸替,床戏,分手,闹不和的戏法高明多了?这就是彻彻底底的商人,一分一毫每走一步,为的都是钱,无利可图的无聊骂战,入不了人家的眼。
从小时代这部作品本身就能看出来。各种名牌,你没听过的,价格不上几十万的,人都不带写的。夸着上海讽刺着北京,我没见过哪个人这么公然的开地图炮还受万人追捧的——可问题是他本人是个四川人。
看到微博上好多人叫嚣着:我虽然不待见郭敬明,但是小时代是陪我走过五年的我的青春,所以小时代上了一定要去看!
狗屁,你青春这样?
你青春背LV、Prada、Longchamp、Kenzo的包去上学?你青春穿着Chanel、Gucci的衣服出去玩儿?你青春用得起Dior,香奈儿的香水?你青春那么牛逼,你还用得着看这个片子回忆青春?
郭敬明把自己YY成花样患病少年作家周崇光,你们难道就要把自己YY成随便一个项链手表的价格就够你一家子生活费的顾里?
我其实很不明白,一个半吊子靠着抄袭红起来到现在已经抄无可抄江郎才尽的作家写的杰克苏的故事怎么就让一大帮人觉得那是自个儿青春了?
小时代对于我来说,不过就是为我在玩儿《疯狂猜图》的时候提供一点经验值罢了——里面很多名牌的拼写多亏了当年我年少无知时候看了几眼小时代。
不知有没有人看过当年他同步更新的小说《爵迹》,抄不抄袭这个话题我就不谈了,呵呵一笑大家都懂的。我同学买回家看了两眼就扔一边再也不看了——把一个奇幻世界里的世界观建造的基础立于名词解释之上估计也只有他干得出来了。
可能你们不太能理解我刚才那句话的意思,这么说吧,各位写文的不写文的,只要你能写出一篇奇幻架空文,并且很好的叙述出架空的背景,你就赢了郭敬明。因为他只会像字典一样名词解释。
哦好了,扯远了,我们继续来说小时代。
唉,其实说到这里我觉得已经没什么可说的了,再有想说的也懒得说了。
总之,小时代上映我很高兴,我终于能在豆瓣上给它标一星了。
PS:首先谢谢大家喜欢这篇文章也感谢大家愿意转载它,我没想到自己随便一篇吐槽会有这么多人有同感,大家不要太认真,我不是专业的影评人,如果有错误欢迎大家指正。另外私以为楼下有几位同学的长评比我写的要专业的多,推荐大家去看看。
哦对了还有,未经授权的盗文的我去年买了个表。
谢谢大家
那些说《小时代》拜金传递错误价值观,于是就打一星的人,好像自己多清高一样,好像自己不爱钱一样!把一千万人民币拍到他脸上,估计给郭敬明舔脚他都肯干!大家哪个不爱钱,装他妈什么装!
笑死 一点都不悬浮 上海纪实片🤣
我不黑什么郭敬明和杨幂,我对他们不了解,我只是觉得这种电影所宣扬浮夸奢靡空洞无物的价值观有百害而无一利,我说这话不是想做道德标杆,只是不想看到弟弟妹妹们潜移默化受其影响,整天无病呻吟、拜金装B
剧情基本就是杰娜小说的水平,各种意淫和浮夸。人物没有灵魂,不说人话,不干人事,全是些符号化的标签与假想。故事碎的要命,再用一些矫揉造作的独白以画外音串在一起。当然,很多人吃这套,她们还会把那些台词抄下来作为影评,寄托自己青春的哀伤。还什么没落的贵族,好可怕的台词。
关于《小时代》,很多老家伙猛批电影这没什么,但猛批看这部电影的青少年就有点过了,也许前者是担心后者会被这部电影带坏三观。这个纯属杞人忧天。很多老家伙原来也是看着更白痴的革命剧或琼瑶剧长大的,现在不也大多都认为自己心智正常嘛。每个时代的主流文化基本是用来洗脑的,但一代会比一代强的。
什么小时代,这明明是《郭多利亚的秘密》时装T台秀,上影节首映那票,有个小姑娘出120块要买,我没卖,我现在后悔死了。
《矮时代》
它确实比我想象中好看,有机会会想看第二次的电影应该也不多,小时代算是一个。
你们不要黑郭导好么,人家这部电影完美地诠释了“场景的华丽堆砌”、“没主线即主线”、“如何塑造空洞的人物灵魂”、“论特写镜头如何滥用”等词句。郭导的良苦用心岂是你们这群低级影迷能理解的,哼,哼哼……
制作出这样一部在他们的世界里让所有人群欢呼雀跃大喜大悲激动疯狂的电影(主要是电影本身也不会太差),在我等另一平行时空的外人看来也是一件值得开心的事情。
“不看电影《小时代》,都不好意思说自己跟郭美美是同时代的人,更不好意思说自己是早已搬离城乡结合部的花季少女。”——周黎明
四姐妹情谊知多少,请看有钱版《阳光姐妹淘》、校外版《致青春》、年轻20岁版《欲望都市》、芝麻即大事版《小时代》。只是拿最后这部跟前面几部比较,都抬高它太多了。
郭敬明高傲地抬起头, 看着跪着的韩寒,“等着吧,我会超过赵薇成为内地票房第一女导演!”韩寒什么也没说。萌萌萌萌萌萌萌萌萌萌萌。
只能说预告片剪的太好了,而且预告片很多内容正片都没有,应该是两部套拍了。电影很浮夸,故事只有性格逻辑没有情节逻辑。也远没拍出上海真正的味道。柯震东真的没在认真演戏,台下也是一副小孩样,可怜郭采洁那么拼命,hold住倒是可以做个演员。
看了半个小时实在看不下去了,只能拿起手机
赵薇说,长得好看的人才有青春;郭小四说,错,有钱的人才有青春。
婚纱写真影楼VIP套系
被豆瓣评分吓到了,不该这么低的。那些口口声声说“要对弟弟妹妹们负责,不能让他们接受这种拜金价值观”的你们,请问“整日拿一个作家的身高取笑,为能给郭敬明打一星而苦苦等待”的价值观,高在哪里。
九把刀的先例、映前的口碑营销所造就的期待,正片终究担不起。个别演员再出彩,镜头调度再出色,也拯救不了支离破碎、不说人话的剧本——哪怕它画面再美图秀秀、音乐再豆瓣电台、男角出镜再接客帝都没用。最好看的部分?等音悦台的片尾剪辑版吧……
听说小时代有个长镜头很牛逼,我在想是怎样一种牛逼呢,是郭敬明带着头套披着黑斗篷,站在高塔上俯视着自己的城市——上海吗?镜头从左移向右,金属厚重的轰隆声合着低沉的女声吟唱,远方霓虹灯照亮的笔直街道透漏出橙黄深红的色彩,映衬着小四的脸庞。片名出现:Tiny Boy Rises(长高)