看完漫画版才看的电影版,感觉电影集中的表现了复仇的这个内容点,而漫画的内容,要远比电影丰富复杂的多。
漫画当中的仇恨,承载着的是明治维新前后时局混乱的社会背景,而压抑,以及释放出来的仇恨,宣泄,就是对这种混乱的一种反击。漫画是以修罗雪姬这么一个人物,来洞察那个时代的社会,并且引发一些历史感悟的思考。但是电影,就仅仅是复仇。
即便是复仇的模式,也有相似之处。在主角对恶女、堕落男和发迹男三个仇人复仇的时候,恶女和发迹男两个的模式基本上是相同的。都是恶人一开始躲在幕后指挥,女主虚与委蛇,最后趁敌人不备杀掉仇人的模式。这个跟原著当中的设定,大相径庭。
我还记得原著当中对于恶女仇人的复仇方式,是倾家荡产外加身败名裂的惩罚。这个安排非常到位。有的时候让一个人活在痛苦当中,把他最珍爱的东西破坏个粉碎,这样可能会让仇人比死更加痛苦。
更让人觉得不太合理的,是影片最后给女主还安排了个男主恋人。男主还是他仇人的儿子,而且最后男主还为了女主牺牲了自己。。。最终女主还被仇人的女儿重创。。。这就真的有点狗血,甚至有点low了。
从剧情上来看,这个片子其实没有什么太大的亮点,他关注的东西过于单纯而纯粹了。他没有体现出原著的那种复杂而大气的精神和气质。同时还加入了主创自己一些略显肤浅的理解。漫改的角度来看,水平其实相当平庸。
但是影片对于屠杀,血光以及战斗场面的营造和刻画,真的让人印象深刻。
虽然武打的动作跟同时代的港片真的没法比,但是女主复仇决战的意志,和画面渲染,都让人感觉非常到位,气势足足的。比较具有代表性的就是追杀堕落男和发迹男两个场景。
堕落男的对决是在海边,波涛汹涌的大海气势显示了女主的心境,是挣扎的,是非常矛盾的。他一方面不想杀掉眼前的这个人,不想看到那个为父卖身的姑娘继续悲惨的命运,另外一方面又不得不报仇。他的杀人手法也是痛快的一刀砍去,没有追杀也没有鞭尸。这种果决的手法,其实也表达了他不太忍心下杀手的内心
发迹男的对决则是在金碧堂皇的宫殿当中,墙壁上有裸女乱舞的壁画,还有隐藏的阴谋与杀机。楼下则是社会名流在交际,主创可能想营造一种女主对社会高层弃之如敝履的不屑,以及勇往直前,神挡杀神的报仇决心,并且顺便也揶揄了一些社会名流的外强中干,与生活腐化。
女主一袭沾着血的白色和服,潇洒而又沉稳的挥剑自如,是修罗雪姬银幕形象的完美呈现。简直帅呆了。。。
再想想昆汀曾经做过的杀死比尔,除了发生地点,女主装束(李小龙的一袭黄色衣服),其他的,无论是刘玉玲的造型,刘玉玲手下马仔带着鸭帽眼罩的造型,还是女主的复仇模式(有改过自新的,有发迹到逆天的),几乎跟修罗雪姬是一样的,这叫致敬?这是完全的翻拍。。。
再也不要说什么昆汀的暴力美学了,昆汀暴力美学的滥觞之一,还是在修罗雪姬这儿
《修罗雪姬》的气质其实和西部片很相似,主人公本领高强,背负着沉重的责任,接受残酷命运的裁判。 雪姬的命运特别富有悲剧性。她的出生就是被母亲决定好的,生日又是母亲的祭日,师傅教导她成为武器,成为野兽,唯独没有人把她当做一个人。直到足尾龙岭出现。 与上一代人血海深仇对应的,是三个年轻人的复杂关系。昆布绘是喜爱雪姬的,甚至初次见面酒送给雪姬自己做的发簪,而雪姬也怜惜温婉的昆布绘,而横亘在两人之间的仇恨,让雪姬手刃竹村半藏,昆布绘也不得不刺出那一刀。足尾龙岭一直默默帮助雪姬,谁又能想到他是诈死的塚本义四郎之子呢。是出于对日本走上军国主义的担忧,让足尾决定帮雪姬刺杀父亲。 变革时期的日本,看似走上了西化的道路,而广大底层人民却又陷入了深渊,他们不明白发生了什么,只能本能地、悲愤地抗争,被时代大势携裹着、牺牲着。 雪姬是不属于新时代的,她只想着完成宿命的任务,然后才开始做自己。最后雪姬倒在雪地中悲鸣,宛如白鹤。 梶芽衣子的雪姬实在是太出色了,行走间是无垢的神女,拔出剑是染血的修罗。她的和服太美了,特别是最后的白底黄蝴蝶。 昆汀在《杀死比尔》中化用雪姬的故事,却完全是另一种风格了。雪姬的伞🌂,不知道国师是不是参考了一下,才有了《影》的铁伞。
从小时候读书开始,明治维新就是一个成功的神话,富国强兵的典范,短短几十年,就将日本从弱国提升成了列强,是中国效法的对象……
然而,随着知识的增加,才发现不是那么一回事。其实,黑船事件后,锐意革新的是幕府,支持者的口号是“开国佐幕”;如今称为维新志士的口号却是“尊王攘夷”,理想是王政复古,把外国人都赶走,回到闭关锁国的时代。
再看支持维新的萨摩(岛津)、长州(毛利)、土佐(长宗我部的余孽),都是当年关原合战的西军,本来就是德川幕府的敌人,一有机会自然兴风作浪。
只是历史往往比故事更离奇,战败的长州藩被逼采用西式的军队,最终用当初反对的方式打败了幕府,权力也被一些藩士借着天皇的虎皮篡夺,为了巩固自己的权力和利益,把日本推上了军国主义的道路,给全世界造成了巨大的灾难。
然而,即便做为日本侵略的最大受害者,中国对明治维新却一向是推崇备至,这部电影却控诉了明治维新背后的黑暗,用一部血浆片的外表,包裹着的却是非常深沉的历史反思。
现在的日本人还能拍出这种深刻反思的电影了吗?70年代还是日本的黄金年代,除了经济发展外,文化上也更有创意、勇气和良知,现在经济不行了,文化上也倒退了,伪军国主义的民粹又沉渣泛起,果然一个国家的衰退都是全面性的。
《修罗雪姬》最妙的一点在于最后点出了雪姬一出生就有着记忆这样一个超现实的设定,于是整个故事就跳出了传统常见的报上一辈仇的“被迫使命”,跳出了传统复仇故事里主人公被灌输的“你要为……报仇”的命运,这场复仇实际上是雪姬自主的选择。
她在出生的时候,看到了母亲死前的凄惨,听到了母亲死前对他人的诉说,母亲的苦难是她亲眼所见亲耳所听的。因此,复仇的缘由并非是一个没有直观感受的纯概念,并非是出于“要为父母复仇”这一传统人伦教条,而是她自己选择要为这一不公的惨剧复仇。
在看到雪姬小时候时常被师傅呵斥是否忘了要报仇以强化其意志时,我对这种天生就被规定好的“被迫使命”感到了痛苦和困扰。后代的复仇使命总是会有这种被迫的痛苦。但这个问题被这样的超现实设定解决了。
并非是“你要为父母复仇”的动机,而是“我要为这样的事去复仇”的自主选择。
自主性,这太棒了!
看《修罗雪姬》很容易想起《杀死比尔》。一样的复仇女神,一样的日本刀,一样的刀锋过处寸草不生,一样的以一敌多照样可以砍肢断臂,鲜血垂直喷涌而出,像一个个血水龙头。只是《修罗雪姬》在先,昆汀在录象租赁店当伙计时看过应该深受震撼,拍《杀死比尔》时就拿来主义借鉴了,连主题曲《修罗之歌》也直接采用。
“古语有云,净化这个衰败世界的不是纯洁的雪,而是沾满血的雪,来自地狱的雪。”修罗雪姬出生就被赋予了复仇的使命。她的父亲和自己无血缘关系,她的出生是因为父亲和哥哥惨遭杀害后,母亲色诱男人而获得的生命,是母亲在苦难孕育的复仇之花。她本应是个男孩子,然而她是女子,一个抹去了性别痕迹的为复仇而生的女子。(这点和《杀死比尔》中因被血染婚礼现场而复仇,有着本质的差异)
修罗雪姬的四个杀父仇人,第一个是母亲生前捅死的;第二个已经是烂赌嗜酒潦倒的竹村半藏,在海边被雪姬复仇,雪姬对竹村天真烂漫的女儿昆布绘网开一面;第三个女恶霸北冰冲野被修罗雪姬追杀时,已被躲在暗处的塚本义四郎在密室中吊死,怒极之下一刀拦腰砍断,恨她身为女人却协助其他恶霸对其母的凌辱;第四个是冷酷城府的军火商人塚本义四郎,他企图假死躲过此劫。其子足尾龙岭与父亲立场相对,办小报为生,与雪姬一见钟情,互相依偎,助雪姬因父亲出动,牺牲自己成全雪姬的复仇大计。最后雪姬倒在了昆布绘的利刃下,血债血偿,因果轮回。
血也无法净化这个世界,只是暂时把这个世界给吓愣了,定格了~
修罗雪姬若是能死在昆布绘的匕首下,也许是她最好的出路。她为复仇而生,完成复仇而亡。可惜她活下来了,迎接她的除了第二天升起的太阳,还有痛苦,那种不知为何而活的痛苦,那种情感不知如何安放的痛苦。
《修罗雪姬》在故事结构和内在精神上和中国七八十年代的武侠电影一脉相承。难得的是,没有像其他日本电影那样的色情元素,显得更加纯粹。
”女子不知心中暖,血溅白衣冬夜寒。刀起刃落遍地哀,只闻桂香油纸伞。娇颜柔媚击壮汉,复仇之路千竞帆。斩断愁肠回首望,疑是血红又雪白。“昆汀的认祖溯源,东宝藤田敏八对剑戟片的革新改良。闭上眼睛,脑补邵氏与东宝的大对决,谁输谁赢?
复仇在我
第一部字幕翻译作品
昆汀这哪是致敬啊简直就是翻拍嘛哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
1.为复仇而生,来自地狱的雪;2.镜头、构图充满了仪式感,好看极了。
看过才知道昆汀的《杀死比尔》“致敬”《修罗雪姬》有多彻底。。。
油纸伞,仇美人,杀戮花,多寂寥
修罗雪姬是昆汀的缪斯女神之一。看罢之后我迅速忘掉了东施效颦的《杀死比尔》,只有亚洲人才能将复仇的故事发挥得淋漓尽致,阴冷寒彻,魅影森森,不寒而栗。一袭白色和服的梶芽衣子,凌厉眼神和砍人飙血的场面美不胜收,通篇大洒西红柿和红色血块、颜料看得很过瘾。
结尾的哀号
本片是杀死比尔系列的祖宗,如下几点均被昆汀搬去模仿:章回式的结构设定、仇人的仰拍群像镜头、青叶屋厮杀的群殴模式和场景布局、石井阿莲的雪中扮相、残酷习武的桥段配置、插曲 The Flower Of Carnage。——这厮致敬得真彻底呀!【★★★☆ 】
“人们说,清洗这个腐朽世界的不是纯白之雪,而是染了炙红的雪:修罗之雪。”……普遍被视作影响昆汀的十大之一。而从题材来看,其自身或许也从稍早的意大利西部特别是死神骑马来一片中获取过灵感。
如果仅仅把修罗雪姬看成一部血浆大片,未免太低估了它的价值。藤田敏八把故事设置在明治维新这个新旧更替的时代节点上,其中出现的所有父子、母女就都有了完全超乎表面的深层含义。七十年代的日本有这样的影片可以作为发泄人民对腐败仇恨的手段,今天的中国人却没有这个机会,有点儿羡慕啊
梶芽衣子.断掉的袖子.喷溅的血
呦西
大爱!
最喜欢她死去时的那个雪景,血浆用的真不吝啬啊,仇人倒在海里那个镜头真是夸张,那血海一片哪里死的是人那,简直怀疑死的是头鲸。
在传统复仇套路之下几乎包罗万象:对剑戟片的革新,对电影文本的探讨,甚至是对日本传统与西方文明之间关系的思索。
马不停蹄的复仇的她,忽然顿了一顿,自小所有精力都用来练剑的她,在处寺庙见到一群女孩唱歌游戏,她不觉驻足,忽然被感动。于是观者在一堆疲惫的武戏里抬身,记得住的就是此处的一顿。感念导演厚意,想必这部漫画改编作品,原本的书页里也有这样的几格交代吧。
女人一发狠,男人坐不稳。
其实我想说真正的修罗是雪姬她妈,她妈比她狠多了:不择手段的生个孩子,还要她一辈子报仇!够狠的妈。梶芽衣子把这个形象演活了,冷冰冰,一身白衣,寒意袭人。不像后来昆汀版的新娘那么华丽。从历史角度来说,本片把明治时代日本社会风貌描绘的很深刻,国家与财阀鱼肉百姓,才有雪姬这样的“女侠”。