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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 美利坚主旋律
大明星……
大导演……
紧凑的剧情……
温馨的人文关怀……
绝对会获得最后胜利的个人英雄主义……
这是一部很难挑出毛病的好莱坞商业大片。在意识形态上也是邪不压正，美国精神得以展现。
这就是美利坚的主旋律。
米国的老百姓看着过瘾，不会打瞌睡。也了解了化学武器的强大，理解了军费开支的必要，这样双赢的局面——主旋律又有什么不好呢？
咱的八一电影制片厂要能拍出这样水准的电影，拿到农村去放，主旋律也会受欢迎的，最起码，拉动内需啊……
2 ) 禽兽，放开那只猴子
记得以前看过央视的一个纪录片《为什么不能吃他们》。这个纪录片拍摄于2003年前后。当时拍这个纪录片时正式SARS病毒在大陆肆虐之时，而这个片子主要探讨的就是类似于伊波拉、SARS等病毒是否与人类的口腹之欲有关。记得当时该纪录片特约主持人陈大惠先生曾在片尾诙谐讽刺地说到，“根据医学的研究啊，在一些野生动物身上也发现了SARS病毒，可是我很想知道啊，是那些野生动物传染给了我们这些贪婪的人们，还是我们传染给了那些可怜的动物呢？到底是谁传染给谁的呢？”陈大惠先生的这个问题的答案是不言而喻的。相信你看到此，也会会心一笑。《恐怖地带》里演的不也是这样吗？人类为了满足自己猎奇贪玩的本性，将各种野生动物带离他们原来的家园，使飞鸟远离天空，使鱼儿挥泪大海，使那些可爱的林间小兽无家可归，这些私欲泛滥的人与那些小动物相比，不是还不如禽兽吗......大家还记得电影开始时那个巫医吗？就是那个在山顶悲伤起舞祈求上帝原谅人们的那个巫医，他认为族人的病亡源于对树林的破坏，看到那个巫医，可能大家都觉得他很可笑吧，是的，我开始也这样认为。可直到写这篇文章时，我才恍然大悟：很多疾病不就是因为我们人类无休止地对大自然索取，最后导致自食恶果的吗？
金庸先生曾在他的武侠巨著《射雕英雄传》中委婉地提出自己的“侠道”主张：“侠之大者，为国为民”。像很多人一样，我儿时一直有个“大侠梦”，但直到长大了才知道这个社会是没有所谓的“大侠”的，即使有，估计在当今社会也活不长久。像影片主角那样为了一群连名字都不晓得的陌生人的生命不惜为此和自己的上司多次争吵甚至是脸红脖子粗地谩骂，甚至将自己的生命放在一边，我想现实生活中，这种人应该是少之又少，甚至有没有都还是个问题。当然，我这样说，不是想鼓励大家做如此无私的人，我只是有一个小小的、小小的提议：在诸位贤同学日后的职业生涯中，如果所赚之钱能够养家糊口，如果所获之财可以孝养双亲，如果所得之物足够相夫教子，那么，可不可以多关心眼前的病人一点，可不可以对遇到的各种病例多一丝认真多一点耐心，让潜规则、让自己的利欲心稍微飞远一点吧。因为，因为，你所面对的病人，对你来说，可能只是一个陌生的名字，而对某些人来说，他的安危是那些人的整片天......
3 ) 人道、媒介与自然：“跑毒”博弈下的乱世众生相
“人类从历史中学到的唯一教训，就是没有吸取任何教训。”——黑格尔
正如影片开头赫然闪现的预言，在人类发展的壮阔长河中，生命的延续与文明的繁荣屡次被病毒打断，从曾经的霍乱、流感与鼠疫，到近年爆发的SARS、埃博拉、新型冠状病毒，人类也在愚昧和无知中付出了惨重的代价。而在新型冠状病毒肆虐的今天，如果要挑一部完整记录从发现病毒、传播途径、治疗手段、控制方案一系列具体过程的电影，或许这部电影可以给你答案——
导演: 沃尔夫冈·彼德森
编剧: 劳伦斯·迪沃莱特 / 罗伯特·罗伊·普尔
主演: 达斯汀·霍夫曼 / 蕾妮·罗素 / 摩根·弗里曼 / 凯文·史派西…
制片国家/地区: 美国
上映日期: 1995-03-10(美国)
片长: 127分钟
影片以枪林弹雨中一只猴子惊恐万分的特写为开头，聚焦三十年前非洲扎伊尔雇佣军营地一次突如其来的怪病，美国派士兵抽取血液样本带回研究，并承诺尽快派飞机前来药品补给。当人们欢呼雀跃迎接这一来之不易的空投时，下沉的燃烧弹在这片被雨林包围的空地上炸开了花。
时间快进至1995年美国底特律，男主塞姆是陆军传染病研究中心的一名上校，妻子也在极度传染病研究室工作，塞姆爱狗，个性强，与妻子争吵不断却深爱着她，虽已离婚仍渴盼着关系的破冰。此时非洲扎伊尔怪病再一次横空出世，塞姆与全组成员任命前往扎伊尔。
此次流行的莫塔巴病毒与三十年前的那场瘟疫系出同源，患者初期症状像流行性感冒，两三天以后全身出现红斑，不久变成脓包并伴随溃烂出血，红斑变成脓包就像烤糊的玉米粒，呕吐腹泻眼耳鼻牙床出血直至内脏腐烂，染上两三天足以让人一命呜呼，死亡率高达100％。
当潘多拉的魔盒就此打开，病毒可以在几天之内完成人类几万年才能完成的进化历程，从亚显微粒子的细胞到人体免疫防线的全面崩盘，继而危及到整个公共卫生安全体系，在全球网络突触敏感而紧密的今天，病毒、人与社会的三级关系脆弱得像张玻璃纸。
拓扑学的连锁反应成为可能，影片讲述的正是一只扎伊尔热带雨林生长的白面猴，因人类的猎奇行为被捕捉上了游轮，莫塔巴病毒随着宿主的迁移在大洋彼岸的美利坚共和国落地，伴随人类行动轨迹开始泛滥，并逐渐进化成可在空气中传播的新型高传染性流感。一座美国小镇的宁静被病毒打破，是继续采取生物防御方式将方圆一英里内的居民及空气中的病毒全部烧死，还是积极寻找宿主研制抗体，拯救千万人与水火之中？
影片将人物行动主线置于大环境下个人与政权对抗的逻辑中完成，塞姆和助手联合抵抗政权领导的命令，寻找病毒宿主；而复线则聚焦于人与人之间的亲密关系，塞姆和前妻爱情的失而复得，是影片紧凑的悬念叙事中一条关于人物心理状态转变的暗线。影片结局成功研制出抗病毒血清则使双线合并，既是一次人道主义的胜利又是一次亲密关系的回归。
这是一场关于“未知病毒”的寓言想象，在瘟疫席卷的乱世下私欲、人性与政治手段在媒介的推波助澜下暗潮涌动，并以摧枯拉朽之势将众生之相铺开给我们看。
一、人道主义与政权交戈的“跑毒”博弈
1967年的那场大火并不是无奈之举，摩根弗里曼及军方早已知道这种病毒，并且研究出E-1101的抗体血清，但因莫塔巴病毒适合作为生物武器来维护美国在全球的军事主导地位，于是军方用隐瞒装作无知，军营地的士兵被当作战争的牺牲者，在国家利益面前他们必须为战而亡。
影像反照现实，历史上人类利用生物战剂自相残杀已有很长的历史。一战时德国特工安东·迪尔吉尔潜伏进入美国，在华府建立实验室并制造炭疽孢子。迪尔吉尔试图在美国的马群和驴群中传播疾病，以打击协约国的牲口供给。
第一次世界大战之后，各国开始讨论全面禁止化学武器和生物武器，结果是于1925年在日内瓦通过了《禁止在战争中使用窒息性、毒性或其他气体和细菌作战方法的议定书》，不过该条约只禁止生物武器的“使用”，并不禁止研发和制造。
电影晃到1995年，历史再次重演，军方依旧为了保护生物武器，夸大病毒严重程度，向国会递交提议，将松湾镇2600多名鲜活生命炸尸填埋。而塞姆在发现这一切之后，偷直升机，跋山涉水，寻找那只被放归森林里的白面猴，公然违令与上级对峙。
《极度恐慌》可以看作是一次直击美利坚灵魂的个人英雄主义宣扬，塞姆义无反顾地挑起拯救加州小镇的重担，甚至愿意为其献出生命，经典好莱坞模式满足了个体潜在的英雄情结与梦境抒写。
但如果真切沉浸在影片所营造的恐慌气氛中，当一个个真实存在的鲜活个体与国家集权利益相冲撞，当吹哨人变成政权操纵舆论焦点的众矢之的，这场“跑毒”博弈下还存在敢于发声的勇士，他们举刀向强者，将人道主义置于肩头誓死捍卫生存、呼吸、被救济的权利，政权妥协于人权何尝不是一件大快人心的事情呢？
二、媒介恐慌与暧昧报道下的乌合众生相
高层在没有任何确实信息的情况下批准提议。于是军队对松湾镇进行封闭，对媒体报道严格管控。媒介对受众有着重要影响，当媒介对事件要素的呈现不充分时，对社会公共事件的暧昧性报道使得受众产生比事件本身更大的恐慌。这就是媒介恐慌。
这种主流媒体的缺位失语对社会容易产生短期的破坏效果。研究表明，普通社会民众最有可能产生“集合行为”，在自身安全高度不确定下，出于防护本能，于是游行暴动便开始了。
在媒介的发展史上，类似案例不在少数。1949年厄瓜多尔首都发生的外星人闹剧，以及2010年3月格鲁吉亚广播电视台播出的“俄罗斯入侵”的假新闻，都在不同程度上诱发了公众的恐慌心理，对社会稳定造成了极大的负面影响。
受多种因素影响，媒介的社会活动并不是对社会活动的真实再现，但由于这种加工、选择、结构化活动是媒介内部进行的，人们意识不到这一点，而往往将这种“拟态环境”作为真实环境去感知，自发相信媒体发布的一切讯息。
结合当下现实，我们会发现拥有敢于当刺头的媒体是一件多么重要的事。回顾2003年非典时期有着很强的舆论报道与引导，《南方周末》率先对国家疫病防控中心的结论提出质疑，顶住了巨大的压力。在社会公共事件发生时，媒体不仅是国家机器的喉舌，还应该勇于刺破悬置于事实与普罗大众面前的窗户纸。
三、上帝之眼与惩戒神喻下的生态意识
影片开头借巫医之口说出上帝惩戒的神喻，一语道破瘟疫产生的根源。除此之外还多次展现自然环境中猴子的生活状态，以及人类是如何猎奇并破坏自然稳态的场景，生态意识在叙事中逐渐浮现出来。
当影片中所有人为了利益残杀动物，撑起一张黑暗的天罗大网时，小女孩的出现是唯一的光亮。只有小女孩愿意平等对待她的动物朋友，给予它应得的水、食物与安全等基本生存保障。
或许小女孩代表着人与自然良性关系的一种期望，瘟疫之后，人与自然的命运共同体亟需找寻一种稳态模式前进，现代社会的阿喀琉斯之踵仍需人类自我修复。
“时代的一粒尘埃，落在每个人头上就是一座山”。被山压着的不只是遭受病毒侵蚀的人，而是被裹挟在这个时代里的每一个人。
乱世众生相不仅是一个概念，而是一个个具有鲜活血肉的生命。就像喜剧之王里周星驰说：“天亮以后会很美。”
正如影片的结局。事实上，它已经亮起来了。
4 ) virus.positive.moneys.
1995年拍摄的该部影片中，军医们身着的隔离服，背后有氧气瓶。比2020年的防护服，对人体友好多了。
与病毒抗争，也是一场战争。 心境吧。
牺牲者，包括被感染的病人，和救死扶伤的医护。 “我们”，要对所有人负责，所以丹尼尔上校抢了一架直升机，去找原始病毒携带者：塔果号。并且，避开自家人的发射，成功回到医院。 美国有一部分人，总在危机面前，如此幽默，且无畏。 这个星球就是如此：吹哨人，追求真相的人，以各自的生命为代价，为同类赢得了更多生的时间。 最感人的是，在抗血清未制成前，丹尼尔摘了面罩，让萝碧触摸他的脸庞，丹尼尔还与萝碧贴面。 而更感人的是，丹尼尔上校为了阻止轰炸机投弹小镇，用所就架的直升机迎面撞了上去。轰炸机在最后一刻避开了，并将炸弹投向了大海。军人们不仅服从命令，也服从保护同胞的本能。
还有比利～丹尼尔的领导，关键时刻，巧妙地告诉了丹尼尔轰炸机的航线。
是一群人的努力，守护了很多的同胞。 美国的电影，是不是预告了未来？
天下大势，周而复始。
5 ) 病毒，政治和意识形态
病毒：沃尔夫冈·彼德森是一个非常聪明的导演，在病毒的设置上可以说是节省了很大一笔预算。和怪兽，灾难片相比，病毒作为剧情开展的诱因，其自身的特点十分明显。因为没有具体的形象，所以总是以抽象的模式存在于图片和各项报告之中，不仅让病毒充满了未知的神秘感，而且还能带来强烈的心理冲击。大多数电影在营造恐慌的气氛的时候总是喜欢用“突变”来烘托气氛。但是，“突变”在很多时候带来的仅仅是视觉上的冲击，很少能够给观众造成一定的心理影响。而《极度恐慌》选择病毒作为“突变”的因子，虽然没有具体的形象，但是能够营造出一种未知的恐怖感/
政治：我一直不喜欢把电影和政治联系在一起，电影就是电影，它具有的时代背景未必一定要是政治背景。然而，在《极度恐慌》这部电影中，导演毫不避讳的描述了政治黑幕。其实，在大多数情况下，不管政府做出什么样的原因目的只有一个，就是为了巩固自己的权利。这一点在这部电影中体现的十分明显，所谓“民可使由之，不可使知之”便是如此。对于导演来说，电影就是自己的世界观，他们展现在观众面前的一切都是自己对这个世界的理解。任何一位导演都不会毫无目的的拍摄一部电影，不管是为了展现自我性格还是为了宣扬普世价值，一部电影就是一个观点。
纵观好莱坞的电影，生化危机，病毒肆虐，自然灾害，外星人入侵，机器人反攻等等话题都是很热衷的题材，这种类型的片子不管拍的有多烂，票房依然屡试不爽。但是，这里不得不说就是为什么这类电影能够引起大多数人的关注？
对未知的恐惧，可以这么说，人内心的恐惧来源于潜意识对人体的保护，对于未知的事物，由于缺乏认知的能力就会认为未知的事物具有较高的危险性。恐惧感的出现，是为了保证自身不去主动接触未知事物，从而达到一种情绪上的平衡。生化危机，病毒肆虐，自然灾害，外星人入侵，机器人反攻这类型的电影就是利用了观众对未知的恐惧，从视觉上和心理上形成双重压迫，从而带来强烈的视觉冲击和感觉刺激。
对预言的渴望，末日预言是人类预言的起源，但是大多数预言都没办法考证，只能作为平时的谈资，但是这并不是说人们就不需要预言。托勒夫认为，在工业文明异常发达的时代，社会的不确定因素会逐渐增多，预言的实现与否有时候并不重要，只是人们的潜意识中希望智者对未来做出某种假设。在特定类型的电影中，导演就是“智者”他们对未来的预测便是自己拍摄的影片。
对娱乐性的追求，电影最初的诞生仅仅是因为娱乐，随着电影技术的革新，电影才具备了艺术的特点，但是，究其本质来说，并没有改变。但凡是好莱坞比较经典的影片都会进入一个框架，在规定的时间内进行任务，必须在规定的时间之内将所有任务结束，而这个模式最符合的是大英雄主义电影。在《极度恐慌》这部电影中，达斯汀霍夫曼扮演的角色通过空间的移动提供了一种叙事的连续感，不管是在戏剧情节上，还是在固有的逻辑上都给人一种紧凑连贯，一气呵成的感觉。
本片唯一的不足就是结尾落入俗套，对霍夫曼的大英雄角色着墨太多，导致其他的角色在影片中的意义被削弱，虽然符合了传统好莱坞的叙事模式，但是缺乏创意，导致整部电影的惊悚之感没有得到很好的彰显。
6 ) 2020.2.11—疫情下陌生人的独白
影片开头有诺贝尔得主乔什瓦·李德伯格的话，“病毒是人类统治地球的最大的威胁。”而血疫最后结尾也有一句话：“因为地球的免疫系统已经识别出最具破坏力的病原体的存在—那就是人类。”不断出现的病毒继续变迁并存活，而当它们回归时，会比以前更强大。无论是<极度恐慌>还是<血疫>都是以埃博拉为原型所衍生的，众所周知的是埃博拉并没有疫苗或特效药，但影片的最后给了小镇的人一个完美的结局—得到对应的血清可以痊愈，现实生活中是没有特效药的，我不禁试想在没有特效药的情况下会怎样，是不是最后真的会屠城，让这2600人为了这场“战役”牺牲，没有人知道…也但愿我们永远不会知道…写在最后我觉得无论是令我们闻风丧胆的埃博拉还是现在2020年初发生的新冠肺炎都有其两面性，好的一面是我们因为疾病对大自然心存敬畏…坏的一面是那些因此而丧命的人成了这场自然警示人类的牺牲品…
7 ) Thank you guys
我们经历过sars,现在是h1n1...
这是个有生机的世界，
即一切皆有可能。
方法总比问题多。
俊卿的强烈偏执绝对的性情应该被这改变。
只要有一线生机就
有完全翻盘的可能。
小时候看的，重新回味一遍，很好看
一贯的不喜欢这种一人定乾坤的套路
满满的套路。主角必须顶撞上司，必须单独行动，主角团必须死人，但主角的亲人一定不会死，政府一定有阴谋，大boss孤注一掷，主角最后一刻拯救世界。和Hot Zone一比较，这片便不值一提了。
挺好的 就是小时候看有点吓人
谁去救救非洲人民和Kevin Spacey呢？
此时，有一批保密的染毒血清被送来，但山姆等一群人研究发现，这批血清能救治1967年的疾病，却对如今变异后的病毒毫无作用。不久，山姆的妻子不幸被感染，生命垂危中时，政府也作出决定，准备投放炸弹摧毁整个镇子，以此消灭病毒。
1995年VCD时代当“灾难 / 科幻片”看，2003年同样被再次提及……又17年过去了，没想到2020年，当年的“科幻片”已经可以当纪录片看了，只是电影背景可以放眼全世界，不在是某个美国的小镇上
多年前和爸爸妈妈一起看的 挺好
在一群大咖里，猴子成为了当之无愧的影帝，不管是回眸一笑的妩媚、凭窗凝视的深情、被人背叛后的愤怒，都阐释得太到位了！难怪电影海报把猴子放最中间……
这分数是不是有点低了？这么精彩的灾难片，剧情完整，逻辑紧密，细节考究，演技满点，节奏紧张毫无尿点。而且居然是95年的老电影，是我目前看过的最好的瘟疫类灾难片！
在冠状病毒疫情爆发的时点，看此片别有一番意趣，讲道理美帝95年的疫情防控逻辑已经比较先进了
灾难片永远震撼人心，直击你的心灵
很老的片子了。现在看来剧情有些套路，不过还算不错
分分中过呼吸啊，剧情紧凑
1995年的传染病能拍成这样2011年的传染病怎么能拍成那样…！学院派小黑太萌 I like your face too,Dustin Hoffman
细节的安排穿插很有匠心，可惜最后美式英雄主义照例泛滥。
“人类统治地球最大的威胁是病毒”自从这几天患了新冠，对这话无比认同
剧情有点危言耸听，但导演反病菌扩散过程拍得十分逼真，叫人忍不住捏一把冷汗。后段刻意夸张霍夫曼的英雄色彩，使得影片落入窠臼，从而削弱了科幻惊怵片的味道。
大胆～泼猴～快让大夫老爷我扎一针儿，本片可以得出一个结论，不仅仅是人，连猴都算上，只要是小白脸儿一准儿没好货～
小时候的cctv6 那推荐介绍词我能背下来