1 ) 关于葡萄酒的皇帝的新装
先读了a good year原著,读的过程中就觉得这简直就像剧本,如果拍成电影,编剧几乎不需要做什么了。一个个场景就是一个个电影的蒙太奇镜头,非常流畅。没读过其他几本Peter Mayle写普罗旺斯的书,但读了这本,还是非常想看电影中的普罗旺斯的,灿烂的阳光,大片的薰衣草,舒展的葡萄园,淳朴的村民,欢快的乡村舞会。尽管只是一个通俗的故事,有些人物冲突显得太刻意而为之,但因为这阳光,空气,葡萄园,回归自然的生活方式,让其显得不那么通俗,而有些小资们喜欢的情调。
我更喜欢的是里面关于葡萄酒的“皇帝的新装”。我不懂葡萄酒,但偶然读过不少专栏与对葡萄酒的介绍,感觉非常得“装”,好像一谈葡萄酒,就立码把自己弄高贵起来了,洋酒没喝两瓶,先字里行间洋溢出优越感来,好像在说:“你们,没喝过吧!”穷人乍富的心理,向没接触过的人现趸现卖点儿半吊子的葡萄酒知识。
读过本书,验证了自己的感觉其实是没错的。作者可是拥有自己的葡萄园,从事着与葡萄酒有关的工作,当然也真正地懂酒。尽管小说是虚构,也是在现实基础上的虚构。看小说中的骗子,是怎样地把葡萄酒弄成奢侈品,嘘得那亚洲的买家们一愣一愣地,然后就像是传销一样,一层层地把讯息传递下去,即使喝着那高价买进的最劣质葡萄酒的人,也觉得自己高贵异常。那么地不自然,不自信,惟恐露出脚底下的泥巴。岂不知这是商人的伎俩,先把你否定了,再诱惑你买他们的产品,来用消费肯定自己。像作品中所言:Common sense goes out of the window all the time in the wine business.
电影没有涉及这一点,即使忽略掉这,也完全可以拍出一部非常美的电影来。可惜,普罗旺斯的风光,在这里并没有得到展现,欧洲的田园尽管袖珍,也完全可以拍得大气些的。还有伦敦阴暗压抑逼仄不断地与这里的明媚舒展单纯比较,显得对自己非常信心不足,何必不停地比较呢?
主演是拉塞尔•克劳,发福了的他,戴着近视镜,一出场就是个失败。原著的神韵全无。倒是喜欢海报上的那一句:Everything matures eventually.
2 ) 从容的智慧
《美好的一年》是一部美好的电影。用这一句话开头似乎过于简单了一些,但这何尝不是一部简单的电影。当我在观看它的时候,我不得不陶醉于普罗旺斯那迷人的田园风光中,那种悠闲和诗意似乎要把人从激烈的现实中抽离,似乎在一瞬间,你的灵魂飞出了你的躯体,奔向那梦幻的田园里。你似乎变成一个游魂,漂浮在电影的每一处场景中。而身边所有的那些有关无关的话语和背景全部模糊,消失不见。在这样美的这一刻,你还需要什么?
电影的开头就是一个美丽的意象:普罗旺斯的美丽田园,整个镜头是金色的。金色的阳光,金色的土地,金色的灌木,金色的天空……印象中的田园总是那样,充满了阳光和雨水的春夏秋,好像永远都没有冬天的肃杀。戴着大眼镜的小麦克斯独自坐在花园的凳子上玩耍似的抽着大雪茄,一副聪慧机灵的样子。他的确是一个聪慧机灵的孩子,从他跟伯父的交谈里,处处透出他灵活的思维和早熟的思想。他的伯父教会他品酒,教授他酿酒的技术——在这样美的田园里,有如此细致的生活情趣。
如果让这些醉人的田园景色不停地延续下去的话,我甚至会以为这是一部如《三峡好人》般诗意而理想主义乌托邦似的电影。然而镜头一转,时光荏苒,小麦克斯一瞬间长大为了在股票市场中呼风唤雨的金融家。镜头首先停在英国那著名的高耸的金融中心建筑物上,它同样熟悉地出现在《赛末点》中,似乎暗示了那是一个勾心斗角的,充满竞争和计谋的地方。股票戏剧化地涨跌着,风华正茂的麦克斯站在人群中,自信地将它们卖出再买进,赚得大量的利润。然后,所有的人都欢呼了惊叹了。镜头里的麦克斯脸上带着近乎疯狂的自负。
这时的镜头色调转变为灰色的城市色调,与先前的田园风光形成了鲜明的对比。这又何尝不是呢,所有的城市都有着相同的脸,冰冷,钢筋水泥色,黑白灰,重复而单调,即使是在夜里,有的也不过是霓虹灯的变幻,远不如纯粹静谧的黑暗来得丰富。
很明显,在电影的开头,镜头简单而干脆地交代了故事的两个截然不同的背景,令人一目了然地猜出了它所要讨论的主题。
一直很喜欢电影里那种特别的镜头角度和胶片轮转那种神秘的意味。带着颗粒,沉默地,散发着古旧的气息。这部带着法国浪漫气息的电影在一瞬间就将自己区别于普通的好莱坞大片的现代感,有着尤其质朴的感觉。我特别喜欢那个法国女孩芳妮穿着花裙骑着载满了水果的自行车飞驰在田间小道上的那个镜头,与麦克斯那辆先进的小汽车有着鲜明的对比。似乎喻示了城市与乡村生活的两极。
因此,那些镜头总是有着它特殊的意味,就像小说那样,在开始的开始,就充满了关乎整体的隐喻。
童年影响着每个人的一生,它注定了我们每个人将变成什么样子,最终将走向何方。麦克斯也不例外。小时候的他,父母双亡,每一年的暑假他都去伯父的普罗旺斯庄园度假。他的伯父与他下棋,交谈,教给他品尝葡萄酒的技巧,允许他十二岁抽烟饮酒。在伯父短暂离开的时候,小麦克斯偷偷地移动了棋子的位置,然后毫不心虚地将伯父的军。小时候这样果敢而狡猾的特质,以至于他长成为一个有着果断决策力和冷静头脑,富有智慧而不择手段,并且极具生活品位的男人。
在我非常不情愿地看着那些钢筋水泥的房子高耸在我面前的时候,那个叱诧风云的麦克斯,他似乎悠闲地沉醉于自己的成功。他熟悉生活的表象,习惯于城市生活,伦敦——这个城市为人们提供了一切物质生活的保障,城市总是千篇一律的,物质充足,通讯发达,娱乐至死,可以在任何时候任何地点找到你想要的东西,想要的女人,用各种手段达成一切的欲望要求。是的,城市是这样一个诱人的事物,在巨大的表象之后是巨大的虚无。无数的人,像麦克斯那样的人,沉醉其中而不自知。城市磨去了人的纯真,让他们一心看到自己的野心,不择手段地去达成它。有人叫麦克斯“混蛋”,他点点头,承认自己就是个混蛋。因为他不在乎,他有了他所要的一切,他这样自负,无关痛痒的事情对他有什么触动呢?
然而内心总有一些柔弱而无法拿出来的真诚的东西,它们被淹没在了日渐坚硬的为城市竞争而铸造的盔甲下。当伯父去世的噩耗传来的时候,对麦克斯的触动还是这样大。他已经远离他的伯父很久了。
麦克斯不是一个特别感性的人,他有着商业第一的头脑。当他回到普罗旺斯庄园的时候,商人的惯性在第一时间还是提醒着他这个庄园带来的利益,于是他想卖掉它来换取一大笔钱,并且他与那突然出现的伯父的私生女和多年以来照料葡萄园的杜福产生了很大的矛盾。是的,惯性。城市的惯性太大了,如果你没有做好准备去迎接突如其来的闲适生活,你并不会喜欢上它。在乡下,什么也没有,没有热水,衣物,空调,速溶咖啡,只有阳光,田野,空气,水和蝎子。如果你习惯于城市生活,你甚至会痛恨这里。
其中特别有意思的是,麦克斯开着它那辆有着GPS卫星定位系统的先进的迷你汽车胡乱地驰骋在乡间的小路上。现代技术真的能够时刻为人们提供最便捷的帮助吗?而仅仅一辆简单的自行车,就能够畅通无阻地到达广阔田园的任何地方。正是那样的冲突,让麦克斯遇见了爱情。
爱情,总是在任何一个尖锐的时刻最温柔地进入,化解一切冲突和矛盾。麦克斯驰骋商场,领略美女无数。而在这样一个什么都缺少的地方,阳光这样灿烂,在童年回忆的边缘,美丽的芳妮打开水龙头的一瞬间,让麦克斯坠入了爱河。她用一整个游泳池的水,浇灌了他干枯的心。突然,那些股票,金钱,豪宅,在一瞬间变得不重要了,只有面前的这个女人,展现了另一个世界。她的出现,使一切都变得有意义起来。
其实并不仅仅是因为芳妮的出现,才使麦克斯改变。那些童年的回忆和话语,是植根在心底里永远不会改变的东西。你无法抗拒地,在每一个你曾经存在过的地方回忆起一切你做过的事情,况且它们这样美好。下棋,打网球,游泳,酿酒,听故事,模仿伯父的笔迹写支票……在你长大之后,在繁忙的工作里,如何还能有空闲的时间来静下心来做这些事情。伯父让年幼的麦克斯在输掉网球比赛后欢呼他自己的失败,他说:“只有知道失败的滋味,才能够更珍惜胜利。”而在多年以后,你知道你走错的每一步都要付出巨大的代价,你如何能够坦然地接受失败,你的眼睛里只能容下胜利,胜利,胜利……胜利似乎成为一种惯性,而你也将日渐麻木。然而你却永久地记得,记得那些美好的事情,心向往之。
在这个时刻,有了被停职一年的机会。麦克斯可以安然地住在乡下,习惯他日渐悠闲的生活。他与伯父的私生女相处,与杜福相处,日渐了解他伯父是怎样一个人。
伯父是英国人,却常年住在普罗旺斯。热爱女人,却一生未婚。他一无所有,唯一的遗产就是这个庄园。普罗旺斯不同于法国的别处,它是诗意的化身,是诗人的缪斯。只有懂得生活的人才能够安之若素,而他的伯父就是。尽管我不习惯美国人出现在英国人和法国人之间,但伯父的私生女却的确是个比麦克斯更合格的继承人。她知晓庄园的价值,知晓这一大片葡萄的价值,无论它们品质好坏与否,因为它们聚集着杜福十多年的心血,倾注着太多的感情和不舍。她阅读她父亲的日记,她知道这一切对她父亲来说意味着什么。而卖掉庄园是绝对的背叛,和不能瞑目的伤怀。
没有多少人能够生活得如此从容,安于田园生活,自给自足,不去羡慕城市的丰富。相对于千篇一律的东西,生活对于他来说永远向新的可能性敞开。因此他不接近单调的城市生活,不与一个女人相守终生。他永远听从自己的心灵说话,曾经爱过,然后不爱,不爱则不爱。在若即若离中,事物保持着最完美的状态。其实他本就一无所有,生来一无所有,死去亦一无所有,所有的人生不过是来这世间走一遭的过程而已。我相信,在他接近死亡的时候,他决不会带着任何的困惑,安然如坠入睡眠般消逝。这庄园活出伯父的人格。
不过,就算他不是那样想的。整日生活在这样美的地方,又有什么不满足的呢?我一直是一个坚定的田园派,这特质在我第一眼看到那美丽的庄园时就显露无疑了。我爱刘亮程,我爱《一个人的村庄》,我爱《虚土》,我爱《瓦尔登湖》。我一直都梦想着有一个自己的庄园,自给自足小国寡民与世无争。捧着采摘的鲜花,牵着黑色的骏马,乘着落日去收割庄稼。
那些在普罗旺斯的暑假改变了麦克斯的一生,他没有别人,只有伯父。除了伯父,他对别人没有信心。或许是这个原因,造成了他的自负,使他像一只一直在飞的鸟那样,充满了警觉,不轻易停下。他不习惯表达内心最深厚的感情,他最爱伯父,却从未说出口,是何其遗憾。大爱无言,我们总是无法对我们最深刻热爱的人表达自己的感情,所以我们总是感到无奈并且保持沉默。在这个麦克斯最熟悉,最热爱的地方。他认识一切,他完整地享受阳光,雨露,美酒,佳肴,歌声和爱情。在这美好的一年里,这些东西改变了他。没有人能够抗拒这美妙的自然对心灵本质的冲击,神在夜里的寂静里与你对话,灵魂在歌唱,没有人能够抗拒它。
在麦克斯的内心,是有从容的。因为对伯父日渐深刻的了解,麦克斯也在接近生命的本质。其实他的心本来就是这个样子,只是在混沌的尘世中染上了尘垢——如佛陀所说。而这美好的一年让他的心洗净铅华。卖掉这庄园,代表伯父在他的心里彻底死了,而他的心也跟着死亡了。他知晓了这庄园的意义所在,是伯父一生的心血,是伯父的影子,它应该被懂得珍惜它的人继承。
所以麦克斯用伯父的笔迹伪造了遗嘱,其实,它代表的也就是伯父的心声,因为麦克斯已经读懂了伯父的一生。他将庄园留给了伯父的私生女克里斯蒂,结束了他的假期,回到了公司。
回到公司后,他不再是那个不可一世的操控者,然而他并不计较。面临着重回工作继续赚钱和一生无忧的选择——其实那也不是一个选择了,答案赫然地显现在他的心里——他选择了后者,又回到了乡下。离开之前,坐在那个冰冷阴暗的办公室里,梵高的向日葵被突兀地挂在光滑而死板的墙壁上,老板说:这是梵高的真迹。而麦克斯却回答:说不定真迹倒是在别的地方呢。这是一个隐喻。梵高的向日葵绘画于田野之间,生于田园必将回归田园,挂在普罗旺斯小餐馆阳光下斑驳墙壁上的仿制品,倒比挂在阴暗的现代办公室里的真迹更为真实呢。就像我们的心灵,本就该存在于它原初的地方,像一个新生的婴儿一样纯净。
物质的富足和心灵的完满,我们都会不约而同地选择后者。在山中修炼的隐士们,他们并不寂寞。但是,在这样静谧的环境中生活一生是极其需要心智的。
如果你的内心不够强大,如果你没有接近生命本质的勇气,如果你没有坚定的信仰,你将对它敬而远之。因为你不够从容。
麦克斯拾得了那种从容的智慧,这智慧让他面对突如其来的破产。其实我们完全可以有理由相信,他可以从容地在那个美丽的地方生活。太完满了,阳光空气,美酒佳肴,爱情和生活。还有酿制的上等的葡萄酒,可以富足地度过一生。欲望总是无止无尽的,而知足则是从容最初的原因。《美好的一年》这部简单而温馨的电影并不深奥,触及的却是人内心最本质的情感。其实幸福也就是很简单的一件事情,并不是拥有多少财产所能计量的。与爱人在大树下相拥相吻的时候,我觉得,即使一无所有,而那似乎就是全世界了。
3 ) 葡萄酒人生
在我印象里,当人向上爬到某层次,总要与葡萄酒多少粘点关系。庄园、挂酒度、AOC法定产区、1982年拉菲,等等这些名词都是能听到的,在聚会、在宴会、在交际、在投资、在生活,特别是在电影里。
这天看了一部06年的片子,叫《A Good Year》。看了电影的一会,再看名字,再想深点,也就是知道这与葡萄酒有关系?葡萄酒最起码的常识,饮的不是品牌,不是庄园,是年份。那一年的年份最好,葡萄生长得也就最好,产出酒也就当然是好。
这里,我就先说电影,然后再拿葡萄酒说事儿。
电影很有法国电影浪漫主义情怀,主角最后回归到要美人不要江山主题。当然,片子女主角也当然是很美丽。电影也拍得很轻快好看,风景更是让人感受法国南部庄园气息。听说电影由美国人拍,难怪拍得节奏感轻快,一点都没有法式电影的酸涩难懂。
主角生长在法国葡萄酒庄园,见证一瓶神秘的葡萄酒成长,后来去了英国做最让人讨厌的交易员。这种葡萄酒,就是由一个农夫,加一个老人家,精心壤造的。
看到影片这里,看到酒好像叫GP1983,我再查自己的葡萄酒资料小册子,原来,83年也不算太好年份,82年才是。难怪编剧会选择这种神秘的葡萄酒在83年这个年份存在。奇迹只有在平凡里创造出来,才称为奇迹。
想起几年前,自己第一次买法国原产葡萄酒,别人介绍2000好年份,应该买。好可惜自己没有买,因为放到现在,也真的能升值了一点点了。不过想想,就算买了,我早就开来喝了,那能留得到现在。当年也看到有一瓶1988年的,也就八千来元人民币,还不是主庄园的,只是副牌。
钱与生活品质一挂钩,就特显出俗来。你看那些小资们,去咖啡馆喝的从来不是什么好葡萄酒。什么好的东西,把钱说出来,都给说成是俗的。想当年我也范过这样的错失,例如在一老师的家里吃蛋糕,我竟然问别人蛋糕买了多少钱。
在电影里,最后有一幅梵高的油画挂在证券上司的办公室,主角问他“你有什么机会看到这幅画?”其实,我们在这个俗世,有多少高尚的东西,都给放收藏或者封闭起来,让人觉察到与生活不同一水平线,所以就是高尚。最后那幅油画,到了法国小餐馆里,人人经过看一眼,这才是最高尚的回归。
我在说画吗?不是。
我在说高尚与俗吗?不是。
我在说葡萄酒。多少的葡萄酒在中国,在那里大肚子餐饮中给“干”掉。谁说有钱人没眼光,他们可是专会挑贵的下手,下手多几次,他们都会精明得找82年的拉菲了。他们就是把最高尚的东西,全部马上回归到自己肚子里,一点不让别人有机会高尚。
葡萄酒最高尚的喝法,是朋友相聚,随便一个地点,随便吃点东西,能真的尝到酒香。这也就不旺葡萄酒在我们肚子里走一过场了。
想起台湾知名评论家杨照的书里写出一个未经证实的传说。其实,把红酒白酒放一起,保持同温度,让全部品酒师闭起眼睛去分别,大部分会分不出来是红酒还是白酒。
这个观点就等于电视新闻说道,葡萄酒的好坏,不在于别人说他好不好,贵不贵,只在于你喝时心情,喝时合自己味道。
A Good Year,一个好年份。
没错,但还需要些会喝的人存在。
kevienj.2008.01.12
4 ) 美丽心灵的回归与绽放
泛黄的老唱机里飘着光阴的故事,斑驳的建筑沉淀出岁月特有的安详。慈祥开朗的叔父与机灵可爱的侄子在某个午后悠闲地下棋——原本以为,这会是一个讲述忘年交情谊的故事,类似《蝴蝶》或《天堂电影院》。直到Max趁Henry叔叔不注意在棋盘上作弊,甚至在叔叔拿出一瓶葡萄酒循循善诱地规劝下仍不愿意承认错误,这才发现自己的猜测偏离了主题。不过,似乎从那一刻起,我们已能管中窥豹地预见Max的未来。
时光荏苒。再次见到Henry Skinner这个名字,是在法国寄来的死亡通知书。作为Henry叔叔最亲近的直系亲属,在没有遗嘱的情况下,Max被认定为叔叔的葡萄园的第一继承人。此时的Max已是金融城里运筹帷幄、独当一面的金融家。职业惯性使得他考虑更多的是让葡萄园卖出一个好价钱,至于叔叔的死……若非必须前去葡萄园处理资产评估事宜,他怎舍得离开伦敦半步?!
故地重游。普罗旺斯依旧美如油画,Max也终于有机会回味童年的点点滴滴:在叔叔的鼓励下体验跳水、和叔叔一起打网球却倔强地不舒服……只是这一切似乎太遥远。现在的他只喜欢在冷冰冰的股指曲线里如鱼得水,哪怕听着别人责骂也甘之如饴。再先进的导航系统,也无法帮助他认出童年家园的路。
直到重新站上跳板的他因重心不稳而跌入早已干涸而淤泥遍布的水池,曾被他撞得滚下山坡的Fanny Chanel又恰巧在此时路过!这个火爆泼辣的法国美女自然不会错过这一难得的报复机会——事后回味这个“刻薄”的“报复”,越发觉得这实在是一个非常可爱的拐点:落汤鸡一般的Max好不容易踉跄着爬了上来,而我却有一种强烈的感觉,似乎喷涌而出的大水冲刷的不仅是Max那一身沾满污泥的笔挺西装;它更似一种救赎与召唤:救赎这西装背后被金钱吞噬得体无完肤的势利之心,召唤这颗势利之心阔别许久却亟待复苏的纯洁而美好的回忆。
长久以来将Max内心裹得严严实实的那套叫做“唯利是图”的盔甲,终于在此刻出现了松动的征兆。我于是开始认识到,故事的主题是回归。心灵向简朴生活的回归。向被盔甲笼罩多时的真正自我的回归。
如果说Fanny的报复与老板的意外停职是Max心灵蜕变的客观条件,那么随后一周远离外界纷扰,则是他真正意义上毫无保留的心灵沉淀。他欣然接受心头那套盔甲的慢慢脱落:身边的人和事已经让他感受到,或许自己的心灵的确被名利场桎梏了太久,是该呼吸一点生命的绿色了……
悠长假期里,第一次,没有成见地,Max为自己的生命全然负责:与园丁那场酣畅淋漓的网球比赛,是他第一次真正为自己而流汗,也是第一次以叔叔的方式享受胜利,而非仅仅为了满足自己的好胜心而庆祝胜利(比如影片开头在金融城里成功操控股票后的庆功会,或那句势利至极的Winning is not everything, it’s the ONLY thing!)在大雨中向Fanny吐露心迹,则是他第一次正视这些年来自己风光外表下的精神式微。
作为与心灵回归平行的另一条主线,Max对于Henry叔叔的回忆之闸也在乡间生活层层深入的同时逐渐打开;叔叔的那套人生哲学,关乎生命,关乎快乐,关乎自我……似乎Max追忆得越多,对于叔叔的感激也就越深厚——很难分辨Max自我的回归与对叔叔的感激孰先孰后。或者,两本本就是一个相辅相成的过程。可以肯定的是,最终,两者共同促成并见证了Max那颗美丽心灵的重新绽放。
这着实是部浪漫又温馨的电影,法国式的热情率真不时迸发,就连英法两国的文化“对峙”也在导演的幽默处理下让人忍俊不禁(最典型的场景莫过于Max与园丁打网球,比赛开始前半开玩笑挑衅地指了指自己服饰上的英国商标Perry,园丁毫不示弱地扯了扯自己La Coste的帽子。还有Fanny餐馆里法国人对英国fish and chips的嘲讽、Max与园丁吐着唾沫与对方“郑重”握手后的两国国骂,等等);那些出乎意料的细节更是一再唤起我们内心深处最真诚的回应:当Max用儿时即已炉火纯青的模仿签字的本领伪造了叔叔的遗嘱;当Max与Fanny的爱情闪回至童年那段懵懂的游泳池邂逅……这些暗藏在温暖情节中的美丽玄机,混合着普罗旺斯的金色阳光与红若玫瑰的琼浆玉液,早已熏得荧屏那头的我们如痴如醉。
可是走出影片,重新回到快节奏的忙碌生活,作为观众的我们却不免伤感。意外停职、表妹的出现、与美女的“不打不相识”……Max借着如此多巧合的重合才最终由童年线索的牵引找回了心灵的回归之路。可现实中,又有多少人能等到如此的幸运?即便是此时此刻让人称羡的Max本人,远离了他的成就感赖以生存的商战无间道,他又能坚持多久?当葡萄园的际遇由故知重逢的惊喜与新鲜慢慢蜕化成日常的平淡与琐屑,他会不会真如Charlie所言变得无聊而烦闷?……以己心之妩媚抗衡世俗只势利,谁又能胜券在握?!
说到底,Max义无反顾的“归园田居”只是导演送给我们的一个精神童话。在这个节奏越来越快、竞争越来越激烈、压力越来越大的年代。在这个心灵生活的返璞归真愈加变成一种奢侈的年代。
不知不觉,又回想起影片开头的那曲泛黄的优雅音调,以及宛若塞尚风景画一般的葡萄园——普罗旺斯的美好时辰留给我们的,不应只是惆怅。
于是在一次又一次的细细品味之后,我在影片接近尾声的段落里找到了属于自己的思考与收获:在一个一整年都不允许有半点假期的行当里,Max长达一星期的离职自然引发了老板的极大不满;同时,从老板对公司业绩滑坡的抱怨中,我们也能感觉到Max之于公司的重要性。于是老板给出了两种选择:成为公司的合伙人,或者一次性得到一笔违约金然后卷铺盖走人。坚守广阔的事业前景还是遵从心灵的呼唤?Max必须做出选择。
结局自然如大家看到的那般,Max选择了宁静生活,选择了爱。而其中真正让我印象深刻的,是他陈述给老板的那段理由。他一眼认出老板收藏的梵高油画,却被告知办公室里悬挂着的是件仿制品。“当然,即使是仿制的也能卖出天价”老板说,“真品被我藏进了储藏室。”Max问:“那你通常什么时候欣赏真品?难道收藏真品的目的仅仅是为了将它束之高阁,在每晚夜深人静时才宛若朝圣却又偷偷摸摸地品评一番?”——老板当然听出了Max的话中有话。他明知故问。Max笑而不语。
以后的日子的确没有了城市的喧嚣,Max也开始有了坐看云起的豁然。原先那抹奸商式的消融也终于被久违的纯真所取代。看着Max微笑着耐心聆听园丁与表妹斗嘴,看着他满足地享受Ludivine可口的饭菜和Fanny浓情的亲吻……我们已无必要再对Max的选择有任何怀疑。悟以往之不见,知来者之可追。生活本就是选择。所谓舍得,勇于放弃,才能追求到更多。
看到这一幕,先前积压心头的惆怅早已烟消云散。Fanny口中“不适合普罗旺斯”的Max只是过去的他,回归自我之前的他。而此时此刻出现在我们眼前的,则完全是葡萄园主Max而非咄咄逼人的金融家Max。一个敢于面对好友质疑而从容地说出We’ll see about that的Max——良辰美景为证,Max用最纯朴的爱实践并呵护着他的理想生活。
诚然,生活可以被当做艺术品,却绝不应该沦为神龛里的供奉品。“人生天地间,忽如远行客”,生命中所有美好而温暖的东西都经不起等待。若只把它奉为神明高高挂起而不是亲自体验,那么随着岁月流逝的将不仅仅是曾经韶华,生活本身也会因为我们的束之高阁而蒙尘、枯朽。等到流经沧海桑田才想起要活得精彩,剩下的注定只能是一句“时光不再”。
遂想起Henry叔叔送给Max的timing一词。也许这是影片中出镜率最高的一个概念了。同时,它也是被诠释得最丰富的概念:起初是成为一个喜剧演员的重要素质,随后被Max在金融城演化为商战的金科玉律。Max与老板的此番对白,则让我找到了诠释timing的第三种视角。一种和《死亡诗社》里Keating老师最经典的那句Carpe Diem, seize the day殊途同归的视角:境由心生。对理想生活的追求多半只在于自己的心境。外物大多只是种陪衬。一旦心勇往直前,便无任何东西可以阻挡我们把握引领前方路途的美好时机。
所以,即使我们没有普罗旺斯,没有勃艮第或邦多尔,没有Max所经历的牵引着他回归自我的一切要素……那又怎样呢?它们终究只是心灵回归本真的必要条件,而绝非充分条件。它们无法也不应该成为借口,妨碍我们从圣坛上取下理想生活,为它拭去灰尘、让它陪伴左右。
理想生活原本就属于每一个人。它的实现必然是源于某一个简单的要素。“心境”就是我们一直在寻找的答案。只是忙碌的人们步履匆匆,一再与这份宝藏擦肩而过。Max最终领悟到的那份安宁心境则让我们看到,更多时候,它的营养仅仅来自一个充满回忆与温馨的精神家园、一段伴随终生的精神灯塔般的亲情、一份刻满忠诚的心灵鸡汤般的友谊,或者一段每天都带来无限惊叹的爱情。仅此而已。正所谓身在沼泽,则心在沼泽;己心妩媚,则世间妩媚。
剥开精神童话的外衣,这是每一颗美丽的心灵都能体验到的春暖花开。这是每一个勇于追求、舍得放弃的人都能够拥有的甜美幸福。
写于2007年orz...
5 ) 美好的电影,《美好的一年》
彼得·梅尔在中国拥有不少粉丝,其“普罗旺斯”系列小说一度掀起过热潮,在我看来“普罗旺斯”似乎就是当代法国版的“桃花源”,这种美好的感觉从来就让人无法拒绝。哦,我要谈的是这部改编自彼得·梅尔“普罗旺斯”系列的同名小说的电影,习惯了气势磅礴的雷德利·斯科特用了《角斗士》的原版制作班底来完成这样一部恬淡的爱情喜剧难免让人心存好奇。事实上他把握地非常到位,影片成功地营造了理想的清新风格,相当完美的呈现了“普罗旺斯”的气质,拉塞尔·克劳以及其他多国部队组成的优秀演员的表现也无可挑剔。正如片名,整部电影洋溢着美好的感觉。
6 ) 一年的好时光
世界上有一个地方,没有任何约束,以浪漫冠名,不管你带着什么心去,都会被那里羁绊,他以自由吸引你,却让你无法从中抽身。这就是普罗旺斯。
当英国生意人彼得·梅尔不小心踏入普罗旺斯,他厌倦了写字楼的繁忙与浮华,携妻及爱犬告别了雾气迷蒙、漫长灰暗的伦敦,隐居到了法国南部的普罗旺斯。那里阳光明媚、天色蔚蓝,梅尔购置了一座古宅,勤学法文,向过去的一切说再见,悠闲自得地生活,并开始了他的写作生涯。并连续写了三本在普罗旺斯生活的书。
梅尔轻松愉快的歌颂感官的欢快,歌颂普罗旺斯的悠闲生活情调,用闲淡自得的生活告诉人们《有关品味》,并创作了电影原型小说《一年好时光》。
7 ) 挺好
普罗旺斯幽远的葡萄园,古朴的建筑,古怪善良的看园人,美酒美食美人,小时候的点点滴滴生活片断,一景一物勾起的全是美好。
maxi是个被现实生活蒙蔽双眼的金领,在他心中利益至高无上,初来小镇,忘记过去遗失的乐趣,可是,就在他打扫农庄,粉刷墙壁的刹那,一点点,一件件的回忆就这样顺着时光的留痕,蔓延开来。
这个故事,田园十足,结局也是显而易见的,美景美人不亦乐乎。
我在想,儿时的我也有着那么多美好的记忆,单纯而轻快,放学后的田野玩耍,跳皮筋,捉迷藏,过家家,好多呢!
如果我也将拥有和maxi一样的酒庄,我会怎样?
当然,我也想拥有那两个好帮手,永远喝不完的葡萄酒,最重要的我要一个风情的爱我的异国爱人,携手看夕阳,酒微醺,人自醉。
真的很美好~
雷德利 斯科特拍什么东西的感觉都是那么对!
有时候只想要看一部有喜欢的演员和好故事的简单电影,尽管它老生常谈,刻板俗套。
第一次看克劳的片子。纯粹是看名字下到的。风景很美丽=V=歌迪亚美眉我心水=O=对克劳感觉一般~~~还有可爱的小正太-V-
the beautiful year
不为情节,不说故事,只醉在那普罗旺斯那迷人的田园风光。。。。
跟原著其实没什么联系,但是很浪漫很美好。要生活,而不只是活着。不一定要去法国的葡萄园,去普罗旺斯,去流浪。但起码要保留一点点乐趣、快乐、情怀,懂得欣赏美,懂得爱,懂得放弃,懂得把握
精致的摄影和原声,整体的浪漫、清新情调,男女老少演技派云集,有了这些,剧情再弱又何妨呢,这是斯科特近年来最后一部吸引我的电影吧。
所谓成熟就是不愿相信美好的存在
不要这样,你不能说英国佬就一定势利、自私,法国女就一定媚惑、自我不是?风景很美,小镇很闲,可惜,你可千万别理解成“Just do it”就辞掉工作想走就走——男主角是金融公司中层,身家数百万,女主角曾在城市打拼数年现有自营小店一个。电影想说的其实是:要浪漫,先浪费;要有闲,先有钱
风光片
一星给Marion
幽默?很小几乎察觉不出来。虽然能看出编剧很努力了。Russell Crowe的造型真邋遢,即便穿着西装。
【中国电影资料馆展映】胶片版。除了科幻、悬疑和史诗大片,雷德利斯科特竟还能拍如此清新鸡汤的电影。男主财色双收,除了小时候就眉来眼去的老婆(玛丽昂歌迪亚真是美),还有一个美女堂妹,一个大葡萄酒庄园。过于美好,也过于虚幻。三星半
我知道我记得,但是你忘了
景很美,剧情不咋地
普羅旺斯真是個美麗的地方~有機會一定要去~Freddie Highmore還是那么萌啊~
音乐很棒,风景很美。
可以不工作,不可以没有爱
人 酒 景色