1 ) 失去了成就伟大的机会
仔细考虑了一下这个片子的定位,觉得有必要再多说几句。
之前在blog里已经坦言自己给它打五星有着私心的因素。但现在想来,恐怕这将不会是我一个人的个别现象——Alatriste实际上可以在某种程度上归入“Fans向”电影,其受众群注定只能指向两类人:原著的读者和对17世纪西班牙有感情的人,除此两类而外的观众很难对影片产生共鸣。
正如对日本ACG文化缺乏了解又不看UC系高达的人很难完全体味到Keroro的搞笑精髓,没有读过原著而又不了解背景的观众对Alatriste的感觉恐怕只能是一头雾水。不了解葡萄牙与西班牙的合并就不知两国人的矛盾所在;不了解曼图亚继承战争等一系列梁子就不可能明白西班牙和法国为何开打;不知道菲迪南红衣主教何许人也自然不会清楚奥利瓦雷斯为何给他写信;同样,不知道西班牙步兵往日的光辉自然体会不到罗克鲁瓦一战的悲凉。就这一点而言,Alatriste还不如同为Fans向的FF7AC,至少后者还有华丽3D与众多美型人物吸引没玩过游戏的观众。
我以为同类影片中最适合类比以说明Alatriste的尴尬之处的是《奥古斯都》。后者也可以称作是Fans向,就艺术价值而言无疑是平庸(甚至可以说拙劣?)之作,观看可能性较大的是以下几类人:彼得•奥图尔的Fans、极狂热的屋大维Fans(狂热到足以无视青年版演员的长相与演技)、逢相关碟必收的古罗马爱好者、YY阿格里帕和屋大维的同人女。但与Alatriste相比,《奥古斯都》有着几项优势,使之成为一部更易接受的影片:
第一, 这是先天性的——古罗马历史的普及度本就远高于17世纪的西班牙。奥古斯都即使在对历史毫无兴趣的人中也拥有一定的知名度,但纵观整个西班牙历史,能够出现在中学教科书里的也只有无敌舰队和佛朗哥。
第二, 《奥古斯都》是史实人物传记片而不是小说改编片,故而可以集中精力塑造有限的几个人物,而Alatriste却必须同时顾及小说情节与史实情节。
第三, 和Alatriste相比,《奥古斯都》的编导显然更能把握影片的整体架构,他们将史实予以必要的简化并搭配旁白和人物的自述来帮助观众理解。而这正是Alatriste最大的弱点——它的Fans向太彻底了,拒绝任何普及式的努力。我深刻地怀疑这对于弘扬西班牙的历史文化真的有好处吗(由于是西班牙投资,所以估计影片应当是负有这样的使命的)?然而由于在历史事件之外尚有虚构情节要讲述,若真的添加这类旁白自述又似乎会显得不伦不类……
第四, 取景问题。我可以毫不犹豫地说《角斗士》是烂片,但不可否认的是影片中罗马城的宏伟壮丽有着难以抗拒的吸引力。《奥古斯都》取景的华丽度虽不及《角斗士》,也可以说是很成功的,秀美而多变的景色可以大大增加观赏的愉悦度。Alatriste的取景相对单调得多,大部分是阴暗室内与狭窄街巷,加上少数几个发生在战场上的场景。虽然严格还原了当时的建筑风格,但显而易见地缺乏让人眼前一亮的能力。
而导致这诸多问题的根源,似乎在影片开拍前就已存在了,那就是制片方决策上的失误。要知道Alatriste的原著是5本小说,将背景如此繁复、时间跨度如此之大的作品硬压成两个多小时的电影实在是一个“不可能的任务”。比较适当的做法是将之分为几部,拍成系列影片,这样至少可以在第一部出炉后依据市场反应决定是否拍续作。但不知何故制片方选择了另一条路,直接导致了影片的杂乱和晦涩。此外似乎预算上也有些问题,否则难以解释罗克鲁瓦战役那奇怪的寒酸规模(尽管这么少的人却也拍出了令人赞叹的气势)。
当然,这部影片有很多优点,比如与委拉斯凯兹的作品神似的绘画感,比如对冷兵器与火器交接的这一特殊时代战斗细节的精确描摹(尽管以我有限的知识还不知道是否足够严谨),比如演员成功地展现出的西班牙民族庄重而倨傲的性格,比如值得回味的台词。然而这些优点似乎也只有Fans群才能感受得到了……这不能不说是一种遗憾。不过回顾同为西班牙历史题材的《疯女胡安娜》,Alatriste还是有进步的——在我看来,帝国的倾颓与英雄的末路比之一段单方面执迷的爱情有着更为深沉和令人感喟的意境。
所以,Alatriste在我心目中永远是五星的作品,虽有很多笨拙之处,但某些情节上的心领神会与瞬间的感动是无价的。同时,它没有被拍成系列影片也会成为我心中永远的遗憾,一个了不起的故事原本可以被更好地影象化的。要看原著的决心也进一步坚定着,希望哪一天能够梦想成真吧^^
2 ) 《佣兵传奇》,以草根的放大镜窥探昨日帝国的衰荣
《佣兵传奇》是一部西班牙的史诗巨片。除了天才的欲望情色大师阿莫多瓦,除了那个狂放的拉丁情人班德拉斯,除了惊艳性感的西班牙女郎佩内洛普,纯正的西班牙电影很少进入常人的视野,但是这并不妨碍《佣兵传奇》成为06乃至07年电影的亮点。虽然这是大制作,但是对于那些听到“大制作”仨字就反胃的人不要慌,这绝对不如华语大片那般流俗,它更注重写实而非好莱坞式的浮夸,之所以称之为史诗巨片恰恰是因为影片对底层小人物的栩栩如生的刻画,换句时髦的俗话,这是妙写人性的,透过一个为人卖命身不由己的武夫形象,我们能感受到一群人的奋斗,一个民族骨子里的不可救药的浪漫情怀和骑士精神。
迭戈,一个身份卑微的佣兵却是拥有荣誉与勇猛的男子汉。在17世纪的西班牙军队中担任“上校”,所谓上校只是资历深而已,摆脱不了被权贵奴役的地位。即使他孤傲,但还是必须在贵族王公面前低头,因为他只是一个低层的武夫。他救了伯爵一命赢得了赏识,但是却和其他无关,这无法改变他的命运,他仍是一枚杀人的棋子。个人感情方面,他深深地爱着美丽的玛丽亚,一位著名的舞台剧演员,但是他的爱情在金钱和权力面前是一文不值的。他满心欢喜的拿着用命换来的国王的奖赏,费尽周折把它换成精美的珍珠项链,匆忙来到爱人住处时,发现在他心爱女人屋子里竟有一个男人,而他不是别人,那是置高无上的西班牙国王——赐给他奖赏的国王。那一刻,我相信所有观众的悲哀都抵不上男主角他内心的那份失落,那是这个男人最最无助的时刻,却不是在血光剑影的沙场……
他的养子伊尼格也面对着同样的命运。迭戈希望男孩能够远离美貌但危险的少女——青梅竹马的安琪里卡。但是干柴烈火炽烈的燃烧,任何“忠言”都成为苍白无力的逆耳之词。安琪里卡打算和伊尼格私奔远方,却在最后一刻改变了主意,在官僚家庭别有用心的强力阻拦下她还是为了自己的将来和后代的贵族身份放弃了他们的诺言。那急切而坚定的步伐变成了退缩和逃避的背影,一张无比苍白冷漠的脸庞烙映在屏幕之上。
女人为什么总喜欢折磨最爱她的男人呢?人为什么总是对得到的东西加以轻蔑,为什么总要等到失去时才知道珍惜?在梅毒医院只能蒙着面纱的“病人玛丽亚”和整天以泪洗面的“女伯爵安琪里卡”最终都为她们的得到付出了代价。
佛兰得战争渐渐远去,无敌舰队从此不再无敌,成为败北之师,历史无限风光的背后是如何一种景象:战乱,枭雄,宗教,阴谋,背叛,美色,道德,良知。
当女人不再是昨日的温柔,当信仰受到玷污和质疑,多情剑客最值得信任的只有那把手中的无情剑了,男人们只有“像男人一样去战斗”才能忘却痛苦。或许胜利和成功并不能令人真的满足,也不能令人真的快乐。
但是生命的归宿是血。一曲荡气回肠的佣兵战士之歌,足以让屏幕前的我们血脉贲张,回味良久。
http://hi.baidu.com/%BA%AB%C5%F3/blog/item/487bf4039f4c89753812bbcb.html 3 ) 被剧情和翻译拖累的大片
这部电影看过很久了——它本身就是好久以前的片子,可能算是关于西班牙最大的史诗片?今天偶然看到有关信息,终于想起写个评论。
虽然我打了五星,但这部电影严格来说并不值。大部分人看可能也就三星到四星,票房市场也说明它不算成功。我个人起码有一星是给结尾的罗克鲁瓦战役,毕竟终于有电影完整的表现了西班牙方阵的交战。B站上关于这部电影的剪辑几乎都是最后的交战场景。算是了却了一个半拉子军迷的执念。
说回这部电影,画面精美,演员演技也都很好。吃亏就在导演太想完整描写一个帝国崩塌的细节过程。通过主角的眼睛描述了了太多的人物和事件。
影片从1622年尼德兰战争一直讲到1643年的罗克鲁瓦战役,短短两个小时时间跨越了了20年的历史,期间还穿插讲述了主角和国王情人、他养子(是他战友儿子)和主角对手女儿的爱恨情仇,主角和另一个剑手惺惺相惜又针锋相对的对峙,帝国内部的权力斗争,等等等等。造成了影片情节割裂跳跃的厉害。假如是一个对西班牙帝国历史不太了解的人来看(我相信大部分人都是),主角莫名其妙的就去打仗了,莫名其妙就被裁判所主教针对了,莫名其妙就又去打仗了,不知怎么回事就到了结尾山穷水尽地步……
只有对历史有所了解的,才能透过这跳跃的剧情理解这种历史大势之下,小人物无可奈何的悲哀。
首相兢兢业业勤勤恳恳,主角武艺高超勇猛无畏,奈何西班牙大势已去,都无法力挽国事颓丧的狂澜。
主角和养子都和人互相倾心相恋,却都被命运捉弄都无法真正在一起。
最想让我吐槽的,就是这个影片的简介。不知道这个简介是不是制片方给的,网上对影片的介绍都是这个(连豆瓣都是)简直可以说是集不知所云之大成的东西。难道就不能说清楚,这部电影就是通过中尉的一生经历,侧面描写了西班牙帝国从鼎盛到衰落过程中,芸芸众生的世态百相。故弄什么玄虚呢?
还有影片的最后一句话,我到现在也没弄明白是什么意思……
算了吧,反正也是小众产品,自己看着高兴就好。
4 ) 虽然有点累,但还是一部难得的片子
这个片子估计属于特定人群看的电影,如果不了解那段历史背景,看着比较累,虽然如此,但还是一部比较难得的好片子。
之所以对这部片子比较感兴趣,和前一段玩大航海在线多少有点关系,虽然在大航海里玩得是荷兰,但经常和西班牙要打交道,所以对这段历史还是比较感兴趣,所以还看得下去。这个片子的大背景也差不多是那段时期,应该比大航海的历史背景要晚一些。
遗憾是内容压缩得太多,我觉得拍三部曲可能更好点。
5 ) 佣兵即精彩,评分即欺骗,豆瓣即内涵?装B极肤浅
油画般的视觉质感,恰如其分的优雅配乐,生动而又不太复杂的人物冲突——一部欧陆古典视觉的电影,一段段如诗般的西班牙语对白,它带有欧洲电影的写意气质——即使是大片,也不忘悠扬的节奏,带着男女主角一段忧伤的爱恋,慢慢地摇到了弗兰德斯、摇到了法西边境沾满血的高原
它透过一个草根上尉的命运来窥视一个帝国的衰荣,它因为自己独特的历史背景和叙事手法而好看
6 ) 帝国的晚景与活着的人
对17世纪的西班牙,我们可以有哪些想象?或许是从“黄金国”运来的财富所筑成的一座座琼楼玉宇,或许是泛黄地图上那扩大又缩小的一片颜色,又或许是火枪、吉他与阔边牛仔帽构成的浪漫传奇?
在古典油画般的画面、诗意的台词与饱含着一种沧桑感的音乐中,我看到的似乎确实是一幕壮观却忧伤的史诗编排成的剧目,在结束观影后,如三年前首次观看后一样,留下的是一种难以言说的怅然。
平心而论,这部电影是不太容易“看懂”的。一方面,三十年战争时期的西班牙正处于一个衰落的时期,他们凭借着从拉丁美洲掠夺来的财富曾经站在世界之巅,却对这些财富肆意挥霍,在17世纪中叶走向了不可避免的衰落,而这一缓慢地、缺乏高潮的的故事,很难让大多数观众有兴趣驻足细看。另一方面,本片也并不存在一个明显的故事主线,就好像只是有那么几个人物,远远的站在那里,像活在那个时代的油画中一样,我们能够感受到他们的情感,却又离他们很远,只是看着这些古时的陌生人表演着一出出凄婉的戏。
它并非那类传统的史诗巨作一样拥有大篇幅的宏伟战争场面,也并非一部纯粹的叙事电影拥有明确的主人公和故事线。这种与我们若即若离的关系,其实正是这部历史电影的特点,历史不是它的背景板,它所拍摄的既是历史中的人,又是由人构成的历史。
电影从一张地图开篇,旁白叙述着西班牙帝国的辉煌与衰落,镜头却来到了地图中的角落,角落中的那几个人,由他们来叙述历史。
虽然拥有诸多令人陶醉的影像,但电影的一个主题,无疑是西班牙的衰落。贵族的挥霍由底层人民来偿还,而他们却依然自视高人一等,在荣华与名利中沉醉于虚妄的物质财富的殿堂。
在阴冷潮湿的战场上被主角迪亚戈救了的公爵,在回到首都后依然表示,他们的地位永远不可能一样。贵族们背地里指使这些社会最下层的战士去完成阴暗的政治刺杀,到了宫殿中,又身穿华服,在随从与侏儒宠臣的簇拥下道貌岸然的交谈,使他们的棋子因他们自己的罪行而承受苦难。没有军饷与战利品的胜利被描绘在巨幅宫廷画上,而为此出生入死的战士们却从画面中消失,而毫无怨言。士兵们为了君主的几块赏钱而被迫杀死自己的战友,换来的依然是贵族们的不屑与施舍。男主角的几个战友——光头因为不明原因被监狱关押并处以死刑、葡萄牙人被宗教裁判所指控异端而自杀、神枪手因为贪图国王的金子被战友杀死,最后剩下的矮个子与主角一同战死在罗克鲁瓦的战场上。主角的爱人因为国王一时兴起而离去,染上梅毒后又被国王抛弃;主角的诗人朋友因为文章针砭时弊而被逮捕,他的朋友们只能惋惜的称,监狱是马德里最冷的地方。故事的结尾,男主的养子被囚,而曾多次服务过的当朝宰相毫不在乎一个士兵之子的遭遇,只是喃喃自语着领土的得失,担心着仕途的安危,一向平和的迪亚戈终于爆发了,但也不过是一声为了救养子的喊叫。最后的战场上,长官忆起曾赏赐迪亚戈8枚金币,而迪亚戈却回答自己只得到了4枚,长官只能尴尬的笑笑,说道:“那实在是太倒霉了”,迪亚戈也只是点了点头,“太倒霉了”,似乎是对这样的贪腐行径习以为常。
虽然如前文所言,本片中人物的情感似是被弱化了,如同旧日的油画,凄美却遥远,我们却仍能够发现片中人物所呈现出的生命力和复杂性。我们看到为了自己和子孙荣华富贵而抛弃了相恋多年爱人的安吉利卡,在获得了财富与地位后却痛恨被称为“阁下”;我们看到戎马一生的老兵为了拯救战友的养子,放弃了一生打拼来的、原本预备用于娶妻生子养老的财富;我们还看到甘愿嫁给一无所有的男主的女演员,最后不得不屈服于国王的一时宠幸而永远的失去了爱的机会。
这所有人物中,男主角迪亚戈无疑是形象最为丰满的。他对于国家的忠诚是毋庸置疑的,即便遭受诸多不公,他也毫无怨言,可以为了保护国王的财富而杀死战友,可以在被克扣军饷的同时在战斗中出生入死,也可以在身陷重围时宣布决不投降。但他又不是一个懦夫,他可以脚踏破鞋走入宰相的殿堂以示战士的尊严,可以在爱人被夺走时愤怒的拔剑挑战国王的侍从,也可以为了拯救养子的性命当众对着宰相怒吼。他与女演员残缺的爱情同样令人动容——他因为对于财富的自卑而不敢迎娶女演员,在舞台上她可以把所有的情感都对着剧场边缘的迪亚戈表达,却由此招来了国王的贪恋。他获得巨量赏赐,却只愿换那一条项链,而最终却只能带着不甘与悲愤看着国王的马车从她的门前远去,接受这合法的掠夺。迪亚戈被引诱到修道院,随手抛下帽子,称是为自己的尊严而战,倒地后与重伤的巡警说着,我们何必如此在大人物的操控下自相残杀。最终在梅毒治疗医院,他还是为她戴上了那条项链,沉默的泪水似是接受了这段注定残缺爱情的结束。
“他既不是最正直也不是最虔诚的人,但他的勇猛无人能敌,他的名字是Diego Alatriste,他曾在弗兰德斯与步兵团并肩作战,当我第一次遇到他时,他正在马德里靠执行那些无人愿做的任务活着,经常以4个金币的价格把他的剑租给那些缺少技艺与勇气的人”,这是养子对他做出的评价。如此,他的一生似乎总是沦为大人物的棋子,但我们知道虽然无奈,他却不甘如此,最后,面对法军骑兵的冲锋,肩膀负伤的迪亚戈怒吼着举剑刺向前方,画面静止在这里,似是做出了最后的对命运的反抗。
在故事与人之外,本片的画面极为精致,某种程度上把它变成了一首西班牙帝国暮年的哀歌。狭窄的街道,泥泞的战壕,洁白的殿堂,金色的卧室,构成了人物生活的环境,披风、细剑与皮靴,构成了人物的形象。而那一幕幕静态的场景和始终朦胧的画面,似乎让我们如欣赏一幅古画般注视着这早已远去的时代和其中的人。
7 ) Alatriste终于来了
这是一个拍大片的时代,尽管非好莱坞导演们嘴上说着唾弃的话,背地里却都在削自己的脑袋。终于,西班牙也沦落到拍大片了。叹。
Alatriste的故事在西班牙不能说家喻户晓,但的确是非常畅销的小说。其作者Arturo Pérez-Reverte也来头不小,除了小说外,还常年写作谈论时弊的专栏,并且有几十年的新闻工作经验,还做过战地记者。
对于选择Viggo Mortensen来演Alatriste,一看变知是出于海外票房的考虑,甚至有消息说,如果没有他的参演就无法在北美发行。现在这片子成功申奥了,和Volver一起,唉,还是让Volver赢吧,传统剧情电影万岁!
排开这些商业因素,此片还是值得期待的。虽然主角的口音被西班牙国内媒体奚落,虽然导演头脑一热把五个故事连在一起一口气拍了2个多小时,导致时间跨度超过20年,而Alatriste容颜未老。我还是要说,这毕竟是投资2千万欧元的大片,期待一下总没错的。虽然看不出钱都用在哪里了。
说了这么多,我的心里还是矛盾的。为什么花钱多的片子都不好好讲故事呢?Volver以及之前得过n次奥斯卡最佳外语片奖的西班牙电影,或者不如说Almodovar电影,已经证明了西班牙有的是会讲故事的阿,为什么还要花一座山的钱去证明西班牙电影的技术一般呢?所以说闯进好莱坞还是唯一目标。
剧情上,由于我没看过原著,无法对改编质量提出任何意见,当然五本书化成一个故事,其浓缩性可见一斑。其中Alatriste和Iñigo两人两段爱情故事都讲得不够明白,可能是时间太短造成的。所以就现在两段故事的内容来看,女人全部背叛了男人,而且最后都悲惨结局,这实在是有点令人。。。厌烦。奥斯卡还是选Volver吧,让大男子主义靠边站。我可以理解这里所说的年代是17世纪飞利浦四世统治时期的西班牙,估计会有n多人用这一条来给这两段故事找理由的,就算这样,可Angelica一长大简直就变了一个人,性格中完全没有了小时候的强硬,这样前后不搭的性格好像只是为了使得最后她没有赴约的情节变得合理一点。
虽然我一直在说这片子的不是,却又一直让各位期待,其实是因为这是一部由西班牙自己拍摄的历史题材的影片。虽然主要人物和故事都是虚构的,但其中涉及到的历史人物和当时的社会环境都是真实的。由本国人自己来拍摄,所代表的视角也是相对权威的,更能引起注意。另外,全片的摄影十分了得,有好几次都让我想起了某副油画。破败的墙壁,从侧面窗户里缓缓泄出来的一缕阳光,要不就是虚实结合前后相应的几个人像。。。说实话,在战争场面较多的片子里还真是很难找出这样安静而不失层次的油画场景,Alatriste里面遍地都是。
So,这似乎也证明了导演一有钱了就开始装修自己的片子,装修费花大发了就从编剧稿费那里扣。。。
最后还是选了“推荐”,虽然到最后我也没搞明白自己为什么要推荐,我想这也是大多数人对待大片的矛盾心理吧。
8 ) 难得一见的历史感十足的电影
一部好电影,改编自同名小说,比较完整的给读者及观众演绎了一段历史时期内,一名西班牙佣兵的一生。在我心中的地位,类似于余华的《活着》、张碧华的《霸王别姬》。
影片结尾时候字幕: “他既不是最诚实也不是最虔诚的人,但他的勇猛无人能及,曾在法兰德斯与步兵团并肩作战,当我看到他时,他在马德里苟且地活着,以4铜币的价格租售他的剑,永远地丧失了技艺与无畏的精神……” 以战友遗孤的口吻叙述了以男主为代表的佣兵在停战时期的状态,那就是帮都城人民做一些见不得光的脏活。而影片开头的脏活,虽然引出了男主和大公的偶遇,同时也明确了佣兵团体和贵族阶层的巨大身份差异,而这种身份差异,在当时的社会中,被认为是上帝一切都安排好的,通过教会的不断洗脑,所有人都接受了这一点,没有反抗。
男主开头接的脏活,却搅坏了皇室的安排,于是被当做替罪羊勒令离开都城去佛兰德斯前线卖命加送死,在前线也干的是最累最拼的活,但依然五个月没有收到军饷...战争获胜后侥幸留的性命回城,随后又开始了西班牙与葡萄牙十年左右的海上霸权争夺战,而这些时间,基本上代表了西班牙的黄金时期,从电影中的人口到器具到服饰,都能看出西班牙海外殖民的收益。
而男主海战雇佣兵结束后,国王被权臣逐渐架空,自暴自弃,同时大陆国家法兰西等国崛起,西班牙国运开始走下坡路,佣兵的日子也更难过了,于是重操旧业去帮皇室干起了抢劫的脏活。活干的漂亮,国王赏赐给他一条金项链。但是他的女人被国王看上了,他不割爱,那国王就找别的佣兵干掉他。争斗的结局就是女的梅毒被国王甩掉,佣兵搏命互有死伤,皇室不动如山。
影片结尾,男主作为老去的佣兵,为了金币,于是再一次踏上了为西班牙皇室出战的征途,最后一战男主死亡,电影结束。
从历史角度看,影片给观众展示了西班牙王国的兴衰,同时介绍了在当时的政体下,各利益团体和阶层的共存和发展。历史给人的教训,就是最强大的堡垒不是外部攻破的,而是从内部瓦解的。
真的是一部用心的电影。
史诗有没有必要又臭又长到百爪挠心啊而且看那意思还是想拍一纯爷们儿片,断断续续看了半拉月印象里全是连不上的片段、VM胡子拉碴的脸和没完没了的絮叨,以至于对西班牙语的印象都减分了!VM要再这么视觉年龄比实际年龄大过多就可以息影了,也太slovenly了!ps,最后那仗跟赤壁学的么?
老兵,令人敬畏的老兵
对历史的不了解,不妨碍你看一部勇气、绅士、责任、友谊的男人电影。
2年多了 我都还没看完 算啦算啦
每一帧油画般的镜头追忆的并非新教疆域尼德兰大地上欣欣向荣的工商业,扬帆远航的清教徒,而是古老的西班牙大地上以生命诠释的浪漫。忠诚的赤胆英雄与卡门般妖冶倾城的美人,豪赌生命荣耀的爱情与悲伤;以伤痕累累的血肉与苦难的泪水凝练的时代与人间哀歌,老兵昔日出生入死的荣光从来皆与被遗忘、被生活困苦压抑的命运交织在一起,往昔同生共死的战友在动荡的命运齿轮与呼啸的时代洪流之中自相残杀…从八十年战争到三十年战争,从帝国末日辉煌到随着时代陨落以身殉义的英雄悲歌,这荡气回肠的史诗从未忘记任何一个负血肉与灵魂之重的生命。他们的壮志激情、爱情与悲哀,与他们坚毅而破碎挣扎的面庞,交织着伊比利亚大地圣母古老悲悯的黑色厚重光影。英雄仗剑冲冠,美人激情又贞静的面容半掩于肃穆华丽的圣母黑纱,这是永不落幕的海上古老歌谣,西班牙。
与五部头汗牛充栋个原著相比,电影压缩过大也自然显得有些混乱,如果没有对肥四辰光板鸭国际环境 权利结构和重要事件有一定了解 看起来体验感会大打折扣。亮点自然是很多的 服饰人物言语均有一种委拉斯凯兹画作的代入感,罗克鲁瓦战役虽然规模排的较小 但气势上并不逊色。
惊艳,稍嫌慢的节奏
现在想来……我只记得画面还不错
虽然节奏有点慢,不过对于30年战争而造成的西班牙由盛转衰的历史感却塑造的无比精彩
熟悉这段历史的话应该会觉得更好看一些。动作戏写实得很残酷。摄影和服化道很不错,很多镜头都像卡拉瓦乔的画。人皇说西语性感到无以复加。
V叔帅爆了www
服装场景 摄影太美,像一幅幅油画,剧情不够吸引人
61歲時死在洛克盧瓦,再也沒有比這更好的結果。
控颜
最后一段不错,其实还是应该多些大场面嘛。个人英雄主义电影
冗长得嘞,看不完,这剧编得。。
别的评论我就不说了,单说那费利佩四世和奥利瓦雷斯伯爵,也太TMD像了,跟肖像画一模一样,我下巴都掉下来了
超级大闷片呀
很强悍的电影
史诗型的片子,看的是摄影,听的是配乐