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剧照
更新时间：2023-10-04 02:28
详细剧情
年届八十的克鲁格夫人（Monica Bleibtreu）有极深的钢琴造诣，因为藏有不为人知的青春秘密，她六十年来如一日地在一所女囚监狱教授钢琴，不在乎有无薪水，也不在乎学生的多寡。费劲周折将一架崭新的钢琴搬到监狱后，她的钢琴课却因一名学生的自杀面临被终结的危险。 替人顶罪的叛逆女孩杰妮（Hannah Herzsprung）要求学钢琴，但因举止粗鲁遭到克鲁格夫人的拒绝，前者自顾自地弹下流畅、激情、放肆的音符，后者发现她在音乐上不可限量的才华，定下苛刻条件答应教她，又强迫她去参加一个专门挖掘21岁以下的天才钢琴师的大赛。慢慢地，音乐冲破了两人巨大的年龄差距，她们曾受过深重创伤的心灵也渐渐通过彼此获得慰藉，然而，一切并非表面般风平浪静。
长篇影评
1 ) 《四分钟》：燃烧生命的华美
当我为了写这篇影评而再度翻阅影片截图时，仍旧抑制不住胸腔中不断加速的心跳，也仍旧无法控制我的泪腺。
我又看到了那张四分钟弹奏之后的截图。她曾说，她永远不会向任何人行屈膝礼；她曾带着锐利如猛兽般的仇恨的目光，看着世界与人类；她曾不顾一切地去爱，然后被彻底地抛弃在绝望的深渊……可是，在那尽情燃烧与绽放的四分钟后，在这一出疯狂的生命乐章戛然而止之后，她优雅地、从容地、完美地，对着台下的观众，对着这个可耻的世界行屈膝礼。她展开双臂，犹如真正获得了自由一般地屈膝弯腰，抬起脸庞，那抹温柔、宽容、谅解的微笑，漾满眼眸，并肆意地蔓延出来。这笑容，足以让整个腐朽的世界破碎坍塌，足以让废墟里开出最美艳最馥郁的花朵，足以照亮所有被阳光遗忘的阴暗角落。她看着观众席中的Krüger夫人，仿佛破茧成蝶，仿佛凤凰涅槃，仿佛飞蛾扑火……而与此同时，聚光灯下，警察为她戴上了手铐……
这一幕幕在我眼前重新回放，我找到那四分钟的电影原声单曲循环，想平息我与她的共鸣，想找到原谅这个世界的途径。也许必得经过这样疯狂的控诉与释放，如同穿过一条无比漫长潮湿逼仄暗不见天日的隧道，才能重见光明。
这属于她的四分钟，她进行了一次彻底的对生命之不羁与热情、控诉与梦想的音乐释放。这是她对所有不公与绝望的表达，也是她对一切美好的呼唤，是她厌恶着自我又怜爱着自我，仇恨着世界又热爱着世界的一种超越了演奏音乐概念的生命表达。她近乎疯狂地敲击着琴键、刮擦键弦、积拍琴盖、踢踏舞台、踢倒座椅、锤击，歇斯底里地用身体语言释放着生命，酣畅淋漓地宣泄着她那近于失控的情绪。最后戛然而止，如同开得热烈到极点的花朵，突然整朵坠下，一瞬间化为灰烬，那样地彻底并决绝，毫不留恋……随之停止的，还有仇恨，那无时无刻不在折磨她心灵的仇恨。她是一个钢琴的天才，她是一个纯洁善良的天使，她是一个充满了爱的少女，可是，她所与生俱来的一切美好都被毁灭了，被那些人的恶劣的人性毁掉了，难道她没有理由仇恨吗？可是，她要甩掉那些仇恨，并且，她终于做到了。演奏的四分钟结束了，场下鸦雀无声。观众被震惊了，但随即，全场起立爆发出雷鸣般的掌声。而我，也对着银幕痛哭流涕。
她笑了。在压抑、痛苦、无助、茫然、暴力、欺侮的整部电影里，导演擅长用冰冷得让人颤抖的色调，冷静、平缓而内敛地讲述卑劣的人性，残缺的社会体制，不同价值观的碰撞。于是，整部阴暗的影片里，她的笑便如凤毛麟角一般珍贵而稀有。在我印象中，她明媚的笑意，只有两次。一次是在与Krüger夫人跳舞，她笑得虽然浅淡，却如沐春风，令人怜爱。而另一次，便是影片的结尾：她明亮的双眸看着Krüger夫人，再没了玩世不恭的挑衅，也没了执拗的抗拒；而后者也远远地向她示意亲吻。这一刻，她俩终于达成了最后的谅解与默契，令人无比心动。关于她与Krüger夫人之间的互动，你来我往、你退我进的点点滴滴，则又是影片的另一动人层面了。在此不提。
《四分钟》，这是一部关于救赎与自我救赎的电影。请给她四分钟，让她点燃这生命的，华美。
我又看到了那张四分钟弹奏之后的截图。她曾说，她永远不会向任何人行屈膝礼；她曾带着锐利如猛兽般的仇恨的目光，看着世界与人类；她曾不顾一切地去爱，然后被彻底地抛弃在绝望的深渊……可是，在那尽情燃烧与绽放的四分钟后，在这一出疯狂的生命乐章戛然而止之后，她优雅地、从容地、完美地，对着台下的观众，对着这个可耻的世界行屈膝礼。她展开双臂，犹如真正获得了自由一般地屈膝弯腰，抬起脸庞，那抹温柔、宽容、谅解的微笑，漾满眼眸，并肆意地蔓延出来。这笑容，足以让整个腐朽的世界破碎坍塌，足以让废墟里开出最美艳最馥郁的花朵，足以照亮所有被阳光遗忘的阴暗角落。她看着观众席中的Krüger夫人，仿佛破茧成蝶，仿佛凤凰涅槃，仿佛飞蛾扑火……而与此同时，聚光灯下，警察为她戴上了手铐……
这一幕幕在我眼前重新回放，我找到那四分钟的电影原声单曲循环，想平息我与她的共鸣，想找到原谅这个世界的途径。也许必得经过这样疯狂的控诉与释放，如同穿过一条无比漫长潮湿逼仄暗不见天日的隧道，才能重见光明。
这属于她的四分钟，她进行了一次彻底的对生命之不羁与热情、控诉与梦想的音乐释放。这是她对所有不公与绝望的表达，也是她对一切美好的呼唤，是她厌恶着自我又怜爱着自我，仇恨着世界又热爱着世界的一种超越了演奏音乐概念的生命表达。她近乎疯狂地敲击着琴键、刮擦键弦、积拍琴盖、踢踏舞台、踢倒座椅、锤击，歇斯底里地用身体语言释放着生命，酣畅淋漓地宣泄着她那近于失控的情绪。最后戛然而止，如同开得热烈到极点的花朵，突然整朵坠下，一瞬间化为灰烬，那样地彻底并决绝，毫不留恋……随之停止的，还有仇恨，那无时无刻不在折磨她心灵的仇恨。她是一个钢琴的天才，她是一个纯洁善良的天使，她是一个充满了爱的少女，可是，她所与生俱来的一切美好都被毁灭了，被那些人的恶劣的人性毁掉了，难道她没有理由仇恨吗？可是，她要甩掉那些仇恨，并且，她终于做到了。演奏的四分钟结束了，场下鸦雀无声。观众被震惊了，但随即，全场起立爆发出雷鸣般的掌声。而我，也对着银幕痛哭流涕。
她笑了。在压抑、痛苦、无助、茫然、暴力、欺侮的整部电影里，导演擅长用冰冷得让人颤抖的色调，冷静、平缓而内敛地讲述卑劣的人性，残缺的社会体制，不同价值观的碰撞。于是，整部阴暗的影片里，她的笑便如凤毛麟角一般珍贵而稀有。在我印象中，她明媚的笑意，只有两次。一次是在与Krüger夫人跳舞，她笑得虽然浅淡，却如沐春风，令人怜爱。而另一次，便是影片的结尾：她明亮的双眸看着Krüger夫人，再没了玩世不恭的挑衅，也没了执拗的抗拒；而后者也远远地向她示意亲吻。这一刻，她俩终于达成了最后的谅解与默契，令人无比心动。关于她与Krüger夫人之间的互动，你来我往、你退我进的点点滴滴，则又是影片的另一动人层面了。在此不提。
《四分钟》，这是一部关于救赎与自我救赎的电影。请给她四分钟，让她点燃这生命的，华美。
2 ) 灵魂的悸动
七宗罪里有一句话：这个世界如此美好，值得人们为它奋斗。我只同意后半句。
Jenny像所有人一样出生于一个平凡的家庭，但上天貌似不想让她仅仅作为一个普通人过度一生，于是她作为钢琴才女几岁的时候便登台演出，进而在很短的时间内就获得了众多的奖项和各界的赞誉。在她12岁时，她决定不在弹钢琴。
如果家庭的谅解，鼓励与支持仍然沿着她的生命轨迹继续运动下去的话她也许可以成为一个画家或是一名作家，艺术的天赋是不会轻易消失于一个热爱生活的人的。可是上帝总是给你多少就从其他的地方拿去多少，她的父亲与她开始了同居乱伦的梦魇般的日子，脆弱的灵魂熄灭了它应有的光华，肮脏的氛围断绝了一切的灵感。命运反复折磨着已经无力喘息的生命，14岁的她本来以为与一个男孩的相遇可以让她逃离诅咒，可“父亲”却诬陷她谋杀将她最终送进万劫不复的深渊—— 监狱。
当一个孩子面对社会无情凶狠的撕咬时，她没有选择的机会也没有翻身的希望，于是在室友上吊自杀的时候她没有劝阻，因为她的经历向她描绘了这个世界真正的样子。对父亲的仇恨与监狱中残酷无情的现实紧紧的缠绕住了本该张着好奇的小脸不断的探索未知的她。公理真的存在吗，没人向她回答，她爬行于黑暗潮湿的走廊里，让心灵变的坚硬起来。
一个80岁高龄的钢琴教师意外的走进了她的生活，广袤荒凉的大地第一次迎接甘雨淋漓的滋润。面对仍未愈合的伤口辐射出的隐隐刺痛，皱缩的灵魂开始逐渐舒展。它会苏醒的，可它还需要不断的浇灌，监狱中阴影和过去遭遇的种种磨难是无法一次愈合的。叛逆，流放的灵魂此刻唤醒了钢琴教师二战时的那段不完整的爱恋与生死离别的怨恨，两个人都在情感的泥淖中摸索却找不到出路。
时间一如既往的线性延长，微微的无法感觉的变化开始出现在两个摩擦碰撞的心灵的深处。只有两个极端的磨合也许才会爆发出强烈有力的认同，经过说服并感受到爱的Jenny决定去参加新人钢琴赛的决赛。虽然以往的回忆依然沉重，但无可比拟的天赋带她获得了成功。
记得满怀内疚的父亲对她说了也是唯一的句话：舒曼…他的曲子好。我希望你能赢，Jenny。而Jenny只是冷冷地回到：我希望你去死，爸爸。一切似乎又从新开始，对父亲无法消解的冰山依旧傲然的挺立在两代人面前。
总希望世界是美好的，人情总是纯真的，可千万次的打击之下所有人都回过了头。我们为它奋斗，虽然它想方设法的打击伤害我们，我们为它去爱，虽然无数的感情碎片在脚下放着刺眼的光。也许只有等我们在岁月催促下低下了头才会虚伪的给无法再变的人生加上一句：我这辈子没有白活。这句注脚是生活最大的谎言，它的无奈是因为已近黄昏。
放在最后来总结一下这部影片。四分钟是一部彰显人性的电影，对社会复杂而深刻拷问在100分钟的影片里挥洒的自如得力。不论是立意还是技法的都很出色。倒叙蒙太奇的运用将两个不同时代的故事联系在一起。演员极富张力的演技使本片没有过多的修饰却回味无穷的印在了观者心里。难怪在第九届上海国际电影节，评委会主席吕克·贝松表示道：我们只用了不到4分钟的时间就决定把这个奖颁给《四分钟》！
Jenny像所有人一样出生于一个平凡的家庭，但上天貌似不想让她仅仅作为一个普通人过度一生，于是她作为钢琴才女几岁的时候便登台演出，进而在很短的时间内就获得了众多的奖项和各界的赞誉。在她12岁时，她决定不在弹钢琴。
如果家庭的谅解，鼓励与支持仍然沿着她的生命轨迹继续运动下去的话她也许可以成为一个画家或是一名作家，艺术的天赋是不会轻易消失于一个热爱生活的人的。可是上帝总是给你多少就从其他的地方拿去多少，她的父亲与她开始了同居乱伦的梦魇般的日子，脆弱的灵魂熄灭了它应有的光华，肮脏的氛围断绝了一切的灵感。命运反复折磨着已经无力喘息的生命，14岁的她本来以为与一个男孩的相遇可以让她逃离诅咒，可“父亲”却诬陷她谋杀将她最终送进万劫不复的深渊—— 监狱。
当一个孩子面对社会无情凶狠的撕咬时，她没有选择的机会也没有翻身的希望，于是在室友上吊自杀的时候她没有劝阻，因为她的经历向她描绘了这个世界真正的样子。对父亲的仇恨与监狱中残酷无情的现实紧紧的缠绕住了本该张着好奇的小脸不断的探索未知的她。公理真的存在吗，没人向她回答，她爬行于黑暗潮湿的走廊里，让心灵变的坚硬起来。
一个80岁高龄的钢琴教师意外的走进了她的生活，广袤荒凉的大地第一次迎接甘雨淋漓的滋润。面对仍未愈合的伤口辐射出的隐隐刺痛，皱缩的灵魂开始逐渐舒展。它会苏醒的，可它还需要不断的浇灌，监狱中阴影和过去遭遇的种种磨难是无法一次愈合的。叛逆，流放的灵魂此刻唤醒了钢琴教师二战时的那段不完整的爱恋与生死离别的怨恨，两个人都在情感的泥淖中摸索却找不到出路。
时间一如既往的线性延长，微微的无法感觉的变化开始出现在两个摩擦碰撞的心灵的深处。只有两个极端的磨合也许才会爆发出强烈有力的认同，经过说服并感受到爱的Jenny决定去参加新人钢琴赛的决赛。虽然以往的回忆依然沉重，但无可比拟的天赋带她获得了成功。
记得满怀内疚的父亲对她说了也是唯一的句话：舒曼…他的曲子好。我希望你能赢，Jenny。而Jenny只是冷冷地回到：我希望你去死，爸爸。一切似乎又从新开始，对父亲无法消解的冰山依旧傲然的挺立在两代人面前。
总希望世界是美好的，人情总是纯真的，可千万次的打击之下所有人都回过了头。我们为它奋斗，虽然它想方设法的打击伤害我们，我们为它去爱，虽然无数的感情碎片在脚下放着刺眼的光。也许只有等我们在岁月催促下低下了头才会虚伪的给无法再变的人生加上一句：我这辈子没有白活。这句注脚是生活最大的谎言，它的无奈是因为已近黄昏。
放在最后来总结一下这部影片。四分钟是一部彰显人性的电影，对社会复杂而深刻拷问在100分钟的影片里挥洒的自如得力。不论是立意还是技法的都很出色。倒叙蒙太奇的运用将两个不同时代的故事联系在一起。演员极富张力的演技使本片没有过多的修饰却回味无穷的印在了观者心里。难怪在第九届上海国际电影节，评委会主席吕克·贝松表示道：我们只用了不到4分钟的时间就决定把这个奖颁给《四分钟》！
3 ) 四分钟的一生~
动人的音乐，洁净而有点潮湿的画面。在监狱压抑束缚的环境里却上演着真实·暴凛天真的人生。他们是一群容易失控的人，在压倒而来情绪面前变得狂放颓败。血管里流淌着不受束缚的倔强血液，做着一个爱曾分明的人，却因为命运的愚弄和天真的付出使之成为了生命的疤痕。
珍妮实际是一个单纯的孩子，只有这样心灵洁净的人才能获得上帝的天赋。她为钢琴而生，却因为父亲的伤害，情人的背叛固执的背上可怕的罪名，一切美好的事物似乎都被夺走了，在一个年轻单纯的女孩面前，生活暴露了他过于残忍的一面。于是她要复仇，她要控诉，而她的报复唯一的手段就是伤害她自己，伤害这份来自上帝的天赋。她变得冷漠，残暴，在混沌的生活中生命摇摇欲坠。
这时一个年过八十的钢琴教师却出现在这冰冷的监狱里，不相称却固执，在生命的寒冬中给与她一个温暖的拥抱。这样一个年老的女人，没有子女，没有丈夫，只因她一直深爱着一个女人，在爱人离去的时刻他或许就该结束自己的生命。但人生或许还有她的另一项使命，她与音乐相伴一生，在监狱中教授钢琴课，直到遇见这个天赋异常的女孩。她提出苛刻的条件教授女孩钢琴课，并希望这惊人的天赋能够去除一切晦涩和阻隔散发出他的光芒。在钢琴课上，他们之间的关系也在发生着微妙变化，女孩似乎对这位弹着钢琴的奶奶产生了特殊的情愫。通向音乐之门的道路也并非平坦，狱警和女犯的报复，珍妮的恐惧和逃离，老师的欺骗，父亲的忏悔。。。最终珍妮还是在那个华丽的舞台上给了我们震颤心灵的四分钟，他用激烈的发自灵魂的音符征服了所有的人，也给生命一个重重的注脚。
最后还是难逃重回监狱的命运，但她却完成了人生最最重要的使命，她寻得了人生真实的意义，不是为了仕途的顺利，虚荣的名誉。。。因为，她为音乐而生！
虽然导演在故事的处理上由于几条主线的铺陈显得有些涣散，有些情节让人不甚明了，但依然给了我们感动。珍妮，钢琴教师与监狱长，狱警的生活印迹对比着，让我们冷静的思考生命的意义。人生的有些事，可能早就注定好了的。。。
珍妮实际是一个单纯的孩子，只有这样心灵洁净的人才能获得上帝的天赋。她为钢琴而生，却因为父亲的伤害，情人的背叛固执的背上可怕的罪名，一切美好的事物似乎都被夺走了，在一个年轻单纯的女孩面前，生活暴露了他过于残忍的一面。于是她要复仇，她要控诉，而她的报复唯一的手段就是伤害她自己，伤害这份来自上帝的天赋。她变得冷漠，残暴，在混沌的生活中生命摇摇欲坠。
这时一个年过八十的钢琴教师却出现在这冰冷的监狱里，不相称却固执，在生命的寒冬中给与她一个温暖的拥抱。这样一个年老的女人，没有子女，没有丈夫，只因她一直深爱着一个女人，在爱人离去的时刻他或许就该结束自己的生命。但人生或许还有她的另一项使命，她与音乐相伴一生，在监狱中教授钢琴课，直到遇见这个天赋异常的女孩。她提出苛刻的条件教授女孩钢琴课，并希望这惊人的天赋能够去除一切晦涩和阻隔散发出他的光芒。在钢琴课上，他们之间的关系也在发生着微妙变化，女孩似乎对这位弹着钢琴的奶奶产生了特殊的情愫。通向音乐之门的道路也并非平坦，狱警和女犯的报复，珍妮的恐惧和逃离，老师的欺骗，父亲的忏悔。。。最终珍妮还是在那个华丽的舞台上给了我们震颤心灵的四分钟，他用激烈的发自灵魂的音符征服了所有的人，也给生命一个重重的注脚。
最后还是难逃重回监狱的命运，但她却完成了人生最最重要的使命，她寻得了人生真实的意义，不是为了仕途的顺利，虚荣的名誉。。。因为，她为音乐而生！
虽然导演在故事的处理上由于几条主线的铺陈显得有些涣散，有些情节让人不甚明了，但依然给了我们感动。珍妮，钢琴教师与监狱长，狱警的生活印迹对比着，让我们冷静的思考生命的意义。人生的有些事，可能早就注定好了的。。。
4 ) Das ist eine Aufgabe
人们把自己分类，一劳永逸。一个同性恋没有爱人存在于这世上时，她是同性恋么？一个没有行凶的人被关在监狱里，她是罪犯么？
电影是一个关于同性恋和罪犯的故事。一个上了年纪的女人曾爱过一个姑娘，这姑娘被纳粹绞死了。行刑地的原址上盖起一座监狱，五十多年后一个年轻姑娘就在这儿坐牢。五十多年里，老人一直任监狱的钢琴教师。同性恋和囚犯──都是与世隔绝的人，勉强存活于自己的虚妄里。老人要妥协的对象死了，罪犯不剩什么能妥协。所以这不是一部与什么斗争的电影，只是说出一个真相──每个人都各活各的。
我喜欢没有对立的电影，人与人之间自然而然的感情和方式永远最有力量。我也喜欢只有高潮的电影，因为开始和结束难免相同，电影的责任是把一个激越的时刻浓缩再放大，而永恒只有在这里才能找的到。
电影叫四分钟。囚犯在钢琴比赛上的报名曲目是舒曼的A小调钢琴奏鸣曲，演奏时间四分钟。影片最后女孩在德国歌剧院举办的决赛中将她一直以来可寄托灵魂的黑人音乐与舒曼贯穿在一起，完全释放了自己。这是一个激动人心的片段，仅仅是边弹琴边拍打三角钢琴的琴盖已经令人血脉贲张，加上老人连饮红酒的特写，的确淋漓尽致。不过这是最容易的一件事，不是么？有一个舞台，做自己。
打动我的片段则是没有空间做自己的时候。她的双手被反铐于背后演奏，她在牢房的木头桌子上刻钢琴键盘。那种通过打磨与否来表示黑白键的乐器平面而无声，因此她的投入令我无比动容。要在这个庸碌的世界上掘一个洞给自己，向着死亡生活。一定要坚持。
钢琴教师的形象和伯格曼《秋天奏鸣曲》里的女儿几乎一模一样。梳得十分紧的头发，巨大的额头，古板的眼镜，没有光泽仿佛削过一样的面庞，以及对温情的渴望与躲闪。她是个踽踽独行的人。她毫不讳言她的自私，爱人死了，只剩音乐，她做的一切都是为了自己的生命，或者说是临死前的事情。她怀着歉意颤抖着但直白地告诉囚犯：我从一开始就说了，我不是为你。因此她不能接受黑人音乐，不能接受对她和钢琴的不尊重，不能接受对于她过去恋情的轻蔑。然而，她偶有吃力地妥协的时候，会被小姑娘搂着局促地起舞，会为最后那段黑人舒曼落泪──这两个人只是在各自的道路上有几点交集，那些瞬间完成了永恒。我说过，自然而然的发生总是最有力量。
这个世界是为天才准备的，他们能看到别人看不到的，即那些最纯粹的东西。电影中最好的一部分就是所有平常人的出现，他们是幸运的，他们为自己的目标努力，为自己的愤恨报复，他们的世界总是大而宽敞的。
导演的小花招随处可见，可他那么真诚地跳着舞，让我无法讨厌他对电影的干涉。
电影是一个关于同性恋和罪犯的故事。一个上了年纪的女人曾爱过一个姑娘，这姑娘被纳粹绞死了。行刑地的原址上盖起一座监狱，五十多年后一个年轻姑娘就在这儿坐牢。五十多年里，老人一直任监狱的钢琴教师。同性恋和囚犯──都是与世隔绝的人，勉强存活于自己的虚妄里。老人要妥协的对象死了，罪犯不剩什么能妥协。所以这不是一部与什么斗争的电影，只是说出一个真相──每个人都各活各的。
我喜欢没有对立的电影，人与人之间自然而然的感情和方式永远最有力量。我也喜欢只有高潮的电影，因为开始和结束难免相同，电影的责任是把一个激越的时刻浓缩再放大，而永恒只有在这里才能找的到。
电影叫四分钟。囚犯在钢琴比赛上的报名曲目是舒曼的A小调钢琴奏鸣曲，演奏时间四分钟。影片最后女孩在德国歌剧院举办的决赛中将她一直以来可寄托灵魂的黑人音乐与舒曼贯穿在一起，完全释放了自己。这是一个激动人心的片段，仅仅是边弹琴边拍打三角钢琴的琴盖已经令人血脉贲张，加上老人连饮红酒的特写，的确淋漓尽致。不过这是最容易的一件事，不是么？有一个舞台，做自己。
打动我的片段则是没有空间做自己的时候。她的双手被反铐于背后演奏，她在牢房的木头桌子上刻钢琴键盘。那种通过打磨与否来表示黑白键的乐器平面而无声，因此她的投入令我无比动容。要在这个庸碌的世界上掘一个洞给自己，向着死亡生活。一定要坚持。
钢琴教师的形象和伯格曼《秋天奏鸣曲》里的女儿几乎一模一样。梳得十分紧的头发，巨大的额头，古板的眼镜，没有光泽仿佛削过一样的面庞，以及对温情的渴望与躲闪。她是个踽踽独行的人。她毫不讳言她的自私，爱人死了，只剩音乐，她做的一切都是为了自己的生命，或者说是临死前的事情。她怀着歉意颤抖着但直白地告诉囚犯：我从一开始就说了，我不是为你。因此她不能接受黑人音乐，不能接受对她和钢琴的不尊重，不能接受对于她过去恋情的轻蔑。然而，她偶有吃力地妥协的时候，会被小姑娘搂着局促地起舞，会为最后那段黑人舒曼落泪──这两个人只是在各自的道路上有几点交集，那些瞬间完成了永恒。我说过，自然而然的发生总是最有力量。
这个世界是为天才准备的，他们能看到别人看不到的，即那些最纯粹的东西。电影中最好的一部分就是所有平常人的出现，他们是幸运的，他们为自己的目标努力，为自己的愤恨报复，他们的世界总是大而宽敞的。
导演的小花招随处可见，可他那么真诚地跳着舞，让我无法讨厌他对电影的干涉。
5 ) 情键四分钟，悠悠师徒情，恍然梦中人，今朝幸又得
一个对钢琴演奏严谨执着的音乐教师，一个痴迷于黑人演奏又渴望自由的叛逆狂躁女孩，两个人因为女孩钢琴演奏的天赋走到了一起，为了实现音乐梦想而共同努力。过程中有监狱管理人员的阻挠，有被殴打人员的嫉妒和报复，有同室狱友不解和嘲讽，但是女孩对钢琴演奏的执着和痴迷让她一直坚持着……
钢琴演奏成就着音乐天才，让狂躁不安的灵魂找到了自由不羁的天空，在这里她可以在桌上刻出钢琴琴键的模样，肆意奔放地演奏；她可以轻轻叼起香烟，皱着眉头，在烟圈里细细品味演绎得美好；她可以将自己的真诚和善念毫无顾忌的表露，不需要有任何的顾忌，不需要装模作样，故作坚强……
但是所有的人都不相信一个杀人犯（被人以为，其实是为男友顶罪）可能成为一个钢琴演绎的天才，桀骜不驯的女主又常常惹是生非，让人不安，最后的比试监狱不让女主参加。老师为了让女主可以参加比赛，求助了女主的父亲，虽然跑出了监狱，却让女主怒不可遏……
当监狱发现女主越狱前往拘捕女主时，女主正盛装上台演绎自己的钢琴独奏，全副武装的警察将女主包围，但是暗黑的演奏场，只有舞台中央的聚光灯下，女主全情的演绎，仿佛她就是全世界。
当琴声响起，全世界都沉默了，就好像整个宇宙只有女主一个人在演奏，她并没有只是俗套的用平常的方式去演绎，而是加入了很多自己领悟的黑人音乐的元素，将钢琴的外壳还有琴键根部的钢丝都当做了演绎得“琴键”，甚至将方寸之间的演奏席当成了舞蹈的舞台，纵情地跳啊、蹦啊、疯狂啊……
当演奏结束，全场的观众都深深沉溺在这绝美而奔放的演奏中，久久不能自拔，直到掌声雷动，大家才恍然梦醒。军警冲上台去，将女主反铐，就在上铐前的一瞬，女主用从来不给任何人行的屈膝礼向老师行礼，表达了深深地敬意，因为她已经在纵情地演绎里找到了真正的自由，那纯蓝的眸子熠熠生辉，甜美的笑靥里满是知足和幸福，我想老师应该也早已泪流满面了吧！毕竟那种久违的默契，失而复得的幸福足够享用余生！
情键四分钟，悠悠师徒情，恍然梦中人，今朝幸又得。久违的自由，用这样的方式获得，美好而让人向往，随心所欲的演绎，纵情天地的豪情，真是帅到爆炸！
不要怀疑任何人的天赋，与生俱来，根本不容猜忌和嫉妒，所有自以为是的评判都变得如此可笑……
6 ) crash
電影非常棒，
但我堅信，音樂不能救人。
音樂能影響人，但不能改變人
那樣濃烈的情感
屈膝禮
舒曼鋼協，曾經要了我半條命的曲子
但我堅信，音樂不能救人。
音樂能影響人，但不能改變人
那樣濃烈的情感
屈膝禮
舒曼鋼協，曾經要了我半條命的曲子
7 ) 情键
片子故事情节紧凑，很不错。钢琴教师发现女囚竟然有天赋异禀的杰妮，但杰妮性情暴躁难驯，相处的过程逐渐相互了解，闪回钢琴教师年轻时女恋人被纳粹行刑交代为何一直留在此处，也发现杰妮并非真正杀人凶手，而是替男友定罪，还被养父强暴过的经历。汉娜演的很好，那种愤怒表达的淋漓尽致，据说片中solo是她自己完成的，敬佩。音乐原声非常强大，看似癫狂发挥到极致却是美妙绝伦。除了音乐，镜头也同样出色。
我们变成什么样，都是有原因的……
people hate genius. people love genius.无法加标签为“温情戏”或“女子之间”
想下觉得还是应该给四星.虽然还是觉得有点用力过度和夸张,有些情节的交代也不是很清楚.但女主角的表演和结尾确实让人印象深刻.
7.4 最后一场戏的精彩自不必说，它达成了在多个层面上的戏剧目标，但是它过于侧重戏剧性而忽略了其音乐元素在叙事中的铺垫。如果说它最后镜头的画面定格像是《四百击》将会是一个非常有趣的对比，因为前者旨在表达一种确定性，而《四百击》的结尾旨在表达一种不确定性。
这是一部单看封面就震慑你的电影 这是一部开头第一个画面就让你很难受的电影 这是一部全片的颜色都压抑得令人窒息的电影 这肯定也是一部如果让露姐陪我看又是让她犯困的电影 但对我 触动心灵的电影 都值5星
台上四分钟，台下梅超风
原声非常强大，看似癫狂发挥到极致却是美妙绝伦。除了音乐，镜头也同样出色。有人质疑老太太身世的多余，事实上是对片尾高潮的情感铺垫。少了暴力不够真实，缺了基情又欠火候，尺度拿捏的相当准卓。另外，也找到了《钢的琴》向其致敬的桥段。
112m一点也不漫长，和着钢琴声的长镜头上来就把我震撼了，接着和风细雨下的暗涌激流。四分钟戴着手铐背对演奏的爆发，四分钟不按常理出牌天才式的爆发，完美屈膝礼的寓意，两段错线的故事交叉，杰尼的眼睛，一切都太引人入胜，即使已经过了一夜，心还在颤抖，太后悔让这么好的片子一直在硬盘躺着
天赋这个东西，如果不能用它来表达自我，那跟咸鱼有什么区别
关于Gertrud Kruger的人生我根本未曾知道，60多年的失去情人的苦痛和纳粹严苛规训对她造成的复杂矛盾的影响同样时时刻刻表现在她对Jenny的珍惜和厌恶上。最后在舒曼舒缓的曲中完成了对古典的颠覆，使用了属于自己的方式来改编来致敬来表达尊严与尊重。
请原谅我的先入为主，描述钢琴的电影永远是这么美好。片子很有意境，从一开始的摇滚转化为古典，中间老师往事伴随琴曲的来回穿梭，最后4分钟那一曲终了警察纷纷上台，对比都是如此强烈，给我印象很深。舒曼加上黑人音乐的结合，让这4分钟看得我很澎湃，这才是真正的电影艺术。
跟音乐、钢琴有关的电影我都喜欢的
每一颗被束缚的心都渴望解脱的那一瞬，光芒万丈死而无憾！
这是至今为止我看过的最让我澎湃的一部电影。
钢琴教师发现女囚竟然有天赋异禀的杰妮，但杰妮性情暴躁难驯，相处的过程逐渐相互了解，闪回钢琴教师年轻时女恋人被纳粹行刑交代为何一直留在此处，也发现杰妮并非真正杀人凶手，而是替男友定罪，还被养父强暴过的经历。汉娜演的很好，那种愤怒表达的淋漓尽致，据说片中solo是她自己完成的，敬佩。
两种方式质疑世界：隐忍并寻求解脱，回归美好；挥舞拳头砸向一切。最后的4分钟没有实际可操作性，可是它带给人的震撼恰恰就是：这是用最本质的生命作出的抗击，如垂死一搏的波澜壮阔。部分的“黑人音乐”大约应当是中东音乐，求证
太文艺的片子始终不是我所爱啊，不过结局我喜欢，而且看到最后的时候，似乎是看懂了。
一部格局跟《心灵捕手》颇为类似的电影，带着些“私心”的老教师，天才但是性格古怪的天才音乐才女，在一所监狱中，她们交互出的是彼此复杂的历史情感，最后的四分钟狂野钢琴演绎很有看头。
其实还比较感人，但是标签化一下，变成老钢琴女教师和年轻女杀人犯之间的旷世爱情，就好囧啊
那段音乐很好听。。。用黑人的音乐了表现少女的叛逆，其实钢琴也不是只有肖邦、舒伯特什么的哦