猜火车

《猜火车》讲述的是一群英国青年人的故事，他们吸毒、抢劫、破坏、无所事事，但他们满足于这种糜烂的生活状态，既不想也认为不能改变现状，他们逃避一切规范和责任，他们鄙视一切正常的社会秩序，他们是一群真正的无政府主义者。 但在这群人中，马克称得上是一个异数，他是一个融颓废思想和未泯良知于一身的矛盾体，毒品带给他的快感让他沉迷以致无法自拔，而同时他又在不断地审视内心，随时准备摆脱毒品。于是这种自我斗争让马克疲惫不堪，当马克准备戒毒时，平庸生活向生活向他伸出了宽容的大手。其实我们每个人到最后都要步入平庸，这是谁都逃避不了的归宿。 戒毒之后的马克终于明白，原来自己已经不再年轻了，空虚和无聊让他开始面对现实的生活，他回不去了，他已经长大了，他不再青春了。所以，他在每天充满着欺骗和被欺骗的成人世界里去寻找另一种生活方式，在这个成人的世界里，马克发现，原来自己还是可以混得如鱼得水。他开始不再留恋青春，那都已经过去了，没什么值得继续留恋。 所以当年少时的伙伴再次出现在他眼前时，马克才发现，自己原来已经不属于那个年轻的世界了，他已经和他们格格不入了。所以他选择了背叛，其实谁都会走到这一步，就看谁成熟得更快，谁更容易被这个世界接纳。 没什么对错，背叛不可耻，可耻的是停留在过去的人们。 马克最后是靠出卖朋友才得以彻底解脱的，这或许让人觉得难以接受，但也许这正是影片为了表达对迷途知返者的一种良好祝愿，因而给予了马克这种人无限的机会和希望。但一个人通过道德真正的堕落却赢得了社会的认同，不能不说是一种反讽。 影片似乎已经把人搞糊涂了，在后现代社会中，到底什么是真实的？是对逝去时光的依恋，还是对未来生活的向往，亦或是那段不堪回首的青春？

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文/斯嘉丽

年少读书的时候，你有没有逃学的冲动？刚刚参加工作的那一两年，有没有愤恨社会的倾向？当然最后你还是会毕业，哪怕每一门都得0分，你的家庭都会利用各种手段帮你完成一些社会需要的学历，你的家庭总是在你的身边。当然你最后还是觉得要投入地找一个工作，然后立足脚跟，然后筹划买房筹划结婚筹划下一代的未来。这不是故事，这是全世界每个年轻人都要经历的正常生活。这句话很残酷，因为无论你是张三李四还是王麻子，都不重要，所有人过的都是一样的生活。在这个普遍规律下，你的名字重要么？世界认识你么？世界不多也不少你一个人。 所以《猜火车》自1996年首映至今，仍盛传不衰。它用现实和魔幻两种手法完美结合，演绎了以上所概述的青春叛逆到回归世俗社会的心路历程。 一方面，掌握话语权的人对这部影片的结尾很满意，虽然中间对吸毒过于真实的表现让人心猿意马。另一方面，年轻人从里面看到了自己的过往，找到了青春呼吸的共鸣，并且，还有一部分人觉得给他们指明了道路，最终，他们还是应该要融入社会新陈代谢的洪流。 如果我们执著于影片中的细节描写，或者真的要支持以上的观点。吸毒的一系列场景出现时，有那么一瞬，我的心里也涌动了一丝丝的向往，诱惑的气息似乎也渗入了我的心里。但是很快我就将它像厨房里面的小强一样狠狠拍死了，只差没有像痛打落水狗一样蹂躏。吸毒是不对的，对吧？但是： 生活、 工作、事业。家庭，大电视机，洗衣机、汽车、镭射音响，电动开罐器、低胆固醇、牙科保险、固定利率的抵押贷款、政府提供的低价而体面的住宅、、朋友。 休闲装、配套的旅行包、 用分期付款买回同系列织物做的三套件西装、某个星期天的早晨问自己我这是在哪儿呀、坐在那张睡椅上看让脑子发木脑浆被挤成稀屎状的体育节目，一边往自己嘴里塞垃圾食物。在这一切的末尾烂掉，最后在一个破破烂烂的家里遭儿女唾弃，当初你生出他们来代替你，现在对这些自私的、满不在乎的小子们来说，你只是一个老厌物。这些名词拼凑在一起，就是你一生的全部，听起来，是否有狗延残喘的味道？生活没有任何美感，你就是社会大机器中的一员，按部就班地生老病死、拥有失去。 总有那么一个时候，你会想：但我是谁啊？我会想去做那些事情？ 我为什么不可以不选择这种生活，选择一些别的什么东西？这种想法完全可以归结为人之常情，特别在那个骚动不安的青春时光，需要太多的事情来放置无尽的活力和青春的热情，还有，摒弃那陌生庸俗的主流世俗世界。 他们选择了海洛因。当然我开始就说了毒品是不对的。他们自己说“你吸毒，烦恼只有一个：帐单。不吸毒，就会有一堆烦恼”，他们也知道吸毒只是让人逃匿的方法，而不是救赎的道路。可是他们不知该怎么选，“ 当苏格兰人最衰了，我们是最低贱的，地球上的人渣，文明世界最不幸，可怜...卑贱，可悲的垃圾。有些人恨英国，我不恨，他们只是烂罢了，而我们则被烂老二殖民，连像样的文化都找不到。被他妈的烂老二统治，是很衰的，就算有全世界最新鲜的空气也没用。”这一些愤怒的言语背后，是不是也有些哀社会不幸的成分？是不是也有一些无从选择的悲哀？在谴责的同时，我们是否可以承认，他们觉醒在社会的边缘？ “如果维生素C不合法,我们就吸维生素C”很多人看到听到这句话的时候，就彻底支持影片的结尾了。他们觉得这是一群没有脑子的叛逆者，没做过一件像样的事，纯粹为了反对而反对。为了反对而反对，年少的时候你也做过吧。老师不让你上课看小说，不让你跟女生传小纸条，也不让你打架……老师和家长一转身，以上的事情你通通做尽。你的目的是为了享受反对的乐趣，还是因为被禁止的东西所具有的那种遥不可及的乐趣，或者，是为了引起某种注意，还是你压根就不屑这一切。如果没有开头，没有情节，我会相信这是一句很傻的傻话，就像“如果人生下来是要活的，那我就去死”一样无聊。可是面对他们不原意妥协的生活，这无非是一种抗争的姿态。不过稍稍年少气盛了一点，非常类似魏晋时期的“竹林七贤”，甚至命运都非常类似。“竹林七贤”的做法，在遥远的岁月里，也是让人匪夷所思的，他们最后，有些人入世，也有些人颓废到死。 他们当然上升不到“竹林七贤”的高度，他们甚至还需要一个比他们小很多的女孩子点醒“ 你不会愈来愈年轻，世界在变，音乐在变，连毒品也在变，你不能整天在这儿，梦想毒品和伊吉波普，关键是你得找到新东西”。是的，当你选择了一项错误的救赎方法时，还不如不选择。被一大群你鄙视的人唾弃，还不如变成你自己鄙视的人。这样你可以自己唾弃自己，你不是早就这样做了么？ 主流社会的人群，行走在大街上的人、司机、父母，不是冷漠地执行着社会螺丝钉的任务，就是强硬地企图改变他们的特立独行，每有任何温情脉脉，是的，就算他们呼吸着世界上最好的空气也没有用。所有的恐慌还是要一己承担。 从这里，影片的目的似乎就渐渐明朗了，这个放浪形骸的青春背后，是对社会的失望和指责。工业的发展，带给人们太多的心灵残渣。而对于青春的涌动，相信导演竟还是有些许怀念的。比如那些恣意而为的话语，从颓废不堪的人口里说出来，却字字惊人。 “性成功者，会自动隔离失败者”这句话，放到任何行业任何人群都是适用的。 “有那么一会儿，感觉真棒，好像哥儿们又是一伙的，那种时刻，叫你打从心底感动”其实行这句话出现的时候，青春差不多就该散场了。因为你一定也在好友多年后重逢的时刻有这么一点感动，但是事实上，很快你就发现你们之间的差别。因为“有些人入世，也有些人颓废到死”。 我相信全世界每个角落的年轻人都可以从影片中找到似曾相似的自我。吸毒，只为一种极端的抗争手法，而不是唯一的救赎方法，也不是影片要宣扬的。但是一群放弃社会的年轻人中居然可以嗅到青春气息，已经弥漫半个世纪。 或者你曾经经历，或者你正在经历，或者您将要经历，都该去看看这部影片，并且最后当青春渐渐消逝，你都会： “我为什么那么做？有一百万个答案，但全是错的，原因是我根本就是个坏胚子，但那会改变，我要改变，这是最后一件坏事，我要洗心革面，向前走，选择人生，我已经在期望了。我会跟你一样，工作，家庭，大电视机，洗衣机，汽车，CD播放机，电动开罐器，健康，低胆固醇，牙医保险，贷款，购屋，休闲服，行李箱，三件式的西装，DIY，猜谜节目，垃圾食物，孩子，公园散步，朝九晚五，高尔夫球，洗车，运动衫，阖家过耶诞，养老金，免税，清水沟，只往前看，直到你死掉那天为止” 6/21/2007 4:36:21 PM

总感觉英国与我之间有什么莫名其妙的缘分。好像冥冥中总有什么人什么事情在那边等着发生。那时候每天都好像有期待，期待什么不知道，可能期待中掺杂更多的是青春期的躁动，总觉得自己万众瞩目，总想干点大事情，总想去看外面的世界。现实中干大事情的机会不多，干大事情的人也认识的不多。所以把这种这颗躁动的心全部交给电影和音乐，电影和音乐是那时候看世界的另一个窗口。当时《猜火车》就像一个很酷的名词，什么离经叛道的文章中都会提到它，我以为那就是能让我窥探到的世界的另一面，总之当时觉得电影的内容跟名字一样酷，一群20几岁的青少年，每天无所事事可以拿着气枪射击公园里人的狗或者沉迷于毒品躺在地板上沉在马桶里畅游一整天，配上迷幻的英伦摇滚乐感觉每天都是《Perfect Day》。那个时候对世界的理解还有限，有些镜头还不太懂，在电影的结尾Reton对着镜子坏坏一笑拿走了所有钱，Drive boy dog boy..Dirty numb angel boy In the doorway boy 的音乐响起。但当时真觉得Reton的行为好酷，他好像做了某件”大事情“。当时还有一个电视频道叫Channel V，可能有些人对这个电视台比较陌生，那时潘玮柏，陈致中还是这个电视台的主持人。跟国内的电视台不一样，Channel V总部在香港，所以播放的节目也更加新潮，更加欧美，每天中午和晚上的一段时间会有一个节目专门播放欧美音乐，也是在那个节目中听到了Queen，Oasis，Blur， U2，Radio Head，Coldplay，Suede...。至今对几个MV仍旧印象深刻，还记得第一次听Blur的《Out of time》，美国刚开始出兵伊拉克，MV是关于一个英国女兵在海军服役的故事，MV的色调一直是墨绿色歌曲结尾的时候有一段用中东乐器，后来才知道叫乌德琴演奏的音乐，听起来很悲伤好像在诉说生活的无奈。ColdPlay的主唱站在海边披着雨衣，用浓重的鼻音唱着《Yellow》，《Whatever》中乐队后排的提琴配乐让人听得那么激动，好像每个音符都刻入人心，原来提琴可以跟摇滚结合得象是一家人。这些音乐和电影结成了我与英国的初步印象。

直到去英国上学，才有幸看到真真正正的英国社会。80-90年代，整个国际环境都在剧烈变动，89年柏林墙倒塌，苏联解体，英国像在这部机器上的齿轮跟着传送带转动，这段时期也是英国社会的转型期。撒切尔夫人对英国国有企业进行了大刀阔斧的改革，其中包括能源，电信，传媒，等传统行业，英国开始全面拥抱市场经济，各个阶层的人都受到社会转型的影响，问过我的一些英国同学他们对撒切尔夫人说不出到底是恨还是爱。可能那个时代人们对未来生活和社会发展的不确定性催生了英国摇滚乐。有更多的20多岁年轻人不愿意倒不如说是不敢面对，宁愿沉醉在吉他，架子鼓奏出的激烈节奏中。或者像《猜火车》中的瘾君子们，每天用毒品麻痹自己，即使自己的孩子死了却希望通过一剂毒品解决现实的问题。主角Renton 也清楚地意识到自己不能一直这样，现在看来Renton其实一点也不酷，在混乱的生活中，他更加让人同情，他自己也说：“Without heroin,I attempted to lead a useful and fulfilling life as a good citizen.” 所以他也在反抗，尝试找工作，成为一名地产经理。但是他好像走不出那个怪圈， 一帮狐朋狗友总会把他从快接近阳光的窗口拉回阴暗逼仄的小屋，无论自己怎么挣扎最后都还是回到毒品创造的“Pleasure”中。然而从内心深处他是深深鄙视这种生活，再次回家戒毒的过程中吸毒后的幻觉不再是深蓝的大海，而是魔鬼般的婴儿向他往前爬，发出痛苦的哭声，这更像是他内心深处发出的对毒品恐惧和鄙视的声音。这次体验让他终于重新“Choose Life”，在电影结尾他把那些所谓的朋友一一得罪完，头也不回的拿走装钱的袋子。他总算干了件大事情，象征着彻底和过去的自己决裂重新建立自己的身份认同，真正为自己的行为负责，向往着过中产阶级的生活。在英国我也接触了一些社会底层人，他们比任何人都对自己的生活绝望，他们也不想顿顿吃廉价的速冻食品，他们也想把孩子送到更好的学校，想找一份好工作让自己更加体面。但是因为习惯了现在的生活所以很难走出自己的舒适区，对他们来说转变很困难，转变意味着不确定，而不确定性让他们感到恐惧。如果没有导演的拍摄手法和第一人称的独白，这会是一个非常写实的纪录片。看到很多评论把这部电影说成是“向青春致敬”，我只想反驳说根本就不应该有这样的“青春”更别提“致敬”。青春可以叛逆，可以与众不同，但你一定要清楚的知道横在虚幻和现实之间的界限在哪里，失去健康的代价很大。导演和编剧还算温柔能让Renton获得重生的“第一桶金”。但是在现实中有多大概率会发生像电影结尾那样的好事情。

同时期还有另一部电影我更喜欢——《Billy Elliot》，《Billy Elliot》跟《猜火车》一样的是都描写的英国的底层人，不一样的是Billy比他们更积极更加知道自己要什么。Billy生活在80年代，父亲和哥哥都是煤矿工人，由于工人闹这罢工父亲不能工作，家里顿时没有经济来源。但是把所有希望寄托在小Billy身上，希望他长大像个真正的男人，所以送他去学拳击。可能是母亲死得太早，小Billy一直拒绝父亲主导的家庭，没事的时候他会去母亲的墓碑前剪草。出身和家庭并没有让小Billy自卑，他仍然坚定的“Choose Life”他没有按照爸爸去学拳击，而是去旁边的芭蕾舞课上学跳芭蕾，躲在房间里练习伴随着脑海中回荡着的老师的声音：Prepare! Go.. Billy。在与父亲和哥哥的正面冲突，小Billy跳上屋顶，跳上围墙，在《Town called Malice》Struggle after struggle，year after year的歌词声中，最后小Bill跳进一条可以看到海平面的街道，两边的房子鳞次栉比，镜头中小Billy跳着舞，从路的那头一点一点跳到镜头前，好像整条街都是他的舞台。有一次在Zanzibar游玩的时候看到与电影中类似的街景，但不是Billy在跳舞，而是一个当地的小男孩在相似的街道上光着脚追着足球跑，也许过几年他的身影也会出现在某个联赛的足球场上吧。Billy说他跳舞的感觉：“Like I feel a change in my whole body. And I've got this fire in my body. I'm just there. Flyin' like a bird. Like electricity”。在看到Billy的天赋后，父亲不顾其它矿工的反对和辱骂坚持要下矿井工作，他的理由很简单:“It‘s for Billy，he may be a genius for all we know,, let's give the boy a chance。Billy很幸运在成长中有一个负责任的父亲，一个关心他的老师，和一个爱他的奶奶，这些人最终推了他一把，将Billy推向梦想的中的芭蕾舞台。

我并不认为英国的摇滚乐就是《猜火车》里面代表着堕落，每天与毒品，虚幻落魄的生活为伍的配乐，而是在球队胜利时自豪高唱的《We are the champions》，在输球时用来鼓舞人心的《Stop crying your heart out》，在奥运会赛场上激励每一位运动员的《Survival》。以及，在社会动荡不确定时民众敢于表达声音的《London calling》，在主流旋律一致支持美国打伊拉克的时候，敢于唱出反对声的《Out of time》，在金融危机中依旧能在周五晚上喝着酒弹唱的《Viva la vida》。是Gallagher兄弟在阴暗的地下室，即使吃着低保也满怀希望的创作出在遇到任何危难时全英国人一致唱出的《Don't Look back in anger》。

我有幸也遇到很多干大事情的人，当医生对他说你这个病没法治，他还是坚持跑步，坚持爱着身边每一个人。有的去非洲做野生动物保护，推动全球禁止象牙贸易。还有的人在英国领着不多的奖学金，自己还要把钱省下来帮助住在北京的妹妹。人有时候没必要刻意去干大事情人，像Billy那样每天坚持梦想，一点一点看到梦想离自己更近，这就是大事情。

P.S要说这部电影有什么精彩的地方，我倒觉得是导演，编剧，等人的敬业精神和配合，电影中总共有30多个场景，编剧要在Danny接手前把这30个场景布置好，还不能超过时间和预算，其中找拍摄点就是一个很困难的任务，连电影中一个垃圾桶的放置点都是编剧John Hodge等人特意挑选的。而男主Ewan McGrogor为了这部电影不吃含脂肪和糖的食物，用了两个月终于达到导演的标准。电影拍摄的地方和时间是在苏格兰盛夏，苏格兰纬度高，所以日落很晚，黑夜只有4个多小时，所以晚上的拍摄时间很赶，这也是另导演最头疼的地方。还有就是导演的拍摄手法，特别是吸毒后陷入地板中的那个镜头一直是我们摄影课老师津津乐道的话题。