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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 温情版的帮派电影
悬疑惊悚片，大卫·柯南伯格执导的惊悚悬疑犯罪片，讲述了助产士调查一名14岁的幼女难产死亡的原因，却无意揭露出俄罗斯黑帮阴深恐怖内幕的故事。电影里V叔还是一脸帅酷不要不要的，影片有一段很长的全裸打斗！
这大概是我看过最温情的帮派电影了。总的来说就是帮派老大有一个叛逆期的儿子整天带着司机瞎晃悠，司机作为国安局的卧底掩藏多年并取得头目儿子的信任，而深柜恐同的头目儿子不负众望最后成功被司机利用端掉自己的父亲扶司机上位的故事。维果的演技弥补了老掉牙的套路。浴室打斗和割喉部分的镜头简直暴力美学典范。
不懂电影为什么被翻译成东方的承诺，我觉得还是：霸道司机（假装）爱上我比较切题。护士简直零存在感，如果没有最后和护士的一吻我差点就以为整部电影男一是司机女一是头目儿子了。嗯，有些镜头比较有意思，还是好看的。
2 ) 柯南伯格的标记
通片上下看过，剧情云里雾里，只能自行补课。固然是碟商糟糕的听译字幕令人发指，同时俄罗斯土豆英文惨不忍听，堪比断背山牛仔的乡音不改。所以，依然好奇不止的大伙，还是稍安勿燥，等待一区版本。
对于《东方的承诺》的猜测，始于戛纳电影节的候选大名单以及焦点公司的预告片，很遗憾，后来一番周折，影片还是留在了柯南伯格的老家加拿大，参加了多伦多电影节并夺得观众大奖（多伦多没有专门的竞赛单元）。巧合的则是，《东方的承诺》是第一部完全脱离了加拿大背景关联的柯南伯格作品，他远渡大洋来到了伦敦街区。那里据说曾笼罩着烟雾蒙蒙，而一双双罪恶的黑手就藏在某个不为人所见的阴暗角落里，对，还是俄罗斯人的大手。上面有着稀奇古怪的文身图案，十字架、多边形或四角星——这不是在说海报么，相信看过海报的人对文身都特别好奇，而在事实上，俄罗斯的文身犯罪领域也是世界上最为森严的，联系到片中Nikolai接受“审问”的场景，即每个人在黑帮中都有他对应的等级符号，Nikolai被纹上了导致后来浴室肉搏杀身之祸的图案标记，而先前开头截指部分对此也有涉及，就是一个人已经不配拥有文身标记（Nikolai拥有了可以信任的文身）。如果继续往这个方向说下去，那就是在阐述剧情，老头Semyon犯罪，儿子Kirill无能，Nikolai身份不明，他对待向善的Anna的态度，他和警长的密谈，无一处不显神秘，在倾向上又留有余地。
按照时间顺序，《东方的承诺》前后过程很短，大概是从圣诞到新年。开头先给出两条血淋淋的线索，并马上让它们产生交接的可能，主人公并不急于亮相，悬疑感随着Anna的孤胆调查和日记旁白，开始紧张起来，对于不同人之间的关系也逐一交代。Anna和老头的面对面，老头和儿子的关系，儿子和Nikolai的亲近，Nikolai和Anna的互动，形成了一个看似简单却又古典的叙事结构，而它的背后居然是俄裔黑帮的天罗地网。不同于风衣墨镜枪火炮弹人马成群，《东方的承诺》从剧本编写开始就剔除了枪支的存在，只使用作为冷兵器的刀渲染暴力的存在（外加性虐）。而刀子出现也不多，但几乎每次都使得影片陡然迎来一个兴奋点（前后大约只有4幕），用刀刃亲近肢体的一幕幕行为，乃至文身的行为本身，均表达着柯南伯格作品的习惯主题：对于肉体变形所带来的迷恋表现（被割裂、撞击、符号等成为一种个人标记）。
故事写的是表面的平静，黑帮老大教父也要有日常生活，可作为掩饰或打发时间。“生活化”的黑帮老大露出了犯罪马脚，一边想着就地解决，似乎难度也不大。手下儿子却时常烂醉而归，实在不大中用，而他总是抱怨得不到老爸的赏识。实质原因可能很简单，他是同性恋，这样的接班人在黑帮中似乎是不被允许的。Nikolai一面是得力助手，一面是情感依靠，在这样的位置上就有了左右事态的可能。躲过关键的浴室一役，Nikolai死里逃生使得他进一步转变，同时再次强调文身的意义。一般而言，裸戏都是为了表现情欲，甚至裸露的尺度宽松决定了性爱内容的猛烈以及必要程度（参考同时焦点出品的《色|戒》）。SM可能有攻击性的惨烈举动，也多是有着互利互好的前提（哪怕是单向性的）。但两名壮汉拿着锋利的弯刀来取人性命，主人公还要一丝不挂、独身敌二地做出反抗，那实在是绝无仅有的刺激一幕，单冲这一段，《东方的承诺》也值了。
不可告人的过去，引发诸多的猜想，都无阻于Nikolai最后安坐的姿态（这点上居然近似《暴力史》的脉络），他晋身成为了外表冷冰冰的大佬。至于老头是否被捕，儿子是否被逐，全然不重要了。留给Anna的承诺兑现，这个尾巴真是黑暗之光。
3 ) FIFF13丨DAY8《东方的承诺》：尘雾弥漫的伦敦城中的俄国黑帮故事
第13届#法罗岛电影节#主竞赛单元第8个放映日为大家带来《东方的承诺》，下面为大家带来前线黑帮众生们暗中发力的评价了！
Kai：
浴室全裸血腥打斗！！！！
果树：
全片最大记忆点就是浴室的刀斗了。
George：
叙事简洁有力，气质独特迷人，美中不足是太单薄。
松野空松：
浴室亮点，看多了英国黑帮，这部算是没有审美同质感的一部了。
曲有误：
又名《我与boss儿子的上位史》，女主视角总有种食之无味，弃之可惜的感觉。
我们敏熙：
以女主角切入的视角非常怪，她对男主角的审视正好在于一切的开端与终焉之间。
RIVER：
食之无味，弃之可惜，唯一可看的也就文森特·卡索与人皇的基情和后者的肉体了。
莫扎特仑苏：
给我感觉就是，想拍电影了，意淫一个剧本来拍拍。剧情和风格完全不搭，没什么和谐的感觉。
盆满钵满赵+：
维果莫腾森老•司机了，这波反杀还是精彩又紧张的。结尾的时候，真想喊一句“就这？就结束了？” 法罗岛帝国皇后：
基情指数直逼《艋舺》，维果为艺术“献身”，冷漠的阴谋与淡淡的善良，流水般的犯罪片，血腥场面尺度不小。
西北化为乌有：
确实是偏向主流的创作。但怎么拍都不会丧失邪气，不光有极度炸裂的澡堂搏杀，更重要的是呈现了一个压抑笼罩的、充满灰尘的伦敦。
杰夫江：
既没有真实的东方，也不见真诚的承诺，全片平稳得跟我的琥珀酸美托洛尔缓释片一样，服用后时间变得缓慢，对万物失去兴趣，我又不要看浴室遛鸟。
Supremacyacron：
以第三视角切入黑帮的恩怨情仇可谓另辟蹊径，也使得本片能够不落俗套，步步为营的节奏也很棒，viggo演的是真的好，只可惜腾讯视频没有打戏实在是太煞风景…
蝠蝠：
新千禧年后的柯南伯格风格逐渐开始褪色，但依然保持在水准之内，这个俄国人在英国混迹的故事几乎是量身为维果·莫腾森打造，在他绝对的致命魅力之下，女主角的存在薄弱到快要消失不见，总之不管观感如何，还是要佩服柯南伯格毒辣的选角眼光。
子夜无人：
有些电影真的靠演员和人设就可以立住了，什么地下阴谋啊、黑帮交易啊、圈套算计啊都是背景墙上蜻蜓点水的油漆点，至于看浴室大战的时候你是为打斗的刺激性而紧张，还是担心那具健美躯体的重点部位负上工伤，答案只有自己知道，那也决定了导演的恶趣味是否奏效。维果·莫腾森和文森特·卡索之间互相试探又互相缠绵、不敢面对又不舍背对、彼此负罪仍要携手天涯的基情线，就像掐算过八字一样美一样配。＃老天爷啊，就让他们在一起吧＃
欧.尹：
也许是因为刚看过将爱放逐那样的超慢节奏的电影，这部东方的承诺观感特别地流畅舒适，当然，除了时或出现的血腥镜头。影片最出色的地方在于有效且高效的人物塑造，貌似忠厚的老人实则是控制欲极强且心狠手辣的黑帮暴君，外在纨绔恶劣的浪子其实是一位内心柔软的深柜，还有娜奥米的母性、叔父的刚强，以及莫腾森的硬朗深沉.....视听部分亦偶有妙笔，浴室搏斗、入门誓言甚是不错。当然，影片的内涵相较经典黑帮片并无太多探索，部分剧情的设置难免不够高明。
Bwheat19920313：
我觉得，黑帮片因其承载的信息量与厚重程度，节奏把握应十分小心，然而柯南伯格偏偏就在这上面犯了大忌。前半部分的叙述过于温吞，而在后半部分又突然变得急促起来，最后更是用莫名其妙的煽情结尾，让整部电影前后不一无法串通，完全达不到一种整体性的深度感。而且导演自己事后都承认了两个男主角有一腿了，还非要用一种让人恶心的直男角度强行插入娜奥米·沃茨的这个角色（没有贬她的意思，她反而在这场男人戏里异常出色），简直让人难以置信。于是整部片子的重点自然滑向了维果·莫腾森饰演的这个“孤胆英雄”（我呸，这什么鬼设定）的角色身上，他也是非常出色地完成了任务，将外表与内心的巨大反差有机地呈现了出来。总而言之这部妄图反应出俄式黑帮作风的电影虽说有部分闪光点，但还是略显失败的。
#FIFF13#DAY8的主竞赛场刊评分将在稍后为大家释出，请大家拭目以待了。
4 ) eastern promises
诚然，Eastern Promises仍然延续着Cronenberg有关男性、暴力和权力的一贯思考。在本片中，男性肉体仍然是铭刻权力象征的载体。类似于宗教仪式的入会仪式和作为重点描绘的纹身细节都必须把男性的肉体作为表征的承载。布满全身的纹身、纹身的式样和位置不仅象征着拥有者的黑帮身份，而且代表着他的地位和归属感。肉体必须被刺伤，因为权力只有通过铭刻和表征才能执行。
然而，Eastern Promises过于冷静和写实的镜头却剥夺了导演之前标志性的对疯狂变体的着迷——肉体的变形。在Cronenberg之前的电影中，这种异想天开的变体的含义实则是多方面的，一是缘于男性本身被阉割的恐惧，他们深恐于自己权力和“男子气”的失去；然而，这种令人恐惧甚至作呕的电影特效通常也具有一种疯癫、幽默甚至是引起快感的效果（不管承认与否，正便是我们一再期待他为我们再次带来惊吓的原因），显然，Cronenberg的不同之处正在于，他并不会让他镜头下突变的男性化做一堆烂泥，无论是变成苍蝇、手枪还是电视机，这些人物在自我毁灭的同时仍然享受着Joy of becoming；自然，对于Cronenberg来说，最为重要的还是电影中的这些人物和技术之间的暧昧关系——他们所变之物无一例外的和新技术有关。在我最喜欢的Videodrome中，演员James Wood最终变成了一个电视机VCR，而这，正如他在故事的发展中不断告诉我们的，和对电视新技术的政治斗争有关。在Videodrome中，无论是新媒体时代的法西斯主义者，还是新媒体时代的革命者，无论是虚拟的人物还是真实的人物，媒体都不可避免地成为了他们赖以生存，用以表达，用于控制大众的工具。这样说甚至是简单的，Videodrome的颠覆性在于，它展示的正是媒体的霸权统治，在这个权力的网络中，不管是主体的生成、欲望的挑衅还是革命激情的唤起，都不过是这个虚拟大他者的呼唤和作用而已。在这里，权力的斗争早已超越了“谁是老大？谁是小弟？”这种寻常的概念，而不幸的是，Eastern Promises就是以这种寻常的权力概念来组织自己的结构的。
当然，我仍然相信Cronenberg是刻意而为的。在Eastern Promises中，之前在他片中处于绝对主导地位的技术几乎完全消失殆尽。没有一个人用手机，杀人用的是刀而非手枪，记录回忆而构成故事主导线索的则是一本日记而非任何笔记本电脑，甚至，在高潮的浴室这一场景中，在雾气朦胧之中的复古式浴场，那种阴暗、肮脏、潮湿的环境，和其中披着白色浴衣缓慢行走的男人，使电影完全失去了时代感，几乎具有了一种巴洛克式的冷清和安静。
毫无疑问，Eastern Promises是Cronenberg在他的暴力美学上最为节制的一部电影。不过就我个人而言，正是这种过于理性的思考使他可惜地丧失了自己的锐气。
5 ) 又见Viggo Mortensen
回过头来想一想，这可能也是外型所限。Viggo Mortensen略宽并且棱角分明的脸型加上高低分明的颧骨，再配上深陷的眼窝，怎么也算不上偶像派。然而另一方面来说，其貌不扬，混在人群里很难被关注的外表也给了Viggo Mortensen更宽广的空间。也许这就是为什么很多戏剧的演员要涂着油彩或者带着面具上台，是为了完全让自己隐藏在所扮演的角色之后的道理。联想到昨天看的阿汤哥的Lions for Lambs就是个好例子。一眼看到阿汤哥，就觉得是个壮志凌云的帅气男人，和一个参议院政客的形象怎么也联系不到一起。如果换了Viggo Mortensen，就好办多了。从人类国王到黑社会卧底，简简单单的把头发背起来梳就好了。
纵观全片，Viggo Mortensen还是一样的拼命，不惜全裸在浴室里面和车臣杀手肉搏（当然也给影片带来了应该是NV-17以上的标签）。难能可贵的是Viggo Mortensen在对白上面拿捏得也十分到位。虽然扮演主角，却没有通过很多其他电影常有的突兀的对白来显示所谓的深度，很好的把握了一个有内涵却扮演下人隐藏自己的卧底的感觉。由于是头目儿子的下属，所以不能太沉默寡言而酷的超过主人；但作为有另一面的人絮絮叨叨总会祸从口出，在说与不说和适时的停顿之中，Viggo Mortensen也小露了一把演技。动作场面不多，不过还是非常写实。没有太多的华丽打斗却招招致命，一贯的David Cronenberg风格。
总体来说，男主角演得很好，Viggo Mortensen变成了一个俄裔卧底。David Cronenberg风格犹在，只是看来随着年纪的增长，他也不再那么特立独行。至于情节和其他演员的表现，也许用尚可是一个比较合适的评价。
6 ) 《东方的承诺》
个人觉得影片的情节铺陈没有特别之处，由于之前看到太多人提到那场浴室打斗，反而观看的时候没有特别惊喜。
可能是柯南伯格对俄罗斯某些东西感兴趣，所以从片名到一些画蛇添足的对俄罗斯民俗的描写，再到各式各样的英语口音，使得影片反而不伦不类，不知道俄国人看起来是什么感觉。
2007-12-08
是属于维果·莫腾森的电影，更进一步讲，是属于维果·莫腾森肉体的电影。柯南伯格迷失在这个让妓女和同性恋共同漂泊着高潮的城市，兜兜转转最终躲入了浴室。叙事上对观众更友好，却少了导演此前作品中那股刺鼻的气味。
一开始我以为是司机是卧底（气质太神秘太卧底了）打入黑帮内部，然后又怀疑他和二兮兮少爷其实是一对在歧视下被迫掩饰的苦逼基友，最后他果然和少爷双宿双栖了，本片也终于成了基片…ps看本片最大收获是发现维果也是小鸟俱乐部的
冗长，无趣，但很电影。
柯南伯格，把性癖写在脸上。花了一百分钟观赏他对Viggo的eye fuck，视觉和精神层面均获得极大满足。
在英国的土地上，你是美国人又怎样，你是法国人又怎样，你装成俄国人又怎样——你还是逃离不了成为GAY的命运。PS 女主的角色智商略低；维果天生一张放电的表情；文森特别憋着了，有女神在怀又怎样，这可是在英国——所以请不要大意，快扑倒亚拉冈；天台无间道神马的真是够了。就这样。
很多细节很真实，包括割喉、初生婴儿切脐带，剪手指，还有后来的裸男浴室大战，真写实诶。
浴室一战很惊艳！
浴室格斗之王
也不是全然的cult片儿黑帮故事，有着好莱坞式的对垒，却能如此冷峻！哪怕人皇陛下澡堂裸战，依然真实直接得毫无热度。连悬念的铺设与解析都不含特别的强调刻意的夸张，就像行走于影片中的伦敦，干扰视线的不再是迷雾而是将止的冷雨。总而一切走稳从简不见浮华花哨。演员很牛，Viggo之细腻刚硬尤其迷人
这片实在是gay，两个男主角眉来眼去、搂搂抱抱，就差接吻了
维果莫腾森那一身的纹身露出来的时候，我惊了~果真是个从头帅到脚趾头的曼哈顿硬汉！再操一口性感的俄国英语（汗）！那就跪了。。。真心喜欢这个故事以及每个演员，且不提浴室肉搏场面有多精彩
有股柯南伯格的冷冷的色情味道，得不到满足的欲望充斥在每个场景和表情之中，释放长久的压抑的，居然是最后的淡淡一吻，然后再是没有尽头的压抑——小女孩将长大，那是另一个相似的故事。
Viggo Mortensen牺牲很大啊！······
原来是圣诞俄版无间道
重看，《暴力史》绝对是柯南伯格导演生涯的转折点，之前他习惯于将对世界的思考呈现以诡怪的外化，之后他则选择直视这个世界。本片中他更进一步：平静中惊雷乍起，浴室搏斗冲击力不减当年，同时提供父子关系、性取向、文身与肌体、血统与身份各种双向的比照，尤其是胎死腹中的安娜与产后即死的塔提亚娜，在两个层面上诠释着死亡与新生、绝望和希望。莫滕森表演刚猛中饱含细腻，迷人。
1.冷峻爽利依然，但影像深度不如[暴力史]。2.维果·莫腾森将一位神秘莫测的铁血硬汉演绎得入木三分，首获奥斯卡影帝提名，卡索也演的好，糯米正常发挥，母性十足。3.浴室裸身一挑二格斗戏堪称经典。4.刀和纹身，既是权力的符号表征，又彰显着柯南伯格对身体变形的迷恋。5.开放式收尾。（8.5/10）
揭露了一定社会问题，可惜不好看．．
有一段全裸打斗
比《暴力史》还要精彩，维果的裸戏太给力了。
蒙坦森帅到鞋底 和黑帮少爷的暧昧戏颇有趣~