赛文奥特曼第十七集《模拟空间》是大秀特摄技巧的一集。受限于当时的拍摄科技水平及圆谷的投资规模,本集要充分运用圆谷积累下来的一套成熟特摄技术来弥补不足,力求做到花小钱办大事事半功倍的视觉特效。本集剧名《模拟空间》,无论是译名或是原版就是这个名字,切中要害本集科幻主题表达。时过境迁在当代人看来模拟空间科幻思想却显然落伍了。实际上如果换一种当代科幻潮流说法时空穿梭异度空间探险更为契合今时今日的时代。不吹求疵过度在意异域空间还在地球中一片云朵上,而非离开地球穿越到了不同维度世界或是异星。当代穿梭去异空间探险主流是时空裂缝或虫洞方式。本集一定程度上暴露出了圆谷制作的短板想象力不足。本集一个自相矛盾的细节证明圆谷一开始是设想天城和索加穿梭到了异星球,但一丝不苟严谨的精神自我要求对于穿梭空间做出一个合理解释时,受限于时代上世纪六七十年代虫洞或空间裂缝科幻理论尚未流行,无法自圆其说,所以改为云朵中的模拟空间。剧情临近中段时,天城、索加抬头仰望天空看到的竟然是蔚蓝美丽的地球这个细节足以证明俩人是穿梭到了异星球,一个目视将地球收进眼帘的另一个维度的星球。按照剧中设定俩人还是在地球上,那岂不是不识庐山真面目,只缘身在此山中,是看不到整个地球的,这个场景和科幻设定十分明显的自相矛盾了。一定要给一个合理的解释,只能理解为外星人追求细节完美,以肉眼可见地球造成无比的震惊恐惧,击溃到此一游的地球保卫军成员心理防线。这个场景采用特摄技术画面略显粗糙,但通过放大地球照片和缩小人物巧妙构图后丝毫不影响对人心灵巨大的冲击压迫感。俩人抬头仰望地球,人与地球各占据画面一半。随后一个画面一小部分地球逐渐拉近占据了整个画面,营造出庞大地球扑面而来的视觉冲击力。用简单的画面切换让静态画面具备了动感视觉效果。
赛文之后的20年穿梭到异世界成为了科幻主流题材,也成为日本动画制作一大潮流。比如80年代出品我国曾引进的《天空战记》《魔神英雄传》都是地球人借与异世界的机缘穿梭空间。这里不得不提到了九十年代动画史上的经典名著《天空之艾斯嘉科尼》,主角瞳同样来到了一个肉眼可见蔚蓝地球的世界,剧中唯美经典的画面深夜中瞳抬头仰望地球铭刻进了每一位看过的人内心深处。瞳的场景与赛文本集天城、索加场景何其神似,是不同时代科幻创作者穿越时空想象力的共鸣。客观的说本集模拟空间与穿梭空间是本质的不同,但其设想有资本吹捧是日本穿越时空异世界冒险题材的先驱。
天城和索加无疑在本集抢走了诸星团的主角,俩人在模拟空间的大冒险,反映出圆谷受到了异世界冒险先驱作品第一部金刚电影的影响。这个模拟空间冒险与金刚的骷髅岛创意相似,不同的是天城、索加面对的是野心勃勃外星人入侵者,骷髅岛全市失落世界的自然生物。天城是密码专家做事细心,索加是个射击冠军,性格活泼,俩人是互补的好搭档。天城跳伞时临阵胆怯了,误打误撞跳进模拟空间后,在未知的世界中,天城表现的勇敢坚强,一边救助受伤的索加,一边冷静分析境况,努力恢复与总部的联系。天城临危不乱见机行事,拯救了深陷困境自己和索加。索加受伤成了天城的拖累,却勇于为队友牺牲自己,不想自己成了天城的桎梏,大无畏牺牲精神令人感动钦佩。前面单独讲过队长和友人的故事,本集讲了天城和索加的冒险,配角人物塑造立体丰富。
外星人的魔铃扰乱心智的秘法、外星人的造型、外星蜘蛛创作灵感无疑来源自日本忍者。外星人着重于惊悚氛围的营造,与赛文对决走个过场。让赛文中一招魔铃后,迅雷不及掩耳败下阵来,超人警备队成功脱离了模拟空间。本集的故事完成度和人物塑造,在有限的二十分钟内做到了极致,完美的讲好了冒险故事,成功塑造了天城和索加队员,是赛文剧集中不能错过的一出好戏。
赛文第二集绿色植物是成人向惊悚故事。地球人被神秘的外星人替换潜伏密谋侵略地球。这类剧情中国观众再熟悉不过了,披着科幻外衣的敌特剧。超人警备队可以看做是中国的正义化身公安人员,外星人从目的上和手段上看完全是大坏蛋搞破坏的特务。我记得首部《奥特曼》剧集中也不乏此类故事,这类题材是冷战对抗格局下间谍活动给普通人造成的危机思维艺术表现方式,外星人既是苏联间谍艺术形象。现实对主创人员是潜移默化无法割裂的影响,这种意识影响又通过作品艺术表达传递给大众埋下间谍的恐怖阴影。从积极意义上讲,这类影视剧具有从小给儿童灌输爱国思想(保卫地球),提高警惕注意身边可疑人物的教育意义。我个人认为可以把奥特曼外星人潜伏地球的故事归纳为日本特色的反特剧。年轻的夫妇久别重逢后丈夫拒绝同床共枕,妻子竟然毫不起疑,这只能在儿童剧中存在吧。
说回赛文第二集绿色植物伟大之处并不在反特剧情,而是出现了超越时代的绿色丧尸。外星植物袭击人类,人类被咬伤后感染变异成没有思想感情的植物人,植物人的存在只有一个目的,不断去感染人类繁衍生息直到占领地球为止。与当今的流行文化丧尸比较仅有人类感染后变异成植物这一点不同,绿植植物人和丧尸两者的生存行动模式别无二致。绿色植物比公认的丧尸文化始祖1968年的《活死人之夜》早了一年,比现代丧失流行文化开创作品1996年横空出世的卡普空游戏《生化危机》早了三十年。
剧中的高潮场景在观光高铁上。这个情节有两个表达目的。第一自然是日本独有的铁路文化自豪表现。赛文奥特曼所处的上世纪60年代日本推出了振兴经济的新干线计划。1964年新干线第一条线路开通。片中首节双层观景车厢的观光高铁是新干线标志型列车。观光水晶列车是日本人引以为傲的新干线列车,在许多影视作品都是主角,我读过的岛田庄司的《消失的水晶特快》很详细的介绍了观光列车构造甚是经典。
第二个目的是凸显了紧张恐怖绝望情绪增强惊悚气氛。行驶中的列车具有高速移动形成了与世隔绝的环境,狭小的车厢更是绝对无处可逃的封闭空间。这两大先天特性决定了列车与推理、丧尸是天作之合。列车成为了推理剧中绝对不可能的密室,在丧尸剧中是主角无处可逃的死亡空间。这集结尾绿色植物暴露真身后,观众脑海中自然而然想到了美艳少妇在列车中无处可逃的末日景象。受限于剧集时长和经费这段情节无法展开了拍摄,顺其而然的进行到列车长本能反应一个急刹车众人能下车逃亡打破了列车封闭的空间属性。赛文一个变身两招分尸毁灭外星植物人为粉末。这段赛文和怪兽的打斗完全是给剧情提速赶着时间结束无足轻重的情节。说起丧尸列车代表作是2016年火爆亚洲的韩国电影《釜山行》。《釜山行》肯定不是借鉴了赛文奥特曼,两者是不谋而合的发掘到列车的死亡空间是发挥丧尸优势增强恐慌绝望的最佳场所,只不过1967年的赛文创造丧尸列车比《釜山行》早了半个世纪。
本集由一场激烈精彩的宇宙空战开场,圆谷趁机展现一回空战特摄技术,宇宙空战那可是特摄制作最喜欢的题材之一了。神秘失踪的V3太空船队长黑田是超人警备队队长的知己好友。难得一见一向冷静沉着的队长在听闻黑田失踪后内心的担忧溢于言表。剧中写意的构图表现人物内心活动,昏暗的指挥室内,孤零零的队长背对镜头,低下斗志昂扬的头沉思黑田的失踪。开卷明义,本集重点通过队长和黑田英雄惜英雄的友情塑造队长有情有义又忠于职守多层次的人物形象。我看本集时,大概是受前面反特剧潜移默化的影响,第一印象黑田不是好人又是外星人假扮的!看来赛文反特剧拍的十分成功深入人心挥之不去了。
黑田和队长是性格截然不同的人。黑田自信满满不拘小节性格外向,队长严谨认真不苟言笑性格内向。黑田为人处世是个人英雄主义,队长是严于律己服从大局讲纪律。黑田的个人英雄主义不是鲁莽盲干是胆大心细,第一时间察觉到复制人的举止异常。队长之所以没察觉是因为用人不疑,他是个外冷内热的人打心眼里相信自己的队员,不会向自己人投去怀疑的目光。在是否屈服于外星人送燃料的争执上,黑田据理力争想出了妙计,队长以队员生命为重抱着牺牲自己的决心交换队员,人物一下子就立起来了牺牲生命保护队员的英雄之举仁爱之心相比较黑田更加令人由衷敬佩。
黑田不是墨守成规的老实人,在司令和队员的默许支持下,跟随队长而去。性命攸关的紧要关头,整集被遗忘在角落的主角诸星团当然不会坐以待毙了。话说回来了,本集要不是需要赛文出场,根本没有诸星团表现的机会。队长不是光说不练的假把式,手上可有把金刚钻与黑田双机合体大展空战身手。本集中两段空战戏尽显圆谷的看家本领,当然特摄赶不上现在的CG特效,能用简单飞船模型拍出了惊心动魄的空战效果,制作上是花小钱办大事。要不是古桥和天城被外星人抓走了,本集赛文是杀鸡焉用宰牛刀,队长和黑田收拾外星人是绰绰有余了。赛文奥特曼不能没有赛文,小朋友没到感悟友情珍贵的年纪,满心期待着赛文大战外星人。按剧情惯例,队长有劲使不出忌惮误伤队友,赛文收尾勇闯虎穴龙潭。
宇宙鸟人阿伊洛斯星人是第二个打的赛文闪灯的强敌,先来一招擒抱发动体内电流,又来一招破坏光弹,打的赛文无还手之力只得四处躲避。我是认为鸟人防守强于进攻,硬生生接下赛文头射光线毫发无伤。赛文屡试不爽的杀手锏五马分尸头镖,鸟人见招拆招充分发挥异常坚硬的纤维身体特点,原地高速旋转不留死角直接把赛文飞镖弹飞了。几个回合过招后,处于下风的赛文决定孤注一掷一招决生死,使出了大绝招集束光线和宇宙鸟人的破坏光弹对波!邪不压正,赛文灵机一动一个下蹲躲开了光弹多少有点不讲武德,门户大开的宇宙鸟人被炸得粉身碎骨。
胜利凯旋的黑田说出了压抑在心里的话:我终于复仇了!尽显快意恩仇好男儿本色!黑田再度与队长分别返回天空工作岗位,男子汉之间的友情没有多愁善感婆婆妈妈,队长纵有千言万语唯有哽咽的说出:祝你身体健康。在太空巡逻的黑田身处保卫地球的第一线面对未知的危险,队长清楚这一别也许是永别。
本集浓墨重彩的塑造队长人物形象。在挚友黑田自信潇洒光彩照人的对比下,队长魅力暗淡性格古板。可随着剧情发展,队长人物形象愈发饱满,由内致外给观众以坚如磐石的英雄魅力。在黑田孤胆英雄形象的衬托下,更加彰显出队长舍自我顾大局的领导能力。黑田是个绝世英雄,但不是个好领导;队长是个英雄又是一个宅心仁厚坚持原则的团队领导。本集延续了前几集的风格,淡化诸星团的个人英雄主义,把镜头转到了队员身上。本集从剧情上看诸星团和赛文都是可无的。但是队长和黑田的人物魅力俩人之间的男子汉友情,怕是主要观众小朋友还不能理解没有感触,因此为了顾及收视率,主创又设计了一个强大无比的宇宙鸟人阿伊洛斯星人。结尾的赛文大战外星人格外精彩,如果不是宇宙鸟人大意失荆州,怕是本集赛文就要被打倒了。系列开头几集赛文一招秒杀外星人,侧重于剧情及思想表达的创新尝试,看来是效果不甚理想。最近几集赛文的打斗戏逐渐增加,与外星人的打斗也设计为有来有回了,连续两集赛文都陷入苦战,预示着赛文倒下的那天快到了。
赛文第九集安德罗旺行动开场极具时代特性。赛文上映的1967年日本完成战后重建,经济实现发展国民收入增长催生出战后婴儿潮。雨后春笋拔地而起的新建社区,社区广场上一眼望去全是孩子在玩耍,路边也随处可见哄孩子的妇女。街道还残存着废弃破败的房屋无声诉说着曾经的战争经济萧条。
伪装成和蔼可亲的老爷爷、无声发包机、人形娃娃、金发美女机器人、魅影重重的仓库、西方名字的行动计划、都无需我细说,我国观众已经十分熟悉的典型敌特剧。尤其是金发美女暗指的肯定不是占领军美国,指的是北方敌对阵营的苏联间谍。本集故事原型观众也是耳熟能详德国民间童话哈默林的吹笛人,神奇的吹笛人能催眠老鼠和孩子,哈默林的吹笛人的故事争议巨大在日本影响力巨大,有许多文学作品深受其影响,比如迪尼斯世界纪录的超长篇推理《恐怖的人狼堡》。
本集表面上看似教育孩子不要玩武器玩具引发暴力倾向,而实际上是摸清了孩子的心理知道孩子们想看什么,在银幕上让孩子们美梦成真。仓库中玩具都活过来成了真的飞机、坦克,孩子们看到这一幕一定会激动不已高声欢呼。圆谷知孩子们所想所需,我认为正是因为圆谷也是一个永远长不大的孩子。时长有限的一集电视剧高潮只应有一个,既然有了玩具大战,赛文大战外星人只好简单收尾了。我国也有一部与之类似的童话作品郑渊洁的《舒克与贝塔》第一部飞机坦克大战,舒克舒克开飞机的舒克,贝塔贝塔开坦克的贝塔。舒克的飞机和贝塔的坦克都是玩具模型被郑渊洁的笔写成真的了。圆谷和郑渊洁都是打心眼里理解孩子尊重孩子制作孩子们、想看的的作品,而不像很多大人很多所谓的权威,专注创作于他们想当然认为孩子们喜欢看的作品强行灌输大人们的思想,为了讨好家长拍给大人们看的。
第一部007上映于1962年,至1966年共上映了4部,分别为诺博士(1962)、俄罗斯之恋(1963)、金手指(1964)、霹雳弹(1965)
1966年7月,初代奥特曼首播
1967年6月,007第5部雷霆谷上映;同年10月,奥特赛文首播
单从阅读理解的角度来说,我认为奥特赛文实际上本意是指“超人特工7号”,考虑到007风行的年代以及当时的冷战背景,我也臆测赛文这个名字本身是借鉴了007的(我确实不能算是铁粉,对制作背景不甚了解)
赛文几乎每一集都弥漫着一股诡谲的气氛,侵略途径更是以渗透我方内部居多,其他系列中踩油罐、挠大楼的场面在这里并不属于主流场景。从第8集《被诅咒的城市》开始,低照度夜景戏陡然增加,惊悚气氛贯穿始终,诸星团在调查中过程中的光影运用全然就是在塑造一个硬汉派侦探的形象,戏里竟还安排了一场警局里的笔录审讯,嫌疑人的口供之后剪辑成了破局线索之一,我一度竟以为误入了马耳他之鹰或是双重赔偿的片场。之后接连几集都是同样的氛围,第8集结尾处在夕阳下的打斗、第9集安德罗·泽罗旺的造型、第10集小男孩观察邻居的桥段致敬希区柯克的《后窗》(1954),这一段也成了我补完全番后印象最深的部分
除此之外,无论是政治影射还是科幻、邪典的影像风格化创作,赛文也都有诸多亮点
从影像风格上说,第10集《奇怪的邻居》,以薄纸般的视觉效果表现反派伊卡尔斯星人所连接的四维空间的高维感,设定团在四维空间中无法变身与自由移动,在搏斗过程中已经使用了类似温子仁在速7中使用的、镜头跟随动作演员的重心平衡一并旋转的运镜;第11集《摄魂机》,又表现了三维人的灵魂被瓦伊路德星人的照相机摄取到二维胶卷中去的场景
政治伦理、科幻伦理方面,第4集《马克思号请回答》,意识形态对抗性就极强;第24集《回家》,立足于古桥作为一个农民的儿子,透过家国安危(大家)与母子关系(小家)的冲突,表现了个人在宏观叙事上的责任感与牺牲精神,击中了根植于每一个农耕文明家庭亲情中的泪点。该集拍得甚为动情,如若放在我国语境,那更可谓是一个根正苗红的故事了;第14、15集《超人警备队向西部进发》、第16集《黑暗中的眼睛》,探讨了地球人对其他主权领域的探索、观察被视为侵略行为的情形,以及第26集《超强武器R1号》探讨毁灭性威慑武器的合理性和必要性,这些都涉及猜疑链和威慑理论;黑田和桐山在爱尔密斯星球战争中攻陷了拉克星球、人类对于农马尔特文明的毁灭也都是人类文明所造成的严重的负面后果
在每一集的结尾,旁白都会宣告危机的暂时解除,抑或警告观众要随时留心身边可疑人物。尽管赛文成剧年代久远,剧情与台词上难免有许多漏洞和不严谨,但却和其他一些子供向系列着重表现的嘶声力竭呼喊口号的幼稚全不可同日而语,这些更具诗意的旁白所展现出的是一种近乎纯朴的善良与正义感
从初代到杰克、艾斯、泰罗、艾迪,甚至连雷欧这样黑暗的作品国内都是引进的,作为一个90后,童年便是在这些奥特曼的陪伴中度过,唯独就不记得哪个频道播出过赛文。童年印象中的诸星团,已经是《雷欧》中那个忍辱负重、刚健沉稳的中年男子,是严师,也是领袖,以致初看《赛文》还有些适应不良,团年轻时阳光大男孩的模样,有时也不免冒失冲动,一时感叹人人都有年轻的时候。谁曾想10年后成了别人的老师;谁又曾想,40年后自己的爱徒竟又成了爱子的老师?衣钵传承,岂非是一种男人的浪漫
07年《赛文X》结尾,艾丽娅望着守护了世界的男友JIN,眼中闪烁着爱慕的光芒;赛文的生命体随着事件的解决也回到我们的平行宇宙,年迈的团奔向在湖边守候已久的安奴,二人相视而笑。赛文又一次拯救了世界,这一次,同时拯救了两个地球。当字幕君打出“这个场景我们等了40年”的时候,时光仿佛回到1967年赛文本篇的结局,彼时的安奴眼中也闪烁着那种光芒,满是关切地望着已是伤痕累累的团,“我不在乎,我不管你是人类,还是赛文,团,就是团!”。这句表白,瞬间拨散了长达49集的斗争阴霾,消解了一切的蝇营狗苟与功利计算,迸发出最炽烈与真挚的情感。于是我们知道,在安奴心中,团就是她的英雄,她在乎的是团,与红色超人无关
你知道吗,你想的没错,他是英雄,你的心上人,他真的是一位盖世英雄
别开生面的一集,科技水平领先的外星人玩起了碟中谍阴谋诡计。暂停时间是人类梦寐以求的科技,成功掌握时间暂停却害怕地球雷达和超人警备队战舰,创作者的科幻思维创造被冰封在冷战冰河时代。参考时代背景作为东亚西方阵营反潜及雷达前沿阵地的日本,生活在特殊时代的创作者既有1967年时代独有的防空意识,也有挥之不去的梦魇:盟军1944年轰炸东京。二战距赛文上映刚过去了23年,相信创作者心中埋藏着盟军空袭的阴影,在苏联强大的空军威胁下重新焕发的空袭末日危机侵袭了人们心灵。时代特性与心理问题相叠加,这能解释今天看来本集科幻与情节为何相冲突了。科幻是对未来的幻想立足于现代,脱离现实的妄想观众无法产生同感共鸣,创作者想要表达的思想堵塞,作品必定失败。
本集最大的看点是时间暂停,配合上特摄技巧飞机、演员定格、大楼笼罩一层金光灿灿,神秘诡异感让观众背后发凉。最精彩的表演是博士。正常的博士面部表情是成功研制散发出来的喜悦,被控制后的博士是冷峻丧失情感的麻木凸显间谍的邪恶。演员无可挑剔的演技让笼罩全集的神秘气氛更上一层楼。外星人面对强大的赛文以智慧取胜,使了一招恶人先告状咬诸星团是外形间谍(当然这说的是事实)。愚昧的人类困住了诸星团,从而碟中谍计划成功实施雷达站被毁。大费周折后外星舰队入侵地球,还是被超人警备队的马克思一二号打的落花流水。巨大的比拉星人被赛文一招斩首,颇具讽刺的是死透的比拉星人又被自家的坠落的外船点燃爆炸烧成灰尘滋养地球的大地。按照儿童剧的剧情标准,博士成功回归本性皆大欢喜结局。
本级延续了第四集成功流畅的奥特曼剧集模式,又些许不同增加了碟中谍戏份。无疑因为剧本故事精彩之处在于博士,所以在20分钟极其有限的时间内,舍弃了剧情深度及赛文打斗,把时间用在了特务间谍潜伏戏上,拍的完整流畅。美中不足的是,因为时间关系在赛文被陷害时,队友尤其是友里的友情戏爱情戏没有机会上演,忽略了人物的塑造。本集中博士是名副其实的主角,赛文头一次品尝到了作为配角的苦涩。
80后那一批上海小孩,还是很幸运当年能按照圆谷拍摄的时间线来观看昭和奥特曼系列。唯独《奥特赛文》这部是个例外,并没有在电视上播出,留下了不少遗憾。 随着年纪的长大,奥特曼系列逐渐被我抛在脑后,和很多人一样,那时觉得奥特曼系列也不过就是特效粗陋、剧情模式化的打怪兽的时装剧,因为剧中人的穿着和生活水平,都和90年代的上海很像。有了互联网后偶尔搜索关于奥特曼的资料,才知道这一系列的特摄剧都是拍摄于上世纪六七十年代,开始产生“人家当年就那么发达了”的想法。而当我大学毕业开始工作,学会了从制作者的角度看待一部作品,又陆陆续续看了很多幕后故事,才惊叹于那老一辈日本人对艺术作品的执着,也是决不下于我们的四大名著的团队,这是精神层面上讲。而技术上讲,则是超前我们太多了。好的美术、好的摄影、好的剧本和好的音乐,好的演员结合在一起才能产生一部了不起的作品。 2010年我才开始看《奥特赛文》,那个时候我是随机挑着剧名来看,我得承认有几集并不那么精彩,甚至让我昏昏欲睡,这完全是因为我带着看初代奥特曼和艾斯奥特曼等等的期待,并且受了某些网络评论的误导,认为《赛文》“很恐怖”,结果“不过尔尔”。其实论恐怖血腥,《赛文》肯定不如《艾斯》和《雷欧》,甚至可能不如《泰罗》(泰罗中几次刻意安排怪兽吃人镜头,而赛文中的被害者往往最后都能恢复)。但我还是喜欢上了这部剧的独特魅力,为什么哪? 第一、《赛文》的企划是独立世界观,虽然没有后来奥特兄弟之类的热热闹闹,但避免了落入几兄弟维护正义铲除邪恶这样的世界级俗套(虽然奥特系列最终还是这样做了,算是圆谷对市场的妥协,毕竟大众的口味摆在那里)。对比雷欧,赛文即使有上司和很多同僚,但他是真正的孤军奋战,大多数情况下靠自己解决问题,有时也靠人类帮助。 第二、《赛文》中除了少数几集,大概是最不生活化的一部奥特曼(特别是对比后来的杰克、泰罗)。一直是高屋建瓴描述地球人与宇宙人之间的羁绊(黑暗地带、被盯上的街道等等),或者是披着科幻的皮思索社会问题(飞向魔之山、农马尔特的使者、第四惑星的噩梦等等),或者是对付变成人类潜入进来的宇宙人(绿色的恐怖、生化电子人)。此外人物的塑造比较成功,除了奥特警备队的六名成员外,竹中参谋、仓田队长、山冈长官等角色虽然戏份不多,但性格各具特点,过目难忘。 第三、《赛文》的皮套制作比《初代》精良很多,有的虽然登场只有一两分钟,但也毫不含糊。怪兽和宇宙人的设计可以说是古怪又有趣。当然,后期为节约成本。也有一些简陋的设计。 前面已经说过,2010年看的DVD修复版,今年是《赛文》上映50周年,正好蓝光修复版也有,我就恶补了几个月,总算把全部49集看下来,补完了儿时的缺憾。下面说说我个人比较喜欢的剧集(均看了三遍以上,个别的看过十几遍): 第二话【绿色的恐怖】 从7年前刚看此话就喜欢上了,悬念的设置、恐怖、怪异气氛的烘托在整个赛文里算是数一数二的。即使反复看过,每次我都被吸引住而不忍点关闭。后来得知不少国人和日本人都认为此集是他们的童年阴影。 第四话【马克斯号请回答】 内容非常紧凑丰富的一集,你会觉得这集很“长”,赛文变大又变小,穿梭于基地、野外、地球与宇宙之间,宇宙人终于不是独自一个来侵略了。 第十七话【地底GOGOGO】 这集的最大看点是诸星弹的由来。原来是因为赛文刚到地球时,钦佩一位舍己救人的青年而化作他的模样。这位青年下矿时遭遇事故,赛文再次救了他。另外,这集里的地底机器人尤托姆也有些诡异,他们究竟是来侵略地球的宇宙人还是比地球人更早来到地下的文明,并没有明确交代,这里已经有了一点后来农马尔特的萌芽,但尤托姆的设定感觉还是偏邪恶的。 第十九话【蓝色计划】 拍得很好的一集。故事前半段的诡异、恐怖气氛和后半段的欢快形成鲜明对比。小时候看到赛文图鉴但没看过赛文时,就对巴德星人外形留下了深刻印象。要说他的手段也够恐怖,不过一旦开始交战后发现他其实没什么高强的本事,剧情就变得欢快搞笑起来。桐山队长最后的轻松和蔼无疑也是点睛之笔。 第二十话开始,将近十话都是非常精彩的故事。比如“【打倒地震源】的悬念和反差设置,真正的恶人逐渐显露;第二十四话【回到北方】以古桥队员为中心,在他即将面临与客机相撞牺牲之际,他与母亲的对话,绝口不提自己的险境,以及队长的表现,都令人感动。特别有意思的是乌英达姆的发疯,缓和了剧情的紧张,第一次觉得赛文的皮套演员上西弘次其实挺会搞笑,仿佛有一颗童心;【零下140度的对决】里面对巨大的危机,从主角到各位地球防卫军成员的坚持毅力,都很鼓舞人心;【700公里的冲刺】里队长又如何化解天城队员的心结,也是一大看点;我特别喜欢的是【寻找明天】这集,既有诡异的镜头,又有温馨的情节,特别是队长请假便服出行的那段,总是让我很感动。本集战斗部分也颇有看头。 第三十一话【住着恶魔的花】 非常平实,但是剧情非常连贯、精彩的一集。也是奥特曼唯一一次缩小到一毫米大小进入人体消灭细菌/怪兽的经典场景。患者生命的危急,诸星弹在出发前的犹豫以及下定决心冒险一搏,真实地表现了赛文的正义感和善心。每当我做事情缺乏勇气的时候,我都会想到这集。剧中利用简单材料模拟人体内部的布景也是亮点。 第三十话【为谁而光荣】和三十六话【必杀的0.1秒】其实故事类似,剧中都出现了一个自负的竞争者而闹出事情来。区别是和弹交劲的青木最后关头有所醒悟,可惜伤重而死;而广田则为了和曽我队员竞争,展开谋杀并杀害了无辜的同事,虽然剧中的说辞是被宇宙人催眠,但我认为是宇宙人激发了他内心的恶。我发现一般想抢奥特警备队风头的愣头青在剧中都没有好下场,结果不是被宇宙人杀死就是迷失自己成为宇宙人的工具而死。 四十一话开始到结束,虽然收视率当时走低,但其实在我看来,成就上又是一个新高峰。打斗戏份 ,剧情也兼具诡异、紧张和热血。 第四十一话【来自水中的挑战】:虽然河童故事比较老套,但这集的打斗非常流畅精彩,堪称奥特曼里几大精彩的水中格斗之一。之前有人质疑赛文是不是不会打架,其实上西弘次的身手是注重实用,很少花哨动作,本集和后来的几集证明他的实力不比后来几位奥特曼差。 第四十二话【农马尔特的使者】:大家都知道的几大经典话之一。网上各种评析一大堆。本集又是水战。上西的水战实力实在让我欣赏。 第四十三话【第四行星的噩梦】:异色的一话。即没有任何经典意义上怪兽/宇宙人造型出现,它倒有点像伊藤润二的某些漫画,或者我国的《镜花缘》。故事的开始奥特警备队沉浸在新科技进步的愉悦中,即使弹和曾我在搭乘火箭出发时,也用了慢板的奥特警备队之歌配乐,真有一种要进入甜蜜梦乡的感觉。当第四行星人领着弹与曾我跑到人类居住区苦苦请求人们帮忙藏匿他们时,运用了摇晃的跟拍镜头、加上那婉转悲伤的配乐,人们那麻木、恐惧的表现,是本集诡异气氛之极点。一切无不暗示第四行星是地球的一个镜像。在1968年人们对技术进步和人文的反思,至今随着人工智能的发展,非但没过时,反倒越来越临近。 第四十四话【恐怖的超猿人】:也是我非常推荐的一集。初代奥特曼风格的剧情,阴森恐怖的气氛制造得不错。戈隆星人猩猩般的外观与其阴险狡诈的手段形成鲜明对比。最后看到赛文毫不留情地将其消灭,确实感到大快人心。 第四十五话【圆盘来了】:又是拍的很梦幻的一集。大部分时间没赛文什么事,倒是着重讽刺了社会现实,发人思考。人情冷暖、官僚主义作风看来古今中外都差不多。 第四十七话【你是谁?】:看似不起眼但很好看的一集。男子凌晨回家,却被妻子拒之门外,邻居和门卫等人都表示不认识他。到了白天却像什么事都没发生过一样,又都认识了。还能有比这些看似普通的场面更诡异的吗?虽然霍克星人皮套制作看得出压了不少成本,但故事却让人不由得想揭开谜底。 第四十八、四十九话【史上最大的侵略】:开始就充满着惆怅又温情的基调,看到中间才知道其实赛文在之前的战斗中的受伤其实是对他有影响的。然后我再回过头去温习前面的剧情,二十五话【零下140度的挑战】可能是个分界点,波尔星人通过战斗探知了赛文的能量也不如从前了。这样的话,越到后面的集数,赛文可能越是在透支身体作战,他的形象就更高大了。真的不想剧集就此结束啊。我甚至在想,如果当时的收视率提高一些,预算也就不那么紧张,也许很多原计划拍摄的剧情就会上映,那样67版的赛文又会是什么样子。 50年前的人们,用这样的节目教育孩子。现在想想,如果当年《奥特赛文》真的紧接着《初代奥特曼》播出,年幼的我可能也会觉得它“不好看”。然而正是因为这点,反而现在重复看得最多的也最喜欢的,也是《赛文》。它陪我度过了毕业后最艰难的一段时光。
9.1分,昭和最佳奥特曼。/东野圭吾最喜欢的奥特曼。
诸星团
唯一最帅最有内涵奥特曼
昭和系最高杰作
真是一朵奇葩,明明就是政治惊悚剧好吗,奥特赛文用人话翻译其实就是特工七号吧。抛开那个年代的科学观不谈,这才叫成人向和神作呢,比奈克瑟斯本篇不知道高到哪里去了
大招是一秒变光头
刷完了啊,五星。很硬的故事
那时候觉得没有能量指示灯的赛文很异类,但以现在的审美观来说,赛文的造型是最耐看的~
最喜欢7!
只是不明白为什么中国除了这部以外全都引进了
本人看的第一部奥特曼也是最喜欢的一部,内涵是个人觉得是最好的,而剧情则感觉太过严肃了。当时看的时候就觉得儿童片为啥拍的这么沉重......现在来看确实是深刻的作品
赛文是我爹
赛文~赛文~赛文~赛文赛文赛文!
要论昭和奥的巅峰,个人会选择这部赛文可以算我看过昭和奥里面单集信息量最多的,每一集都是一个比较完整的故事,叙事不拖泥带水,节奏紧凑,甚至可以说,每一个25分钟的故事都非常充实,《零下20度挑战》《死者的入侵》等都感觉像看完了一场电影一样再说角色方面的塑造,相对于前作初代奥特曼里过于"边缘化"的早田(主要表现在除了变奥特曼外,其他时间几乎没有存在感),赛文里塑造了一个富含多重情感的诸星团,以及对一位地球女性的感情,此外"人性"一词在赛文里也广为涉及,所以,圆谷老爷子在这部作品里不仅减少了战斗的镜头,而且也创作了诸如《农尔马特人的使者》《超兵器 R1》《宇宙囚犯》这样的让人深思的的问题集,更有为了讽刺广岛社会现状的集数可谓跨时代的经典
这个深度绝对不是给小孩子看的。
老实说我对赛文印象不深。觉得他不如其他奥特曼高。带着小怪兽。侧重战术战略。冰斧还是很帅气的。森次浩司长得挺令人过目不忘的。。12、23、26。
从原名就能看出赛文本来不是奥特曼,结果拧不过大众需求就这么顺其自然的组成系列。反派势力中外星人占了相当大比例(有几集甚至没怪兽),安排了很多以儿童剧来说太过深奥的理念冲突,诸星团夹在中间立场很是纠结,虽然大主题仍是保卫人类惩恶扬善,但也开始融入更多反思,内容较比历代都更为深刻。
8.5,打小怪兽片最喜欢赛文了,英雄形象刻画得不错
团:安奴,我不是人类,我是从M-78星云来的赛文奥特曼……吓你一大跳吧?安奴:不管是人类,还是宇宙人,团还是团,不会变的,即使是赛文奥特曼!团:谢谢你,安奴!然后伴着舒曼第三钢琴协奏曲第三乐章的,大英雄赛文奥特曼近乎悲壮地扑向恶毒的高斯星人……这简直挑动一个十二岁少年的每一处燃
49集已经全部回忆完了。包括那集被禁播的也都看了。感觉禁播主要为了那些炸在日本广岛的市民的恐惧而禁播的。这部比上一部的初代奥特曼更成人化了,打的都是外星人之类的,没几个怪兽。圆谷英二最后一部作品了,真是带领着特摄走向世界的一位神奇人物啊,不愧是特摄之神,感觉杰克奥特曼会比前两部差