1 ) ALL DESTINATIONS
ALL DESTINATIONS是全片第一处让我心动的地方,不,应该是“心酸”。
就像曾志伟说的,哪有一条路可以通往所有的目的地呢。
与其说这部电影讲述了一个故事,不如说截取了几段互相交错的尴尬人生。
古天乐是娶了人造美女的颜控,梁咏琪遭遇事业瓶颈,杨千嬅对童年往事无法释怀,曾志伟在妻子情人间摇摆不定,吴孟达跟女友在前妻遗像前ML,小猪为了讨好爸爸而吃榴莲……多少都有些“尴尬人遇尴尬事”的意味。
电影缓缓流淌的叙事下处处暗流涌动。
古天乐碎掉了亲子鉴定报告,你说,是想通“事实”如何并不重要?还是接受了这是一种“报应”的妥协?
杨千嬅烧掉了印章,你说,是终于完成了自我和解?还是一种let it go式的妥协?
曾志伟回归了家庭,你说,是囿于道德不安?还是权衡利害后的妥协?
没有“开头”,没有“结局”,所谓的“小团圆”不过是种妥协。
每个人都想move on,每个人都有趋利避害的天分,潜意识里无时无刻不在权衡如何将生活的风险降到最低,列车出轨的代价太大了,实在不划算。
所以,ALL DESTINATIONS是存在的,就是这条人生的道路,不知道下一个岔路如何选择,也不知道下一个路口驶向何方,但是就这样走下去,不是“目的地”选择了“终点”,而是“终点”选择了“目的地”。
2 ) 天生一个俗人 清纯装给谁看
首先需要说明的人,本人对任何人都没有偏见。
昨天晚上沈浩波先生在微博上说:“咒骂内地人的香港人与咒骂外地人的北京人上海人,也都是一伙儿的。因无知、狭隘而暴戾。没有那么严重的香港与内地的割裂,人性的蒙昧,哪里都一样。”
这话刚好和我想说的一样,当街拉屎缺德,当街拍人家屁股也一样缺德,看缺德的人互相对骂挑边站的也都不是什么好货。同样的道理,杜先生嘴贱是该骂,见了他的面,你可以抽丫儿一大嘴巴,但高喊抵制口号解决不了任何问题。觉得讨厌不看就是了,别上升到地域和文化的高度,对此事纠缠不放的人也就只敢在电脑后面骂两句痛快痛快。用不着这样刷存在感,一个嘴贱的二逼客串了一部俗烂的电影,不看也罢。反正杜先生的电影百分之99都是不看也罢的烂片,大度一点儿多好,反正会去看的人也不会很多。
嘴贱基本上属于绝症,治不好的,何必较劲呢!
别说什么大陆人香港人,你只能代表你自己,别因逞一时之快而脏了自己的嘴巴。
《人间小团圆》这样的烂片,是不值得被抵制的。
说来有点儿尴尬,这电影放映到十分钟左右,我就已经不想看了。
这部电影在清纯的外表下面,涵盖了众多龌蹉的内同,现实生活中所有拿不上台面的那点儿破事儿,都被彭浩翔拿出来展示了一番。可贵之处在于导演并没有大声疾呼,高声批判,而是轻描淡写的把这些恶俗的桥段原封不动的展示了一遍。这感觉,特别像在某个燥热难耐的夜晚,本想让自己清静清静,却被隔壁王大妈逮了正着,她偏要拽着你拉拉家常,碍于情面你只能硬着头皮听她絮叨,故事无非就是小区里家长里短——谁家的小孩长得不像父母要去做亲子鉴定、哪个老头不害臊的天天把不正经的女人带回家、谁家的儿子刚刚换了工作、谁家的丈夫出轨正在闹离婚、谁故去的老妈阴魂不散,甚至还有哪里挖出了个炸弹,遥远的秦皇岛岸边发现了一具搁浅的鲸鱼……
这些不新鲜的烂事儿非但和你一点儿关系都没有,老太太讲的也就是个流水账,听着这些唠叨实在是无法让人投入。终于等到大妈讲累了,你想用一个礼貌性的问题作为告别,你问,“然后呢?”大妈回答说:“没有然后,就这样了。”
瞧,这就是彭浩翔的《人间小团圆》!
人物依旧,那些龌蹉的事儿也不会停止,《人间小团圆》里的和解和救赎只是走马观花,没人原谅也没人被原谅,就像是梁咏琪在最后还是隐瞒了自己的秘密。生活的答案就是没有答案。
有些较真的人就是喜欢问个为什么,比如我,对于这种没有为什么的电影,多数情况下我是无法投入的。当然这只是个人观点。
例外的情况是,即使没有答案和改变,最起码人物也要丰满动人,比如今年奥斯卡的《醉乡民谣》和《八月:奥色治郡》。
《人间小团圆》的人物很多,但印象深刻的除了梁咏琪的全裸,几乎没有了。
这电影,看了和没看没有任何差别,想不起,记不住,所以索性能不看就别看了吧。
《买凶拍人》和《AV》之所以好看,是因为终于有这样一个不装纯的导演,敢来戏谑拿不上台面的破事儿。
最近几,年彭浩翔导演能够在大陆上映的电影,似乎一直在寻找一种用清纯包装恶俗的方法,不知道是刻意迎合,还是想的太多,总有一种施展不开拳脚的感觉,结果就是拍的一部比一部更烂。
这家伙多次抱怨大陆的审查制度,却依然无法割舍到大陆拍片,妥协的结果可能就是不得不用装纯来掩盖骨子里的恶俗。
低俗,恶俗,也许你都玩得转,但清纯和文艺真不是你的真性情。俗是一种境界,但俗人装清纯就是二逼了!
3 ) 从杜汶泽说两岸冲突
电影是烂电影,这个在无数影评都已经提及。
但是就杜汶泽的言论以及牵扯出的两岸冲突有些想法想讨论下,不赞同有些评论里说的是什么杜汶泽等少数人的犯贱脑残的说法。
其实这就和政府宣传什么台独是少数人的想法,不代表主流民意一样,都是掩耳盗铃罢了,真的去台湾走一圈,就知道有几个想统一的?即使不想明目张胆台独的,也有好多是担忧大陆的武力。隔膜本来就存在,兄弟分别久了,见面都尴尬,别说两种政体,隔离状态下发展几十年的两岸人。
其实香港人厌恶反感大陆人确实不能说百分百,但是杜汶泽这种言行确实是有民意支持的,尤其是底层香港人,他们面临的就业学业生活压力都极其大,这时候本来被歧视的大陆人出现了,有的来豪购,有的来抢教育资源,有的英美名校毕业进投行,当然有的难免显现些陋习并且不低调。自然而然的肯定有矛盾,在这回避重点,然后说就是一小撮人犯贱煽动对立,对解决问题无意义。
在读master的时候,一个在香港上学的朋友讲起,说当年香港学生曾经示威游行高喊陆生滚回去,起因就是给内地学生宿舍,导致他们不得不住家,而HK的住房紧张世人皆知,有的人家几代人恨不得住在一间屋子里,这是那帮学生少有的有自己私人空间的时候,所以就很愤慨。现在的对立不是简单的两岸愤青间的冲突,是资源的冲突,是关乎如何活着的问题。
大刘在三体暗黑森林提及的暗黑法则,虽然是虚构,但是不无道理,在资源有限的情况下,冲突矛盾是必然的,怎么解决需要大智慧,高喊口号“理智理解”没用,刻意回避全港就杜汶泽几个傻逼是这样也没用。
4 ) 为《人间•小团圆》一辨
为《人间•小团圆》一辨
文|袁复生
昨晚在北京与《知日》主编苏静宵夜,席中谈及彭浩翔,他说最近见到彭,是在《人间•小团圆》的首映式,我没去影院看过此片,便问他:“票房怎样?”
“那能怎样?被骂惨了呗。豆瓣评分也是低到一塌糊涂。”
被骂很正常,杜汶泽口不择言,挑逗观众变幻莫测的G点,尤其是两地关系,那简直是太容易出事了。大背景如此,香港人也好,大陆人也好,极其容易将“香港人对大陆当局的某些抗议、矛盾”替换为“香港人对大陆知恩不报”,也极容易将“部分大陆人在香港的不良习惯”替换为“在香港的大陆人素质不高”。在“恩客心理”与经济至上的思维惯性之下,只能是大陆人对香港或香港明星越来越苛刻,敏感、易怒。这种反馈再发生作用力和反作用力。
《人间•小团圆》的惨败,与这种大背景密不可分,加上有“香港情结”的60、70乃至80一代,似乎并不是今日大陆电影院的第一观影主力,90后可能才是第一主力。而他们的思维,并未与时俱进,相比而言,更自由地易怒,更擅长莫名地抵制。
至于电影本身,似乎已经不重要了。
吃完宵夜回家,在微信朋友圈,正好看到在湖南的青年导演蔺晨阳在讨论这部片子,他说——
几个月前上映的《人间小团圆》,一直以为是彭浩翔圈钱的一个小品烂片所以根本没关注。因为杜汶泽的原因该片票房惨淡豆瓣评分5.0。今天抱着试一试的心态网络观看,大吃一惊,发现可以排进我心目中至今2014院线十佳,该片的叙事结构、镜头、音乐、美术以及演员都可以说是彭浩翔良苦用心加天马行空之作,特别是对人物超现实主义的写意描绘和细微探究。反观韩寒6亿票房加豆瓣7.4的烂片,不禁唏嘘。大家怎么看?
我从2004-2005年看《买凶杀人》、《AV现场》开始接触彭浩翔的电影,到后来看他的书《破事儿》,到后来去香港约他的专访,到后来他开始通过《志明与春娇》《春娇与志明》大面积流行,到《人间•小团圆》意外铩羽。他的作品其实已经在我的阅读观影史上持续了十来年。
对于《人间•小团圆》,我是在机场等飞机时偶遇一个小萝莉,聊天聊累了,大面积晚点,就翻出电脑看这个电影,这种看电影的场景,有点像饿极了的旅人,遇见炒了个土鸡蛋的农家饭,顿然人间美味。所以我之前一直没写过半句话的点评。
但昨晚,我还是留了几句:“这也是彭标志性作品。对香港的情怀浓缩此片之中。全景,细腻,纵深,灵感。应是经典港片之一。这部片子奠定彭香港导演的地位——新一代领军者。”
蔺晨阳导演的回复更是角度独特,他说:“《人间小团圆》里梁咏琪不惜扔掉偶像包袱露大脸和臭屁股演过气模特。再看《后会无期》里的王珞丹,不就是演个风尘婊子嘛,把自己裹得像个哥特名媛,吐没吐相,操没操相,连讲‘包日’这个台词都遮遮掩掩,生怕自己不是玉女,要不就是这种演员的自我修养太差,要不就是导演自作聪明。有朋友说连贯性有问题,我觉得和本片叙事性不强有关吧。里面的电影符号给影片加分不少。我始终看重电影里演员情绪的输出是否正确和递进,反正这部片子没问题。结尾有大师范儿。”
我没看过韩寒的《后会无期》,完全没兴趣拿韩寒和彭浩翔进行比较,但关于彭浩翔,以我10年一贯的观察,还有几句话可以一说。
1、 对于一个10年并未生产烂片,每一部电影都有自己鲜明风格的导演,这已经算一张很不错的成绩单了。
2、 彭浩翔的镜头一直十分聚焦——香港和香港人。但他所呈现的香港和香港人,和我们之前印象中的香港、想象中的香港,还是有很大区别的。我们之前很多人想象中的香港,其实并非香港本身,而是代表着一种极度繁华的生活方式和生活形态。那是高楼、赌场、古惑仔、喜爱夜蒲、豪门别墅、警匪激战、狐仙等香港标签的组合,那是戏谑与传奇勾勒的香港,并非日常生活里的香港。那是全球想象化身为了香港。到彭浩翔的香港,不是徐克不是王家卫的香港,他的香港重新从全球化回到了一个区域性的香港,一个更LOCAL的香港,这是一个巨大视角转变,这种视角在麦浚龙2013年的《僵尸》中有出现,但毕竟还隔了一层。关于真实香港的电影,长期属于“非主流”状态,比如仅仅在文艺青年圈中流传的陈果的香港三部曲,比如杜琪峰少见的写实风格电影《夺命金》。并不是说这些电影的故事一定真实,而是镜头所及,是香港的写真而已。情绪掠过,是普通日常,是共鸣之物。如果一定要说韩寒与彭浩翔最大的区别,可能就是韩寒表面上在做“公知”对现实天天发言,但与发言刚好相反,因为少年发达,名利泉涌而至,他对生活的质感是有限的,我看过与《后会无期》内容关联的原著小说《光荣日》,现实感简直弱爆了。而彭浩翔不愠不火,潜伏市井,对生活的攫取转化能力,比韩寒强太多了。
3、 幽默感与天马行空的跳跃能力、善于制造情色擦边球,是彭浩翔常年积累的一种能量,这种能量,让他具备一种适应大众观影者的可能性,这种可能性逐一的实现,让他拥有了更大的现实号召力,成为主流导演的趋势日渐明显。
4、 “香港梦”的着陆,近年来,政治环境、经济压力、个人发展等因素纠葛,让香港本土观众更具“现实感”,是彭浩翔电影在香港获得大众认同的一个强大的外部原因。这部电影的家庭核心构图,以及“背叛——回归”、“矛盾——和解”的叙事路径十分清晰,但也是一种价值观稳定的“政治正确”,这种“政治正确”凸显的一种导演的商业理性和现实感。
5、 《人间•小团圆》的多线叙事以及有意识的街景扫描,呈现出彭浩翔的野心所在。这部片子也可以视为一部香港旅游局的外宣片。彭把香港拍出了一种心碎之美,心情凝重之美,怜惜之美,而不是许多港片中的嫖客心态拍出的香港浮夸之美。
6、 但最出彩的部分,还是导演对演员的重新塑造。几乎所有出演演员,都是老戏骨,令人印象深刻的是曾志伟和梁咏琪,梁咏琪的尺度和敬业已被蔺导说完了。作为职业演员,曾志伟这些年开始告别插诨打科,开始扮演黑社会老大,这是一种转型,但是一种尚未完成的转型,只有像《人间•小团圆》里这种看似波澜不惊的普通丈夫、普通情人、普通医生的普通生活里的惊涛骇浪,被他演绎出来之后,才算转型成功。
7、 最让人惊艳的是吴孟达老先生的表演,这位长年跟随周星星的千年配角,也“转正”了,不仅转正,还拥有一个年轻情人,竟然还有床戏。拥有长期、专一、认真的情人,是一种身份的确认,确认了以他为中心的一个气场,借他做法事的职业,谈生死,谈渔民群落变迁,飘逸而又精准。所谓纵深,在此而已。
8、 在现实以外,鬼片元素的出租车,已经变身恐龙的小蜥蜴,尤其是已经忽然搁浅的鲸鱼,这些情节的设计,既延续传统,又有现代感。与贾樟柯的《三峡好人》里最后的飞碟一样,都是灵感之笔。
奈何造化弄人,烟花成哑炮。用古人的话说,不知这算“非战之罪”,还是“口水炮灰”?但用来阐释“命运即时代”,倒是很好的个案。
5 ) 长得好看不如有爸爸的爱
这部片子打动我的点是:古天乐居然演了一个“慈祥的爸爸”。
作为香港补教业的优质教师,古天乐显然事业有成,同时,他是一个爱面子的人。因为爱面子,他娶了做演员模特的梁咏琪;因为爱面子,他讨厌老爸吴孟达一直去找夜店工作的吴家丽,还警告老爸不要把女儿带坏;更因为爱面子,他一直纠结女儿“长得丑”这个点。
他不明白为什么老婆那么漂亮、自己那么帅,女儿却那么丑。他甚至怀疑女儿是老婆和前男友所生。他什么都有了,却每晚会在自家半山豪宅的露台上抽烟、闷闷不乐。他想去做亲子鉴定,鉴定报告出来了,他却没有勇气看结果。最后一刻,还是心软的。
古天乐其实是个好爸爸。他很爱他的女儿,所以很担心女儿丑会吃亏。他教女儿换灯泡,他说以后没有男朋友,没有人帮她换灯泡,还是自己学会比较好;他让女儿去学咏春拳,那么丑找不到男友保护自己,说不定还会被人欺负,还是早早学会防身比较重要。他一直都在未雨绸缪,不过当看到他为女儿准备了超大的玩具房,在“可能不是亲生”的女儿失踪之后他如此急切,我就是心动了。古天乐那讨人厌的样子,天天嫌弃女儿丑,其实是最爱她的。
最近看《爸爸回来了》,感触很深。吴尊很宠neinei,从早到晚,喂奶、洗澡、穿衣、配衣服、煮饭、梳头发、吹造型,样样都会。neinei跟着老爸就是极有安全感,非常愉快,没事就会逗逗爸爸,欺负一下爸爸,爸爸也逗逗她,两个人欢天喜地,父女两人在一起永远都是笑个没完,neinei总是会发出格格格的傻笑声,非常好玩、极其活泼。虽然小孩性格都是不同的,但是不是有一个有趣的好爸爸也这点差别真的很大。
最后古天乐并不知道梁咏琪是整过容的,他想通了,反正自己有钱,以后大不了让女儿去韩国整一整,他终于解开了心结,面对问题的本身。
其实我觉得难看真的不是问题,女儿有这样的好爸爸已然十分幸运。他有能力赚钱让自己有一个幸福的家,让演员梁咏琪觉得过气了也没什么,不用去被潜规则,他教女儿吃榴莲喝可乐去熏臭那些坏男生,把女儿逗得格格直笑,快乐的不得了。
在良好家庭氛围中成长的孩子更有自信、有安全感,以后谈恋爱的时候,也会情绪比较稳定,不会没事歇斯底里,不会为了钱出卖肉体,会更容易获得一份细水长流、幸福的感情,我觉得,这对比那些长得好看、但是家庭不幸的女生,简直是最珍贵的财富。
我见过身边有太多女生因为单亲,从小得不到父爱,在感情里出现无休止的任性、无限制的索取、无条件的蛮不讲理,因为没有安全感而出现的过分情绪化。这些真的是外人很难想象、自己也很难知道、让当事人陷入层层谜团的深层次因素。许多女生不明白为什么自己长得不错,工作又好,兴趣爱好广泛,可就是无法将感情修成正果,其实到最后看,都是因为从小家庭环境的影响,导致一些性格的缺陷。
所以小时候长得好看没什么的,长大整一整都有了,关键从小来自家庭的温暖对于心灵的滋养,这是以后很难补回来的。
6 ) 人生目的地只有一个
《人间·小团圆》的温情结尾,被一些观众解读为体现港人自强不息的精神,这是一个莫大的误读,它完全区别于《岁月神偷》这样的“香港主旋律”,电影角色多带有消极、无奈或悲伤气息,之所以看起来不那么沉重,是因为影片点到为止了。
对生活有如此平静的记录和真实的描述,让《人间·小团圆》耐人寻味,认为该片“平淡无奇”而给它打低分是不公平的,是对电影“细节的力量”的不了解。在台词与潜台词之间,涌动着澎湃的情感河流,这需要观众找到一个共鸣角色然后仔细去体会。
影片中郑家三代人,家庭与家庭之间是松散型关系,家人之间的情感是既紧密又疏离的,如果不是有几个镜头作出了明确的交代,很难看出三代人有血缘关系。但正是这样的角色设计结构,让不同年龄段的人列队走来,面对镜头讲出他们的故事,把内心剖给观众看。
影片对涉及老年恋、婚外情、怀疑女儿非亲生等家庭隐秘问题,进行了淡化处理,从中看不到创作者给出的任何道德判断。反而,时常出现的一些喜感情节或对白,让人莞尔。这些可以令人既担心又忍不住微笑的镜头,如同一双巨大的无形之手,在推动主人公朝着一个方向行走,结局令人释然,因为过程里观众就有这样的盼望。
彭浩翔电影里时常会出现一些奇怪的意象,在《人间·小团圆》中有扩大化的趋势,童话式的立体街景,“开往所有目的地”的指路牌,在居民楼旁边发现的炸弹,杨千嬅寄给逝去母亲的包裹与信,变成了鲸鱼的蜥蜴……这些意象或与故事有血肉相连的关系,或独立于故事之外,在功能上,除了可以突出影片的个性与风格外,更多是为观众理解这个故事搭造桥梁。
“开往所有目的地”的路牌,是一个理想化的设置,是每个人内心渴望自由自在的象征,但不可能存在这样一条道路,可以到达所有目的地,人生需要选择,“所有目的地”看一眼、想象一下就好了,人们在绝大多数时候,都会按照设定好的路牌行进,直至走进唯一目的地:家庭。
回归家庭,让笑意与融洽出现于饭桌之上,老人与孩子对视嫣然而笑,中年人则心无旁骛。而这些,是经历苦痛之后才收获的。那枚炸弹爆炸了,鲸鱼无法入海也死在了沙滩上,这些都是人们所无法掌握的那些事物的隐喻,面对无能为力的事情,有时只能顺其自然。该发生的发生,该消失的消失,从海里舀出的海水终归要通过沙滩的渗漏回归大海,那些走在路上迷失了的人,也终归会找到自己最舒适的位置。
影片集合了古天乐、曾志伟、杨千嬅、梁咏琪、吴孟达等风格迥异的演员,但在电影里他们具备了同一种表情,这种表情糅杂了隐忍、宁静、怅惘、平和等等情绪,这样的一张张脸,实则是被时代的风沙吹拂过的,我们生活中的每一个人或多或少都有一些这样的表情。
为毛最近看的片子都有《一一》范儿,向大师致敬的节奏嘛?前半部剪的稀碎,如果说是为了刻意塑造出生活碎片质感,那么我看到的只是一堆像mv一样的大跨度片段式影像。片中人物实在…无逻辑可言。结尾草草了事,五分钟打通所有生活问题,铺垫可以喂狗了。生活不是散落一地的拼图,它既琐碎也厚重。
子对卫灵公曰:不可因人废言。网友闻之曰:夫子所言甚是,我等俱是文明人,岂会因人废言,不过因言废人尔。子半晌无语,摇头而叹:更操蛋!
没想到豆瓣上比微博上还要激进。杜汶泽在这部戏里就是一个小配角,他也没因为这部戏来内地宣传,也不会因为这片子得到多少的好处。真正来的都是古天乐、梁咏琪和杨千嬅。我是第一次了解到一部港产片这么千辛万苦满中国跑宣传,就冲着一点,我也想给它打五星。
一部为了达到叙事目的而生硬设计的情节无论如何都无法打动心扉。彭浩翔让我失望了。
3.5 原来是多线并进的家庭剧,打开历史心结的主题,沉郁压抑中不失彭浩翔式的招牌小机灵幽默。二战轰炸时留下的炸弹被意外发现这一现实时政情节的插入,活生生地宣示了历史沉积要彻底扫除真的很难,是故人间唯有小团圆。
杨千嬅 古天乐 梁咏琪 都喜欢 但是因为杜汶泽 我不会去看这部戏 不会给这个烂人参演的电影贡献票房
彭导 请把FB和微博的言论统一
最期待的现实戏份没太大突破,结尾小团圆式的处理也有点牵强,但各种黑色幽默与反讽效果的段子,还是熟悉的味道,彭胖请坚持做你自己吧!PS:GiGi你露沟尺度这么大,真的大丈夫吗?!多给1星对抗乱打1星的脑残。
人到中年的艰辛,被生活磨砺掉了棱角,感情进行了倦怠期,又身处在充满诱惑的当下......都给故事取材提供了灵感,挺有代表性的,演员也算给力,这部港产文艺片还可以吧。
对导演而言意义重大,对观众而言浪费票钱。怪鸡尝试自己以前无法驾驭的作品是迈出一大步实现自我突破,然而这片子无论是放在所有导演作品中,还是所有同类型作品中来看,水准都说不上有多高。
彭的《岁月神偷》,无刻意煽情,而是水到渠成的流露。地下深埋的炸弹几十年无人碰触,心底的隔阂也是,你不知它何时引爆。吸面条的会心一笑胜过岁月老去。全片充斥着彭的迷影情怀:星战、哥斯拉(由此可见他对关公大战外星人的喜爱)、希区柯克剧场(手机铃)、小生怕怕(纸车)和巨人错觉(和亡母食饭)等.
看了首映,免费门票。说实话,故事很不错,讲故事的方式也很好。当然,杜某在里面只有大约两分钟的镜头,换做谁演都可以。但是那段剧情确实挺重要。
因为杜
杜汶澤的戲只有兩場 每場兩三分鐘而已 從情節完整性上看也不能剪掉...整體是不錯的港產片 情節雖平淡 但是故事講得有層次有呼應 比較圓融...香港街景的模型做得頗有意思..鏡頭下的香港很美 原味與現代融合..All Destination的意藴不錯..細節豐富
矫情地说:其实还是不走心。尤其这样一部讲多线人生、讲众生感悟的片子。真是喜或悲都没什么触动。大体上,彭导还是不擅长此类放低自己来跟观众交心的电影,编了几个没什么味道的故事放上去罢了,结尾收的也很莫名其妙。梁咏琪真的有亮点
不是为了黑谁,真心是因为太难看了。全片都在说教告诉你有多惨,又拿自己女儿丑作笑料,丝毫感受不到导演的真诚。
仔仔细细的看了一遍,发现真心不错。周润发演技爆发,成龙打的很卖力,周星驰也很搞笑,唯一的缺陷就是刘德华只有几个镜头,不过还是被谢霆锋那张帅脸拟补回来了。总之,非常好看,值得一星。
第一,不要随意黑这部电影了,那个傻X出现只有两个镜头。第二,这是讲香港人生活现状的电影,不要被内地烂片名误导。第三,这是适合生活迷茫的人看的,适合有家庭的人看的,你没经历过就根本不知道彭导表达的意思。
不过不失的港岛中年人浮世绘,看得出彭导是比以往多用了些小心思,但是力道仍然不够。开场10分钟交代完各人枝繁叶簇深陷的困顿,零碎、温吞、厚积而见功力。是人间色相,是人间喜剧,是搁浅的鲸,也是片末众人麦当劳共餐的大团圆。群戏不易,梁咏琪的角色相对最为完整与饱满。
这是讨论电影的地儿,别把那些政治扯进来。这电影虽然结束的有点仓促,但根本不至于只有一星。那些打一星又没看过电影的,你们这样有意思么?