『未择之路』
这是一条没有选择的路,
也是一条即使选择了也没有目的的路,
王学兵饰演的二勇象征最底层的小人物,
在这个弱肉强食的生物链里,
既是无奈待宰的羔羊,
也是愤懑挣扎的鸵鸟,
骨子里一直向善也逃不过厄运的结局,
即使小男孩和马伊琍与他的际遇点亮了彼此迷途中的那盏灯,
但踏上不同的人生路终是会有各自的宿命……
影片叙事较为凌乱,
亮点多在三人演技上,
当然还有片尾字幕放完后文章上了马伊琍车的彩蛋。
【7分】
没花钱看的,就简单给它写两句吧。就现阶段华语电影尤其大陆电影来说,我们无法苛求更多极度作者化的艺术电影,而类型电影才是我们所真正缺失的。所以《未择之路》作为公路片在大陆市场出现是比较符合类型化需求的。
从文本来看,《未择之路》基本符合了公路电影应该具备的要点和元素,即上路的终极目标、空间上的运动、主角遇到各色各样的人,在此基本结构之上《未择之路》呈现出的优点和缺点又是相互依存的。
首先是支线的留白处理,其它人物仅仅给予主角一种压力或者潜在的阻碍,就像助推器一般在某个点促成了主角的行动方向和行为动机,在此之后并没有对主角造成二次或者多次影响,这种处理是符合公路片惯例的,像马伊琍那条线就比较不错,她跟王学兵和小朋友作为三个被家庭边缘化的人重组了一个新的三口之家,重组过程(照全家福)完成之后,这个人物就完结了,没有再占用之后的篇幅(不算彩蛋)。同样也没有过分在所谓“反派”的支线上作文章,反派最后既没有被明确表现出被法律制裁,也没有对主角造成进一步的威胁。
由此主角的行为都是直接生发的,没有“选择”的意识,他没有选择或者说早就在无意识中做好了选择,而片名“未择”也许就做了从被动到主动的置换。
与此同时问题也就随之而来,导演希望通过铺设悬疑来制造张力,导致了视角的偏移和情节交代不足的表象,像五哥这个人物的戏份太过多余,尤其是杀死大老板后在殡仪馆的戏,既然做了这种铺垫,观众必然会对悬疑产生期待,跟支线留白的叙事策略必然又产生了冲突,还有五哥跟自己儿子的戏份,前后对照来看这场戏是有作者性表意的,但对于公路片的单一视角和这个人物的完整性是具有破坏性的。
除此之外岳小军的人物也是很有问题,他的出场人设是在西北无人区开黑店坑钱的,但是无端端冒出来跟马伊琍的情感线,最后居然还直接促成了主角死亡的结局!他所承担的两种人物功能是风马牛不相及硬给连在一起的,同理可以对比《无人区》,也是黑店老板父子俩,他们的功能就完全是情节之内的。
最后就是细节上的小漏洞,诸如五哥找到王学兵之后没有足够的动机过分难为他导致大老板中枪,男孩父亲给王学兵赎金的时候五哥的人完全就可以把他按倒了,没有必要等到王学兵走远之后再追他。
综合来说,结构清晰,表达完整,但细节不足,符号使用不连贯。
戈壁滩、长途卡车司机、黑帮、绑架……在这些元素的掩映下,《未择之路》讲述了一个似乎陌生的故事:
二勇在人迹罕至处养鸵鸟,因欠了高利贷,为宽限日期,只好替黑帮头目五哥看护尕娃(尕音嘎,西北方言中称小孩为尕娃)。恰在此时,二勇得知已离婚的妻子有了其他男人,他带上尕娃匆匆踏上追妻之旅。
让二勇意外的是,一路上尕娃极不配合,几番争斗后,他们的车毁于黑店,二人只好搭长途卡车继续前行。于是,性格怪异的女司机小眉,孤僻的尕娃,为生活而焦虑的二勇,被命运捆在了一起。相遇温暖着彼此,但路途太短,什么也没改变。
最终,二勇没能追回自己的妻子,还意外地成了逃犯;被五哥绑架的尕娃回到父亲身边,“我想跟着你去浪”的梦想彻底落空;小眉依然没有找到失踪的老公,依然开着长途卡车……他们挣扎过,但谁也没得到想要的生活。
刚进入这个故事,会有些好奇:它与我有什么关系呢?可越往下看,便越能体会到其中的象征意味——不论在大漠,还是在格子间,面对命运,人人都是孤独者,我们永难超越它的限制与安排。
在《未择之路》中,真正驱动情节的力量是可怕的“必须如此”。不论是二勇,还是小眉,乃至五哥,他们都沿着一条坚硬无比的生活逻辑在行动,命运给了他们不同的角色,但每个角色都没有太多的发挥空间。
因为“必须如此”,所以二勇必须去追回妻子,尕娃必须和二勇作对,小眉必须保持暴躁,黑社会老大必须打伤办错事的五哥,五哥也必须痛殴怀疑他的兄弟……因为人人都知道,这次人生过于脆弱,一旦背离“必须如此”,就可能跌入万劫不复的深渊。
五哥“出门”作案前,再一次把自己的傻儿子托付给好友。车轮缓缓启动,傻儿子在车后紧紧追逐,一边喊叫着爸爸,五哥泪流满面,却不能喊一声“停车”——甚至狠毒、善谋如五哥,也无法逃脱“必须如此”。
其实,谁不在“必须如此”的掌控中呢?作为现代人,我们从出生的那一天起,人生之路便基本被确定:幼儿园、小学、中学、大学,然后是找工作、结婚、生子,看着自己的孩子复制一遍从幼儿园到大学的苦难,然后便是退休、生病,最终走向生命的终点。
在这个刻板的流程中,我真的存在过吗?我存在的意义又是什么?
从自我的视角往外看,我是一个独立的世界,可在各种登记表中,我只是一个干瘪的数字,和别的数字并无不同,而我的苦痛、孤独与迷茫,也因此变得一文不值。
其实,就算坐在格子间里,没有了戈壁滩、长途卡车,我们每天不也一样在经历着《未择之路》吗?
毕竟生活只是在重复,就算有了偶遇,也因缺乏新剧情,让人怀疑它是否真实。为避免被伤害,我们一次次错过感动,甚至已忘了如何感动,只留下了对于感动的憧憬。生命本有无数种可能,可我们偏偏被一种可能套牢。是人创造了“必须如此”,却因“必须如此”,我们难以成人。
事实上,我们都是迷路者,我们只是假装目标清晰。
失去了目标,也就失去了建立意义的可能,所以在《未择之路》中,人们只能依靠一条依稀的底线生存——“我不是坏怂”。
其实,“坏怂”只是一个模糊的说法,并无清晰的定义,生而为人,我们很难证明自己不是“坏怂”,毕竟有太多不得已而为之,毕竟人与人之间还存在着相互理解之难。
然而,即使是如此卑微的坚持,当它与“必须如此”对撞时,也会变成粉碎。二勇用生命证明了“我不是坏怂”,可结果无非是能让他人在“必须如此”的轨道上继续运行,在“必须如此”中继续吞噬着生命。
在《未择之路》中,有两个桥段动人心魄:
一是二勇带着尕娃来到荒凉的黄河边,浩瀚的水面犹如无垠的自由。二勇告诉尕娃,自己小时候经常跑到这里来玩,这是一个《麦田的守望者》式的解决方案,可在电影中,这只是情节剧变前的一个短暂的间歇。
另一是小眉面对镜子,终于拿起尕娃留给她的口红,开始妆扮自己。口红本是尕娃早逝的母亲的,每次闻着它,尕娃就会想起自己的母亲。妆扮自己是自我觉醒的开端,但在茫茫戈壁上,觉醒又有什么意义呢?
生活是一片巨大的绝望,看不到路,也看不到方向,而《未择之路》的价值就在于:它不只是讲述了一个有趣的故事,而是逼迫人们更深入地去思考。
生命意义究竟是什么?它为何与我们渐行渐远?我们该如何重建它?我们还有突围的可能吗……对于每个现代人来说,这些都是无法回避的追问,只是有人会沉迷在现代性光鲜的外表中,成为媚俗者,但也总有人会长夜难眠、追问不止,宁可忍受其中的孤独、动荡与漫长。对于突围者,《未择之路》至少是一种安慰,让他们知道,自己并不孤独。
毫无疑问,我们生活在一个“故事过剩”的时代中,互联网、电视、报纸上天天在讲故事,甚至新闻也在讲故事,这使虚构变成一件难事。好故事就那么多,离奇的东西已被反复讲过,今天的观众与读者正在渐渐丧失好奇心与耐心,人们宁可追捧一个段子,也不愿去看一个缓慢而深刻的故事。
在此背景下,《未择之路》的努力尤其令人尊重。
一方面,它的叙事节奏轻快而优雅,既契合当下读者的趣味,又保持了足够的风度。
另一方面,在故事之上,它执着地保留了追问与反省。事实证明,写实主义依然是有生命力的,因为它有与尘世艰难相匹配的勇气与真诚。
所有人生都曾迷失在路上,而《未择之路》所讲述的,其实就是你的故事。
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这电影,节奏失控,人物暴走。
后半场,看来看去,导演就一心想把王学兵给搞死了,什么方法都试试。
视觉环境,《未择之路》像陈建斌那部《一个勺子》+《暴裂无声》。一个个灰头土脸的,身上不太干净,嘴上操新疆话,或方言土话。
甘肃河西走廊,玉门周围,尘黄土浊,戈壁沙漠,连绵不绝,太适合国产公路片的故事发生,有如一片被遗弃、隔离的法外之地。
至于人设与故事架构,王学兵和小孩子一路走、一路杠,像同在上海亮相的《阿拉姜色》。
必须说,我一直无法对本片的小孩子角色,建立情感上的起码认同。他太不像小孩子了。无论行为动机,还是应变机制,背后都更像躲着个大人——大概就是导演本人。这一段憋说话,那一段贼溜点。
有人肯定不服。人家导演的用意,就是写他的意志坚韧,人小鬼大。不认同这个,也不用把电影一板拍死。
结果,我看下来,就是两个人在那合演离谱失败的绑架。即便小朋友公然在野地里遛起了鸟,但我真的肯不到任何人情味的天真童趣。这个导演趣味,大概跟那个被掐死的鸵鸟,有异曲之妙?
认真听下王学兵的台词,手机里夹杂嘘寒问暖,半文不白的,是一个西北汉子会说的?这里已经不讲,无厘头的高利贷纠纷从何而来,为何不直接去老婆家,非要远路绕一圈,或者双方都换一种聪明人的解决方式。如果说,编剧只能如此,否则故事无法接续。那么,咱也就认了。
然后,《未择之路》就生长出来许多奇怪的东西。比如黑二号胖子,他冒出来了一个傻儿子配角。他接完电话,挨了一顿打。结果回复过去的电话,与王学兵那边的戏,根本就接不上了。
同理,就像马路边突然跑出来的吃瓜泼妇,她蛮不讲理,电影也跟着不讲理了。好好说话,不就行了?
最搞笑的,是负责打枪兼撞车的岳小军,他又是在搞毛啊?脑壳是铁铸的,感情却压制不住,大概就为了破口大骂马伊琍而存在。还有那个着急发表人生感言的黑老大。如此装腔作势,不知道在那部黑帮电影学来的。总之,就是里里外外,横竖都不像。
总之,这部电影,副驾驶座的小孩,隐忍机智如大人。另一边,开车的大人,智商如七岁娃。一路拖泥带水,不知道想干嘛。
吃了一大碗面的小孩子,突然拉着两个十分配合的大人,去拍了一张三人合影。这个时候,刚烈的马伊琍,配合得我感到难以想象。
最后呢,王学兵莫名其妙就相信自己杀人了,然后要绑架,拿赎金。这个尾声,真是匪夷所思到极限。那个在桥下铁轨等人出现的段落,镜头乱给,胡乱一气。
王学兵自然是要伏法的,但导演不能上110字幕啊。那太不体面。不如安排一个黄雀在后,自有天收。可是,好像尘埃落定以后,电影的镜头,瞎晃了起来,盯着几个喽啰,这是干嘛?
对,我看几个喽啰,早就不爽了。
小孩子头上擦破皮了,他就掏出来录好的视频?以为是在玩抖音??总之,在反派角色上,《未择之路》是失败到难以想象,为了演而演。
尤其是全片的最大悬念:是否真要把娃溜上一大圈,再回来煞有介事地打电话谈大事。蠢到家。
有看了下豆瓣,对这部电影的好评,好多人在评价养鸵鸟,抱头的鸵鸟拳,云云。真妙啊,主人公一直在精神胜利法,最后还是没得选择,死路一条。
但,整个鸵鸟,电影就跟着高明了?我还觉得,他是那头被撞死的绵羊呢——死都死得那么假。
不过,值得加分的项目也有。比如玉门一带,鬼城的环境。只是扯上了暴力拆迁,导致我也不知道,导演你到底是想干嘛。
还有王学兵很怂地摸回了小区老房子,看到一百个电话都不接的妻子,颤巍巍地在阳台上晃,晾晒着衣服。然后,由于视差,他过了一会,才看到了妻子的肚子。显然,这部电影也没有完全放弃自己。
写到最后,我在想,是不是真要对新导演痛下杀手。
好在,你们还有得选择。是相信一个主观评价,还是继续选择,去瞧个究竟。但话搁这里,此前对《未择之路》的评价,显然过誉,虚高。
1. 男人上路的动机
二勇给离婚两年的前妻打电话,听到她身边有男人的动静,加上她态度遮遮掩掩,脑子一热就上路了。可他的鸵鸟场也没托付给人照顾,这些鸵鸟是他还债唯一的指望,他就扔下不管仓促启程。片子结尾,他才发觉前妻已经怀孕,可见两人之间久未谋面,他对前妻再婚的情况一无所知。那么,促使他上路的动机是不是有些牵强?
五哥跟李总强拆的那场戏交代两个人的背景,五哥和自闭症儿子的亲情戏为负面人物增添了情感色彩,让他不那么脸谱化。如果把“强拆”、“逼债”跟“父子情”结合起来,作为触发二勇上路的动机,故事这样安排:五哥逼债、强拆带来的后果是,二勇绑架了他的儿子尕娃,男主角一开始就走上不归路。五哥好勇斗狠,对心爱的儿子却是慈父,竭尽一切力量想夺回尕娃,这样一来,追和逃的关系更紧张。
再比如二勇强行拽倒鸵鸟,眼睁睁看着鸵鸟死去那场戏,意向不明,他是发泄内心的愤懑?到底是交代人物性格还是心理状态?不清楚,太写意。如果这是开场的逼债戏,五哥先吩咐手下杀鸵鸟相威胁,再拨通电话,下令强拆二勇家,二勇说尽软话也挡不住碾压。然后五哥收到手机视频,儿子在学校门口被绑走,让他拿钱赎人。
2. 男人和男孩的对峙、和解、反转
撞羊之前的那个回环,节奏比较拖。这段主要是交代男人为什么带孩子上路。撞羊、撞木头交警、撞上放冷枪的车匪,为两人的关系转折带来一次次变化。开头尕娃深怀敌意,一声不吭,拒绝说话。这时候他会想尽办法要逃跑。然后戏里,撞到木头交警,二勇以此要挟、戏耍孩子,把他当成无知小儿去糊弄,还是不平等。
在《完美的世界》里,凯文科斯特纳扮演的罪犯劫持孩子上路,但是在他们初次对峙的时候,他像父亲一样,教给孩子捡起枪瞄准坏人。包括他离开车去买东西,也把枪交给孩子,看管同伙,既是训练他的胆色,也把他作为同伴信任,他们之间的关系是平等的,不因为年龄、身份有所倾轧、摆布、控制、蒙骗。
如果按这个思路,尕娃趁二勇离开的功夫,偷偷发动车子想逃跑,先是撞死了羊。他们从这个契机开始对话,尕娃愧疚、二勇劝慰,孩子渐渐接受这个绑架自己的“坏怂”,感觉他并不凶恶,相反还挺友善。
撞木头交警,可以跟遇上牧羊人结合起来,这个情节轻巧放过了,牧羊人没察觉羊就在二勇车上,危机感没了。牧羊人替卡车加水散热的时候,表面好心,其实揣着心思,趁机打开后厢看个究竟。当他发现羊被撞死,瞬间爆发,拔枪相向,二勇带尕娃逃离,子弹射中轮胎,卡车撞上木头交警,尕娃没看清以为撞了活人,变得闷闷不乐,也不肯开口吐露自己为什么郁闷,两人刚刚缓和的关系又僵持起来。在尕娃心目中,又开始反感这个“坏怂”,差点相信他,没想到他拿“人命”不当回事儿。误会后来解开了,以逗笑的方式,尕娃一腔憋屈被调侃化解,忍不住也笑了起来。
3.车匪与沙漠之花
车匪大耳朵,岳小军演的这个角色挺怪诞的,像《老无所依》里的冷血杀手,又自带痴情属性,凶猛、疯魔、憨实,有点分裂,行!但他一根筋追着二勇,非把他撞死,到底咋想的?至于吗?戏里没把两人的冲突铺垫实落。
沙漠之花小眉的出场很有冲劲儿。如果大耳朵想留住小眉,或者逼小眉认可他们的关系,把他一厢情愿的迫切爱意变得更粗暴些,小眉的激烈反抗对他来说,不会动气儿,可是二勇出手相拦的时候,他被拒绝的恼羞成怒就发泄在这个不识趣的家伙身上。性情火爆的小眉看不惯他这么欺负人,反而带着二勇和尕娃上路,这对大耳朵是一种刺激、挑衅,他非追不可,追上还得暴揍那丫,叫他多管闲事!这场追逐被尾随而来的五哥团伙冲散,三拨人有了三股方向不同的角力:五哥跟二勇、大耳朵跟二勇、大耳朵跟五哥。独狼一样的大耳朵,不容许其他野兽抢夺自己的猎物,对五哥也不客气。
4.李总和五哥
戏里,李总是最悬浮的角色,说的都是文绉绉拗口的话,已经受了致命伤,还挑衅五哥招来杀身之祸。李总和五哥的矛盾,可以从孩子被绑架铺垫。对李总来说,五哥就是个听差的,就算他孩子出了事儿,也不能耽误自己的事儿,五哥要带人去追二勇,他就上火了,你他妈有什么资格支使我的人替你出力,你自己的事儿自己忙活去。只有曲高位演的宝玉是五哥的人,跟他一条心,其他人都是看钱办事。那么,五哥试图夺回孩子的这条路受阻,要铲除李总、夺他的指挥棒是分分钟的事儿。
受伤之后,照常理说,李总得赶紧服软,但从霸道转向软弱,勾起了五哥的凶悍和野心。这个机会不抓住,等他伤好了,还得低头受气,干倒他才有权势,让其他人听指挥。五哥杀李总凶相毕露,被尕娃看见了,原来父亲才是真正的“坏怂”,他跑向父亲的腿收了回来,掉头跑向二勇。五哥再次追赶,多了一层复杂的心思,怎么跟孩子交代呢?
5.驿站休憩那一夜
这原该是二勇、小眉互相倾吐心声的一段戏,但片子只有小眉说起自己的往事,说得很动情,最终碍于篇幅节奏,这段戏完全删除了。其实二勇给老婆打电话的情节,可以放在这儿,他绑架孩子是一时冲动,弄不好要蹲大牢,在这个暂时休憩放松的驿站,他最渴望、最牵挂的是前妻,想听听她的声音,但电话里又不能明说自己的处境,只能东拉西扯,听出她有了男人,他很崩溃,喝起了闷酒。小眉跟尕娃有了说悄悄话的机会,但尕娃没心思说话,他被恐惧、怀疑紧紧攫住。小眉展露出少有的温柔,照顾他。二勇看着他们变得亲近,仿佛看着失去的前妻、孩子,心中难以释怀,同时又感到久违的暖意。醉倒的他喃喃说起往事,小眉听着,呼应着,他却没有听到这呼应,沉沉睡去。情绪落空的呼应,引小眉躺到男人和孩子身边,轻轻揽住他们,像揽住自己失落的家庭。他们互相靠近,显露了荒蛮地带的柔情。外面,疲惫的旅人唱起曲子,篝火映着醉意熏然的人们,挥舞拳头或是拥抱触手可及的温柔,这一刻都是自由的。
戏里,二勇教尕娃鸵鸟拳,是符合他懦弱的性格,也有亲密意味,也显得好玩儿,但总觉得少了些气概。故事设计成儿子亲眼看到父亲杀人,是残酷,但这种残酷却是成长的代价。(符不符合审查另说)
6.交换人质与绑架的转折
戏里,二勇老老实实把尕娃交出去,五哥发狠殴打逼出了他的血性。如果按前面的思路走,交换人质这场是五哥抓了小眉,想换回自己的儿子。可是尕娃不想回去,或者说害怕回父亲身边。二勇看出孩子的心思,又顾着小眉的安危,误开枪打伤李总,趁乱抢回小眉,带上尕娃继续逃。这是第一次交换人质。大耳朵追上来,抓住孩子,逼小眉跟他走,这是第二次交换人质。交换人质的戏,主要是加深三个主角的凝聚力,他们同生共死,原本没有瓜葛的三个人,牢牢绑在了一起。在第二次交换人质的时候,五哥把大耳朵当成二勇的同伙,给了他狠命一击,抢回孩子。尕娃却拼命挣扎要跑,“绑架犯”变得像亲人,而亲人变成可怕的“坏怂”,这是绑架案最奇特的转折。
要是像戏里,二勇摆脱追赶就放松警惕在河边晒太阳聊天,又以为自己杀人破罐破摔、为了给前妻买房补偿,突然绑架尕娃勒索他父亲要钱,不仅故事节奏没卡住,善恶的转念也情理不通。
经历了驿站的亲近、摆脱五哥和大耳朵的围追堵截,三人再次上路,有种成为一家人的感觉。但是逃到小镇,他们看到真正的一家人在街头照相摊亲密拍照,会感到难过,这种难过的情绪提醒他们面对现实,到了该分道扬镳的时候。摄影师以为他们也是一家人,主动拉生意,二勇退缩着,小眉为难着,尕娃拽起他们的手,拽到幕布前,尴尬僵硬的两个大人,和挤眉弄眼的孩子,凑在一张相片里(不是那么规矩地露出笑容,没有笑容,也有亲昵)。结账时,二勇想付钱,小眉抢先付钱收了照片,说留个念想。
当他们分开,小眉在招待所洗完澡,浑身湿着进屋,撞见大耳朵瞪着那张照片,两人的冲突还可以照戏里那样发生。逼迫和退让的关系倒置,爱意变成刺人的妒火。在追、抢、反复逼问的过程中,大耳朵一次次想确认心意,一次次失望,这张照片让他明白自己在小眉心里没有位置,而那个男人却拥有他永远得不到的温存的注视,对他极为刺目。小眉以为他不过跟其他男人一样,想要的是她的身体,这鄙视更是重重一击。
7.尾声
二勇想最后看前妻一眼就送孩子去自首的。他已经了解尕娃的恐惧从何而来,他不能把孩子留在身边,送回去也是害他。那么,唯一的办法是把孩子送到安全的地方,他相信孩子会把真相和盘托出,当然他也难逃其咎。看到前妻怀孕的身影,他既失落也欣慰,她过得好,比什么都好。不再有给前妻送钱的情节,送钱算怎么回事儿呢,因为欠她房子、害她丢了房子、必须想办法弄钱保住她的房子、所以绑架一个已经信任和亲近自己的孩子……怎么想怎么拧巴。最好这场绑架开始就不是为了钱,为报复、为出气、为反抗、为了让对方担惊受怕一通,都行。我要你尝尝我受的滋味,别以为我好欺负。就一个简单的想法,蛮干了下去。但孩子是这么倔强、纯真,这干净的灵魂,照见了男人的懦弱、卑微,也照见了他的善良和温存。
残忍的收尾,二勇被五哥撞了,父亲强行拉走孩子,然而孩子已经不再相信父亲,走向警察。
温情的收尾,二勇被大耳朵撞到的一刻,小眉的卡车撞上来,二勇悄悄躲进蜂拥看热闹的人群,看着尕娃被赶到的警察带走。五哥也藏在人群里,这时候孩子的眼神投向谁,谁就要承受警察的追捕。镜头定格在孩子清白无辜的眼神上。
戏里,孩子蹲下,给将要死去的二勇下评语,太直白了。他们的情感、他对这个男人的信赖,不要用台词说,用眼神、用身体、用步伐、用情绪去说。二勇非得死吗?死就是解脱、自由吗?不一定吧。死有可能是逃避,是无法面对,是无处容身。在这世间,还有一份情感依赖自己,就可以容身。
8.人性的选择
这些改写,对剧情的拆解,主要是为了分析探讨故事走向的可能性。从电影本身来说,理解导演对人物的诸多安排,不刻意强化情节,各种写意的处理,恶不那么恶气森森,善也有不得不为之的罪孽,善恶不是截然分明,而是在命运的每个关键节点,随着不同的闪念滑向不同的方向。每个人都在期盼着,那条曾经摆在眼前,却没能去走的那条路。
我回想自己被感动的地方,一是尕娃的犟劲儿,一是小眉的烈劲儿,都是不驯顺的拧劲儿、顶着现实走的蛮劲儿。反而男主角的设定比较弱,在坏怂和不那么坏但还是怂之间游荡,最可爱是他对女人的那份心疼,可还是缺点儿气概。
《完美的世界》,主角布奇也有恶魔化的时候,遇上黑人父子,对儿子粗暴相向的父亲勾起了他的心魔,他非要痛下杀手,其实是想杀死记忆中让他深深痛苦的父亲。但是被劫持的孩子开枪打伤他,他不仅没有发火,反而清醒过来,到结尾放孩子离开,他一直都明白,怎么做才是对孩子最好的,还为孩子向他母亲争取欢乐的权利。最初他带孩子上路,与其说是为了保障自己的安全硬抓个人质,不如说,他在这个看似懦弱、又总在关键时刻鼓起勇气的孩子身上,看到了曾经的自己,甚至自己没能具备的品行。他喜欢这孩子,想带他去冒险,陪自己走一段路,多跟他相处一阵儿,可能的话,带他走天涯。他们之间没有父子相称,类似父子的感情却在相处中油然而生。
什么是气概呢?在死亡来临的时候,布奇也没有表现出懦弱,也从没教给孩子示弱,我们不能向恶示弱,因为一旦示弱,我们就有可能沦为恶的附庸。正直的人,也有软弱的时刻,但总会在软弱之后,为此感到折磨,并试图摆脱这样的软弱,推开软弱的力量就是气概吧。英雄和坏怂可以是一体两面,也可以相互转化,我们认清想去的那条路,极力走向那条路,就离英雄近一些。
我写的好像完全是另外一个故事了,恕我莽撞吧。
具体有多高呢,刚开始我记得有7.2分,后来慢慢降了,很好看,只可惜平庸的人追平庸的戏,看懂的都是很有品味的人。
那个孩子演技不错,有着灵活的嘴巴和个性的倔强,这点在开头和王学兵对戏时很明显的体现了出来,然后孩子重情义,影片很大一部分将这份来之不易的叔侄情义完整的展现,塑造了一个逆境之中与生活斗争的西部农业牧民,经历了种种最后不幸丢失了性命,其实都很惋惜,还有马伊琍饰演的留守妇女一直被抛弃的孤苦女汉子,一直等待丈夫回来,最终也倔强的生活着。
他们三个在路途卡车的故事太惊艳了,很喜欢,尤其是最后的道别,马伊琍和王学兵浅浅的道别,让我想起了我以前列车上遇到的那个女孩,后来就再也没见面了
迷途的羔羊,鸵鸟的反抗,正太和大叔是男人的两个阶段,他们在某种程度上是互补的。有几场废戏,比如反派儿子那场戏可以拿掉。
影像上是能看出追求的,但节奏上的问题还是很大,中国很多导演和编剧只学到了科恩兄弟写剧本的皮毛,却没到他们将故事融入到拷贝上的精髓。
节奏失控,人物暴走,一路煎熬。台词是什么鬼?夹杂什么嘘寒问暖,是西北汉子会说的?那个傻儿子配角,还有负责打枪撞车的岳小军,又是在搞毛??一会小孩隐忍如大人,一会大人智商如七岁娃,一路拖泥带水,不断发车想开就开,还扯暴力拆迁等一堆问题,可最后,到底是想干嘛。整个鸵鸟就高明了?玉门一带的鬼城环境,可以加分。
不够黑,不够荒诞,尚且可看。
西部公路片,挺有特色,故事也挺有野心,有点像东木的《完美的世界》,融合了科恩兄弟的黑色幽默和犯罪。但观感不太好,一些支线后面就没了,可能是新导演驾驭能力有限,后期乱套+泄气,但总体还是讲故事和风格化的冲突,导致电影节奏甚至逻辑出了问题,演员不错,有彩蛋
整体状态还行,线索也很多。不过感觉还是不少遗憾,有些线突然就断了,或者缺少些合理性。
7.5/10,意外的好看。属于靠演员撑起来的公路电影,王学兵回到西部,操着新疆口音贡献了自己非常出色的表演。三星半。
3.5 “每次相遇都是一个岔路”,有点科恩兄弟(或宁浩)乱入文德斯的意思,兼具黑色幽默与文艺气质的西部公路片。主题压着拍,涉及浅显的底层话题,但更多则是际遇与宿命的交叠。王学兵、马伊琍包括小演员的表演都很生动,“亚洲新人奖”BP的一贯水平,放在华语环境下鼓励性多给半星。
算是近期院线中难得及格的一部国产片了。西部片和公路喜剧的混搭,编导明显是借鉴了《无人区》和《完美世界》的故事外壳,但故事节奏处理得较为混乱失控,后半段太多莫名其妙的剧情推进和强行收拢的故事线,让影片的叙事彻底垮掉,如果不是一帮主演的演技在支撑着,影片甚至连明确的高潮戏都不存在,马伊琍的故事线完全是脱节的……
小眉四年等人,成了把头埋进回忆里的鸵鸟;二勇千里寻妻,变作被爱撞死在荒路的羔羊。换张背景就想逃出戈壁,带个尕娃就敢征服太白,寡妇命守了一个不归人,坏怂脸绑了一份不甘心。撞了假人,走了假火,这人生有太多岔路,总有人选择一条走到底。看见伤口就要揉,结果越揉越痛,越走越远,再没法回头。
“一片树林里分出了两条路,而我却选择了人迹更少的一条,从此决定了我一生的道路。”这部电影就跟这首诗一样,是不按套路出牌的,任性的、丰富的作品。
泛着黑色幽默的公路片,汇入国产片西部大开发的潮流,值得一看;叙事线索略芜杂,面面俱到不可取,删繁就简突出重点更佳,前半部铺垫细腻但也较冗长,造成后面过于戏剧化剧情的展开束手束脚;表演上佳,很具感染力,小演员灵气可爱;首尾呼应的合拢成圆,鸵鸟指代的逃避人生,完成度不错。无论选择哪条路,都绕不过命运荒唐的玩笑,相逢际遇的温暖是生命里短暂的亮色,希望你不要忘记我。
挺喜欢这部不动声色的电影,全片没有什么呼啸的东西。不炫耀风格,也不好用什么文艺片商业片西部片去概括。人就是人,人与人之间的互动自有其动人和有力之处,不管你是什么身份。不太喜欢结尾,在那之前我很长一段时间甚至忘记了摄像机的存在,对一部故事片来讲这是最高的褒奖了。
非常喜欢,大西北菊次郎的秋天,喜剧(??)版《暴裂无声》,王学兵现已加入我的【最想和他在昏暗逼仄的地下室脏兮兮的床上做现实主义爱的国内男演员TOP 5】榜单!
公路、犯罪、“西北式”喜剧,有点态度和意思,但想硬,硬不过《无人区》,想荒,荒不过《一个勺子》,同是处女座,唐高鹏导演和陈建斌的老师差距很明显了。小男孩很有意思,连明显的笑场戏都让人舍不得怪罪,真是未来可期。
公路片类型和茫茫西北戈壁的地域环境结合得挺好,颇有点Perfect World调调,但更现实更冷酷。那种寸草不生的粗粝荒凉,那种无所遁形又无处可逃的单调燥热,烧灼着天底下每一块极力遮掩的伤疤,把路上的每个人都逼得烦闷焦躁。王学兵的表演给了冗长的故事些许幽默色彩,又保住了人物性格中寡淡木讷的部分。最后导演专场贡献的一段被割爱的马伊琍独角戏还是很精彩的。但不得不说,剪掉了马伊琍那条线的大部分故事是明智的,留白的副线更具张力,甚至还能更精简些许。三星半,配上Robert Frost的原诗更好下饭。第一次参加豆瓣电影场mark一记,跪谢抽中。--2018.09.02 @国大纷腾
2018205.三星半。又名"杀死那个天真boy"。公路片,一点黑色,一点荒诞,但又都不够。整体可以更紧凑些。ps,前排两个全场屏摄,后排两个全场同声评论音轨加电话踢椅子,"说不说得动是能力问题,说不说却是态度问题。"
鸵鸟与血隐喻了整部电影。人比土地蛮荒,于是在蛮荒的理念下,全是弱肉强食物竞天择的残酷。很有沙砾质感的电影,就连黑色幽默都像在磨着皮肤。非常喜欢王学兵的表演,很抓人,尤其是那粗糙而天真的笑,而他与尕娃之间的火花,也把同是天涯沦落人的奇妙给烧得劈啪作响。要是后面更精炼,会更好。为很有想法又很有才华的导演/编剧唐高鹏、编剧/演员岳小军打个Call。
感受到了和《暴裂无声》一样的苍凉遒劲,所不同者,这部比“暴裂”少了些从阶级角度阐释中国的“野心”,多了些个人选择对事件和人生的影响。算是比较成功的西部公路片了,王学兵戏份吃重,独挑大梁,演技自然,很替他高兴,演活了一位悲剧命运的小人物,开头的羊和最后的自己,那么像。小娃娃演得也好,好多表情包脸,与王学兵很搭,最主要是观感较佳,喜剧恰到好处不会尴尬。马伊琍戏份少却出彩,等待与选择,无言却深情。最后的彩蛋用心,颇有些《独自等待》的意思,赞。
全凭演技拉起来的一部好电影,这类的公路片不算出彩,但却十分讨巧,非常能博得观众的喜欢,但其实只要细细地观看,就会发现剧情上有点乱,似乎在揭露人性、社会、爱情之类的东西,但其实很多人塑造都有些突兀,五哥的结局,小眉的结局,都似乎因为时间不够而含糊带过,王学兵的死也显得非常突兀。我觉得这点上应该多学习同类型的《暴裂无声》《追凶者也》《无人区》之类的优秀电影,公路片很多都在试图去揭露人性的善恶,但剧情的把控真的太重要了。